NTB

Сити-Айленд - район одного из крупнейших городов мира, выглядит скорее как приморская деревенька: тихие улочки, особняки с просторными дворами, выходящими на пляж. Причем вид над заливом открывается на Манхэттен, высотный символ больших денег и успешных людей, но проживают там вовсе не элита и богатеи, а обычный для Бронкса пролетариат и госслужащие. В их числе и семейка Риццо, чья жизнь в тени Большого Города на первый взгляд скучна и обыденна... впрочем, зритель почти сразу познакомится с их секретами. Каждому, даже одолеваемому гормонами сыну-школьнику есть что скрывать от родных, и делают они это весьма успешно. Но все изменяется, когда в доме появляется незнакомец - ведь он и есть наиболее давняя тайна главы семейства. Никаких специальных шуток или гэгов в фильме нет, их с успехом заменяет череда неловких ситуаций, в которые герои ставят друг друга недоверием и недомолвками. Искрометные диалоги просто безупречны благодаря замечательно подобранной команде актеров - хорошо известных, но очень убедительных в качестве простых жителей пригорода. Прежде всего отмечу даже не милашку Энди Гарсия, а Эмили Мортимер и Джулианну Маргулис - им по разному приходится проявлять свою страсть, и все ж обе по сути играют утративших спокойствие домохозяек и сочувствие вызывают несмотря на все смехотворные обстоятельства. В общем-то, до самого финала непонятно, останется ли фильм комедией, изящно распутав клубок лжи, или окончательно склонится в драму. Но даже если оставить в стороне сюжет, посмотреть на медсестру Хэтэуэй, оседлавшую парня в машине, не откажется ни один фанат “Скорой помощи”. Да и дочку ей подобрали ну очень симпатичную. А Сити-Айленд навсегда останется на кинематографической карте как место для нескучной семейной жизни на грани безграничных возможностей, отделяет от которых лишь смелость признать свои желания.

Художественная ценность нового творения Вырыпаева несомненна, но фильмом я это не назову. Десять музыкальных композиций плюс две бонусных действительно могли бы порадовать слух, не будь на них наложены нарочито отвратительные голоса. Пронзительные повторы мужского и не то акцент, не то просто коверкание женского (да, я в курсе, что она полячка, но некоторые оговорки звучат слишком искусственно - явно так и задумывалось автором) на всем протяжении “альбома” будут цитировать Библию и комментировать трагедию провинциального бандита и наркоманки их Большого Города. Однако привязка текста к событиям и мыслям то ли героев истории, то ли рассказчиков идет на уровне “а она не стала подставлять вторую щеку, а побежала на кухню за ножом”. В финале этот поток сознания порождает какие-то идеи о свободе и потребности человека в kislorod’е (не газа, который oxygen, а пресловутой сущности, которую можно “перекрывыть”, лишая некой возможности). Но до финала еще нужно досидеть, и после первого просмотра накопившееся раздражение на “пленочные” эффекты и манеру изложения вряд ли поспособствует философским размышлениям. А что может подвигнуть на повторный сеанс, я для себя пока не придумал. Рыжеволосая красотка очень эффектно появляется в кадре, но теряется на фоне кухонной вакханалии и документальных роликов из Интернета. Впрочем, любители реального насилия - расстрелов, взрывов, пыток и т.п. - наверняка оценят возможность посмотреть на все эти аттрибуты ближневосточного конфликта на большом экране. И даже решение режиссера в творении, воспевающем любовь к женщине, ограничиться мужской обнаженкой, тоже найдет свою аудиторию. В принципе, после сеанса в толпе на выходе слышалось немало восторженных откликов, так что отговаривать от просмотра никого не буду. С учетом очевидных после высокоизложенного противопоказаний, разумеется.

Практически любой фильм о собаках изобилует смешными эпизодами - как исключение припомню разве что “Куджо”. Но для определения жанра пушистых шуток недостаточно - с тем же успехом можно “Ко мне, Мухтар” или “Белый Бим, Черное ухо” записать в комедии. Ведь Марли не просто веселит зрителей своими проказами - в без малого два часа экранного времени укладывается вся его жизнь, а заодно и наиболее полная событиями часть жизни его хозяев. В которой, разумеется, есть не только радости, но и тревоги, и даже самой радужной полосе рано или поздно приходит на смену серая. Со стороны на чужую повседневность смотреть весьма интересно - тем более, что главные роли исполнили хорошо знакомые своими комедийными работами Энистон и Уилсон. Но их переживания отнюдь не кажутся наигранными, хоть физиономия Оуэна и смотрится крайне непривычно в драматических эпизодах. Проблемы семейной жизни и творческого кризиса очень реалистично перетягивают сюжет на себя - отличное противоядие от легких развлекушечек типа “Бетховена” и ответ на вопрос, что происходит с теми, кто в лентах покороче остается “жить долго и счастливо”. Жаль, что тема беременностей и секса слишком явно обозначена - финал фильма однозначно рекомендован к просмотру всем, подумывающим завести собаку. Никакой чернухи, лишь напоминание, что одной готовности взять на себя ответственность за живое существо мало. Нужно еще всегда быть готовым попрощаться...

