2 Андрей, ваше право читать или не читать отзывы гарантировано конституцией, пока в нее еще не внесены изменения. По поводу всего остального, плиз, поменьше пафоса, команда, фиганда, для Вас!!!
Хары гнать-то, фильм команда снимала для себя. Монтажники, бухгалтеры и осветители, дабы получить зарплату, актеры, гонорара ради, режиссер, сценарист и композитор, за авторское возгаграждение, а продюсеры - ради прибыли, маскируя это желание, как умея.
Нечего нас стыдить. Одни зарабатывают бабки на голимой пропаганде, вторые приобретают продукт, который теоретически должен удовлетворить зрительские интересы. Если мне не понравился товар (а кино - это тот же товар),то в магазине у меня есть шанс его обменять. Если меня накормили несвежим мясом в ресторане, я могу получить нехилый лавандос, связавшись с обществом защиты прав потребителей. Если мне не понравилось кино, я не могу НИЧЕГО. И я не собираюсь переходить в режиссеры. Они зарабатывают бабки по-своему, я по-своему. Зарубите себе это на своем носу - критиковать фильм, который меня по каким-то параметрам не устроил, мое право, как потребителя, понесшего финансовые потери.
Что же касается вечной песни о подъеме с колен нашего кино и необходимости его поддержки, то мне все равно кому нести мои деньги - русскому или китайцу. Меня должен устраивать продукт. Моим персональным прихотям. В противном случае - мое неотъемлемое право залить всю команду фекалиями, поскольку денег они мне все равно не вернут.
Почему-то в Москве стало очень мало "Жигулей". Все патриоты пересели на мерины но продолжают верещать за отечественное, на сей раз, кино.
Молитесь, чтобы нефть с газом не кончились. Это - наша единственная конкурентоспособная продукция. Похоже до скончания моего, да и Вашего века.
2 КонанВарвар. Я считаю, что картине не хватило групповушки. Чтобы одновременно с героями Кучеры и Меньшова. Вот это было бы да. Типа по легенде Меньшов нанимает Заворотнюк для обучения Кучеры таинствам агентурного волшебства, а она не сдерживается и начинается порево. Тут и Меньшов присоединяется. Моя прекрасная няня - 2. Гы-гы-гы.
А, скажите тогда, как поклонница Заворотнюк, на чем же стоит акцентировать внимание при обсуждении фильма? Вообще-то любой фильм состоит из режиссуры, сценария, операторской работы и актерской игры.
Жигунов был продюсером, а вовсе не режиссером, девушка. И как нам доложил нижележащий оратор, его выперли с середины проекта.
У меня такое ощущение, что в теме собрался клуб блондинок :)))
2 Анна. К Вашему сведению, в Голливуде при всей патриотичности американцев снято очень много фильмов, которые Вы, проживая там, назвали бы антиамериканскими. Многие из них выдвигались на различные премии.
Рассказывать о своих проблемах громко - признак здорового общества. А, если тебя "нигде не любят", то стоит задуматься над своим поведениям, а не самоизоляционироваться по принципу "Чучхе". Пересмотрите "Сириану" или того же "Борна". Что-то я не слышал о массовых демонстрациях протеста в Лос-Анджелесе против создателей этих фильмов. И, кстати, на последних кинофестивалях, что в Каннах, что в Венеции сюжет американских фильмов был посвящен неблаговидной деятельности американских же военных в Ираке.
Как Вы думаете, почему они при всей своей патриотичности не стесняются показывать свои язвы напоказ. Лично у меня готов ответ. Художник всегда оппозиционен. Впрочем, вряд ли это слово можно применить к Михалкову. Вы его явно переоценили.
2 Конан. Иы будем не переговариваться, а перестукиваться. :)) Так веселее.
Лили вместе с прочими девушками, которые здесь отмечаются, напоминает школьницу-отличницу, которая старательно пишет изложение текста, выданного в пиар-компании производителей фильма. Ну,хоть бы одно слово свое. Нет все евангелие от Куратора. Спасибо, девушка, просветили. Век не забудем.
2 Гена. Это я из песни взял слова. Надо жить умеючи, надо жить играючи, надо только братцы жить припеваючи :))
2 Сердобольный. Да Вы под струю не забегайте, и все обойдется :))
Уй, елки, веселые Вы парни, однако. Кондрат, мир, дружба, жвачка, с Вами мы еще пивка с коньячком под селедочку с икоркой попьем как-нибудь абы как, за все Ваши моральные и физические страдания, связанные с моей персоной. Хотя, с псиной прошу больше меня не сравнивать. Облаять могу :))
А вот Кезако действительно приколол по полной программе. Человек, долбящий транслитом и знакомый со всей подноготной фонда материальной поддержки ФСБ со стороны патриотов, а также историей создания этого нетривиального шоу, напомнил мне Максим Максимыча Штирлица. Помните, где он жене писал письмо по французски и левой рукой. У нашего шпиоведчика, правда, хватило ума послание сжечь в отличие от автора нижележащего письма, заставляющего просто писать кипятком при прочтении.
Я бы и посмотрел проще на фильм, падре, если бы то был фильм, а не тупая агитка. Но, заметьте, что Вы сами себе противоречите, отрицая последующей фразой предыдущую.
Что это за родина такая, которую надо любить, обманывая держателей бабла, которые за любовь к Родине дают пинка под зад.
И почему мне должен нравится фильм, который, как выяснилось не доделан, а авторская концепция любви к Родине так и осталась нереализованной. То есть, Вы признаетесь, что это шоу больше о любви к Лубянке, чем к Родине (что, как мы все понимаем, не одно и тоже),но тех, кто обнаруживает бессвязность проекта, Вы все же на своем новоязном транслите обвиняете в недостаточной любви к дыму отечества. А тут еще и режиссер мечту предал, и вообще, получилось ни рыба не мясо, в чем виноват главный продюсер, очевидно ненавидящий Родину, хотя и влюбленный в новую жандармерию.
Вельможный сэр, я так понимаю, что Вы специально написали на тарабарском язке, чтобы отсутствие связных мыслей и логического мышления не бросалось в глаза. Не помогает. Бросается.
Купите учебник логики и почитайте на досуге. Глядишь, и с вами можно будет поговорить.
Что касается чувства гордости за Родину, то оно несомненно присутствует, но тогда, когда реальные самолеты защищают реальных российских граждан (а не вешают лапшу на уши путем комбинированных съемок).
А вообще я горжусь за нашего математика Григория Перельмана, кстати, тоже из Питера (слышали такую фамилию, патриот?),который, играючи полгода назад доказал теорему Пуанкаре (а такую?),с которой математический мир не мог справиться 100 лет, а потом взял, да и отказался от медали Филдса (ну, такую фамилию Вы точно знаете).
К дальней авиации это, правда, не имеет никакого отношения.
Вы бы представились, что ли. А то как Вам отвечать: "Здравствуйте, в СССР секса нет"? Смешно.
Так же нелогичен и пост. С кем ассоциируетесь? Куда ассоциируетесь? Какие штампы холодной войны? Почему жестокость не оправдана. Знаете, я чем дальше читаю, тем больше удивляюсь. С этой Вашей логикой японцы, китайцы, итальянцы должны были просто замордовать голливуд, то и дело снимающий фильмы о якудза, триадах, и каморре с коза нострой вперемешь. Последний "Час пик" посмотрите. Или ту же "Войну". Никто почему-то не бьется в истерике: "Ах, нашу страну постоянно обижают, изображая ее гангстеров". А тут первый фильм показали о русской мафии, и прямо все соплями изошлись.
Это, уважаемый, не клише. Это они нас такими видят, и на то есть СОВЕРШЕННО РЕАЛЬНЫЕ предпосылки. И, если ВЫ засунете голову в песок, как страус, и будете верещать, как та ненормальная из телемоста, чье высказывание ВЫ в себе влепили в качестве ника, то мнение неоскопленных российским ТВ граждан иных государств о нас не улучшится.
Кроненберг у него, как апологет холодной войны. Режиссеру идеология, знаете ли, не интересна. Он деньги и славу заработал на этом фильме также, как Коппола когда-то на "Крестном отце". Ничего Италия не расторгла дип. отношения с США, вытерпела.
И последнее. До тех пор, пока день рождения того, о котором нельзя говорить в сети плохо (имеется в виду не Волан Де Морт, как Вы поняли, а, скорее крошка Цахес) собирает десять тонн идиотов, путающих президента с дедом морозом, на площади, а митинг в честь Политковской - 200 человек, мы заслуживаем именно такого отображения, как нас запечатлел режиссер.
Если Уильям Сароян, по рассказу которого поставлен фильм, югослав, то я - китаец. Вообще-то - сей писатель - классик американской литературы, так, для информации Вам. Вдруг пригодится. И эта ошибка, кстати, корреспондирует с Вашим "это только может домыслить умный человек с воображением".
Надеюсь, что "умный человек с воображением" - это не повод для драки, а комплимент.
Когда я смотрел этот фильм, в зале рядом со мной на премьере в "Художественном" сидела очень эмоциональная девушка. И, когда ее решил ее поддеть высказыванием, аналогичным нижележащему (шутки ради),то она меня едва не убила со словами: "да ни буя Вы не понимаете женщин, и все беды от Вас, мужчин, а фильм невыносимо честен и т.д.". Это я к теме о категоричности высказываний. "Дешевые понты" в адрес Звягинцева - это аналогичное высказывание в адрес венецианского и каннского кинофестивалей. Для того чтобы бросаться такими фразами надо пересмотреть (или создать) столько же фильмов, сколько пересмотрело (создало) жюри.
Согласиться могу в одном. Сценарий действительно слабоват и сюжет иногда подвисает. Тем не менее, он вытягивается игрой и мастерством самого Звягинцева, как режиссера, вытаскивающего каждую фразу на обобщения и рассматривающего ее с разных сторон.
Что же касается возможности происходящих событий, то попробуйте отнять у эмоциональной женщины ее любимую игрушку - страстную любовь, и посмотрите что выйдет. Вам Звягинцев детской сказкой покажется. Просто в эту игрушку женщины сейчас редко играют, часто мотивируя это тем, что любить некого. Но эту тему я развивать, пожалуй, не стану :))
Оставьте России хоть пару приличных режиссеров, господа. Именно они приносят ей всемирную славу. Создателям "Кода апокалипсиса" этого не добиться никогда.
Ей богу, мне так наравятся эти "наши" дети гнезда суркова, что, даже, когда уже дискутировать нечем и незачем, все равно хочется засадить этому младому племени пиццикату. Хоть здесь, на Селигер то они чужих не пускают.
Патрикеевна, как злой упырь, все же мягко отвечу, что Вы подменяете понятия. В споре людей, выучивших логику, как науку, за это бьют канделябрами.
В каком, простите, месте представленный рекламный клип того, чего нет, сравнивают с классикой мирового кинематографа, емрст?
Классикой жанра (вернее будет, принадлежность кода к классике жанра) эту продукцию назвал Роман. В ответ на это я выразил недоумение однобокости использования классики жанра. У любой стороны - две медали. Только в пропаганде, а не в искусстве одна сторона - исключительно белая, а другая порождение зла. Умные же классики жанра периодически показывают охранителей мирового порядка абсолютным г... Хотя бы, для поддержания интереса зрителей. И только в нашей классике жанра (вру, еще, наверное, у китайцев и северных корейцев) агенты охранок ходят все в белом.
Об этом был разговор, а не о сравнении кода с "Однажды в Америке". А, если Вы приравняли "Однажды" к упомянутому мной "Ультиматуму Борна", то это Ваши фантазии, а не мои высказывания.
"300 спартанцев" в качестве кинообозревателя в своей рецензии там, где она была опубликована, а не здесь, я опустил ниже плинтуса, что вызвало грандиозный скандал среди фанатов.
И об этом можно было бы не говорить, если бы не забавная тенденция обвинять критиков российских блокбастеров в пресмыкательстве перед американским кинематографом. Да нет же - голливудская продукция, во многом, такая же клоака. Но от этого наше г... не становится менее дурно пахнущим.
Уважаемая мадмуазелль, меня бесит вовсе не та идея, которой Вы голосите во всю ивановскую. Меня ужасает то, что все, что изображено в фильме, вранье. Если хулимые Вами американцы изображают навороченную техническую оснащенность, выказывая встречным и поперечным свой патриотизм до кучи, то эта оснащенность у них хотя бы ЕСТЬ. А русские фондоотмыватели Вам в кино показывают ненаучную фантастику. Вы почитайте статистику, сколько за этот год российской армией закуплено новых систем вооружений, сколько денег израсходовано на модернизацию военной техники, узнайте, сколько офицеров (в отличие от американских, кстати) обитается без жилья, а потом выясните количество небоевых потерь в российской армии.
И вот тогда, когда почитаете об этом, Вы может быть, поймете, что именно мне иголками, как под кожу, а не то, что Вы написали.
В 1941 году, Патрикеевна, мы были обалденно патриотичны, не в последнюю очередь благодаря шедеврам советских кинодеятелей, честно отрабатывавших свое нахождение вне стен ГУЛАГа. Вот только оружия у нас не было.
Так, разуйте глаза. Мы снова патриотичны. А оружия опять нет.
Вообще, было бы безумно интересно услышать мнения ребят из казармы, но не тех, которые уже пришли давно обратно, а тех, кто попал туда полгода назад, что они думают о "Коде апокалипсиса", о сверхмощных истребителях, с легкостью долетающих до Пакистана, и о патриотической миссии российского кинематографа.
И еще. ... Хамить, в общем не надо (это я о блевотине и прочем). Кому надо, тот слышит любой голос. А у кого только бананы в ушах, до того, хоть как кричи, не достучишься.
Приходится добавить, что все гораздо хуже. И сам пользователь живого журнала тоже позаимствовал эту рецензию с официоза сайта "Киномания. Ру". Первичным автором ее действительно является человек по имени Станислав, Станислав Никулин. Если это он разместил свой труд на "Кино. Ру", то мои искренние извинения, а, если некто работает под него, то см. нижележащий пост:))
Станислав - ты просто Потс. Ну, ладно бы стырил отзыв, в котором этот фильм хвалят, таких гораздо больше. Но вытащить из чужого ЖЖ отзыв критический, это просто ни в какие ворота. И ведь будут теперь все, кому не лень, пальцами показывать. Дескать, вот они какие те, кто ругают патриотическое кино- воры, жулики и прохиндеи.
Тем не менее, приходится быть объективным. Отзыв так называемого Станислава был опубликован на сутки раньше на "Ливинтернет" в живом журнале пользователя Efa_2006, как она сама о себе отзывается, "обычной девушки,со "своими тараканами в голове"".
К ней явно не подходит имя Станислав. И, кстати, этот самый Станислав наверняка не часто ходит на сайт, иначе давно бы прочел, Что Наталья Васильевна уехала в отпуск на пару недель, и на билетики временно наложен стоп-сигнал.
Зря старался, кореш.
Ссылка на публикацию мнения, послужившего основанием для плагиата, ниже.
Классика говорите? Жанра значит. Я бы, пожалуй, и согласился. Но - кто родоначальник классики?
Возьмите, к примеру, американское кино. Если за основу взять Джеймса Бонда, который исполняет чисто империалистическую миссию, и мочит врагов капитализма, попутно заваливая в койку всех симпотных телочек, то вдогонку ему возникает агент Джеймс Борн, который ненавидит родное ведомство, обвиняет своих работодателей в политических убийствах и восстает против собственных заказчиков. (Кстати, девушками тоже не брезгует).
Который из двух агентов более классичен, Борн или Бонд? Тот, кто раньше, или тот, у кого совести больше? Зрелищность ради зрелищности, заметьте, уже давно не поощряется классиками жанра. Они идею вкладывают, каждый свою. Создатели Борна -свою, Бонда - свою. И, плиз, расширьте кругозор - уже давно это не ПРОСТО стрелялки.
А теперь вернемся к нашим, так сказать, классикам. "Личный номер", "Зеркальные войны", "Обратный отсчет", "Спецназов несть числа...", "Бархатные войны. Зеркальная революция". Дамы и господа, Вам не кажется, что мы стали классичнее классиков.
Перевожу для непонятливых. У нас ... Бондов, но нет ни одного Борна. Ни один персонаж не думает над приказом, зато желающих убить врага до чертей. Если бы честные режиссеры после классической Заворотнюк, спасающей мир, сняли фильм о классическом Литвиненко (классический Борн, кстати),погибшем от рук классического Полевого (Типичный Бонд),то я бы согласился с такой толерантностью. И, кстати, если бы этот неснятый фильм сдобрить спецэффектами, основанными на том, что создателям подобных фильмов министерство обороны бесплатно отпускает взрывчатку, предназначенную для войны, а не для кинематографических эффектов, то этот фильм перепрыгнул бы все аншлаги.
Ау, где Вы, мастера культуры? Почему не снимаете о Борнах? Нет их? Или у Вас смелости нет?
Возвращаясь к Роману. Если это и классика, то весьма однобокая и примитивная. В развитых странах даже тупые боевики могут нести разные идеи. У нас - идея одна, продиктованная сами знаете где и кем. Восприятие этой идеи обществом без обсуждения и критики - показатель болезни общества. И это уже совсем другая классика.
Специально для Конана, я бы прикололся и, пожалуй, ради смеха также с двух полушарий препарировал Ваших любимых "Гадких лебедей". С одной стороны мальчиков, конечно, жалко. С другой стороны - какая гордость за российские ВВС. Какие у них мощные бомбы. Боюсь, правда, что варвара хватит при этом Кондрат. Задевание фетишей чревато возбуждением подкорки.
И вместо конанварвара мы увидем кондратварвара. А парня жалко. Популярен.
Господа, господа, Вы только пламенного революционера из меня не делайте. В термин "гореть" я вкладывал совсем иные понятия. "Критически мыслить", "стараться понимать суть происходящих вещей", "иметь разносторонние интересы", "тратить мало времени на сон и прочее неконструктивное времяпрепровождение..." Мне ближе не Тарковский и не Янковский и даже не Данко. Мне ближе я сам. Просто мне приятно, когда люди, находящиеся в одном пространстве со мной (интернет или реал, это не суть важно),начинают ДУМАТЬ, МЫСЛИТЬ, СООБРАЖАТЬ.
Совершенно не важно, чтобы их (Ваша) точка зрения совпадала с моей. Важно, чтобы она была а) искренней, б) мотивированной, в) осмысленной. Чем больше людей с выраженными таким образом точками зрения, тем интереснее (и, кстати, безопаснее) становится жизнь.
Поэтому, господа, за мной никуда ходить не надо. Просто развивайте кругозор и будьте честными, хотя бы сами с собой наедине. А времена перемен в любом случае произойдут. Просто в силу цикличности развития, что человека, что общества. И к этим скачкообразным переменам люди думающие будут лучше подготовлены, ну мне так кажется.
По поводу остальных вопросов. Никакого нового модератора на сайте нет. Наталья Васильевна никогда и не терла тексты. Она билеты раздает, да пишет душевные отзывы. А модератор, он же самый главный здесь один. Захочет, и меня потрет. Его логика мне и самому до конца понятна не была. Однако, это и есть власть.
НТВ вместе с предыдущим журналистским составом было разогнано на стыке веков. Об этом еще бывший тележурналист Виктор Шендерович написал сильную и стильную книжку "Здесь было НТВ". Найдите ее в поисковых системах и попробуйте прочитать. Я думаю, ВАм это будет интересно.
А чем отличалось? Наличием прямых эфиров, приглашением в студию оппозиционных политиков, обсуждением острых государственных проблем, интересными дискуссионными программами, мыслящими и ответственными журналистами. Видите ли, в то время это действительно был серьезный, заставляющий размышлять над своими программами телевизионный канал. А сейчас - это помойка, в которой собирают на посиделки любителей криминальных сериалов и людоедских программ, вынимающих остаток мозга. Наверное, это смешно, но НТВ в момент своего начала расшифровывалось, как "Независимое телевидение"... Действительно смешно.
Иван Петрович, может нам отдельную ветку соорудить. Под квадратиком "Не про кино". Вы мне письмо на почту сбросьте, а то у меня давно к Вам пара-тройка предложений созрела, но до Вас не добраться так просто. Песенку поди распеваете на морях "Старость меня дома не застанет :))"
Я не смотрю телевизор... Совсем. С того момента, как кончилось НТВ, ТВ-6, ТВS он стал мне неинтересен. Уже, как лет 4-5. С тех пор забыл даже, как кнопка включается. Новости получаю по сети, а , если хочется посмотреть на умные говорящие головы, то включаю по интернету канал RTVI. Его учредил бывший хозяин НТВ и найти канал можно через сайт RTVI.RU. Причем, смотреть по сети его вынуждена исключительно Россия. Все развитые страны получают картинку через спутник на обычную антенну. Все оставшиеся честными обозреватели там живут в режиме "Он-Лайн" и даже не сильно изменились. Прямые эфиры иногда бывают. Рекомендую. способствует чистоте мышления.
Ах да, наверное, прикольно, но я почти никогда не жевал жевательную резинку (разве что, когда она только появиласьв СССР) и в "Макдональдс" тоже не захожу. Так уж получилось.
Кстати, поскольку Вы тут человек новый, доложусь, что американские тупые боевики меня бесят не меньше наших. Но их плюс заключается в том, что их производство не финансирует фонд патриотического кино, тем самым приравнивая небранное слово "патриотизм" к "любви к фСБ". Там ЦРУ любят (а чаще, кстати, в фильмах НЕ любят) за частные деньги.
И последнее (пока) Ну, кто-то же должен и гореть, не всем же тлеть в конце концов.
Вы знаете, я просто ненавижу, когда мне врут. Я просто не воспринимаю ложь, я фильтрую ее, отторгаю от себя. Фильм "Код апокалипсиса" врет мне с особым цинизмом. Вам везет, я не могу воспринимать любой фильм, просто как фильм. Потому что это НЕ ПРОСТО фильм.
Это не лупа зла. И уж точно не на все. Я с интересом отношусь к творчеству Звягинцева, к примеру, и никакого неприятия Вы к нему у меня не найдете. Мне нравится Балабанов, несмотря на то, что его сейчас травят. Мне интересен Лопушанский. Есть много художников, которые умеют и могут снимать в России. Если у Вас возникает чувство гордости за кинематографическое вранье, то, значит, в отношении Вас пропагандист достиг цели. А в отношении меня такого просто не может быть по определению. У меня - иммунитет на санкционированное государством промывание мозга.
И уж что я не собираюсь делать, так это быть проще. Мозг - это субстанция, данная мне природой при рождении. Её иссушивание - одна из самых неприятных вещей, которую я могу в отношении себя представить. В сложности жить интересней.
За тыканье приношу извинения. Вырвалось невзначай.
2 Пьерестроика. Вот мне интересно, итальянцы так же бесятся после просмотра "Крестного отца" или это у нас наследственное: "Не сметь о русских плохо". Причем здесь деньги и нефть? Разбавлять бензин на заправках в США придумали русские. Американцы до этого сами не додумывались. И много еще придумали, за что, в принципе, должно быть стыдно не авторам кино, а авторам идеи, воплощенной в жизнь.
Умиляться нам не надо, это правильно. Просто вести себя надо достойно, и дома, и за границей. И, если появляется определенная тенденция определенным образом изображать определенную народность, то в первую очередь стоит задуматься, может не в зеркале дело, а рожа подкачала.
2 Y3YPpATOP. А не хотел бы ты сходить в армию по контракту на пару лет, чтобы с такой же гордостью и бойкостью через этот период снова также бодренько отозваться о фильме? Эт, если ничего не отобьют и писать не разучишься за это время.
"Сжигаются школы - привет мальчишу", "заложников газом - привет мальчишу", "дома подрывают - привет мальчишу", "полонием травят - привет мальчишу", "с бандитами вместе-привет мальчишу", "и прессу на мыло - привет мальчишу". У меня получилось больше и Я мог бы долго продолжать.
Но, боюсь, что человека может переубедить только практика, персональная. Не желаю Вам оказатся не в том месте, не в то время.
И смех и грех в качестве моего отношения к новому ультра-патриотическому боевичку «Код апокалипсиса» пересекались и объединялись на протяжении всего просмотра, и долгое время невозможно было отчленить какое же из ощущений преобладает. Все-таки одновременное чувство подташнивания сквозь гомерический ржач может вызвать не только употребление галлюциногенов, но и встающий с колен российский кинематограф.
Сначала все же поговорим о грехе, то есть фактах. В сентябре 1999 года жители скромного дома в провинциальной Рязани обнаружили, что их место проживания заминировано. Вернее, это была первая версия происходящих событий. Уже потом, когда опера рязанской ФСБ поймали при выезде из города оперов московской ФСБ, заложивших таинственные мешки в подвал многоэтажки, руководство службы, унаследовавшей способы общения с народом, которые были характерны для сталинской охранки, объявили о том, что в пакетах были вовсе даже не взрывчатые приспособления, а безопасный сахар. Сама закладка муляжей была признана боевыми учениями.
13 февраля 2004 г. в неизвестном большинству Россиян государстве Катар прогремел взрыв, унесший жизнь одного из лидеров чеченских сепаратистов Зелимхана Яндарбиева. Спустя несколько дней за совершение этого действия были задержаны две личности в штатском, обладающие российскими паспортами на фамилии - Анатолий Белашков и Василий Богачев. В малолитражке, арендованной россиянами, вскоре нашли обрезки изоляции электропроводов, которые оказались идентичными содержащимся в конструкции бомбы. На вилле, используемой арестованными, также были найдены металлические пластинки, характер изготовления которых свидетельствовал о том, что они являлись частью взрывного устройства.
Офицер ФСБ Павел Рягузов был арестован и заключен под стражу 24 августа 2007 года По версии следствия, в сентябре 2006 года Рягузов установил место жительства журналистки «Новой газеты» Анны Политковской и передал эти данные ее будущим убийцам. Уголовное дело о злоупотреблении служебными полномочиями против Рягузова было возбуждено 11 сентября и соединено в одно производство с делом об убийстве Политковской.
Формат заметки, посвященной кинопроекту, финансируемому фондом патриотического кино, одной из целей которого, согласно вывеске официального сайта является финансирование, создание и дальнейшее тиражирование высокопрофессиональных и интеллектуально-значимых для широкой общественности фильмов о деятельности спецслужб России, в первую очередь ФСБ России, не позволяет нам цитировать реальные истории реальных ляпов этой высокоуважаемой и высокопрофессиональной конторы. Да это, впрочем, и не нужно. Истории, рассказанные выше и подтвержденные документально, можно расценивать с точки зрения морали, дескать, цинично совершать бессудные убийства, осуществлять шокирующие учения (и это в лучшем случае, в худшем – пытаться взрывать собственных граждан, исполняя политический заказ),передавать персональные данные киллерам. Но можно вспомнить и циничную поговорку о том, что вора судят не за то, что украл, а за то, что попался. Существует достаточный объем информации, позволяющий сделать вывод о том, что российские специальные службы, мягко говоря, за последние двадцать лет подрастеряли свой профессионализм, на что есть серьезные причины. Осуществлять крышевание экономических субъектов, делить финансовые потоки и мутузить неугодных граждан – значительно проще и безопаснее, нежели осуществлять серьезные операции, законность (а вернее – незаконность) которых может поставить под удар любое заведение.
Как известно, сказать (как вариант – показать) всегда проще, чем сделать. И поэтому, когда репутация шатается, видимых успехов не так уж много, а сотрудники то и дело попадаются то на непрофессионализме, то на явном криминале, остается только впаривать мирным гражданам легенду о том, что все не так уж плохо, наша служба и опасна и трудна, и виртуально грозить пальцами тем, кто кое-где у нас порой. Получается это чаще всего .... Фильмы, пропагандирующие молодцеватость бодрячков, таящих в душе голубые мундиры, одномоментно проваливаются, зрители чертыхаются и плюются, но денег у патриотических поддержанцев не меряно, а, следовательно, поток ура-спецслужбистских проектов нарастает, и в будущем, видимо, эта тенденция только заглыбится, пытаясь прикрыть ... листком крупнобюджетных залепух реальные проколы и провалы (о преступлениях пусть говорит независимый суд) отечественных рыцарей плаща и кинжала.
Теперь перейдем к шуткам юмора. Российские киноманы уже остроумно заметили, что фильм «Код апокалипсиса» мог бы иметь относительный успех, если бы наравне с Венсаном Пересом в главную тему пригласили еще и Анджелину Джоли. Упомянутая звезда, имевшая серьезный опыт в изображении киллерши с бюстом в проекте «Мистер и Миссис Смит», теоретически могла заставить трепетать не только пубертатную часть мужского населения, но и привлечь внимание зрителей, независимо от половых предпочтений, к качеству актерской игры. Использование же «моей прекрасной няни» в качестве женщины вамп, отбивающей ляжками барабанную дробь на челюстях супостатов, вызывает исключительно гомерический хохот, но никак не уважение к представителям не знаю какой по счету древнейшей профессии.
Дамы и господа, хоть любители мыльных сериалов, хоть их ненавистники, давайте скажем честно, Анастасии Заворотнюк, чья популярность кроется не столько в умелом лицедействе, сколько в скандальной хронике, учиненной семейством Сергея Жигунова, нельзя позволять играть никого, кроме полудурочных провинциальных девах, говорящих банальности с хохляцким акцентом и выражающих вечное стремление голозадых провинциалок поскорее выскочить замуж за олигарха. Точка. Это предел. Никакие другие роли (ну, разве что, в эротических клипах) госпоже Заворотнюк доверять невозможно. Во-первых, она не умеет разговаривать на сцене. Во-вторых, она не умеет естественно смотреть в камеру и убеждать зрителя в достоверности поведения своей героини. В третьих, она не умеет выражать эмоции. Отметим, что походка, взгляд и улыбка бедной Насти вполне манки, но к актерской профессии эти качества не имеют никакого отношения. Здесь можно посоветовать совсем другое.
Следует признаться так же, что режиссер Вадим Шмелев не умеет режиссировать ничего, за исключением атмосферы большой беготни, выдающейся за попытку спасти живое от неживого. Да и со сценарием здесь явные нелады. На старте фильма происходит ликвидация бригады террористов, причем выгоду от этого уничтожения не получает никто, а из уничтоженного бункера выбирается исключительно агентесса ФСБ, три года побирающаяся к сокровенным тайнам супостата. Секреты она обретала исключительно варварским способом. Героине не передавали информацию, что было бы естественно, а выжигали клеймом тавро в целях заставить ее запоминать даты. К чему такие сложности, неясно, но спрашивать создателей фильма об этом бессмысленно. На ляпсусах и бредовых предпосылках основана вся суть проекта.
Суперкиллер, узнающий о слежке, вместо того чтобы просто грохнуть (не ..., подчеркну, а грохнуть, это важно) подозреваемую устраивает целую карусель с переодеваниями, в результате чего теряет всю группу сопровождения, а сам ничуть не бывало вновь выходит на связь. Причем, объяснение этой дури можно придумать только в состоянии опохмела. Оказывается, Луи необходимо исчезнуть, для чего он инсценирует собственную смерть. Прикольно, обмануть он сумел исключительно следящую за ним супервуменшу (все остальные все равно мертвы),которую, впрочем, озаботил телефонным звонком уже на следующее утро.
Как Вам такой размерчик? «Я знаю два кода доступа и местонахождение передатчика, а Вы, может быть, знаете один код доступа, давайте искать истину вместе, а потом просто кто-то из нас убьет друг друга». Вообще-то, наиболее умный из этого тандема должен был сразу же выкрасть более тупого и жестокими пытками на полчаса экранного времени выудить из неудачника всю необходимую информацию. А как Вам покажется появление брата убитого ранее террориста на балконе небоскребного отеля (случайно, естественно) в совокупности с мастерским чтением по губам при помощи подзорной трубы? Фишка с изменением ВИП авиарейса с московского направления на Пакистан – это вообще сказка гражданской авиации. Ну и, конечно, как же обойтись без торжественного явления российских истребителей в совокуплении с вертолетами на территории суверенного государства и без дрожащих губ американского ЦРУшника, истерически причитающего: «нет, нет, что вы, я не хочу воевать с русскими». Зачем он вообще-то стрелять на поражение собирался? Взводом солдат одну бабу прихватить в барханах не мог? Неужели позабавиться, хотя бы, не хотелось, если не допросить?
Впрочем, там, где говорят пушки, музы молчат. Там, где просыпается патриотизм, почему-то ассоциирующийся с защитой прав ФСБ, художественному творчеству вообще делать нечего, не до него. Тем не менее, справедливости ради, следует заметить, что, как и в фильме «Личный номер», мотивы которого отчетливо прослеживаются дежавю (тут тебе и международное сотрудничество при явном превосходстве армии РФ, тут тебе и совершенные пиротехнические эффекты),снятого также при участии Сергея Грибкова, зрелищность фильма не поддается сомнению. Жаль только, что исключительно этот показатель является отличительной характеристикой киноленты, не говоря уже об уже обсужденной теме соответствия ( а вернее, его отсутствия) пропаганды и реальной жизни.
Как помнит зритель, увлекающийся историей, жила-была в разведдеятельности шпионка по имени Мата Хари. Обладала она и гиперсексуальностью, и умом, и сообразительностью, и все секреты умела выведать без применения допроса третьей степени. С момента ее кончины всех засланных казачек сравнивают с этой леди. Увы, никакого сравнения героиня фильма «Код апокалипсиса» с супершпионкой не выдерживает. При сочетании «Моей прекрасной няни» и попытки воспроизвести Мату Хари получается просто уменьшительное существительное «матка», «Моя прекрасная Матка», хоть так ты ее положи, хоть эдак.
Что же касается сюжета высокопатриотичной (в определенных кругах) боезалепухи, то он тривиален, поскольку факультативен. В некоей точке земного шара расположен некий пункт управления, активировав который можно взорвать четыре ядерных заряда, расположенные в крупнейших мегаполисах. При помощи улыбки, кулака, сисястых бедер, а также ударной мощи краснозвездного режиссера и сценариста бой-баба пересекает страны и народы, вырубив к чертям собачьим килотонны мерзких мужиков и предотвратив вселенское короткое замыкание.
Кстати, можно было приглашать на главную роль не Анджелину Джоли, а Милу Йовович. Получилось бы «Обитель зла» - Light», напоминающая недоделанную виагру, неспособную на создание реального подъема, но злоупотребляющую слоганом: «просто хочется целоваться».
Город, являющийся столицей страны, которая приютила главного оппонента современной российской государственности, и посол которой произнес в Москве приветственное слово в адрес «Другой России», организации прямо заявившей о неприятии современного российского политического режима. Город, в котором совершено одно из наиболее зловещих и страшных убийств в истории мировой цивилизации, жертва которого при жизни прямо обвинила в своем убийстве российского президента.
Город, в котором российская элита скупает недвижимость целым кварталами и предпочитает отдыхать по выходным. Город, в котором поселился один из самых богатых губернаторов субъекта Федерации. Город, в котором, наиболее успешные футбольные команды принадлежат отнюдь не коренным жителям.
Лондон – город контрастного отношения к России. Город, одновременно притягивающий российскую олигархию, как финансовую, так и политическую, своей стабильностью и сановитостью, но отталкивающий ее же своим демократическим менталитетом. Все это – Лондон, город, в котором не могла не появиться русская мафия.
Историческое название фильма, прокатывающегося в России под названием «Порок на экспорт» - «Eastern Promises», «Восточные обещания». Как нам представляется, это наименование гораздо более полно, хотя и менее притягательно для зрителя выражает сущность киноленты, горькую сущность. В эпоху перестроечных времен, когда Россия, робко, противоречиво, неторопливо, но, казалось, необратимо встала на путь движения навстречу европейским ценностям, западный мир охватила странная эйфория. Они были уверены, что вслед за падением берлинской стены, рухнут и иные стены, рожденные чудовищными идеологическими догмами, стены отчуждения, живущие в человеческом сознании. Они ошиблись. Одной из главных свобод, самостийно присвоенных населением российской державы, стала свобода воровать. Криминальные деньги вошли во власть и пересекли границы Европы. Русская мафия, вслед за мафией итальянской, польской, румынской, стала проклятием Старого Света. Обещания обернулись своей изнанкой. Они не сбылись.
Очевидно что проект «Порок на экспорт» стал одной из первых попыток изобразить представителей российского криминалитета, осевших в британской столице и освоивших международное разделение преступного труда. В сферу деятельности российской мафии, с точки зрения Дэвида Кроненберга, попали торговля наркотиками, сутенерство, транснациональные поставки женских тел, торговля крадеными автомобилями, рэкет, вымогательства, заказные убийства, в общем, обычный семейный бизнес. Скотланд–Ярд организовал специальный отдел, специализирующийся на проделках российских эмигрантов, но, используя исключительно законные методы, так и не смог добиться успеха в пресечении вновь возникшей этнической организованной преступности.
Представители российской мафии, пользуясь безнаказанностью, вконец обнаглели. Используя наемных убийц, они начали сводить друг с другом счеты прямо в общественных заведениях, используя такие варварские методы устранения врагов, как перерезание горла, утопление в Темзе, обрезание конечностей и т.д. А, тем временем, некая беременная четырнадцатилетняя девочка, истекающая кровью, появилась в аптеке со стоном: «я не хочу умирать». Увы, спасти жертву зверского преступления не удалось, но ее ребенок попал в ласковые руки акушерки Анны, которая сделала все возможное и невозможное, чтобы спасти дитя от свалившихся невзгод.