Зря они, все-таки, название поменяли - неспроста в оригинале не упоминался ни Вегас, ни мальчишник. Ведь такое Похмелье (именно так, с большой буквы) может случиться где угодно и по любому поводу, комедийная ситуация в фильме мало зависит от места действия. Суть на этот раз не в ужасах "гнезда американского разврата", а в утрате героями каких-либо воспоминаний об этом: на протяжении всех полутора часов они будут поэтапно реконструировать события прошедшей ночи, и такого набора сюрпризов, наверное, еще ни один мальчишник никому не преподносил! Тигр в ванной отеля, ребенок в шкафу и выбитый зуб - сущие пустяки по сравнению с тем, что таится на парковке отеля и в багажнике автомобиля. Впрочем, у страдающих похмельем есть заботы поважнее, чем “вспомнить все”. Спасение без-минуты-как-жениха любой ценой - настоящий гимн мужской дружбе, хотя финал и выглядит крайне неубедительным. Да и в роли внезапной жены уместнее бы смотрелась дама менее привлекательная, чем украшение “Твин Пикса” Хизер Грэм. Остается лишь посочувствовать тем, кого подобные провалы памяти застали в менее достойной компании - их приключения экранизуют совсем в другом жанре.

Вот что меня больше всего раздражает в некоторых сиквелах, так это нежелание создателей увязывать оставшиеся от предыдущих серий сюжетные концы. Что случилось с армией миниленивцев? Они вполне б могли утолить внезапный материнский инстинкт Сида, и спасать из подземного царства пришлось бы, например, возжелавшего приключений тигра. А в “Эпохе динозавров” словно решили развить взаимоотношения динозаврихи и млекопитающего из давнишнего “Шрека”. Получилось весело, местами даже чересчур - количеством блевательно-пукательного юмора этот всецело детский фильм (детей в третьем “Периоде” больше, чем в обоих предыдущих) чуть-чуть не дотягивает до недавнего “Затерянного мира”. Как же, как же, динозавры же - сплошная физиология! Переход в трехмерность умельцы из Блю Скай реализовали безупречно - никаких излишеств, сводящих глаза зрителей в кучку, но очень убедительная разноплановость и особенно заметная на крупных планах вытянутых мордочек объемность. Боевой Кот-в-сапогах получил мощного конкурента в лице Бака, Охотника-на-динозавров - пусть не такого симпатичного, зато три месяца как рехнувшегося, и оттого крайне забавного. А умиление вызовут, несмотря на зубастость, “дети” Сида, и потом еще один очень несвоевременно возникший Персик! Про крысобелочку-красавицу все уже в курсе, полагаю... Ну, а по сути эта сказка странствий мало чем отличается от предыдущей: туда и обратно, через полосу препятствий да в последний момент, но без малейших подозрений, что кто-то не дойдет или не успеет. Ведь когда всем так смешно, разве может внезапно стать грустно?

Очень жаль, но разуверившись в своем умении реалистично изобразить людей, создатели решили их из сиквелов вовсе исключить. Вероятно, поэтому изменилась и общая атмосфера, напрочь лишившись захватывающе-драматических моментов в пользу комедийно-развлекательных. Даже после (неявной) гибели одного из второстепенных персонажей его напарник, всгрустнув мимолетно, уже вовсе веселит публику очередным “суперпредложением”. Все же прочие напасти и вовсе воспринимаются как повод шутливым диалогам уступить пару минут экранного времени очередной экшн-сцене, в исходе которой сомневаться не приходится. Нарисовано и анимировано все по-прежнему очень красиво. Элли однозначно воспринимается как симпатичная девушка, даром что мамонт. А ее “братья” составили достойную конкуренцию героическому бедолаге Скрэту: мелкие, пушистые, гиперактивные, да к тому же еще и говорящие сплошь шутками да подколками! Любителей ленивцев порадует полчище пигмеев, пусть и без четкой привязки к сюжету. А вот доля кошачьих в эпоху потепления почему-то резко сократилась, хорошо еще Диего остался в строю - единственный, кстати, за которого зритель хоть немного да может попереживать. И все-таки жаль, что антураж наступающего конца света сценаристам не удалось развить - а ведь все предпосылки к тому имелись. Впрочем, совместить жанры комедии и фильма-катастрофы еще никому не удавалось - разве что в пародиях. Зато как повод полтора часа радостно хихикать “Глобальное потепление” практически идеален.