Вместе с ребенком в руки девушки, на свою беду также имеющей россиянское происхождение, попадает дневник жертвы, в котором описаны все ее приключения по дороге с Родины на кладбище. К сожалению, Анна слишком поздно узнает, какое грозное оружие попало ей в руки, и успевает «засветиться» в качестве осведомленного лица в среде, которой и был посвящен разоблачительный роман потерпевшей. И теперь совершенно неясно, кто умрет первым, дядя ли молодой повитухи, раньше всех завершивший перевод криминального чтива, сама ли Анна, уверившая всех русских бандюков, что знает все про всех, киллер Николай, симпатизирующий девушке, но вынужденный выполнять приказы своего руководства, или старый хозяин ресторана русской кухни Семен, над которым в результате неосторожных поступков сына Кирилла начинают сгущаться нешуточные проблемы.
Сюжетное полотно «Порока на экспорт» раздирают две совершенно противоположные тенденции. Во-первых, совершенно очевидно, что Дэвид Кронненберг не знаком с традициями российского криминалитета, хотя и честно пытался воспользоваться услугами консультантов по этническим группировкам. Никогда шофер, развозящий по служебным надобностям сына босса преступного формирования, не будет разговаривать с заказчиками в таком тоне, какой позволяет себе Николай. Невозможно представить, чтобы шестерку – водилу, хоть и обладающего грозными навыками, короновали в воры в законе с целью банальной подставы. Немыслимо, чтобы один вор заказывал убийство другого вора какому-то содержателю парикмахерской, который, к тому же перепоручает совершение кары сумасшедшему малолетнему родственнику, никогда в жизни не державшему в руках оружие. Вряд ли русские в Лондоне, хоть бандиты, хоть просто эмигранты, кичатся своей принадлежностью к когда-то всесильному КГБ, без перерыва пьют водку и сыплют штампованными фразами. Но…
Во-вторых, Кроненберг для выражения основной идеи своего кинофильма приглашает на главные роли харизматичных актеров, стремящихся выложиться на полную катушку и предъявить зрителю запоминающиеся образы вкупе с раскрытием их характеров. На удивление хорош и достоверен Вигго Мортенсен в роли наемного убийцы с двойным дном, хотя он и переигрывает в положительного разбойника, заставляя зрителя слишком не вовремя подозревать о двойном дне Николая. Герой Венсана Касселя на сей раз, к счастью, никого доводит до изнасилования в анальный проход, но очень достоверно рисует образ вечно ведомого наследника своего отца, любящего и одновременно ненавидящего его авторитетное правление. Истеричный и безжалостный, сентиментальный и похотливый Кирилл обречен либо навсегда оставаться на задворках разборок, либо пасть жертвою в борьбе роковой за право отхватить самый жирный кусок добычи. Армин Мюллер-Шталь, немецкий обладатель премии «Оскар», предъявляет образец крестного отца по-русски. Пожалуй, он переигрывает в своем лицедействе даже Мортенсена, показывая хитрость, беспощадность и стальной разум своего героя, позволившие ему подняться на самые верхи иерархии преступного мира. К сожалению, самая слабая роль получилась у Наоми Уоттс, вынужденной играть должность стандартной правдоискательницы, не боящейся расправы и обладающей щедрой душой бессеребренницы. К сожалению, таких ролей в истории кинематографа было уже предостаточно, а в российском менталитете настолько упертые герои вызывают не сочувствие, а окрики: «дура, куда ты лезешь».
В результате двух противоположных тенденций, ярко выраженной карикатурности в изображении этнически однородного криминального мира, и сочной игры актеров, детально прорисовывающих характеры своих персонажей, Кроненберг создал очень противоречивое, но весьма поучительное (особенно для российских зрителей) представление. Как бы ни упрощал режиссер такое сложное явление, как экспортированная преступность, нет ни каких сомнений в том, что на британской земле она укоренилась и состоялась. То, что режиссер не лукавит в своем страхе перед выходцами из России, совершенно очевидно. Пытаясь делать реверансы в сторону массового зрителя, вводя в напряженный сюжет элементы индийской мелодрамы, в некоторых случаях упрощая характеры своих героев и придавая их поступкам (особенно это касается Николая) совершенно уникальную мотивацию, Кроненберг говорит зрителю: «Русские пришли». Мы пришли туда не при помощи оккупационной армии, чего когда-то так боялся Маршал Монтгомери, но и, не предъявляя достижения культуры, науки и искусства. Создав в Лондоне призрачный рай для отставных и действующих политиков и бизнесменов, мы одновременно с этим экспортировали в Британию свою организованную преступность, и еще неясно, какой из этих двух составляющих эмиграционного потока британцы опасаются больше.
В средневековой российской юстиции, наряду с вердиктами: «виновен» или «не виновен», существовал объявленный ныне противоречащим гуманности вердикт: «оставить под подозрением». Кроненберг не обвиняет весь русский народ в повышенной предрасположенности к криминалу. Он просто показывает нам взгляд западного общества в нашу сторону. И этот взгляд ясно выражает, что мы под подозрением. А кто в этом виноват, и что с этим делать, решать тебе, читатель и зритель.
Осталось напомнить о том факте, что к моменту написания сценария «Порока на экспорт» эмигрант Литвиненко, обвинявший российскую власть (в том числе) в организации преступлений против собственного народа, еще не был отравлен в лондонском пабе. Кроненберг, как настоящий художник, просто вовремя уловил возможные флюиды и снял фильм – аллегорическое предсказание, фильм – подозрение, к сожалению, не только о российской мафии в Лондоне, но и просто о менталитете русской души, загадочной, непостижимой и неподвластной никаким законам и конституциям.
«Здравствуйте, это Юлия, мы познакомились на автобусной остановке», - произнесет в адрес вечеринки молодой Хуан, чем ввергнет в ступор всех гостей, только что поздравивших его с днем рождения. «Почему они так остолбенели? – спросит гостья,- Я женат».
После прочтения этого введения понимающий зритель может догадаться, что кинокартина «По высшей воле» предъявит ему перипетии сложения любовного треугольника и удручающих последствий для сторон этой фигуры. Спешим Вас уверить, все будет так и не так… Представляемый проект, как это чаще всего бывает с фильмами, к прокату которых приложила руку компания «Кино без границ», весьма нестандартен по развитию сюжета, оригинален по способу изображения, непредсказуем по насыщенности интриги. И поэтому вся история отношений героев, на первый взгляд кажущаяся банальной, может увлекать зрителя возрастающим эмоциональным напряжением и манить возможностью сопереживания возникающим чувствам, сходные которым в своей жизни переживал, наверное, каждый.
Легальный эмигрант из арабского мира в Швецию, Хуан приступает к деятельности гастарбайтера в холеном Стокгольме. Через неделю к нему должна приехать на постоянное место жительства законная супруга, а пока герой рассказа радуется вновь открывающимся перед ним горизонтам. Парня ценят коллеги по работе, его привечает администрация кафе «МакДональдс», и даже межэтнические трения с рядом живущими евреями не возникают вдали от разрастающегося на покинутой родине конфликта. Вот только оглушающая жара плавит мозг, сушит тело, заставляет хотеть несбыточных безумств.
Может быть, под влиянием безудержного солнечного пекла, а, может быть, по причине редкого полового одиночества, Хуан знакомится на автобусной остановке с блондинистой Юлией и…. И ничего…. Он просто приглашает прогуляться ее по городу, один раз, другой, третий. Они путешествуют по отдаленным улочкам шведской столицы, наслаждаются ничего не значащими диалогами, развлекают друг друга общением и понимают, что стали значить друг для друга много, слишком много, невыносимо много… А через четыре дня к Хуану приезжает жена, и встречи неминуемо должны прерваться, а еще ничего не случилось, но напряжение между мужчиной и женщиной нарастает, безысходное, мучительное, сокрушающее препятствия напряжение и … снова ничего, пока ничего, но может быть, а надо ли?
Любовь, дамы и господа, штука затейливая. Кому-то она предстает в ипостаси страсти в багровых тонах, а кто-то, как лучшие в жизни переживания, вспоминает прогулки под луной с первой девочкой, которую поцеловал в щеку в десятом классе, да и не увидел больше никогда. Именно этим и хороша любовь, своей непредсказуемостью, яркостью, усилением внутренней энтропии организма, когда все мысли о ней (о нем),и не важно, что после.
Любовь Хуана и Юлии оказывается любовью - безмолвием, когда тела и души тянутся друг к другу, но неумолимая обреченность заставляет их концентрировать, сжимать время, отпущенное на отношения, до точки, по степени плотности сопоставимой с черной дырой. И даже просто сухое дыхание врезается в память, заставляя впоследствии вспоминать аромат выдыхаемого любимым человеком воздуха и непроизнесенные слова: «Я просто счастлив дышать вместе с тобой».
Певец Амир Камдин, сам имеющий в своей родословной сирийские корни, снял (да не снял, скорее пропел) на удивление легкий, мудрый и светлый фильм о смятении чувств, когда каждый субъект игры пробуждается к новой жизни, ощущая, что эта вспышка гаммы красок будет яркой, но очень недолгой, и стремится прокричать отпущенные на счастье дни так, чтобы потом не было мучительно больно за бесцельно прожитое время. А потом все исчезает, исчезает как в тумане, постепенно. Остаются образы, постепенно уплывающие по волнам памяти, делающиеся все более и более зыбкими, и к самому финалу оставляющие след уже не об объекте счастья, а только о самом ощущении счастья, ставшем наградой и расплатой одновременно.
Историю сублимации нетипично и неожиданно проникновенно Камдин изобразил в стилистике черно-белого кино семидесятых, того времени, в котором люди еще верили в счастье навек, когда мобильных телефонов не было даже в проекте, всемирная паутина не разучила людей знакомиться в реальном мире, а быстрый секс не стал синонимом простоты отношений. Аминь.
«Я ношу в себе ребенка… Он не твой», - скажет своему мужчине обезумевшая от болезненной некоммуникабельности женщина и запустит этими словами роковую цепочку не поддающихся коррекции событий. «Ты должна сказать мне, что ты собираешься со всем этим делать», - выразит свою мысль мужчина не терпящим сомнений тоном и этим поставит железобетонную печать на приговор судьбы: «взвешено, оценено, разделено».
Сравнение легенды вавилонского царства с событиями, происходящими в очередном эмо-триллере Андрея Звягинцева «Изгнание», отнюдь не носит случайный характер. Как гласит легенда, именно вавилоняне строили пресловутую башню до небес, чем так разгневали Бога, что тот смешал им все языки. Семейная жизнь, подобно драме вавилонского столпотворения, очень часто приводит к абсолютной потере взаимопонимания мужчины и женщины, которые когда-то были самыми близкими друг для друга людьми. Даже не пытаясь познать истины друг друга, они в гордыне своей без всякого змия, сами изгоняют себя из рая, обрекая свои души на вечные скитания в сумрачном чистилище.
Редкий российский кинозритель может объявить о том, что он не знает, кто такой Андрей Звягинцев. Двойной триумф фильма «Возвращение» на Венецианском кинофестивале надолго прославил режиссера и открывшего его талант продюсера Дмитрия Лесневского и приковал внимание к созданию следующего фильма, сюжет и жанр которого долгое время хранились в секрете. Мудрствовать Звягинцев не стал. Свой второй фильм он снова посвятил драме излома семейных ценностей, талантливо проиллюстрировав известное высказывание: «настоящий ад творится в человеческой душе».
Кажется, ни что не предвещает беды. Поездка семьи, состоящей из двух человек, на загородную виллу, пикник на обочине, детские игры на свежем воздухе, красивый закат, ребенок будет не от тебя. Что происходит в душе мужчины, услышавшего эти слова? Что происходит в душе женщины, эти слова произнесшей? Причины, истоки, эмоции, размышления, последствия, страшные, фатальные, невозможные к повороту последствия.
Если в своем «Возвращении» Звягинцев показал сложность и неоднозначность отношений властной семейной вертикали: «отец – дети», то второй фильм явил зрителю излом горизонтали: «муж – жена». «Все сломано, истоптано, все распадается, это не его ребенок», - твердит измученная женщина и трагически не понимает, что мужчина совсем иначе, другими мерками будет взвешивать истинный смысл ее слов. «Ты должна избавиться от этого кошмара», - говорит мужчина, совершенно не принимая во внимание иное измерение женской эмоциональности, обостренной настолько сильно, что любое прикосновение к этим виртуальным нервам отзывается чудовищной болью, и готовой в мгновение ока продиктовать роковой шаг от любви не до ненависти, а до самой смерти.
Режиссер совершенно виртуозно препарирует частную жизнь и, словно под микроскопом, изображает вечную человеческую муку, пожизненный сумрак непонимания, отчужденности, правящей бал даже внутри тесного семейного мирка. Соорудить экзистенциальную драму на фоне самой обычной жизни под силу сейчас действительно только Звягинцеву.
Тем не менее, сила мэтра изредка оборачивается его же слабостями. (Не бывает медалей без двух сторон). Режиссер излишне увлекается антуражностью, образностью, символизмом, забывая о детальной прорисовке сюжета и доказательной базе процесса. Мы можем только поверить на слово в центробежную силу распада изображенной на экране семьи. Увертюра проекта, его вступление, во время которого зритель должен оказаться подавленным реальными картинами несовместимости семейства, оборачивается картинами, не имеющими отношения к последующим событиям. Наброски мрачной природы и индустриального пейзажа, сопоставимые по силе воздействия с апокалиптическим инферно «груза 200», переходящие в сцену с извлечением пули из тела брата главного героя, не объясняют и не предрекают последующих событий. Они не становятся ни завязкой, ни объяснением последующей драмы и лишь готовят зрителя к тому, что легкой жизни на просмотре у него не будет. Так и на протяжении всего фильма мы будем вынуждены верить режиссеру, как демиургу на слово, не требуя пояснений и доказательств изрекаемых им истин.
В сущности, Звягинцев использует в «Изгнании» те же приемы, при помощи которых «Возвращение» совершило свой триумфальный прорыв. Атмосфера притчи, иносказаний, отсылок к библейским текстам и обобщений классики, использование так до конца и не постигнутых объектов для развития сюжетной линии (что хранилось в заветном ларце «Возвращения»? что написала жена главного героя в записке на оборотной стороне теста «Изгнания»?) естественно, утяжеляет сюжетную линию. И, если в первом фильме эти приемы казались (да и являлись) новаторскими, то во втором проекте они оказываются предсказуемыми, но все еще производят впечатление. Тем не менее, совершенно очевидно, что в третий раз следование Звягинцевым собственноручно открытым канонам уже не заставит зрителя аплодировать привычным методам воздействия.
«Изгнание» нельзя назвать проектом, снятым в России исключительно для россиянского зрителя. В основе сценария проекта лежало ставшее уже классическим произведение Уильяма Сарояна. Главную роль Жены исполнила шведская театральная актриса Мария Бонневи. Да и Константин Лавроненко с Александром Балуевым давно обрели международную славу. В создании фильма принимал участие интернациональный коллектив. Съемки проводились в Молдове, России, Франции, Бельгии. Время действия сюжета также не определено. Звягинцев специально, отторгая национальные, религиозные и временные особенности, педалирует предпосылку, что история, рассказанная в фильме, могла произойти где угодно, когда угодно и с кем угодно. Именно поэтому налицо и международный интерес к детищу тандема «Лесневский-Звягинцев». Права на прокат проекта проданы в Швейцарию, Францию, Австрию, Германию, Польшу, Великобританию, Ирландию, Норвегию, Швецию, Нидерланды, Бельгию, Люксембург, Турцию., Израиль, Грецию, Сербии, Боснию-Герцеговину, Болгарию, Румынию, Сингапур, Мексику, Бразилию, Перу, Эквадор, Боливию.
Вектор интересов жителей самых разных стран перенаправляется сейчас на пристальное внимание к личной, частной жизни. В то время, когда политики всех мастей и народностей объединились в едином порыве на основе цинизма и презрения к собственным избирателям, мирная частная жизнь представляется островком стабильности и благополучия, настоящей целью человеческого существования. «Изгнание» напоминает нам о том, что только мы сами можем изгнать себя из райка для двоих, низвергнуть себя с небес, забывая о любви, о способности понимать и прощать друг друга. Прозрение неизбежно приходит потом, когда что-либо изменить уже слишком поздно. Но слишком велика цена.
«Реализм, детализация, событийность, тайна — завораживают, держат в напряжении с первой сцены вплоть до неожиданного, непостижимого финала и ещё долгое время после, питая ум и сердце, заставляя сопереживать не только героям драмы, но и, возможно, ближнему своему, каким бы далёким и «другим» он не представлялся. Ведь не имеет значения, кто мы, где мы, какие мы — когда мы в изгнании».
Женатые мужчины начинают романы на стороне чаще всего от скуки или просто от желания придать скромному течению жизни немного сексуального перца. Замужние женщины пускаются во все тяжкие, когда семейная жизнь и без того летит ко всем чертям. Эти аксиомы многократно проверены жизнью и потому не нуждаются в доказательствах. Сила же настоящего искусства заключается в том, чтобы, не анализируя и не подвергая сомнениям очевидные истины, изобразить на экране оттенки, нюансы, метаморфозы страстей человеческих, каждая из которых неповторима.
Сценарист и режиссер фильма «Официантка» Эдриэн Шелли была на восьмом месяце беременности в момент рождения сценария. Вероятно, именно поэтому женские страхи, связанные с будущим рождением ребенка, оказались изображенными в фильме настолько искренне, достоверно и убедительно. В отличие от большинства глянцевых проектов, пропагандирующих штампы, проект Шелли старается погрузить зрителя в реальный мир, в реальные проблемы, в реальные сложности, в результате которых беременность отнюдь не всегда оказывается тихим счастьем окнами в сад.
Основной проблемой Дженн, героини фильма «Официантка», является вовсе не будущее рождение дитя, хотя именно к этому событию в своей жизни будущая мамочка совершенно не подготовлена. Гораздо более убийственным аргументом за то, что жизнь не состоялась, становится наличие мужа по имени Эрл, тупого самодовольного ..., отнимающего у жены всю заработанную выручку, контролирующего каждый ее шаг, принуждающего говорить слова любви, вместо того чтобы проявлять собственные чувства.
Сколько их, таких Эрлов, закомплексованных мужланов, способных озвучить фразу: «или ты будешь любить меня больше, чем ребенка, или ребенка не будет» бродит по женским судьбам, калеча их, подсчитать, наверное, невозможно. Дженн уже давно решила расстаться с опостылевшим мужем и пытается накопить необходимые для расставания деньги, утаивая от домашнего тирана выручку, но внезапная беременность делает обретение свободы еще более недостижимым. А в довершение всех прочих неприятностей, в жизни женщины возникает новая неразрешимая проблема – страсть к новоприбывшему в город женатому гинекологу Поматтеру. Очевидно, что заклинательницей любого адюльтера чаще всего является женщина. Она неосознанно пытается переключиться на новый объект влечения, замечая или даже придумывая в нем все те положительные черты, которых так не хватает в легальном спутнике жизни. Ну а мужчина, имитирующий активность, может только поддаться этому натиску и утонуть в бурных водах треугольного романа. Впрочем, именно женщина чаще всего, получив необходимую адреналиновую встряску и обозначив новые вехи в жизни, также стремительно и выходит из состояния любовного кайфа, пристрелив краткосрочного партнера словами: «а теперь иди, целуй свою жену – она у тебя такая хорошенькая».
Естественно, у такой мятущейся особы не может не оказаться в спутницах жизни двух-трех подружек, налицо несчастных, добрых внутри, которые и подберут, и подогреют, и посочувствуют, и не предадут никогда. Именно на таких соратниц по жизни и может положиться женщина, вступающая в эпоху перемен.
Понятно, что в сложный жизненный период девушку может поддержать и тяга к творчеству, во время реализации которой она может забыть о душевных метаниях и непреодолимом любовно-сексуальном влечении. У официантки таким искусством превыше всего является кулинарное. Пироги, кренделя, слойки, пышки, рулеты, торты – все эти вкусности изобретаются Дженн на раз и обретают имена, связанные с наиболее выдающимися событиями, впечатлениями и фобиями. Например, один из пирогов носит название: «РЕБЕНОК ТАК ГРОМКО КРИЧИТ ПО НОЧАМ, ОН РАЗРУШАЕТ МОЮ ЖИЗНЬ» - и состоит из нью-йоркского чизкейка, пропитанных бренди пеканов и мускатных орехов. И, кроме того, девушка открыла в себе еще и писательский талант. Она пишет письма не рожденному еще ребенку. Девочка должна прочитать эти послания, когда достигнет к ним полной боевой готовности. Вот так и несется жизнь несчастной носильницы бремени к неизбежным родам, через ураганный ветер страсти, под влиянием нарастающего брачного стресса, через рифы обмана, лжи и измен.
«Типичная жизнь, - может сказать зритель, привыкший к целлулоидной действительности на экране, - я вижу это каждый день в реале». Так, да не так. Эта типичная жизнь изображена с такой любовью к мелочам, с таким знанием тонкостей и оттенков женского характера, с такой тягой к изменению если не окружающего мира, то хотя бы своей персональной сюжетной линии, что все происходящее на экране может быть отмечено только одним словом – очаровательно. Очаровательна актерская игра всего ансамбля, а особенно исполнительницы главной героини, Кери Рассел, очаровательна влюбленность в свой фильм режиссера и автора сценария Эдриэн Шелли, сыгравшей, ко всему прочему, роль Дон, одной из подружек официантки. Очаровательны музыкальные и операторские изыски. Таким образом, фильм «Официантка» представляет собой редчайший пример женской мелодрамы, которую не зазорно посмотреть любому мужчине.
Впрочем, в судьбе Шелли мужчины сыграли роковую роль. В конце 2006 года в возрасте сорока лет она была задушена маньяком убийцей в собственной ванной комнате. Тело женщины было найдено повешенным на остове душа. Грудной дочери режиссера остались на память только фильмы, которая снимала и в которых снималась ее талантливая мать.
Фильм, признаться говоря, отменный. Это для тех, кто любит стандартное развитие событий, сюси-пуси и обязательное разжевывание морали в басенном стиле он - странный. Лично для меня странным является "Обитель зла-3", потому что тупой до безобразия и "Женюсь на первой встречной", потому что предсказуемый до усрачки.
Это кино - честное, неожиданное и адекватно мотивированное. Причем, умные создатели исхтитрились даже постебаться над типичными хэппи эндами.
Помилуйте - какая философская мысль. Каждый мужжик женится тогда, когда для этого наступает период. Этой мысли в банальном кинематографе пруд пруди. Прикольно, когда банальную мысль выражают небанальным способом.
Параллель для непонявших. На курорте каждый вменяемый отдыхающий мужского пола, отдыхающий в одиночестве, хочет оттабулячить хоть какую нибудь, да даму. Все дамы об этом осведомлены и подставляют свои телеса Солнцу с одной единственной мыслью: "Лтдаться то я го ова, но хоть бы один из претендентов удивил".
Режиссер этого фильма удивил. К сожалению, многи дамы привыкли к банальностям, равно, как и зрители. Не понимают изюминок.
Собственно о фильме.
"О, секс, ты – война и мир»
Нет, все-таки не зря обозреватель «Киноафиши» ходит в кино на всякую хрень и помоит голливудское мыло, на которое без тошноты иногда смотреть невозможно. Иногда (почти по Стивену Кингу) они исправляются и даже на основании банальной композиции, гласящей, что главное в жизни – найти свою половинку, удивляют непредсказуемостью и яркостью сюжетного движения по пути к лучшей доле, конечно, приводящего к банальному финалу, но раскрашивающего эту линию во все цвета радуги. Фильм «Секс и 101 смерть» использует в своем построении прием линзы, разлагающей монотонный белесый оттенок в тональный режим всех красок спектра. Смотришь – и любуешься невероятному чуду. То, кажется, был один цвет, а тут глядишь, и все семь подвалили, и когда успели - непонятно.
Многие из представленных в фильме фраз достойны того, чтобы вырубить их на скрижалях кинематографа. Приведем лишь одну из них. «Жизнь – очень похожа на смерть. От нее так же, как ни крутись, невозможно увернуться». Точка. Уже этой виньеткой представленный проект заслуживает внимания, но подобных перлов в нем десятки, да и все остальное здесь иногда обескураживает и удивляет, а значит, побеждает.
Некий ловелас по имени Родерик Бланк, вступивший в золотую для неокрученного мужчины пору среднего возраста, ощущает необъяснимый стыд перед родными и близкими, ведь все уже женаты, а он, как ни верти, до сих пор холост. И родители требуют внуков, и друзья говорят: «Да сколько можно». И действительно, черт с ним, пора бы уж и остепениться. И вот найдена подходящая кандидатка на рюшечки с вензелями, призваны друзья, родственники и просто соратники по бухлу, и организован пресловутый мальчишник. Пора, брат, пора…
И вероятно, золотое кольцо обуздало бы вскоре безымянный палец нашего героя, если бы не один маленький казус. По электронной почте на адрес жениха приходит письмо, в котором зафиксированы реквизиты всех девушек, которых когда-то ... этот почтенный и весьма не бедный господин. Это, конечно, можно счесть попыткой шантажа или дружеского предсвадебного шаржа, если бы не маленькое «но». После 29 имен и фамилий предшествующих свадьбе девушек и женщин, в список занесены еще 72 позиции бабцов, которых в ближайшее время, судя по всему, должен покрыть будущий счастливый муж.
Вот что бы Вы сделали на месте главного героя, уважаемый зритель мужеского пола: забыли бы об этом манускрипте, как о страшном сне и предавались радостям семейной жизни или сказали бы: «где наша не пропадала», открестились бы от свадьбы, как черт от ладана, и пошли бы по жизни, смеясь?
Родерик недолго терзался сомнениями. Он вежливо спровадил несложившуюся семейную жизнь на хутор половить бабочек, вооружился ручкой для вычеркивания реквизитов оскоромленных кандидаток и начал прислушиваться к именам представляемых женщин. Вскоре нужные персоны не заставили себя ждать. Секс с ними оказался приятным и необременительным, а молодые самки начали выстраиваться в очередь за достоинством мистера Бланка.
Все бы ничего, но два казуса весьма расстроили нашего героя. Во-первых, некие секретные агенты объявили, что его взгляд в будущее возможен лишь в результате научного эксперимента, а последствия его применения непредсказуемы. А во-вторых, последней в списке любовниц Родерика нарисовалась серийная убийца, отправляющая мужчин в лучший из миров самыми варварскими способами. И теперь у молодого человека в жизни присутствует альтернатива. Либо прекратить совокупляться, ибо каждая случка приводит его все ближе и ближе к роковой встрече, либо… не прекратить.
Как редкая птица долетает до середины Днепра, так редкий фильм, своей целью ставящий изобразить тенденции общения между мужчинами и женщинами, способен дотянуть зрительский интерес хотя бы до середины просмотра. Фильм «Секс и 101 смерть» является именно таким редким исключением. Во-первых, шутки и гэги, которые использует режиссер и сценарист Дэниэл Вотерс весьма глубоки, непредсказуемы, и потому действительно смешны. Во-вторых, фатальность, с которой главный герой обречен беспрестанно ..., вступает в прямое противоречие с представлениями о жизни его женатых друзей, и за взаимоотношениями мужчин в кинокартине весьма интересно подглядывать. В-третьих, сами сцены взаимного съема, происходящего даже и вопреки воле главного героя, настолько разнообразны, настолько и поучительны, и, опять-таки, в некоторых случаях гомерически смешны. В четвертых, одну из главных ролей исполнила очаровательная Ванона Райдер, известная не только склонностью к правозащите, но и изысканностью вкуса. В пятых…
Впрочем, уже не важно. Самое главное заключается в том, что творческая потенция всего коллектива, соорудившего смешную, циничную, непредсказуемую и все равно добрую комедию «Секс и 101 смерть», настолько крепка, что волей-неволей, даже вопреки известной тенденции, обозревателю «Киноафиши» захотелось увидеть сиквел, посвященный сто второй порочной связи Родерика Бланка. Подчеркиваю - ни в коем случае не римейк.
P.S. В названии фильма режиссер выразил ту самую банальную мысль, которую мало кто понял. "101 смерть" - это 101 совокупление без любви. Чем Вам не мыло? Просто оно умнее, чем Вы привыкли.
Спящему... Если бы Вы были дамой постпубертатного периода, то я бы предложил Вам поспать со мной, а так, засннете Вы Иль нет, проблема сия - не моего поля ягода.
Василья Натальевна, Вы то уж надвно не девочка. Пора бы усвоить. Фильмы "зачем?" снимают "затем". Просто затем, постарайтесь андерстенднуть. отому что, если не затем, то ради бабла заработать. Но мы с Вами такие эстеты - мы этаких фильмов полюбить не можем, не так ли?
А, значит, придется признать, что любой сохранивший остатки кинематографической совести режиссер несет в массы свое самовыражение. Причем, этому режиссеру на массы глубоко (запрещено цензурой).
А, если Вы про разумное, доброе, вечное, то это в церковь, а не в кино.
Что касается Муратовой, то к старости она становится мизантропом (если надо объяснить значение этого слова, то шлите письма на почту, так и быть, я потрачу пару минут на ответ).
Так вот, возвращаясь к баранам. Муратовой, равно, как и Миндадзе и прочим режиссерам давно на (запрещено цензурой) на то, что Вы хотите увидеть. Она Вам не Михалков.
А теперь по поводу фильма.
Единственная претензия обозревателя «Киноафиши» к Ренате Литвиновой, как к со-сценаристу киноленты «Два в одном», заключается в ее непостижимой отвлеченности от картины реального мира. Уважаемая Рената (и примкнувшая к ней Кира),уж я не знаю, как в Украине, а в России богатые мужчины в возрасте шестидесяти пяти лет не имеют проблем с молоденькими девушками. На то есть два основания. Во-первых, в продаже всегда присутствует вполне доступная виагра, а во-вторых, за вполне приемлемые даже для среднего класса деньги (что уж говорить о проживающих в трехэтажных особняках олигархах) любой старичок может вызвать на дом не то, чтобы одну, а целый взвод девочек, готовых ублажить его вагинально, орально, а за соответствующую доплату даже анально. И с оргазмом у этого персонажа при этом не будет вообще никаких проблем.
Понимая всю абсурдность ситуации, когда богатый самец вынужден иметь собственную дочь и требовать у нее немедленного привода подружки в ночь перед рождеством с целью обретения сексуальных утех, сложно поверить в возможность этой ситуации хотя бы на миг. Вот если бы центровой персонаж, сыгранный Богданом Ступкой, претендовал на роль бывшего метростроевца или преподавателя младших классов, тогда, конечно, и инцест, и поставка одурманенной девахи, и ее задержание путем применения элитной псины были бы вполне оправданы (а что поделать, по бедности приходится обходиться бюджетным вариантом),но обладатель элитной недвижимости? Нет. Не верю.
Впрочем, если абстрагироваться от несоблюдения классиками экрана и сцены неких жизненных законов, то фильм «Два в одном», срежиссированный Кирой Муратовой, может доставить удовольствие ее поклонникам, которых привлекает изо дня в день растущая мизантропия режиссера, а также избранный ей актерский состав, который звездно выделяет авторские идеи.
На сей раз основные идеи проекта могут быть выражены в нескольких высказываниях. Позволим себе их процитировать. «Мир – театр, люди – актеры», «Дети в подвале играли в гестапо, зверски замучен слесарь Потапов», «Быть иль не быть, вот в чем загвоздка», «Любовь приходит и уходит, а секса хочется всегда», «О, Боже мой, среди какого сора растут стихи, не ведая стыда», «Театр начинается с вешалки». Ну и достаточно.
Самое забавное, что последняя пословица должна при анализе восприниматься не в прямом, а в переносном значении. Вешалкой на сей раз станет огромная кулиса, на верхотуре которой повесится один из участников актерской труппы в театре, на сцене которого и стартуют разворачивающиеся события.
Обнаружив покойника, один из технических работников решит слямзить у него часы, которые мертвому действительно без надобности. Впрочем, за этим занятием творческого деятеля обнаружит его коллега, что и приведет его к не менее горьким последствиям. Они, правда, наступят чуть позже, а пока, в преддверии появления милицейского наряда, все участники предстоящего спектакля отметятся в потрясающей силы монологах и репликах. Из высказываний ораторов станет ясно, что любому участнику тусы, в общем, до борозды нечаянная смерть, и теперь было бы неплохо умыкнуть тело с глаз долой, из сердца вон, поскольку вот-вот в зал завалится зритель, не привыкший, чтобы спектакль задерживали из-за спонтанного жмурика.
Только в апофеозе первой части фильма зритель догадается, что актеры играют в ней сами себя. Богдан Ступка играет Богдана Ступку, Рената Литвинова – соответственно, Ренату Литвинову и т.д. Единственной условностью становится помещение всех персонажей в труппу одного театра, но и это не вызывает полного недоверия. Достаточно представить, что великие актеры устроили гастрольный чес, срубая бабки на какой-нибудь антерпризе. Вторая же часть фильма заключается в изображении собственно театральной постановки. Хладный труп самоубийцы едва успели оттащить в сторону, а на сцене театра разворачивается драма, в которой участники труппы, только что игравшие самих себя, полностью перевоплощаются в придуманных персонажей и начинают творить трагедию, по силе практически не уступающую античным историям. А что Вы хотели? Крепкий цветущий старик отчаянно хочет женщину, периодически совокупляется с ненавидящей его дочерью и выставляет той в новогоднюю ночь условие. Либо она приводит в качестве жертвы подружку, либо отправляется в отцовскую постель в целях удовлетворения его утех, «пока не кончит». В качестве потенциальной жертвы старческой похоти зрителю является героиня Ренаты Литвиновой, и тут начинается декадентский сюрреализм, который может вызвать у киномана любую непредсказуемую реакцию от отторжения и возмущения до гомерического хохота, в зависимости от Вашего возраста и жизненной позиции.
Самое интересное, что Муратовой, похоже, уже все равно, в каком жанре снимать кино. И любовная драма, и мошеннический детектив, и эротическая трагедия в итоге все равно оказываются историями о том, что все люди – с...олочи, но это, в общем, нормально. Причем эту нормальность с...олочизма режиссер показывает с такой сочностью, упругостью, свежестью и хрусткостью, что поневоле задумаешься о праведности, как о допотопном пути развития. На сей раз Кира не изменила сама себе, а скорее, даже усугубила ситуацию, сначала изобразив в виде мелких ничтожных людишек реальных людей, которые сами сыграли себя, а затем, выведя при помощи их же, как актеров, примитивными т...арями героев разыгранного спектакля. В общем все - что актеры, что их персонажи - заслуживают порки, только пороть некому. Все мы – актеры и зрители одного спектакля под одним куполом.
Самое интересное, что в наш затянувшийся переходный период подобная игра в цинизм вызывает только легкую улыбку, а вовсе не желание каким-либо образом исправить человеческую породу. Воистину, если порок настолько обаятелен - что в своем расцвете, олицетворенном поедающей красную икру Литвиновой, что в своем закате, препарированном подыхающим без бабы Ступкой - то лучше присоединиться к нему, нежели сопротивляться. В конце концов, борись за освобождение человечества – не борись, итог один. Наступает время, когда не помогает виагра. И это время уравнивает всех покруче изобретения Мистера Кольта.
P.S. Говорят, что вместо Богдана Ступки роль стареющего Дон Жуана должен был изображать Никита Михалков. Зря отказался. Ему бы пошлО.
2 Катя. Как "Патриотизм-последнее прибежище негодяев" (цитата),так и периодически возникающий истеризм посетителей сайта "снимите кино сами" - последнее прибежище глупцов.
Посетители сайта не нанимались снимать кино. Они не обязаны разбираться в драматургии. Они вообще могут ничего не понимать в искусстве. Они просто заплатили бабки и имеют полное право послать того, кто не оправдал их ожидания на х.
Лично я занялся написанием рецензий, не являясь профессиональным кинокритиком, а попросту как очень большой любитель кино, исключительно потому, что мне хочется посылать на х лично (а не на форумах),на пресс-конференциях, в официальных рецензиях и т.д.
Чтобы добиться такой возможности надо очень здорово попотеть и совершенно ни к чему всем посетителям всех сайтов повторять этот тернистый путь. Вполне достаточно внятно изложить свои претензии на форуме и, я уверяю Вас, они будут доведены до сведения тех, кого это касается, особенно, высказывания на этом сайте.
Каждый имеет право выразить свое мнение. Никто не обязан при этом становиться ни кинорежиссером, ни кинокритиком. И поэтому - требование, которое высказала Катя (это от меня лично) сродни последнему прибежищу сами знаете кого... Когда ни одного более умного аргумента уже не осталось.
(задумчиво)... Фюрер тоже, того, дороги строил и нацию объединил... и очень качественно, кстати, раз и навсегда решил проблему с безбилетниками в общественном транспорте. Просто в один день по городу катались ребята в форме и с автоматами, которые отвозили "зайцев" не в участок и не брали штрафы, а расстреливали у стены... И все... до самого конца рейха в Германии безбилетников не было.