Дебютную полнометражку Криса Уэджа многие считают лучшим мультфильмом века. Плюсы ее можно перечислять долго, а минусов и нет вовсе - ну, разве что схожесть взаимоотношений мамонта и ленивца с прославившейся годом раньше парой тролля и осла. И то, разве можно считать минусом удачно сложившуюся команду героев? Тем более, что наиболее запоминающимся персонажем внезапно стал крысобел Скрэт, изначально добавленный лишь как оправдание названию в ледниковой завязке - ведь трое зверьков и младенец доберутся до льдов лишь во второй половине фильма. Его уморительно тщетные усилия по добыче вожделенного ореха красной нитью проходят через всю трилогию, образовав как бы фильм в фильме и лишь изредка пересекаясь с основной сюжетной линией. Представление птиц Додо тоже вопиюще смехотворно, но они, увы, вымерли. Трагедию этой истории прочувствовать не дадут, впрочем, но драматических поворотов в сюжете больше, чем в обоих сиквелах вместе взятых. Все-таки очень здорово, когда вымышленный мир говорящих мамонтов и ленивцев соприкасается с хотя бы немного более правдоподобным миром людей, пусть даже первобытных. Какой бы смешной голос не придумали Сиду, и как бы пугающе забавно не выглядел саблезубый Диего, играющий с малышом, все вербальные способы общения меркнут перед мастерством аниматоров, сумевших передать все нюансы общения глазами мамонта (а ему больше и нечем общаться, губы-то из-за хобота почти не видны) и представителей вида, когда-то лишившего его счастливого детства!

В кои-то веки на больших экранах картина, вполне заслужившая рейтинг R! “Адреналины” при всем своем тошнотворном великолепии все ж мало чего Такого, на самом деле, показывали - все намеки да размазанный кетчуп. Новому детищу знаменитого Просветлителя Казахов они и в подметки не годятся, смею заверить! Далеко не каждый взрослый выдержит зрелище танцующего и говорящего члена (вроде, настоящего),сценки из семейной жизни "голубых" (с черными квадратиками, но все ж таких правдоподобных!) и вечеринки свингеров-садистов. Натуралы обплюются, гомосексуалы обозлятся, афроамериканцы и мамочки вне зависимости от ориентации тоже найдут мишень для ненависти. Но смеяться будут все, факт. Вдобавок, успокою досмотревших до фокус-группы: дальше все будет гораздо пристойнее, но не менее весело. А главное - никакой чернухи, сплошной “пис” и “мэйк-лав”, хоть и звучит это в устах наивного австрийского юноши скорее как издевательство над лозунгами. Собственно, издевательствам подвергается абсолютно все, что появляется или упоминается в кадре: от неразборчивых авиалиний и ближневосточных террористов до Полы Абдул и знаменитых благотворителей. Ну, и Обама, конечно же, хоть он в съемках и отказался принять участие. Если уж какую-то тему Коэн и не затронул в своем гей-параде, то вовсе не потому, что побоялся, или продюсеры запретили. Вот уж, поистине, песня безумству храбрых - неудивительно, что ее в финале подхватили и Боно, и Элтон, и Стинг, и правообладатель мотива из “Титаника”. Вообще, пожалуй, этот фильм начинает новую эпоху в кинематографе - высококачественно дублированной словесной порнографии! Гоблинские переводы наводнили рынок уже давно, но еще ни разу их не облекали в такую обертку массового поражения. Отличный ответ новой инициативе депутатов о цензуре на ТВ.

Я однажды заметил, что многие фильмы по второму разу смотреть даже интереснее - лучше замечаешь детали, игру актеров. Увы, шестой “Поттер” оказался не из таких. Не помог даже большой экран IMAX и “зрелищное 3D-начало”: единственным заметный эффект трехмерности возник при проплывании сквозь буквы названия, а в дальнейшем, скорее, были заметны побочные - двойные контуры и увеличенные мощнейшим проектором пылинки на объективе. Нет, кое-что из замеченного все ж понравилось: танцующий на торте гномик, например, полет феникса и по первости недооцененные сцены драматических переживаний Гермионы. Полномасштабный квиддич тоже впечатляет - даже посильнее, пожалуй, чем огненный финал. Но в глаза-то бросается совсем другое: одинаковые цифры на футболках игроков, ровненько разложенное на платочке ожерелье, склонившаяся из кадра Джинни и лицо млеющего Гарри... А особенно на сей раз - абсолютно вырванный из контекста эпизод с рыдающим в туалете Малфоем. Я понимаю, на развитие линии барменши времени не хватило (официантку в метро, однако ж, добавили),но настолько неправдоподобно показать реакцию на разоблачение?! И полное отсутствие эмоций у Северуса, опять же, и первый поцелуй c Джинни - когда читаешь, даже не задумываешься, насколько тесно все увязано в оригинале. Фильм же - впервые в серии - выглядит, как порушенная поленница: почти дословная завязка, затем заклятие Флитвика отгораживает группу гормонально обеспокоенных от терзаемой Пожирателями Смерти реальности, но все попытки выглянуть за пределы этого забавного мирка похожи на выпавшие от усердия разбиравших дровишки. Более того, замена некоторых “дровишек” вообще ничем не мотивирована (Гарри в поезде спасает не Тонкс, а Луна). А огромное горящее “бревно” под Рождество и вовсе воткнуто, как надгробие Билли, Флер, министерству в целом и всем прочим неудостоившимся даже упоминания. Ко всему этому добавлю, что сама премьера в “Киносфере” прошла на редкость удачно, хвала толковым организаторам. Весело, комфортно, вкусно, а для желающих еще и весьма полезно: профессиональные визажисты старались изо всех сил, и выбор причесок и макияжа отнюдь не ограничивался персонажами фильма! Шумновато вот только было в зале - хрустящая попкорном аудитория охотно согласилась, что смотрит молодежную аудиторию, и бурные взрывы смеха лишь однажды сменила на испуганные вскрики, чтобы тут же расхохотаться вновь. Даже последний разговор на башне оказался смазан в буквальном смысле слова - по закатному фону вниз неторопливо проползла какая-то кракозябра (ворсинка в проекторе?),вызвав куда больший всплеск эмоций, чем предыдущие события. Что ж, на драмы в IMAX и не ходят, надо думать. Что бы по этому поводу ни думала сама Роулинг.