Случаем, нет среди читателей тех, кто забывает купить билет и в автобус, оборудованный турникетом, забегает с середины? Для Вас это очень актуально.
Отношение к диктатору, равно, как и отношение к любой иной композиции, может строиться с полярных точек зрения. Кто-то вспомнит, что он Питер построил, а кто-то, что крепостных крестьян тыщами в земле сгноил. Кто то с именем на устах в атаку, а кто-то в лагерях ханку. Это, всего лишь, вопрос что кому милее, опиум или народ...
Забавно, но я этот фильм понял совершенно иначе. Голландцы - они ведь совершеннейшие охальники. Им и наркоту курить можно без возможности усесться в ДОПР, и над Аллахом потешаться в прессе сколько душеньке угодно. (Только не ловите меня на том, что это был датчанин, голланндцы при перепечатке тоже отметились).
Так вот фильм, на самом деле, о том, что господь вседержитель - редкостный отстой, и никакой справедливости в бытие, определяющее сознание, абсолютно не заложил. А начнешь его молить о перемене участи, так выйдет еще хуже.
Автор книжки в роли единого бога, пользующего свою более жалостливую подружку, приобщающуюся к сотворению мира, а персонажи романа - маленькое олицетворение такой скучной совокупности человекообразных.
Этим людям не везет, потому что не везет. И не повезет никогда, просто потому что не повезло изначально. Точка. Можно по этому поводу скулить и плакать, режиссер фильма "Официант" стебется на полную катушку, что, в общем, более достойно.
Очень нетривиальное кино. Рождает уверенность в завтрашнем дне :)) или вечном сне :)))
Кстати, начиная со следующей недели в киноклубе "35 миллиметров" будет целая программа Алекса ван Вармердама, режисера "Официанта". Любителям раскинуть мозгами не только в салоне автомобиля, потерпевшего аварию, очень даже стоит отметиться на этом шоу.
Код Апокалипсиса
Хары гнать-то, фильм команда снимала для себя. Монтажники, бухгалтеры и осветители, дабы получить зарплату, актеры, гонорара ради, режиссер, сценарист и композитор, за авторское возгаграждение, а продюсеры - ради прибыли, маскируя это желание, как умея.
Нечего нас стыдить. Одни зарабатывают бабки на голимой пропаганде, вторые приобретают продукт, который теоретически должен удовлетворить зрительские интересы. Если мне не понравился товар (а кино - это тот же товар),то в магазине у меня есть шанс его обменять. Если меня накормили несвежим мясом в ресторане, я могу получить нехилый лавандос, связавшись с обществом защиты прав потребителей. Если мне не понравилось кино, я не могу НИЧЕГО. И я не собираюсь переходить в режиссеры. Они зарабатывают бабки по-своему, я по-своему. Зарубите себе это на своем носу - критиковать фильм, который меня по каким-то параметрам не устроил, мое право, как потребителя, понесшего финансовые потери.
Что же касается вечной песни о подъеме с колен нашего кино и необходимости его поддержки, то мне все равно кому нести мои деньги - русскому или китайцу. Меня должен устраивать продукт. Моим персональным прихотям. В противном случае - мое неотъемлемое право залить всю команду фекалиями, поскольку денег они мне все равно не вернут.
Почему-то в Москве стало очень мало "Жигулей". Все патриоты пересели на мерины но продолжают верещать за отечественное, на сей раз, кино.
Молитесь, чтобы нефть с газом не кончились. Это - наша единственная конкурентоспособная продукция. Похоже до скончания моего, да и Вашего века.
2 КонанВарвар. Я считаю, что картине не хватило групповушки. Чтобы одновременно с героями Кучеры и Меньшова. Вот это было бы да. Типа по легенде Меньшов нанимает Заворотнюк для обучения Кучеры таинствам агентурного волшебства, а она не сдерживается и начинается порево. Тут и Меньшов присоединяется. Моя прекрасная няня - 2. Гы-гы-гы.
Код Апокалипсиса
Код Апокалипсиса
Жигунов был продюсером, а вовсе не режиссером, девушка. И как нам доложил нижележащий оратор, его выперли с середины проекта.
У меня такое ощущение, что в теме собрался клуб блондинок :)))
12
Рассказывать о своих проблемах громко - признак здорового общества. А, если тебя "нигде не любят", то стоит задуматься над своим поведениям, а не самоизоляционироваться по принципу "Чучхе". Пересмотрите "Сириану" или того же "Борна". Что-то я не слышал о массовых демонстрациях протеста в Лос-Анджелесе против создателей этих фильмов. И, кстати, на последних кинофестивалях, что в Каннах, что в Венеции сюжет американских фильмов был посвящен неблаговидной деятельности американских же военных в Ираке.
Как Вы думаете, почему они при всей своей патриотичности не стесняются показывать свои язвы напоказ. Лично у меня готов ответ. Художник всегда оппозиционен. Впрочем, вряд ли это слово можно применить к Михалкову. Вы его явно переоценили.
Код Апокалипсиса
Лили вместе с прочими девушками, которые здесь отмечаются, напоминает школьницу-отличницу, которая старательно пишет изложение текста, выданного в пиар-компании производителей фильма. Ну,хоть бы одно слово свое. Нет все евангелие от Куратора. Спасибо, девушка, просветили. Век не забудем.
2 Гена. Это я из песни взял слова. Надо жить умеючи, надо жить играючи, надо только братцы жить припеваючи :))
2 Сердобольный. Да Вы под струю не забегайте, и все обойдется :))
Порок на экспорт
Eastern Promises
Эх, мин херц, это не истерика. Это стеб. Прикол, если хотите. Всерьез в нашем доме давно уже никто не живет.
Код Апокалипсиса
А вот Кезако действительно приколол по полной программе. Человек, долбящий транслитом и знакомый со всей подноготной фонда материальной поддержки ФСБ со стороны патриотов, а также историей создания этого нетривиального шоу, напомнил мне Максим Максимыча Штирлица. Помните, где он жене писал письмо по французски и левой рукой. У нашего шпиоведчика, правда, хватило ума послание сжечь в отличие от автора нижележащего письма, заставляющего просто писать кипятком при прочтении.
Я бы и посмотрел проще на фильм, падре, если бы то был фильм, а не тупая агитка. Но, заметьте, что Вы сами себе противоречите, отрицая последующей фразой предыдущую.
Что это за родина такая, которую надо любить, обманывая держателей бабла, которые за любовь к Родине дают пинка под зад.
И почему мне должен нравится фильм, который, как выяснилось не доделан, а авторская концепция любви к Родине так и осталась нереализованной. То есть, Вы признаетесь, что это шоу больше о любви к Лубянке, чем к Родине (что, как мы все понимаем, не одно и тоже),но тех, кто обнаруживает бессвязность проекта, Вы все же на своем новоязном транслите обвиняете в недостаточной любви к дыму отечества. А тут еще и режиссер мечту предал, и вообще, получилось ни рыба не мясо, в чем виноват главный продюсер, очевидно ненавидящий Родину, хотя и влюбленный в новую жандармерию.
Вельможный сэр, я так понимаю, что Вы специально написали на тарабарском язке, чтобы отсутствие связных мыслей и логического мышления не бросалось в глаза. Не помогает. Бросается.
Купите учебник логики и почитайте на досуге. Глядишь, и с вами можно будет поговорить.
Что касается чувства гордости за Родину, то оно несомненно присутствует, но тогда, когда реальные самолеты защищают реальных российских граждан (а не вешают лапшу на уши путем комбинированных съемок).
А вообще я горжусь за нашего математика Григория Перельмана, кстати, тоже из Питера (слышали такую фамилию, патриот?),который, играючи полгода назад доказал теорему Пуанкаре (а такую?),с которой математический мир не мог справиться 100 лет, а потом взял, да и отказался от медали Филдса (ну, такую фамилию Вы точно знаете).
К дальней авиации это, правда, не имеет никакого отношения.
Порок на экспорт
Eastern Promises
Так же нелогичен и пост. С кем ассоциируетесь? Куда ассоциируетесь? Какие штампы холодной войны? Почему жестокость не оправдана. Знаете, я чем дальше читаю, тем больше удивляюсь. С этой Вашей логикой японцы, китайцы, итальянцы должны были просто замордовать голливуд, то и дело снимающий фильмы о якудза, триадах, и каморре с коза нострой вперемешь. Последний "Час пик" посмотрите. Или ту же "Войну". Никто почему-то не бьется в истерике: "Ах, нашу страну постоянно обижают, изображая ее гангстеров". А тут первый фильм показали о русской мафии, и прямо все соплями изошлись.
Это, уважаемый, не клише. Это они нас такими видят, и на то есть СОВЕРШЕННО РЕАЛЬНЫЕ предпосылки. И, если ВЫ засунете голову в песок, как страус, и будете верещать, как та ненормальная из телемоста, чье высказывание ВЫ в себе влепили в качестве ника, то мнение неоскопленных российским ТВ граждан иных государств о нас не улучшится.
Кроненберг у него, как апологет холодной войны. Режиссеру идеология, знаете ли, не интересна. Он деньги и славу заработал на этом фильме также, как Коппола когда-то на "Крестном отце". Ничего Италия не расторгла дип. отношения с США, вытерпела.
И последнее. До тех пор, пока день рождения того, о котором нельзя говорить в сети плохо (имеется в виду не Волан Де Морт, как Вы поняли, а, скорее крошка Цахес) собирает десять тонн идиотов, путающих президента с дедом морозом, на площади, а митинг в честь Политковской - 200 человек, мы заслуживаем именно такого отображения, как нас запечатлел режиссер.
Точка.
Изгнание
Надеюсь, что "умный человек с воображением" - это не повод для драки, а комплимент.
Когда я смотрел этот фильм, в зале рядом со мной на премьере в "Художественном" сидела очень эмоциональная девушка. И, когда ее решил ее поддеть высказыванием, аналогичным нижележащему (шутки ради),то она меня едва не убила со словами: "да ни буя Вы не понимаете женщин, и все беды от Вас, мужчин, а фильм невыносимо честен и т.д.". Это я к теме о категоричности высказываний. "Дешевые понты" в адрес Звягинцева - это аналогичное высказывание в адрес венецианского и каннского кинофестивалей. Для того чтобы бросаться такими фразами надо пересмотреть (или создать) столько же фильмов, сколько пересмотрело (создало) жюри.
Согласиться могу в одном. Сценарий действительно слабоват и сюжет иногда подвисает. Тем не менее, он вытягивается игрой и мастерством самого Звягинцева, как режиссера, вытаскивающего каждую фразу на обобщения и рассматривающего ее с разных сторон.
Что же касается возможности происходящих событий, то попробуйте отнять у эмоциональной женщины ее любимую игрушку - страстную любовь, и посмотрите что выйдет. Вам Звягинцев детской сказкой покажется. Просто в эту игрушку женщины сейчас редко играют, часто мотивируя это тем, что любить некого. Но эту тему я развивать, пожалуй, не стану :))
Оставьте России хоть пару приличных режиссеров, господа. Именно они приносят ей всемирную славу. Создателям "Кода апокалипсиса" этого не добиться никогда.
Код Апокалипсиса
Патрикеевна, как злой упырь, все же мягко отвечу, что Вы подменяете понятия. В споре людей, выучивших логику, как науку, за это бьют канделябрами.
В каком, простите, месте представленный рекламный клип того, чего нет, сравнивают с классикой мирового кинематографа, емрст?
Классикой жанра (вернее будет, принадлежность кода к классике жанра) эту продукцию назвал Роман. В ответ на это я выразил недоумение однобокости использования классики жанра. У любой стороны - две медали. Только в пропаганде, а не в искусстве одна сторона - исключительно белая, а другая порождение зла. Умные же классики жанра периодически показывают охранителей мирового порядка абсолютным г... Хотя бы, для поддержания интереса зрителей. И только в нашей классике жанра (вру, еще, наверное, у китайцев и северных корейцев) агенты охранок ходят все в белом.
Об этом был разговор, а не о сравнении кода с "Однажды в Америке". А, если Вы приравняли "Однажды" к упомянутому мной "Ультиматуму Борна", то это Ваши фантазии, а не мои высказывания.
"300 спартанцев" в качестве кинообозревателя в своей рецензии там, где она была опубликована, а не здесь, я опустил ниже плинтуса, что вызвало грандиозный скандал среди фанатов.
И об этом можно было бы не говорить, если бы не забавная тенденция обвинять критиков российских блокбастеров в пресмыкательстве перед американским кинематографом. Да нет же - голливудская продукция, во многом, такая же клоака. Но от этого наше г... не становится менее дурно пахнущим.
Уважаемая мадмуазелль, меня бесит вовсе не та идея, которой Вы голосите во всю ивановскую. Меня ужасает то, что все, что изображено в фильме, вранье. Если хулимые Вами американцы изображают навороченную техническую оснащенность, выказывая встречным и поперечным свой патриотизм до кучи, то эта оснащенность у них хотя бы ЕСТЬ. А русские фондоотмыватели Вам в кино показывают ненаучную фантастику. Вы почитайте статистику, сколько за этот год российской армией закуплено новых систем вооружений, сколько денег израсходовано на модернизацию военной техники, узнайте, сколько офицеров (в отличие от американских, кстати) обитается без жилья, а потом выясните количество небоевых потерь в российской армии.
И вот тогда, когда почитаете об этом, Вы может быть, поймете, что именно мне иголками, как под кожу, а не то, что Вы написали.
В 1941 году, Патрикеевна, мы были обалденно патриотичны, не в последнюю очередь благодаря шедеврам советских кинодеятелей, честно отрабатывавших свое нахождение вне стен ГУЛАГа. Вот только оружия у нас не было.
Так, разуйте глаза. Мы снова патриотичны. А оружия опять нет.
Вообще, было бы безумно интересно услышать мнения ребят из казармы, но не тех, которые уже пришли давно обратно, а тех, кто попал туда полгода назад, что они думают о "Коде апокалипсиса", о сверхмощных истребителях, с легкостью долетающих до Пакистана, и о патриотической миссии российского кинематографа.
И еще. ... Хамить, в общем не надо (это я о блевотине и прочем). Кому надо, тот слышит любой голос. А у кого только бананы в ушах, до того, хоть как кричи, не достучишься.
Код Апокалипсиса
http://kinomania.ru/movies/k/Kod_apokalipsisa/index.shtml
Код Апокалипсиса
Тем не менее, приходится быть объективным. Отзыв так называемого Станислава был опубликован на сутки раньше на "Ливинтернет" в живом журнале пользователя Efa_2006, как она сама о себе отзывается, "обычной девушки,со "своими тараканами в голове"".
К ней явно не подходит имя Станислав. И, кстати, этот самый Станислав наверняка не часто ходит на сайт, иначе давно бы прочел, Что Наталья Васильевна уехала в отпуск на пару недель, и на билетики временно наложен стоп-сигнал.
Зря старался, кореш.
Ссылка на публикацию мнения, послужившего основанием для плагиата, ниже.
Помните, старший брат следит за вами.
http://www.liveinternet.ru/showjournal.php?journalid=1085277&keywordid=6462 40
Код Апокалипсиса
Код Апокалипсиса
Возьмите, к примеру, американское кино. Если за основу взять Джеймса Бонда, который исполняет чисто империалистическую миссию, и мочит врагов капитализма, попутно заваливая в койку всех симпотных телочек, то вдогонку ему возникает агент Джеймс Борн, который ненавидит родное ведомство, обвиняет своих работодателей в политических убийствах и восстает против собственных заказчиков. (Кстати, девушками тоже не брезгует).
Который из двух агентов более классичен, Борн или Бонд? Тот, кто раньше, или тот, у кого совести больше? Зрелищность ради зрелищности, заметьте, уже давно не поощряется классиками жанра. Они идею вкладывают, каждый свою. Создатели Борна -свою, Бонда - свою. И, плиз, расширьте кругозор - уже давно это не ПРОСТО стрелялки.
А теперь вернемся к нашим, так сказать, классикам. "Личный номер", "Зеркальные войны", "Обратный отсчет", "Спецназов несть числа...", "Бархатные войны. Зеркальная революция". Дамы и господа, Вам не кажется, что мы стали классичнее классиков.
Перевожу для непонятливых. У нас ... Бондов, но нет ни одного Борна. Ни один персонаж не думает над приказом, зато желающих убить врага до чертей. Если бы честные режиссеры после классической Заворотнюк, спасающей мир, сняли фильм о классическом Литвиненко (классический Борн, кстати),погибшем от рук классического Полевого (Типичный Бонд),то я бы согласился с такой толерантностью. И, кстати, если бы этот неснятый фильм сдобрить спецэффектами, основанными на том, что создателям подобных фильмов министерство обороны бесплатно отпускает взрывчатку, предназначенную для войны, а не для кинематографических эффектов, то этот фильм перепрыгнул бы все аншлаги.
Ау, где Вы, мастера культуры? Почему не снимаете о Борнах? Нет их? Или у Вас смелости нет?
Возвращаясь к Роману. Если это и классика, то весьма однобокая и примитивная. В развитых странах даже тупые боевики могут нести разные идеи. У нас - идея одна, продиктованная сами знаете где и кем. Восприятие этой идеи обществом без обсуждения и критики - показатель болезни общества. И это уже совсем другая классика.
Специально для Конана, я бы прикололся и, пожалуй, ради смеха также с двух полушарий препарировал Ваших любимых "Гадких лебедей". С одной стороны мальчиков, конечно, жалко. С другой стороны - какая гордость за российские ВВС. Какие у них мощные бомбы. Боюсь, правда, что варвара хватит при этом Кондрат. Задевание фетишей чревато возбуждением подкорки.
И вместо конанварвара мы увидем кондратварвара. А парня жалко. Популярен.
Код Апокалипсиса
Совершенно не важно, чтобы их (Ваша) точка зрения совпадала с моей. Важно, чтобы она была а) искренней, б) мотивированной, в) осмысленной. Чем больше людей с выраженными таким образом точками зрения, тем интереснее (и, кстати, безопаснее) становится жизнь.
Поэтому, господа, за мной никуда ходить не надо. Просто развивайте кругозор и будьте честными, хотя бы сами с собой наедине. А времена перемен в любом случае произойдут. Просто в силу цикличности развития, что человека, что общества. И к этим скачкообразным переменам люди думающие будут лучше подготовлены, ну мне так кажется.
По поводу остальных вопросов. Никакого нового модератора на сайте нет. Наталья Васильевна никогда и не терла тексты. Она билеты раздает, да пишет душевные отзывы. А модератор, он же самый главный здесь один. Захочет, и меня потрет. Его логика мне и самому до конца понятна не была. Однако, это и есть власть.
НТВ вместе с предыдущим журналистским составом было разогнано на стыке веков. Об этом еще бывший тележурналист Виктор Шендерович написал сильную и стильную книжку "Здесь было НТВ". Найдите ее в поисковых системах и попробуйте прочитать. Я думаю, ВАм это будет интересно.
А чем отличалось? Наличием прямых эфиров, приглашением в студию оппозиционных политиков, обсуждением острых государственных проблем, интересными дискуссионными программами, мыслящими и ответственными журналистами. Видите ли, в то время это действительно был серьезный, заставляющий размышлять над своими программами телевизионный канал. А сейчас - это помойка, в которой собирают на посиделки любителей криминальных сериалов и людоедских программ, вынимающих остаток мозга. Наверное, это смешно, но НТВ в момент своего начала расшифровывалось, как "Независимое телевидение"... Действительно смешно.
Иван Петрович, может нам отдельную ветку соорудить. Под квадратиком "Не про кино". Вы мне письмо на почту сбросьте, а то у меня давно к Вам пара-тройка предложений созрела, но до Вас не добраться так просто. Песенку поди распеваете на морях "Старость меня дома не застанет :))"
Код Апокалипсиса
Я не смотрю телевизор... Совсем. С того момента, как кончилось НТВ, ТВ-6, ТВS он стал мне неинтересен. Уже, как лет 4-5. С тех пор забыл даже, как кнопка включается. Новости получаю по сети, а , если хочется посмотреть на умные говорящие головы, то включаю по интернету канал RTVI. Его учредил бывший хозяин НТВ и найти канал можно через сайт RTVI.RU. Причем, смотреть по сети его вынуждена исключительно Россия. Все развитые страны получают картинку через спутник на обычную антенну. Все оставшиеся честными обозреватели там живут в режиме "Он-Лайн" и даже не сильно изменились. Прямые эфиры иногда бывают. Рекомендую. способствует чистоте мышления.
Ах да, наверное, прикольно, но я почти никогда не жевал жевательную резинку (разве что, когда она только появиласьв СССР) и в "Макдональдс" тоже не захожу. Так уж получилось.
Кстати, поскольку Вы тут человек новый, доложусь, что американские тупые боевики меня бесят не меньше наших. Но их плюс заключается в том, что их производство не финансирует фонд патриотического кино, тем самым приравнивая небранное слово "патриотизм" к "любви к фСБ". Там ЦРУ любят (а чаще, кстати, в фильмах НЕ любят) за частные деньги.
И последнее (пока) Ну, кто-то же должен и гореть, не всем же тлеть в конце концов.
Код Апокалипсиса
Это не лупа зла. И уж точно не на все. Я с интересом отношусь к творчеству Звягинцева, к примеру, и никакого неприятия Вы к нему у меня не найдете. Мне нравится Балабанов, несмотря на то, что его сейчас травят. Мне интересен Лопушанский. Есть много художников, которые умеют и могут снимать в России. Если у Вас возникает чувство гордости за кинематографическое вранье, то, значит, в отношении Вас пропагандист достиг цели. А в отношении меня такого просто не может быть по определению. У меня - иммунитет на санкционированное государством промывание мозга.
И уж что я не собираюсь делать, так это быть проще. Мозг - это субстанция, данная мне природой при рождении. Её иссушивание - одна из самых неприятных вещей, которую я могу в отношении себя представить. В сложности жить интересней.
За тыканье приношу извинения. Вырвалось невзначай.
Порок на экспорт
Eastern Promises
Умиляться нам не надо, это правильно. Просто вести себя надо достойно, и дома, и за границей. И, если появляется определенная тенденция определенным образом изображать определенную народность, то в первую очередь стоит задуматься, может не в зеркале дело, а рожа подкачала.
Код Апокалипсиса
"Сжигаются школы - привет мальчишу", "заложников газом - привет мальчишу", "дома подрывают - привет мальчишу", "полонием травят - привет мальчишу", "с бандитами вместе-привет мальчишу", "и прессу на мыло - привет мальчишу". У меня получилось больше и Я мог бы долго продолжать.
Но, боюсь, что человека может переубедить только практика, персональная. Не желаю Вам оказатся не в том месте, не в то время.
Код Апокалипсиса
И смех и грех в качестве моего отношения к новому ультра-патриотическому боевичку «Код апокалипсиса» пересекались и объединялись на протяжении всего просмотра, и долгое время невозможно было отчленить какое же из ощущений преобладает. Все-таки одновременное чувство подташнивания сквозь гомерический ржач может вызвать не только употребление галлюциногенов, но и встающий с колен российский кинематограф.
Сначала все же поговорим о грехе, то есть фактах. В сентябре 1999 года жители скромного дома в провинциальной Рязани обнаружили, что их место проживания заминировано. Вернее, это была первая версия происходящих событий. Уже потом, когда опера рязанской ФСБ поймали при выезде из города оперов московской ФСБ, заложивших таинственные мешки в подвал многоэтажки, руководство службы, унаследовавшей способы общения с народом, которые были характерны для сталинской охранки, объявили о том, что в пакетах были вовсе даже не взрывчатые приспособления, а безопасный сахар. Сама закладка муляжей была признана боевыми учениями.
13 февраля 2004 г. в неизвестном большинству Россиян государстве Катар прогремел взрыв, унесший жизнь одного из лидеров чеченских сепаратистов Зелимхана Яндарбиева. Спустя несколько дней за совершение этого действия были задержаны две личности в штатском, обладающие российскими паспортами на фамилии - Анатолий Белашков и Василий Богачев. В малолитражке, арендованной россиянами, вскоре нашли обрезки изоляции электропроводов, которые оказались идентичными содержащимся в конструкции бомбы. На вилле, используемой арестованными, также были найдены металлические пластинки, характер изготовления которых свидетельствовал о том, что они являлись частью взрывного устройства.
Офицер ФСБ Павел Рягузов был арестован и заключен под стражу 24 августа 2007 года По версии следствия, в сентябре 2006 года Рягузов установил место жительства журналистки «Новой газеты» Анны Политковской и передал эти данные ее будущим убийцам. Уголовное дело о злоупотреблении служебными полномочиями против Рягузова было возбуждено 11 сентября и соединено в одно производство с делом об убийстве Политковской.
Формат заметки, посвященной кинопроекту, финансируемому фондом патриотического кино, одной из целей которого, согласно вывеске официального сайта является финансирование, создание и дальнейшее тиражирование высокопрофессиональных и интеллектуально-значимых для широкой общественности фильмов о деятельности спецслужб России, в первую очередь ФСБ России, не позволяет нам цитировать реальные истории реальных ляпов этой высокоуважаемой и высокопрофессиональной конторы. Да это, впрочем, и не нужно. Истории, рассказанные выше и подтвержденные документально, можно расценивать с точки зрения морали, дескать, цинично совершать бессудные убийства, осуществлять шокирующие учения (и это в лучшем случае, в худшем – пытаться взрывать собственных граждан, исполняя политический заказ),передавать персональные данные киллерам. Но можно вспомнить и циничную поговорку о том, что вора судят не за то, что украл, а за то, что попался. Существует достаточный объем информации, позволяющий сделать вывод о том, что российские специальные службы, мягко говоря, за последние двадцать лет подрастеряли свой профессионализм, на что есть серьезные причины. Осуществлять крышевание экономических субъектов, делить финансовые потоки и мутузить неугодных граждан – значительно проще и безопаснее, нежели осуществлять серьезные операции, законность (а вернее – незаконность) которых может поставить под удар любое заведение.
Как известно, сказать (как вариант – показать) всегда проще, чем сделать. И поэтому, когда репутация шатается, видимых успехов не так уж много, а сотрудники то и дело попадаются то на непрофессионализме, то на явном криминале, остается только впаривать мирным гражданам легенду о том, что все не так уж плохо, наша служба и опасна и трудна, и виртуально грозить пальцами тем, кто кое-где у нас порой. Получается это чаще всего .... Фильмы, пропагандирующие молодцеватость бодрячков, таящих в душе голубые мундиры, одномоментно проваливаются, зрители чертыхаются и плюются, но денег у патриотических поддержанцев не меряно, а, следовательно, поток ура-спецслужбистских проектов нарастает, и в будущем, видимо, эта тенденция только заглыбится, пытаясь прикрыть ... листком крупнобюджетных залепух реальные проколы и провалы (о преступлениях пусть говорит независимый суд) отечественных рыцарей плаща и кинжала.
Теперь перейдем к шуткам юмора. Российские киноманы уже остроумно заметили, что фильм «Код апокалипсиса» мог бы иметь относительный успех, если бы наравне с Венсаном Пересом в главную тему пригласили еще и Анджелину Джоли. Упомянутая звезда, имевшая серьезный опыт в изображении киллерши с бюстом в проекте «Мистер и Миссис Смит», теоретически могла заставить трепетать не только пубертатную часть мужского населения, но и привлечь внимание зрителей, независимо от половых предпочтений, к качеству актерской игры. Использование же «моей прекрасной няни» в качестве женщины вамп, отбивающей ляжками барабанную дробь на челюстях супостатов, вызывает исключительно гомерический хохот, но никак не уважение к представителям не знаю какой по счету древнейшей профессии.
Дамы и господа, хоть любители мыльных сериалов, хоть их ненавистники, давайте скажем честно, Анастасии Заворотнюк, чья популярность кроется не столько в умелом лицедействе, сколько в скандальной хронике, учиненной семейством Сергея Жигунова, нельзя позволять играть никого, кроме полудурочных провинциальных девах, говорящих банальности с хохляцким акцентом и выражающих вечное стремление голозадых провинциалок поскорее выскочить замуж за олигарха. Точка. Это предел. Никакие другие роли (ну, разве что, в эротических клипах) госпоже Заворотнюк доверять невозможно. Во-первых, она не умеет разговаривать на сцене. Во-вторых, она не умеет естественно смотреть в камеру и убеждать зрителя в достоверности поведения своей героини. В третьих, она не умеет выражать эмоции. Отметим, что походка, взгляд и улыбка бедной Насти вполне манки, но к актерской профессии эти качества не имеют никакого отношения. Здесь можно посоветовать совсем другое.
Следует признаться так же, что режиссер Вадим Шмелев не умеет режиссировать ничего, за исключением атмосферы большой беготни, выдающейся за попытку спасти живое от неживого. Да и со сценарием здесь явные нелады. На старте фильма происходит ликвидация бригады террористов, причем выгоду от этого уничтожения не получает никто, а из уничтоженного бункера выбирается исключительно агентесса ФСБ, три года побирающаяся к сокровенным тайнам супостата. Секреты она обретала исключительно варварским способом. Героине не передавали информацию, что было бы естественно, а выжигали клеймом тавро в целях заставить ее запоминать даты. К чему такие сложности, неясно, но спрашивать создателей фильма об этом бессмысленно. На ляпсусах и бредовых предпосылках основана вся суть проекта.
Суперкиллер, узнающий о слежке, вместо того чтобы просто грохнуть (не ..., подчеркну, а грохнуть, это важно) подозреваемую устраивает целую карусель с переодеваниями, в результате чего теряет всю группу сопровождения, а сам ничуть не бывало вновь выходит на связь. Причем, объяснение этой дури можно придумать только в состоянии опохмела. Оказывается, Луи необходимо исчезнуть, для чего он инсценирует собственную смерть. Прикольно, обмануть он сумел исключительно следящую за ним супервуменшу (все остальные все равно мертвы),которую, впрочем, озаботил телефонным звонком уже на следующее утро.
Как Вам такой размерчик? «Я знаю два кода доступа и местонахождение передатчика, а Вы, может быть, знаете один код доступа, давайте искать истину вместе, а потом просто кто-то из нас убьет друг друга». Вообще-то, наиболее умный из этого тандема должен был сразу же выкрасть более тупого и жестокими пытками на полчаса экранного времени выудить из неудачника всю необходимую информацию. А как Вам покажется появление брата убитого ранее террориста на балконе небоскребного отеля (случайно, естественно) в совокупности с мастерским чтением по губам при помощи подзорной трубы? Фишка с изменением ВИП авиарейса с московского направления на Пакистан – это вообще сказка гражданской авиации. Ну и, конечно, как же обойтись без торжественного явления российских истребителей в совокуплении с вертолетами на территории суверенного государства и без дрожащих губ американского ЦРУшника, истерически причитающего: «нет, нет, что вы, я не хочу воевать с русскими». Зачем он вообще-то стрелять на поражение собирался? Взводом солдат одну бабу прихватить в барханах не мог? Неужели позабавиться, хотя бы, не хотелось, если не допросить?
Впрочем, там, где говорят пушки, музы молчат. Там, где просыпается патриотизм, почему-то ассоциирующийся с защитой прав ФСБ, художественному творчеству вообще делать нечего, не до него. Тем не менее, справедливости ради, следует заметить, что, как и в фильме «Личный номер», мотивы которого отчетливо прослеживаются дежавю (тут тебе и международное сотрудничество при явном превосходстве армии РФ, тут тебе и совершенные пиротехнические эффекты),снятого также при участии Сергея Грибкова, зрелищность фильма не поддается сомнению. Жаль только, что исключительно этот показатель является отличительной характеристикой киноленты, не говоря уже об уже обсужденной теме соответствия ( а вернее, его отсутствия) пропаганды и реальной жизни.
Как помнит зритель, увлекающийся историей, жила-была в разведдеятельности шпионка по имени Мата Хари. Обладала она и гиперсексуальностью, и умом, и сообразительностью, и все секреты умела выведать без применения допроса третьей степени. С момента ее кончины всех засланных казачек сравнивают с этой леди. Увы, никакого сравнения героиня фильма «Код апокалипсиса» с супершпионкой не выдерживает. При сочетании «Моей прекрасной няни» и попытки воспроизвести Мату Хари получается просто уменьшительное существительное «матка», «Моя прекрасная Матка», хоть так ты ее положи, хоть эдак.
Что же касается сюжета высокопатриотичной (в определенных кругах) боезалепухи, то он тривиален, поскольку факультативен. В некоей точке земного шара расположен некий пункт управления, активировав который можно взорвать четыре ядерных заряда, расположенные в крупнейших мегаполисах. При помощи улыбки, кулака, сисястых бедер, а также ударной мощи краснозвездного режиссера и сценариста бой-баба пересекает страны и народы, вырубив к чертям собачьим килотонны мерзких мужиков и предотвратив вселенское короткое замыкание.
Кстати, можно было приглашать на главную роль не Анджелину Джоли, а Милу Йовович. Получилось бы «Обитель зла» - Light», напоминающая недоделанную виагру, неспособную на создание реального подъема, но злоупотребляющую слоганом: «просто хочется целоваться».
Порок на экспорт
Eastern Promises
Город, являющийся столицей страны, которая приютила главного оппонента современной российской государственности, и посол которой произнес в Москве приветственное слово в адрес «Другой России», организации прямо заявившей о неприятии современного российского политического режима. Город, в котором совершено одно из наиболее зловещих и страшных убийств в истории мировой цивилизации, жертва которого при жизни прямо обвинила в своем убийстве российского президента.
Город, в котором российская элита скупает недвижимость целым кварталами и предпочитает отдыхать по выходным. Город, в котором поселился один из самых богатых губернаторов субъекта Федерации. Город, в котором, наиболее успешные футбольные команды принадлежат отнюдь не коренным жителям.
Лондон – город контрастного отношения к России. Город, одновременно притягивающий российскую олигархию, как финансовую, так и политическую, своей стабильностью и сановитостью, но отталкивающий ее же своим демократическим менталитетом. Все это – Лондон, город, в котором не могла не появиться русская мафия.
Историческое название фильма, прокатывающегося в России под названием «Порок на экспорт» - «Eastern Promises», «Восточные обещания». Как нам представляется, это наименование гораздо более полно, хотя и менее притягательно для зрителя выражает сущность киноленты, горькую сущность. В эпоху перестроечных времен, когда Россия, робко, противоречиво, неторопливо, но, казалось, необратимо встала на путь движения навстречу европейским ценностям, западный мир охватила странная эйфория. Они были уверены, что вслед за падением берлинской стены, рухнут и иные стены, рожденные чудовищными идеологическими догмами, стены отчуждения, живущие в человеческом сознании. Они ошиблись. Одной из главных свобод, самостийно присвоенных населением российской державы, стала свобода воровать. Криминальные деньги вошли во власть и пересекли границы Европы. Русская мафия, вслед за мафией итальянской, польской, румынской, стала проклятием Старого Света. Обещания обернулись своей изнанкой. Они не сбылись.
Очевидно что проект «Порок на экспорт» стал одной из первых попыток изобразить представителей российского криминалитета, осевших в британской столице и освоивших международное разделение преступного труда. В сферу деятельности российской мафии, с точки зрения Дэвида Кроненберга, попали торговля наркотиками, сутенерство, транснациональные поставки женских тел, торговля крадеными автомобилями, рэкет, вымогательства, заказные убийства, в общем, обычный семейный бизнес. Скотланд–Ярд организовал специальный отдел, специализирующийся на проделках российских эмигрантов, но, используя исключительно законные методы, так и не смог добиться успеха в пресечении вновь возникшей этнической организованной преступности.
Представители российской мафии, пользуясь безнаказанностью, вконец обнаглели. Используя наемных убийц, они начали сводить друг с другом счеты прямо в общественных заведениях, используя такие варварские методы устранения врагов, как перерезание горла, утопление в Темзе, обрезание конечностей и т.д. А, тем временем, некая беременная четырнадцатилетняя девочка, истекающая кровью, появилась в аптеке со стоном: «я не хочу умирать». Увы, спасти жертву зверского преступления не удалось, но ее ребенок попал в ласковые руки акушерки Анны, которая сделала все возможное и невозможное, чтобы спасти дитя от свалившихся невзгод.
Вместе с ребенком в руки девушки, на свою беду также имеющей россиянское происхождение, попадает дневник жертвы, в котором описаны все ее приключения по дороге с Родины на кладбище. К сожалению, Анна слишком поздно узнает, какое грозное оружие попало ей в руки, и успевает «засветиться» в качестве осведомленного лица в среде, которой и был посвящен разоблачительный роман потерпевшей. И теперь совершенно неясно, кто умрет первым, дядя ли молодой повитухи, раньше всех завершивший перевод криминального чтива, сама ли Анна, уверившая всех русских бандюков, что знает все про всех, киллер Николай, симпатизирующий девушке, но вынужденный выполнять приказы своего руководства, или старый хозяин ресторана русской кухни Семен, над которым в результате неосторожных поступков сына Кирилла начинают сгущаться нешуточные проблемы.