Есть, конечно - сегодня премьера в IMAX на Речном

Пенелопа Круз просто чудо как хороша - и, как на этот раз Альмодовар показал, не только лицом (наконец-то прозвучало сравнение с Одри Хэпберн),но и телом. Вообще, сексом герои начинают заниматься буквально с первой минуты фильма, да и комедийные моменты присутствуют, несмотря на общий трагический настрой. Так что даже непривычные к “высокому искусству” зрители не заскучают по крайней до несколько затянутого жизнеутверждающего финала. Мораль истории прощупывается с трудом - может, и нет ее вовсе, просто очередной гимн бесстрашной любви, очень правдоподобно исполненнный замечательными актерами. Ну, разве что еще режиссер поведал о самой ужасной мести, которая может постичь человека его профессии, и сильно проехался по назойливым журналистам-документалистам. Да еще действие идет двумя отрывками с разницей в 15 лет, следы времени на лицах очень убедительно изображены гримерами. “Молодой” Луис Омар, кстати, удивительно похож на Патрика Суэйзи! А вот Пенелопу старить не пришлось, такие женщины должны оставаться вечно молодыми. Хотя бы в нашей памяти...

Зачем люди устраивают свадебные церемонии с толпой родственников и друзей? Чтобы сделать это событие по-настоящему памятным? Или для знакомства семей, которые вот-вот породнятся? Но в каждой семье есть свои скелеты в шкафу, и во время таких мероприятий их появление может оказаться особенно чувствительным. Особенно, если дорожные случайности внесут свои коррективы в план - это, конечно, не горный поход, и все ж любые трудности выявляют скрытые в благополучной повседневности черты характера. Какого-то особого исландского колорита в фильме нет - все происходящее с равным успехом могло случиться и на Валдае, и в континентальной Европе, и в Штатах или Канаде. Ну, разве что в более населенных местах водители автобусов обычно не отправляются в рейс без четкого осознания цели и маршрута, да и дорожный атлас давно изобрели. В Исландии же, с единственной опоясывающей остров трассой и множеством редко используемых грунтовок, в маловостребованность карт легко поверить. Как и в непредусмотрительность и вспыльчивость жениха, плаксивость невесты и всеобщую нервозность - семейки подобрались достойные, ни одной “белой овцы”. Комедийная составляющая сюжета развивается параллельно с драматической - от вполне нормальных диалогов в начале (их реалистичность подчеркнута еще и стилизацией под любительскую видеосъемку) до мексиканской суеты в финале. Ни одной нарочитой шутки, просто экспрессивное поведение и нелепые ситуации - и ведь смешно, что самое главное! Но смех - не единственная эмоция, возникающая при просмотре: молодых действительно жалко, в их поспешности покончить с формальностями чувствуется безысходность, и нежелание окружающих, казалось бы, самых близких людей пойти им навстречу, вызывает естественное раздражение. Хорошо, что всегда есть возможность обвенчаться тайком, без свидетелей!

Давненько в мультфильмах я не встречал таких безвыходных, на первый взгляд, ситуаций! Столкнув лбом ко лбу две высокоразвитые цивилизации, создатели не побоялись именно землян представить агрессорами. Финал, конечно, очень здорово поставит все на места, но до этого не раз зритель окажется перед непростым выбором, кому сочувствовать - миролюбивым, но нарочито малосимпатичным терранам (а ведь могли бы и пауками их придумать, что за полумеры!),или землякам, уже в третьем поколении страдающим за грехи предков-самоубийц. Вдобавок к крепкому сюжету, мультфильм еще и очень тщательно прорисован, с любовью к деталям и массой реалистичных эффектов. Трехмерность проявляется лишь в трех зрелищных эпизодах, заметно сказываясь на их головокружительности, но при этом ощущается именно бонусом от создателей, а не какой-то неотъемлимой частью их замысла. И хотя с нашим (неплохим, признаю) дубляжем не удастся оценить оригинальную озвучку (а греки привлекли именитых актеров),музыкальное сопровождение также достойно всяческих похвал. Очень атмосферная и запоминающаяся драма, доступная детям и интересная взрослым.

Увы и ах, но это самый скучный фильм серии. Уж на что депрессивной была пятая часть, так там хоть количество сцен действия было на уровне. Здесь же, кажется, вырезали все, что только можно было без критического ущерба для основной и любовной линий сюжета. А потом добавили две полностью придуманные сцены с эффектными полетами шайки злодеев, противоречащие всякой логике, единственный за весь курс урок и очень скоротечный матч по квиддичу (об этом позже). Признаю, пещера в финале очень зрелищной получилась, но “перестрелка” в туалете и схватка с Пожирателями (если ее так, вообще, можно назвать) - сплошное разочарование. Тонкс и Люпин хоть появляются в кадре, а Билл и Чарли, не говоря уже о Дурслях и Флер, даже не упоминаются ни разу! Какой там накал страстей в финале, о чем вы? Такое впечатление, что Дамблдора просто уволили по собственному желанию, оглушив единственного на весь Хогвартс мракоборца, а Вольдеморт вовсе отошел от дел - сиротка без роду без племени. Как и Снегг, кстати - бедняжке пришлось лично выдавить признание, уходя, чтобы пролить свет для нечитавших книгу на скрытую в названии загадку. Как комедия о подростковых влюбленностях, впрочем, сверхдолгожданное шестое пришествие однозначно удалось. Все фанаты Руперта, Дэниела и Эммы будут веселиться и рыдать, глядя на амурные злоключения их героев. Сценаристы добавили даже пару фривольных шуточек, не очень-то уместных на фоне скромных объятий и лобызаний, а Дамблдор мешает Гарри обзавестись подружкой-маглом и интересуется его отношениями с Гермионой... Но в комедийных эпизодах неожиданно доминирует Рон, и в квиддиче тоже исключительно его успехи демонстрируются, а под конец он еще и вовсю оторвется с приворотным зельем и ядом - столько разных эмоций Гринту еще ни в одном фильме играть не доводилось. Плюс Броадбент, конечно, вносит свежую струю в устоявшийся коллектив снобским поведением “коллекционера знаменитостей”. Тем более скудно на их фоне смотрится заглавный персонаж - отдыхает перед последней картиной серии, надо полагать. Неизбежность расслабляет. Добавлю еще, что это был первый фильм франшизы, с которым я познакомился позже соответствующей книги. Поэтому вполне допускаю, что воздержавшимся от чтения он понравится гораздо больше. Но много ли таких терпеливых осталось?

Еще лет за двадцать до мегапопулярной “спайдермениады” Сэм Рэйми прославился совсем другой трилогией про живых мертвецов. Первый фильм еще как-то можно было назвать ужастиком, но последующие оказались переполнены черным юмором, чем еще больше приглянулись зрителям. И прокатчики из West Video очень зря никак не упоминают в рекламе, что новое творение режиссера также снято в жанре комедийной страшилки. Настроившиеся на серьезное кино могут не сразу понять, что им показывают полнометражную “Байку из склепа”. И принять карикатурную стилизацию (а зря, что ли, одну из ведущих ролей исполняет Джастин Лонг - комик, запомнившийся отнюдь не по “Джиперс Криперс”) за переигрыш актеров. Пугательных моментов в фильме тоже немало, но все они сводятся к внезапному появлению в кадре жуткой рожи или вполне обыденной вещи, причем иногда даже без какого-либо предупреждения и атмосферы саспенса - в таких вещах Рэйми собаку съел. Уверен, смех в зале будет гораздо заметнее вскриков. Тем более, что от вида милашки Элисон в большинстве сцен улыбка умиления сама собой появляется. Сюжет выглядит как компиляция “Худеющего” (цыганское проклятье, поначалу заметные лишь жертве проявления, “передай добро по кругу”) и “Нерожденного” (общая атмосфера, известная лишь специалистам потусторонняя сущность, спиритический сеанс) с классически “баечным” финалом, достойным аплодисментов. Но, как это и принято в комедиях смешанного жанра, он является лишь скелетом для навешивания шуток тошнотворных оттенков черного. Феерическая схватка в машине с применением всех подручных средств, жертвенная “курица” (чай, не Москва - живую птицу где попало не купишь),повторный “поцелуй в челюсть”, говорящий козел и путаница с “письмом счастья” (вот уж, действительно, неожиданное решение проблемы - уверен, мысль о нем возникнет у большинства, едва услышат впервые слово “владелец”!) - лишь неполные список наиболее запомнившихся. Сильные нервами и желудком свою порцию удовольствия наверняка получат. Особенно, если вопреки рекламе изначально настроятся на легковесное развлечение.

Этакий “Крепкий орешек 3”, но без Уиллиса и не столь зрелищный. Что вовсе не означает “не такой увлекательный” - наблюдать, как бравый полицейский блистает умом и рискует жизнью, выполняя задания казалось бы свихнувшегося на почве мести террориста, уж всяко не менее интересно, чем в очередной раз пересматривать подвиги Джона МакКлейна. Моменты с бомбой в автобусе и негром в лифте вдобавок еще и высокодраматичны, без какого-то там переигрывания. А внешняя малопривлекательность главных персонажей придает истории достоверности - ну, по крайней мере до как-то слишком уж резво стягивающего все сюжетные ниточки финала. Не иначе как наш герой тоже вышеозначенный фильм посмотрел, и не раз.