Сюжетное полотно «Порока на экспорт» раздирают две совершенно противоположные тенденции. Во-первых, совершенно очевидно, что Дэвид Кронненберг не знаком с традициями российского криминалитета, хотя и честно пытался воспользоваться услугами консультантов по этническим группировкам. Никогда шофер, развозящий по служебным надобностям сына босса преступного формирования, не будет разговаривать с заказчиками в таком тоне, какой позволяет себе Николай. Невозможно представить, чтобы шестерку – водилу, хоть и обладающего грозными навыками, короновали в воры в законе с целью банальной подставы. Немыслимо, чтобы один вор заказывал убийство другого вора какому-то содержателю парикмахерской, который, к тому же перепоручает совершение кары сумасшедшему малолетнему родственнику, никогда в жизни не державшему в руках оружие. Вряд ли русские в Лондоне, хоть бандиты, хоть просто эмигранты, кичатся своей принадлежностью к когда-то всесильному КГБ, без перерыва пьют водку и сыплют штампованными фразами. Но…
Во-вторых, Кроненберг для выражения основной идеи своего кинофильма приглашает на главные роли харизматичных актеров, стремящихся выложиться на полную катушку и предъявить зрителю запоминающиеся образы вкупе с раскрытием их характеров. На удивление хорош и достоверен Вигго Мортенсен в роли наемного убийцы с двойным дном, хотя он и переигрывает в положительного разбойника, заставляя зрителя слишком не вовремя подозревать о двойном дне Николая. Герой Венсана Касселя на сей раз, к счастью, никого доводит до изнасилования в анальный проход, но очень достоверно рисует образ вечно ведомого наследника своего отца, любящего и одновременно ненавидящего его авторитетное правление. Истеричный и безжалостный, сентиментальный и похотливый Кирилл обречен либо навсегда оставаться на задворках разборок, либо пасть жертвою в борьбе роковой за право отхватить самый жирный кусок добычи. Армин Мюллер-Шталь, немецкий обладатель премии «Оскар», предъявляет образец крестного отца по-русски. Пожалуй, он переигрывает в своем лицедействе даже Мортенсена, показывая хитрость, беспощадность и стальной разум своего героя, позволившие ему подняться на самые верхи иерархии преступного мира. К сожалению, самая слабая роль получилась у Наоми Уоттс, вынужденной играть должность стандартной правдоискательницы, не боящейся расправы и обладающей щедрой душой бессеребренницы. К сожалению, таких ролей в истории кинематографа было уже предостаточно, а в российском менталитете настолько упертые герои вызывают не сочувствие, а окрики: «дура, куда ты лезешь».
В результате двух противоположных тенденций, ярко выраженной карикатурности в изображении этнически однородного криминального мира, и сочной игры актеров, детально прорисовывающих характеры своих персонажей, Кроненберг создал очень противоречивое, но весьма поучительное (особенно для российских зрителей) представление. Как бы ни упрощал режиссер такое сложное явление, как экспортированная преступность, нет ни каких сомнений в том, что на британской земле она укоренилась и состоялась. То, что режиссер не лукавит в своем страхе перед выходцами из России, совершенно очевидно. Пытаясь делать реверансы в сторону массового зрителя, вводя в напряженный сюжет элементы индийской мелодрамы, в некоторых случаях упрощая характеры своих героев и придавая их поступкам (особенно это касается Николая) совершенно уникальную мотивацию, Кроненберг говорит зрителю: «Русские пришли». Мы пришли туда не при помощи оккупационной армии, чего когда-то так боялся Маршал Монтгомери, но и, не предъявляя достижения культуры, науки и искусства. Создав в Лондоне призрачный рай для отставных и действующих политиков и бизнесменов, мы одновременно с этим экспортировали в Британию свою организованную преступность, и еще неясно, какой из этих двух составляющих эмиграционного потока британцы опасаются больше.
В средневековой российской юстиции, наряду с вердиктами: «виновен» или «не виновен», существовал объявленный ныне противоречащим гуманности вердикт: «оставить под подозрением». Кроненберг не обвиняет весь русский народ в повышенной предрасположенности к криминалу. Он просто показывает нам взгляд западного общества в нашу сторону. И этот взгляд ясно выражает, что мы под подозрением. А кто в этом виноват, и что с этим делать, решать тебе, читатель и зритель.
Осталось напомнить о том факте, что к моменту написания сценария «Порока на экспорт» эмигрант Литвиненко, обвинявший российскую власть (в том числе) в организации преступлений против собственного народа, еще не был отравлен в лондонском пабе. Кроненберг, как настоящий художник, просто вовремя уловил возможные флюиды и снял фильм – аллегорическое предсказание, фильм – подозрение, к сожалению, не только о российской мафии в Лондоне, но и просто о менталитете русской души, загадочной, непостижимой и неподвластной никаким законам и конституциям.
По высшей воле
Om Gud vill
«Здравствуйте, это Юлия, мы познакомились на автобусной остановке», - произнесет в адрес вечеринки молодой Хуан, чем ввергнет в ступор всех гостей, только что поздравивших его с днем рождения. «Почему они так остолбенели? – спросит гостья,- Я женат».
После прочтения этого введения понимающий зритель может догадаться, что кинокартина «По высшей воле» предъявит ему перипетии сложения любовного треугольника и удручающих последствий для сторон этой фигуры. Спешим Вас уверить, все будет так и не так… Представляемый проект, как это чаще всего бывает с фильмами, к прокату которых приложила руку компания «Кино без границ», весьма нестандартен по развитию сюжета, оригинален по способу изображения, непредсказуем по насыщенности интриги. И поэтому вся история отношений героев, на первый взгляд кажущаяся банальной, может увлекать зрителя возрастающим эмоциональным напряжением и манить возможностью сопереживания возникающим чувствам, сходные которым в своей жизни переживал, наверное, каждый.
Легальный эмигрант из арабского мира в Швецию, Хуан приступает к деятельности гастарбайтера в холеном Стокгольме. Через неделю к нему должна приехать на постоянное место жительства законная супруга, а пока герой рассказа радуется вновь открывающимся перед ним горизонтам. Парня ценят коллеги по работе, его привечает администрация кафе «МакДональдс», и даже межэтнические трения с рядом живущими евреями не возникают вдали от разрастающегося на покинутой родине конфликта. Вот только оглушающая жара плавит мозг, сушит тело, заставляет хотеть несбыточных безумств.
Может быть, под влиянием безудержного солнечного пекла, а, может быть, по причине редкого полового одиночества, Хуан знакомится на автобусной остановке с блондинистой Юлией и…. И ничего…. Он просто приглашает прогуляться ее по городу, один раз, другой, третий. Они путешествуют по отдаленным улочкам шведской столицы, наслаждаются ничего не значащими диалогами, развлекают друг друга общением и понимают, что стали значить друг для друга много, слишком много, невыносимо много… А через четыре дня к Хуану приезжает жена, и встречи неминуемо должны прерваться, а еще ничего не случилось, но напряжение между мужчиной и женщиной нарастает, безысходное, мучительное, сокрушающее препятствия напряжение и … снова ничего, пока ничего, но может быть, а надо ли?
Любовь, дамы и господа, штука затейливая. Кому-то она предстает в ипостаси страсти в багровых тонах, а кто-то, как лучшие в жизни переживания, вспоминает прогулки под луной с первой девочкой, которую поцеловал в щеку в десятом классе, да и не увидел больше никогда. Именно этим и хороша любовь, своей непредсказуемостью, яркостью, усилением внутренней энтропии организма, когда все мысли о ней (о нем),и не важно, что после.
Любовь Хуана и Юлии оказывается любовью - безмолвием, когда тела и души тянутся друг к другу, но неумолимая обреченность заставляет их концентрировать, сжимать время, отпущенное на отношения, до точки, по степени плотности сопоставимой с черной дырой. И даже просто сухое дыхание врезается в память, заставляя впоследствии вспоминать аромат выдыхаемого любимым человеком воздуха и непроизнесенные слова: «Я просто счастлив дышать вместе с тобой».
Певец Амир Камдин, сам имеющий в своей родословной сирийские корни, снял (да не снял, скорее пропел) на удивление легкий, мудрый и светлый фильм о смятении чувств, когда каждый субъект игры пробуждается к новой жизни, ощущая, что эта вспышка гаммы красок будет яркой, но очень недолгой, и стремится прокричать отпущенные на счастье дни так, чтобы потом не было мучительно больно за бесцельно прожитое время. А потом все исчезает, исчезает как в тумане, постепенно. Остаются образы, постепенно уплывающие по волнам памяти, делающиеся все более и более зыбкими, и к самому финалу оставляющие след уже не об объекте счастья, а только о самом ощущении счастья, ставшем наградой и расплатой одновременно.
Историю сублимации нетипично и неожиданно проникновенно Камдин изобразил в стилистике черно-белого кино семидесятых, того времени, в котором люди еще верили в счастье навек, когда мобильных телефонов не было даже в проекте, всемирная паутина не разучила людей знакомиться в реальном мире, а быстрый секс не стал синонимом простоты отношений. Аминь.
Изгнание
«Я ношу в себе ребенка… Он не твой», - скажет своему мужчине обезумевшая от болезненной некоммуникабельности женщина и запустит этими словами роковую цепочку не поддающихся коррекции событий. «Ты должна сказать мне, что ты собираешься со всем этим делать», - выразит свою мысль мужчина не терпящим сомнений тоном и этим поставит железобетонную печать на приговор судьбы: «взвешено, оценено, разделено».
Сравнение легенды вавилонского царства с событиями, происходящими в очередном эмо-триллере Андрея Звягинцева «Изгнание», отнюдь не носит случайный характер. Как гласит легенда, именно вавилоняне строили пресловутую башню до небес, чем так разгневали Бога, что тот смешал им все языки. Семейная жизнь, подобно драме вавилонского столпотворения, очень часто приводит к абсолютной потере взаимопонимания мужчины и женщины, которые когда-то были самыми близкими друг для друга людьми. Даже не пытаясь познать истины друг друга, они в гордыне своей без всякого змия, сами изгоняют себя из рая, обрекая свои души на вечные скитания в сумрачном чистилище.
Редкий российский кинозритель может объявить о том, что он не знает, кто такой Андрей Звягинцев. Двойной триумф фильма «Возвращение» на Венецианском кинофестивале надолго прославил режиссера и открывшего его талант продюсера Дмитрия Лесневского и приковал внимание к созданию следующего фильма, сюжет и жанр которого долгое время хранились в секрете. Мудрствовать Звягинцев не стал. Свой второй фильм он снова посвятил драме излома семейных ценностей, талантливо проиллюстрировав известное высказывание: «настоящий ад творится в человеческой душе».
Кажется, ни что не предвещает беды. Поездка семьи, состоящей из двух человек, на загородную виллу, пикник на обочине, детские игры на свежем воздухе, красивый закат, ребенок будет не от тебя. Что происходит в душе мужчины, услышавшего эти слова? Что происходит в душе женщины, эти слова произнесшей? Причины, истоки, эмоции, размышления, последствия, страшные, фатальные, невозможные к повороту последствия.
Если в своем «Возвращении» Звягинцев показал сложность и неоднозначность отношений властной семейной вертикали: «отец – дети», то второй фильм явил зрителю излом горизонтали: «муж – жена». «Все сломано, истоптано, все распадается, это не его ребенок», - твердит измученная женщина и трагически не понимает, что мужчина совсем иначе, другими мерками будет взвешивать истинный смысл ее слов. «Ты должна избавиться от этого кошмара», - говорит мужчина, совершенно не принимая во внимание иное измерение женской эмоциональности, обостренной настолько сильно, что любое прикосновение к этим виртуальным нервам отзывается чудовищной болью, и готовой в мгновение ока продиктовать роковой шаг от любви не до ненависти, а до самой смерти.
Режиссер совершенно виртуозно препарирует частную жизнь и, словно под микроскопом, изображает вечную человеческую муку, пожизненный сумрак непонимания, отчужденности, правящей бал даже внутри тесного семейного мирка. Соорудить экзистенциальную драму на фоне самой обычной жизни под силу сейчас действительно только Звягинцеву.
Тем не менее, сила мэтра изредка оборачивается его же слабостями. (Не бывает медалей без двух сторон). Режиссер излишне увлекается антуражностью, образностью, символизмом, забывая о детальной прорисовке сюжета и доказательной базе процесса. Мы можем только поверить на слово в центробежную силу распада изображенной на экране семьи. Увертюра проекта, его вступление, во время которого зритель должен оказаться подавленным реальными картинами несовместимости семейства, оборачивается картинами, не имеющими отношения к последующим событиям. Наброски мрачной природы и индустриального пейзажа, сопоставимые по силе воздействия с апокалиптическим инферно «груза 200», переходящие в сцену с извлечением пули из тела брата главного героя, не объясняют и не предрекают последующих событий. Они не становятся ни завязкой, ни объяснением последующей драмы и лишь готовят зрителя к тому, что легкой жизни на просмотре у него не будет. Так и на протяжении всего фильма мы будем вынуждены верить режиссеру, как демиургу на слово, не требуя пояснений и доказательств изрекаемых им истин.
В сущности, Звягинцев использует в «Изгнании» те же приемы, при помощи которых «Возвращение» совершило свой триумфальный прорыв. Атмосфера притчи, иносказаний, отсылок к библейским текстам и обобщений классики, использование так до конца и не постигнутых объектов для развития сюжетной линии (что хранилось в заветном ларце «Возвращения»? что написала жена главного героя в записке на оборотной стороне теста «Изгнания»?) естественно, утяжеляет сюжетную линию. И, если в первом фильме эти приемы казались (да и являлись) новаторскими, то во втором проекте они оказываются предсказуемыми, но все еще производят впечатление. Тем не менее, совершенно очевидно, что в третий раз следование Звягинцевым собственноручно открытым канонам уже не заставит зрителя аплодировать привычным методам воздействия.
«Изгнание» нельзя назвать проектом, снятым в России исключительно для россиянского зрителя. В основе сценария проекта лежало ставшее уже классическим произведение Уильяма Сарояна. Главную роль Жены исполнила шведская театральная актриса Мария Бонневи. Да и Константин Лавроненко с Александром Балуевым давно обрели международную славу. В создании фильма принимал участие интернациональный коллектив. Съемки проводились в Молдове, России, Франции, Бельгии. Время действия сюжета также не определено. Звягинцев специально, отторгая национальные, религиозные и временные особенности, педалирует предпосылку, что история, рассказанная в фильме, могла произойти где угодно, когда угодно и с кем угодно. Именно поэтому налицо и международный интерес к детищу тандема «Лесневский-Звягинцев». Права на прокат проекта проданы в Швейцарию, Францию, Австрию, Германию, Польшу, Великобританию, Ирландию, Норвегию, Швецию, Нидерланды, Бельгию, Люксембург, Турцию., Израиль, Грецию, Сербии, Боснию-Герцеговину, Болгарию, Румынию, Сингапур, Мексику, Бразилию, Перу, Эквадор, Боливию.
Вектор интересов жителей самых разных стран перенаправляется сейчас на пристальное внимание к личной, частной жизни. В то время, когда политики всех мастей и народностей объединились в едином порыве на основе цинизма и презрения к собственным избирателям, мирная частная жизнь представляется островком стабильности и благополучия, настоящей целью человеческого существования. «Изгнание» напоминает нам о том, что только мы сами можем изгнать себя из райка для двоих, низвергнуть себя с небес, забывая о любви, о способности понимать и прощать друг друга. Прозрение неизбежно приходит потом, когда что-либо изменить уже слишком поздно. Но слишком велика цена.
«Реализм, детализация, событийность, тайна — завораживают, держат в напряжении с первой сцены вплоть до неожиданного, непостижимого финала и ещё долгое время после, питая ум и сердце, заставляя сопереживать не только героям драмы, но и, возможно, ближнему своему, каким бы далёким и «другим» он не представлялся. Ведь не имеет значения, кто мы, где мы, какие мы — когда мы в изгнании».
Два в одном
Если Вы - это я, то да, конечно, стоит.
Если Вы - это Вы, то почем я знаю, стоит Вам на него идти или нет, я в Вашей черепной коробке не ездил.
А если Вы - это два в одном, то - соу-соу, может и повезет. По теории вероятностей это возможно.
Официантка
Waitress
Женатые мужчины начинают романы на стороне чаще всего от скуки или просто от желания придать скромному течению жизни немного сексуального перца. Замужние женщины пускаются во все тяжкие, когда семейная жизнь и без того летит ко всем чертям. Эти аксиомы многократно проверены жизнью и потому не нуждаются в доказательствах. Сила же настоящего искусства заключается в том, чтобы, не анализируя и не подвергая сомнениям очевидные истины, изобразить на экране оттенки, нюансы, метаморфозы страстей человеческих, каждая из которых неповторима.
Сценарист и режиссер фильма «Официантка» Эдриэн Шелли была на восьмом месяце беременности в момент рождения сценария. Вероятно, именно поэтому женские страхи, связанные с будущим рождением ребенка, оказались изображенными в фильме настолько искренне, достоверно и убедительно. В отличие от большинства глянцевых проектов, пропагандирующих штампы, проект Шелли старается погрузить зрителя в реальный мир, в реальные проблемы, в реальные сложности, в результате которых беременность отнюдь не всегда оказывается тихим счастьем окнами в сад.
Основной проблемой Дженн, героини фильма «Официантка», является вовсе не будущее рождение дитя, хотя именно к этому событию в своей жизни будущая мамочка совершенно не подготовлена. Гораздо более убийственным аргументом за то, что жизнь не состоялась, становится наличие мужа по имени Эрл, тупого самодовольного ..., отнимающего у жены всю заработанную выручку, контролирующего каждый ее шаг, принуждающего говорить слова любви, вместо того чтобы проявлять собственные чувства.
Сколько их, таких Эрлов, закомплексованных мужланов, способных озвучить фразу: «или ты будешь любить меня больше, чем ребенка, или ребенка не будет» бродит по женским судьбам, калеча их, подсчитать, наверное, невозможно. Дженн уже давно решила расстаться с опостылевшим мужем и пытается накопить необходимые для расставания деньги, утаивая от домашнего тирана выручку, но внезапная беременность делает обретение свободы еще более недостижимым. А в довершение всех прочих неприятностей, в жизни женщины возникает новая неразрешимая проблема – страсть к новоприбывшему в город женатому гинекологу Поматтеру. Очевидно, что заклинательницей любого адюльтера чаще всего является женщина. Она неосознанно пытается переключиться на новый объект влечения, замечая или даже придумывая в нем все те положительные черты, которых так не хватает в легальном спутнике жизни. Ну а мужчина, имитирующий активность, может только поддаться этому натиску и утонуть в бурных водах треугольного романа. Впрочем, именно женщина чаще всего, получив необходимую адреналиновую встряску и обозначив новые вехи в жизни, также стремительно и выходит из состояния любовного кайфа, пристрелив краткосрочного партнера словами: «а теперь иди, целуй свою жену – она у тебя такая хорошенькая».