Начинается фильм не ахти как. Создается впечатление, что смотришь не пародию на тупые ужастики, а один из них. Нелепые диалоги, никчемные сценки студенческого отдыха, своевременно подоспевшая “легенда”, секс в сортире... Но где-то к третьей смерти каскад прикольных кровавостей (или кровавых приколов?) набирает силу и достигает уровня лучших представителей жанра. Девочек подобрали красивых, и за редким исключением актеры играют на удивление убедительно. Дешевизну спецэффектов выдаст лишь покадровое изучение, но при первом просмотре вряд ли до этого дойдет. К тому же цели напугать зрителя создатели явно не ставили, а рассмешить достаточно стойких к зрелищу пластиковых внутренностей им стопроцентно удастся. Некоторые сцены типа тщетной самоампутации и откусывания НЕ ТОЙ щеки достойны звания эталонных в комедийном хорроре. Многие другие (созерцание кишок, убийство птички и все финальное противостояние) тоже запомнятся надолго. А такие милые штрихи как скрещенные серп и молот и пятьвертование с первого раза можно и не заметить - в этом жанре редкий фильм достоен повторного просмотра, и просто чудо, что норвежцам удалось снять именно такой! Вот только антинацизм тут совсем не причем - с тем же успехом под снегом могли скрываться толпы викингов или пиратов Карибского моря. А разграбление найденного у приятелей сундучка - это натуральное крысятничество. Поделом?

От фильма с таким названием (пусть даже “без правил” добавили в переводе) я ничего особенного не ожидал, и был приятно удивлен, что как и последняя инкарнация “Рокки”, это скорее драма, нежели боевик. Бой, действительно, ведется на протяжении всей истории, но собственно рукопашной уделяется едва ли 10 минут в общем хронометраже. Просто жизнь приезжих в Нью-Йорке, оказывается, мало чем отличается от московской - те же уличные “разводки”, те же попытки заработать копеечку на торговле с асфальта, и те же “крысиные норы”, за фасадом которых серьезные люди устраивают противозаконные развлечения. В этом и будет главный сюрприз для привыкших к голливудским стереотипам о гламурной Америке. А симпатичная актерская группа сплошь из знакомых лиц, реалистичные (читай, малозрелищные и почти бескровные) поединки в количестве аж трех с четвертью и пусть предсказуемый, но все ж нетривиальный финал - приятный к тому антураж.

Как угораздило некогда популярную и все еще симпатичную актрису вляпаться в такое жалкое подобие “Воспитания жестокости...”? То ли сценарий невнимательно прочла, то ли соблазнилась “непредсказуемым” финалом - в принципе, имея дело с бандой отморозков, о реалистичности их поведения и реакций заботиться необязательно, но ее-то героиня поначалу выглядит вполне нормальной. И времена фильмов, в которых каждый поступок жертвы вызывает не сострадание, а злорадство зрителей, давно уже отошли в прошлое. Стоит ли возвращать их, да еще на большой экран?

Под мудрым руководством Спилберга и при полном содействии студии ILM Майклу Бэю удалось создать самый зрелищный на тот момент фантастический боевичок. Да, заметно детский по глубине и правдоподобности сюжета, но что можно было придумать, базируясь на мультсериале для дошкольников, который и придумали-то не в развитие какой-то удачной идеи, а лишь для раскрутки новой линии игрушек от Хасбро? По крайней мере, при всей наивности “драматических” сцен и торчащих во все стороны последствиях чудесной силы Искры, наблюдать рост персонажа незазвездившегося еще Шайи из верховного придурка класса в самоотверженного спасителя планеты действительно интересно, а местами еще и очень смешно. Зря, что ли, роль матери героя досталась Джули Уайт (Надин из “Грейс в Огне”),а главы суперсекретного Департамента 6 - Джону Туртурро, тоже не новичку в комедиях! И даже если умопомрачительные трансформации и битвы роботов на улицах Лос-Анджелеса кого-то оставят равнодушным, устоять перед знойным очарованием Меган Фокс ни один парень не сможет. При том, что финал получился неожиданно девчачьим: как спасение покалеченного Шмеля (безынициативность переводчиков неприятно удивила - уж к таким-то говорящим кличкам можно было и без оглядки на мульттрадиции подойти) среди гибнущих попусту солдат, так и буквально разбитое сердце и внезапное (для несмотревших сериал) откровение про братьев. Практически семейный фильм, получается, только не забудьте звук убавить, не то бабушку разбудите - а у нее от мельтешащих картинок может голова закружиться.

Приятно видеть, как вопреки нынешним тенденциям к омоложению аудитории, создатели самого зрелищного сиквела сезона остались верны собравшим кассу первой части! Вместе с главным героем из школы в колледж перебрались и уровень юмора (слава Богу, все ж не туалетного),и количество почти-эротических сцен (Фокс, конечно, лидирует, но и среди первокурсниц процент красавиц зашкаливает),и даже подход к физиологии насилия (тошнотворную сцену с девушкой-зондом особо впечатлительным лучше пропустить). Хвалы спец-эффектам можно на пару страниц раскатать - приберегу до повторного просмотра в IMAX. Жаль, конечно, что сюжет ни капли не повзрослел (скорее, деградировал),но в этом продюсеры честно признаются - реалистичность пала жертвой в борьбе за развлекательную мощность. Меня лично прежде всего покоробила географическая путаница в финале. Но, как и множество сценарных нелепостей, и ужасный дисбаланс сил (парочка малолитражек и пара недороботрупов против всесокрушающей армии Десептиконов?),и переигрывание в “семейных” эпизодах (на которых бешеный ритм общего действа неприятно провисает) - в конечном итоге все это достигает цели: показать как можно больше и эффектнее чудеса современной технологии с участием полюбившихся актеров. И то, что вместо каких-нибудь выдуманных пейзажей задействованы знаковые достопримечательности Ближнего Востока, вряд ли можно поставить в упрек сценаристам. В конце концов, Казна Петры и пустыня Вади Рам, в отличие от Пирамид Гизы, никакой смысловой нагрузки не несут вовсе - так и назовем их бонусом, радующим взор наравне с практически любым другим видеорядом из фильма. В красивой картине не обязательно искать филофофскую глубину и правдоподобие, а если очень хочется, то подождем еще пару лет. Вдруг, опять повзрослеет?

К приключенческим боевикам этот фильм относится примерно так же, как перевод его названия к оригинальному Push. Да, конечно, значений у этого слова множество, и по сюжету почти любое можно использовать - от банальных “толчок” (двое из героев - “пушеры”, т.е. “толкатели”, одна из десятка разновидностей людей со сверхспособностями) и “усилие” (участникам событий придется не раз поднапрячься в борьбе друг с другом) до сленгового “шайка”. Но никаких надпространственных придумок здесь нет и в помине! И броский рекламный ролик, похоже, вместил в себя большую часть сцен действия и спецэффектов. В общем-то, так и задумывалось режиссером - обойтись минимумом “съемок на зеленом фоне”, чтобы сфокусироваться на персонажах. Что ж, как неспешный фантастический детектив фильм вполне удался - сценарий не просто задействует множество разнообразных видов экстрасенсов, но и позволяет каждому раскрыть свой характер. Актеры для этого подобраны удачно: пусть не из первого эшелона, но узнаваемые, в меру харизматичные. Главное украшение, конечно, это повзрослевшая Дакота Фэннинг - звездное дитя, взрослеющее буквально на глазах. Камилла Белль тоже вполне оправдывает свою фамилию, но играет “чернеющую лошадку” в противовес этой “светлой малышке”. Из мужчин отмечу даже не дважды номинанта на “Оскар” Хонсоу, а хитроликого обаяшку Клиффа Кертиса и брутального Нила Джексона. Гонконг прекрасен как стык азиатской экзотики и суперсовременного мегаполиса - охота двух групп сверхлюдей на третью ведется то на фоне рыбного рынка и узеньких переулков, то среди сияющих небоскребов и автострад. Но ни в коем случае нельзя смотреть на это, преодолевая усталость - есть риск не досидеть до более-менее бодрого финала и пропустить один из поворотов вялотекущей истории. Не самой, должен признать, правдоподобной - и дело тут не в прилюдном применении якобы наисекретнейших разработок, и не в напоминающей видеоигру классификации умений, и даже не в путанице с методами действия провидиц, а в нереальной скорости развития главного героя. Утром он даже качнуть игральные кубики толком не может, а через сутки сходу разрабатывает план по обдурению многоопытных и многочисленных противников! Зачем, спрашивается, и нужны тогда провидицы? Пугать зловещими пророчествами да зрительский взор радовать?

Вот уж даже предположить не мог, что из мистического ужастика можно сделать лечебный детский фильм! Да, сюжет не отличается глубиной и реализмом происходящего. “Пугалки” удачно эксплуатируют эффект внезапности, и даже сидевшие в зале парни-весельчаки не смогли сдержать удивления. Наконец, трупы выглядят весьма реалистично, особенно обгорелый мальчик. Отсюда единственное ограничение для зрителей, ранее мертвецов не видевших - если уж такие еще остались, рисковать не стоит. Всем остальным, а в особенности страдающим от кошмарных видений во сне и наяву, поразительное число погибших персонажей навредить не сможет, а редкостная концовка, вероятно, поспособствует выздоровлению! Вдобавок, знатоки будут рады новой встрече с изрядно изменившейся, но все еще привлекательной сестрой Майкла Мэдсена. Интересно, она на эту роль тоже в воспитательных целях согласилась?