Естественно, у такой мятущейся особы не может не оказаться в спутницах жизни двух-трех подружек, налицо несчастных, добрых внутри, которые и подберут, и подогреют, и посочувствуют, и не предадут никогда. Именно на таких соратниц по жизни и может положиться женщина, вступающая в эпоху перемен.
Понятно, что в сложный жизненный период девушку может поддержать и тяга к творчеству, во время реализации которой она может забыть о душевных метаниях и непреодолимом любовно-сексуальном влечении. У официантки таким искусством превыше всего является кулинарное. Пироги, кренделя, слойки, пышки, рулеты, торты – все эти вкусности изобретаются Дженн на раз и обретают имена, связанные с наиболее выдающимися событиями, впечатлениями и фобиями. Например, один из пирогов носит название: «РЕБЕНОК ТАК ГРОМКО КРИЧИТ ПО НОЧАМ, ОН РАЗРУШАЕТ МОЮ ЖИЗНЬ» - и состоит из нью-йоркского чизкейка, пропитанных бренди пеканов и мускатных орехов. И, кроме того, девушка открыла в себе еще и писательский талант. Она пишет письма не рожденному еще ребенку. Девочка должна прочитать эти послания, когда достигнет к ним полной боевой готовности. Вот так и несется жизнь несчастной носильницы бремени к неизбежным родам, через ураганный ветер страсти, под влиянием нарастающего брачного стресса, через рифы обмана, лжи и измен.
«Типичная жизнь, - может сказать зритель, привыкший к целлулоидной действительности на экране, - я вижу это каждый день в реале». Так, да не так. Эта типичная жизнь изображена с такой любовью к мелочам, с таким знанием тонкостей и оттенков женского характера, с такой тягой к изменению если не окружающего мира, то хотя бы своей персональной сюжетной линии, что все происходящее на экране может быть отмечено только одним словом – очаровательно. Очаровательна актерская игра всего ансамбля, а особенно исполнительницы главной героини, Кери Рассел, очаровательна влюбленность в свой фильм режиссера и автора сценария Эдриэн Шелли, сыгравшей, ко всему прочему, роль Дон, одной из подружек официантки. Очаровательны музыкальные и операторские изыски. Таким образом, фильм «Официантка» представляет собой редчайший пример женской мелодрамы, которую не зазорно посмотреть любому мужчине.
Впрочем, в судьбе Шелли мужчины сыграли роковую роль. В конце 2006 года в возрасте сорока лет она была задушена маньяком убийцей в собственной ванной комнате. Тело женщины было найдено повешенным на остове душа. Грудной дочери режиссера остались на память только фильмы, которая снимала и в которых снималась ее талантливая мать.
Секс и 101 смерть
Sex and Death 101
Это кино - честное, неожиданное и адекватно мотивированное. Причем, умные создатели исхтитрились даже постебаться над типичными хэппи эндами.
Помилуйте - какая философская мысль. Каждый мужжик женится тогда, когда для этого наступает период. Этой мысли в банальном кинематографе пруд пруди. Прикольно, когда банальную мысль выражают небанальным способом.
Параллель для непонявших. На курорте каждый вменяемый отдыхающий мужского пола, отдыхающий в одиночестве, хочет оттабулячить хоть какую нибудь, да даму. Все дамы об этом осведомлены и подставляют свои телеса Солнцу с одной единственной мыслью: "Лтдаться то я го ова, но хоть бы один из претендентов удивил".
Режиссер этого фильма удивил. К сожалению, многи дамы привыкли к банальностям, равно, как и зрители. Не понимают изюминок.
Собственно о фильме.
"О, секс, ты – война и мир»
Нет, все-таки не зря обозреватель «Киноафиши» ходит в кино на всякую хрень и помоит голливудское мыло, на которое без тошноты иногда смотреть невозможно. Иногда (почти по Стивену Кингу) они исправляются и даже на основании банальной композиции, гласящей, что главное в жизни – найти свою половинку, удивляют непредсказуемостью и яркостью сюжетного движения по пути к лучшей доле, конечно, приводящего к банальному финалу, но раскрашивающего эту линию во все цвета радуги. Фильм «Секс и 101 смерть» использует в своем построении прием линзы, разлагающей монотонный белесый оттенок в тональный режим всех красок спектра. Смотришь – и любуешься невероятному чуду. То, кажется, был один цвет, а тут глядишь, и все семь подвалили, и когда успели - непонятно.
Многие из представленных в фильме фраз достойны того, чтобы вырубить их на скрижалях кинематографа. Приведем лишь одну из них. «Жизнь – очень похожа на смерть. От нее так же, как ни крутись, невозможно увернуться». Точка. Уже этой виньеткой представленный проект заслуживает внимания, но подобных перлов в нем десятки, да и все остальное здесь иногда обескураживает и удивляет, а значит, побеждает.
Некий ловелас по имени Родерик Бланк, вступивший в золотую для неокрученного мужчины пору среднего возраста, ощущает необъяснимый стыд перед родными и близкими, ведь все уже женаты, а он, как ни верти, до сих пор холост. И родители требуют внуков, и друзья говорят: «Да сколько можно». И действительно, черт с ним, пора бы уж и остепениться. И вот найдена подходящая кандидатка на рюшечки с вензелями, призваны друзья, родственники и просто соратники по бухлу, и организован пресловутый мальчишник. Пора, брат, пора…
И вероятно, золотое кольцо обуздало бы вскоре безымянный палец нашего героя, если бы не один маленький казус. По электронной почте на адрес жениха приходит письмо, в котором зафиксированы реквизиты всех девушек, которых когда-то ... этот почтенный и весьма не бедный господин. Это, конечно, можно счесть попыткой шантажа или дружеского предсвадебного шаржа, если бы не маленькое «но». После 29 имен и фамилий предшествующих свадьбе девушек и женщин, в список занесены еще 72 позиции бабцов, которых в ближайшее время, судя по всему, должен покрыть будущий счастливый муж.
Вот что бы Вы сделали на месте главного героя, уважаемый зритель мужеского пола: забыли бы об этом манускрипте, как о страшном сне и предавались радостям семейной жизни или сказали бы: «где наша не пропадала», открестились бы от свадьбы, как черт от ладана, и пошли бы по жизни, смеясь?
Родерик недолго терзался сомнениями. Он вежливо спровадил несложившуюся семейную жизнь на хутор половить бабочек, вооружился ручкой для вычеркивания реквизитов оскоромленных кандидаток и начал прислушиваться к именам представляемых женщин. Вскоре нужные персоны не заставили себя ждать. Секс с ними оказался приятным и необременительным, а молодые самки начали выстраиваться в очередь за достоинством мистера Бланка.
Все бы ничего, но два казуса весьма расстроили нашего героя. Во-первых, некие секретные агенты объявили, что его взгляд в будущее возможен лишь в результате научного эксперимента, а последствия его применения непредсказуемы. А во-вторых, последней в списке любовниц Родерика нарисовалась серийная убийца, отправляющая мужчин в лучший из миров самыми варварскими способами. И теперь у молодого человека в жизни присутствует альтернатива. Либо прекратить совокупляться, ибо каждая случка приводит его все ближе и ближе к роковой встрече, либо… не прекратить.
Как редкая птица долетает до середины Днепра, так редкий фильм, своей целью ставящий изобразить тенденции общения между мужчинами и женщинами, способен дотянуть зрительский интерес хотя бы до середины просмотра. Фильм «Секс и 101 смерть» является именно таким редким исключением. Во-первых, шутки и гэги, которые использует режиссер и сценарист Дэниэл Вотерс весьма глубоки, непредсказуемы, и потому действительно смешны. Во-вторых, фатальность, с которой главный герой обречен беспрестанно ..., вступает в прямое противоречие с представлениями о жизни его женатых друзей, и за взаимоотношениями мужчин в кинокартине весьма интересно подглядывать. В-третьих, сами сцены взаимного съема, происходящего даже и вопреки воле главного героя, настолько разнообразны, настолько и поучительны, и, опять-таки, в некоторых случаях гомерически смешны. В четвертых, одну из главных ролей исполнила очаровательная Ванона Райдер, известная не только склонностью к правозащите, но и изысканностью вкуса. В пятых…
Впрочем, уже не важно. Самое главное заключается в том, что творческая потенция всего коллектива, соорудившего смешную, циничную, непредсказуемую и все равно добрую комедию «Секс и 101 смерть», настолько крепка, что волей-неволей, даже вопреки известной тенденции, обозревателю «Киноафиши» захотелось увидеть сиквел, посвященный сто второй порочной связи Родерика Бланка. Подчеркиваю - ни в коем случае не римейк.
P.S. В названии фильма режиссер выразил ту самую банальную мысль, которую мало кто понял. "101 смерть" - это 101 совокупление без любви. Чем Вам не мыло? Просто оно умнее, чем Вы привыкли.
Два в одном
Василья Натальевна, Вы то уж надвно не девочка. Пора бы усвоить. Фильмы "зачем?" снимают "затем". Просто затем, постарайтесь андерстенднуть. отому что, если не затем, то ради бабла заработать. Но мы с Вами такие эстеты - мы этаких фильмов полюбить не можем, не так ли?
А, значит, придется признать, что любой сохранивший остатки кинематографической совести режиссер несет в массы свое самовыражение. Причем, этому режиссеру на массы глубоко (запрещено цензурой).
А, если Вы про разумное, доброе, вечное, то это в церковь, а не в кино.
Что касается Муратовой, то к старости она становится мизантропом (если надо объяснить значение этого слова, то шлите письма на почту, так и быть, я потрачу пару минут на ответ).
Так вот, возвращаясь к баранам. Муратовой, равно, как и Миндадзе и прочим режиссерам давно на (запрещено цензурой) на то, что Вы хотите увидеть. Она Вам не Михалков.
А теперь по поводу фильма.
Единственная претензия обозревателя «Киноафиши» к Ренате Литвиновой, как к со-сценаристу киноленты «Два в одном», заключается в ее непостижимой отвлеченности от картины реального мира. Уважаемая Рената (и примкнувшая к ней Кира),уж я не знаю, как в Украине, а в России богатые мужчины в возрасте шестидесяти пяти лет не имеют проблем с молоденькими девушками. На то есть два основания. Во-первых, в продаже всегда присутствует вполне доступная виагра, а во-вторых, за вполне приемлемые даже для среднего класса деньги (что уж говорить о проживающих в трехэтажных особняках олигархах) любой старичок может вызвать на дом не то, чтобы одну, а целый взвод девочек, готовых ублажить его вагинально, орально, а за соответствующую доплату даже анально. И с оргазмом у этого персонажа при этом не будет вообще никаких проблем.
Понимая всю абсурдность ситуации, когда богатый самец вынужден иметь собственную дочь и требовать у нее немедленного привода подружки в ночь перед рождеством с целью обретения сексуальных утех, сложно поверить в возможность этой ситуации хотя бы на миг. Вот если бы центровой персонаж, сыгранный Богданом Ступкой, претендовал на роль бывшего метростроевца или преподавателя младших классов, тогда, конечно, и инцест, и поставка одурманенной девахи, и ее задержание путем применения элитной псины были бы вполне оправданы (а что поделать, по бедности приходится обходиться бюджетным вариантом),но обладатель элитной недвижимости? Нет. Не верю.
Впрочем, если абстрагироваться от несоблюдения классиками экрана и сцены неких жизненных законов, то фильм «Два в одном», срежиссированный Кирой Муратовой, может доставить удовольствие ее поклонникам, которых привлекает изо дня в день растущая мизантропия режиссера, а также избранный ей актерский состав, который звездно выделяет авторские идеи.
На сей раз основные идеи проекта могут быть выражены в нескольких высказываниях. Позволим себе их процитировать. «Мир – театр, люди – актеры», «Дети в подвале играли в гестапо, зверски замучен слесарь Потапов», «Быть иль не быть, вот в чем загвоздка», «Любовь приходит и уходит, а секса хочется всегда», «О, Боже мой, среди какого сора растут стихи, не ведая стыда», «Театр начинается с вешалки». Ну и достаточно.
Самое забавное, что последняя пословица должна при анализе восприниматься не в прямом, а в переносном значении. Вешалкой на сей раз станет огромная кулиса, на верхотуре которой повесится один из участников актерской труппы в театре, на сцене которого и стартуют разворачивающиеся события.
Обнаружив покойника, один из технических работников решит слямзить у него часы, которые мертвому действительно без надобности. Впрочем, за этим занятием творческого деятеля обнаружит его коллега, что и приведет его к не менее горьким последствиям. Они, правда, наступят чуть позже, а пока, в преддверии появления милицейского наряда, все участники предстоящего спектакля отметятся в потрясающей силы монологах и репликах. Из высказываний ораторов станет ясно, что любому участнику тусы, в общем, до борозды нечаянная смерть, и теперь было бы неплохо умыкнуть тело с глаз долой, из сердца вон, поскольку вот-вот в зал завалится зритель, не привыкший, чтобы спектакль задерживали из-за спонтанного жмурика.
Только в апофеозе первой части фильма зритель догадается, что актеры играют в ней сами себя. Богдан Ступка играет Богдана Ступку, Рената Литвинова – соответственно, Ренату Литвинову и т.д. Единственной условностью становится помещение всех персонажей в труппу одного театра, но и это не вызывает полного недоверия. Достаточно представить, что великие актеры устроили гастрольный чес, срубая бабки на какой-нибудь антерпризе. Вторая же часть фильма заключается в изображении собственно театральной постановки. Хладный труп самоубийцы едва успели оттащить в сторону, а на сцене театра разворачивается драма, в которой участники труппы, только что игравшие самих себя, полностью перевоплощаются в придуманных персонажей и начинают творить трагедию, по силе практически не уступающую античным историям. А что Вы хотели? Крепкий цветущий старик отчаянно хочет женщину, периодически совокупляется с ненавидящей его дочерью и выставляет той в новогоднюю ночь условие. Либо она приводит в качестве жертвы подружку, либо отправляется в отцовскую постель в целях удовлетворения его утех, «пока не кончит». В качестве потенциальной жертвы старческой похоти зрителю является героиня Ренаты Литвиновой, и тут начинается декадентский сюрреализм, который может вызвать у киномана любую непредсказуемую реакцию от отторжения и возмущения до гомерического хохота, в зависимости от Вашего возраста и жизненной позиции.
Самое интересное, что Муратовой, похоже, уже все равно, в каком жанре снимать кино. И любовная драма, и мошеннический детектив, и эротическая трагедия в итоге все равно оказываются историями о том, что все люди – с...олочи, но это, в общем, нормально. Причем эту нормальность с...олочизма режиссер показывает с такой сочностью, упругостью, свежестью и хрусткостью, что поневоле задумаешься о праведности, как о допотопном пути развития. На сей раз Кира не изменила сама себе, а скорее, даже усугубила ситуацию, сначала изобразив в виде мелких ничтожных людишек реальных людей, которые сами сыграли себя, а затем, выведя при помощи их же, как актеров, примитивными т...арями героев разыгранного спектакля. В общем все - что актеры, что их персонажи - заслуживают порки, только пороть некому. Все мы – актеры и зрители одного спектакля под одним куполом.
Самое интересное, что в наш затянувшийся переходный период подобная игра в цинизм вызывает только легкую улыбку, а вовсе не желание каким-либо образом исправить человеческую породу. Воистину, если порок настолько обаятелен - что в своем расцвете, олицетворенном поедающей красную икру Литвиновой, что в своем закате, препарированном подыхающим без бабы Ступкой - то лучше присоединиться к нему, нежели сопротивляться. В конце концов, борись за освобождение человечества – не борись, итог один. Наступает время, когда не помогает виагра. И это время уравнивает всех покруче изобретения Мистера Кольта.
P.S. Говорят, что вместо Богдана Ступки роль стареющего Дон Жуана должен был изображать Никита Михалков. Зря отказался. Ему бы пошлО.
12
Посетители сайта не нанимались снимать кино. Они не обязаны разбираться в драматургии. Они вообще могут ничего не понимать в искусстве. Они просто заплатили бабки и имеют полное право послать того, кто не оправдал их ожидания на х.
Лично я занялся написанием рецензий, не являясь профессиональным кинокритиком, а попросту как очень большой любитель кино, исключительно потому, что мне хочется посылать на х лично (а не на форумах),на пресс-конференциях, в официальных рецензиях и т.д.
Чтобы добиться такой возможности надо очень здорово попотеть и совершенно ни к чему всем посетителям всех сайтов повторять этот тернистый путь. Вполне достаточно внятно изложить свои претензии на форуме и, я уверяю Вас, они будут доведены до сведения тех, кого это касается, особенно, высказывания на этом сайте.
Каждый имеет право выразить свое мнение. Никто не обязан при этом становиться ни кинорежиссером, ни кинокритиком. И поэтому - требование, которое высказала Катя (это от меня лично) сродни последнему прибежищу сами знаете кого... Когда ни одного более умного аргумента уже не осталось.
Монгол
Случаем, нет среди читателей тех, кто забывает купить билет и в автобус, оборудованный турникетом, забегает с середины? Для Вас это очень актуально.
Отношение к диктатору, равно, как и отношение к любой иной композиции, может строиться с полярных точек зрения. Кто-то вспомнит, что он Питер построил, а кто-то, что крепостных крестьян тыщами в земле сгноил. Кто то с именем на устах в атаку, а кто-то в лагерях ханку. Это, всего лишь, вопрос что кому милее, опиум или народ...
Официант
Ober
Так вот фильм, на самом деле, о том, что господь вседержитель - редкостный отстой, и никакой справедливости в бытие, определяющее сознание, абсолютно не заложил. А начнешь его молить о перемене участи, так выйдет еще хуже.
Автор книжки в роли единого бога, пользующего свою более жалостливую подружку, приобщающуюся к сотворению мира, а персонажи романа - маленькое олицетворение такой скучной совокупности человекообразных.
Этим людям не везет, потому что не везет. И не повезет никогда, просто потому что не повезло изначально. Точка. Можно по этому поводу скулить и плакать, режиссер фильма "Официант" стебется на полную катушку, что, в общем, более достойно.
Очень нетривиальное кино. Рождает уверенность в завтрашнем дне :)) или вечном сне :)))
Кстати, начиная со следующей недели в киноклубе "35 миллиметров" будет целая программа Алекса ван Вармердама, режисера "Официанта". Любителям раскинуть мозгами не только в салоне автомобиля, потерпевшего аварию, очень даже стоит отметиться на этом шоу.