Политики и журналисты - люди одинаково публичные, но публике мало что известно об используемых ими методах. И возможность окунуться в репортерскую “кухню”, достоверность отображения которой обеспечили настоящие ветераны пера, я склонен оценить чуть ли не выше, чем звездность задействованных актеров и лихо закрученный сюжет. Реализм событий “Большой игры” превосходит большинства триллеров на тему (в т.ч. и “Китайский синдром”, и “Дело о пеликанах”),хотя и уступает немного в количестве и динамизме сцен действия - все-таки, в основе был мини-телесериал, да еще и британский. Посмотреть на лохматого Кроу и глянцевого Аффлека тоже очень приятно, внешне они на сто процентов соответствует отыгрываемым персонажам, никаких сюрпризов (чего я бы не сказал о Питте и Нортоне, чье воссоединение на съемочной площадке планировалось изначально). Хелен Миррен после своей королевской роли смотрится очень естественно в кресле главного редактора - если, не дай Бог, с Джуди Денч что-нибудь случится, “бондиана” не останется без достойных кандидатур на за"М"ену. Да и помимо перечисленных, знакомых лиц в картине полно - Дэвид Харбор, например, из “Дороги перемен”, или Робин Райт Пенн в роли этакой Хиллари Клинтон. Но центральный персонаж, конечно, именно МакАфри (Кроу),и его захватывающее расследование не изобилует драйвом и штампами боевиков, а тесно сплетает озарения интуиции и муки выбора между профессионализмом и заботой о близких людях. В наиболее драматических эпизодах матерый журналист явно балансирует на грани срыва - вероятно, потому и внедрен в сюжет новичок “с щенячьим взглядом”: в компании такой наивной и порывистой девушки хочется выглядеть настоящим мужчиной. Больше-то она, увы, ни на что пока не годится.

Этой мрачной немецкой сказке отчаянно не хватает действия - больше, в общем-то, упрекнуть и не в чем, но с учетом жанра этого вполне достаточно для провала. А если б создатели честно признались, что из книги-бестселлера сотворили историческую драму с элементами мистики, то и аудитория собралась совсем другая и обличила сюжет как недостаточно правдоподобный. Ведь даже в голодной средневековой Европе перед лицом неминуемой гибели работники объединялись и восставали против жестоких хозяев. Здесь же и формального неповиновения не требовалось, хватило малейшего вмешательства извне. Ну, главный герой - с ним все понятно, по причине невнятного кодекса молчания более опытных коллег он лишь незадолго до развязки узнает о неизбежности их участи. Но “деды”-то на что надеялись? Уберечь имя возлюбленной, усыпить бдительность всеведующего мастера, получить непрошенную помощь от легкомысленных подчиненных... Неудивительно, что зритель до самого финала ощущает уныние и обреченность. Позитивные моменты тоже есть - бесконтактное избиение захватчиков дрынами, полеты в вороньем обличьи, компания харизматичных персонажей - но их слишком мало как для радостного проживания на мельнице, так и для получения удовольствия от просмотра.

Зак Эфрон - симпатяшка каких мало, и женская часть аудитории насладятся просмотром в любом случае, особенно слезоточивым финалом. Но достоверности образа помолодевшего папаши досадно мешают сюжетные перегибы - без нескольких сцен (например, пламенной речи во славу добрачного воздержания) фильм выглядел бы куда как правдоподобнее. Посмеяться есть над чем, интрига тоже наблюдается - в сравнении с той же “ЛМ2” он явно выигрывает, но ведь создатели явно ставили целью нечто большее, чем легковесная вариация на тему... Не второго шанса, нет - герой о такой возможности даже не думает, а использует подарок судьбы для улаживания семейных проблем, о которых почему-то не задумывался “при жизни”. Очень похвально, конечно, но как-то малореалистично. Все-таки, 17-летние подростки обычно озабочены отнюдь не болтовней и баскетболом, особенно если вокруг вьются стаями такие же озабоченные сверстницы (“Нет, сынок, это фантастика”),так что целевой аудиторией, очевидно, выбрана еще более молодая и менее притязательная. А вот что, действительно, понравилось - так это эпизоды с гиперболизированными "гиками", хоть тут и не понятно, пародировали они настоящих или просто отражали мнение обывателей о "толкиенутых" традициях.

Идеальная попкорновая комедия, что и говорить. Пусть даже немногие узнают пародии на какие-то совсем уж древние фантастические ужастики с красавицами в доисторических шкурах и глазастыми пришельцами с перепонками. Зато количество столь любимых пролетариатом шуток, завязанных на физиологию, просто зашкаливает, и качество их от перевода не пропало. Разрекламированное участие Светлакова в дубляже, правда, никак не ощущается - все-таки, в отрыве от цитат и внешности, он малоузнаваем (в отличие, скажем, от Галустяна). Но Феррелл, по-моему, в любой озвучке своей смехотворности не утратит. Да и не на мимику и жесты делается упор в фильме, а на самый что ни на есть жесткий туалетный юмор, обсуждение разнообразных пошлостей и до тошноты отвратительные сцены типа укуса гигантского комара и атаки велоцирапторов на мороженщика. Причем в отличие, скажем, от “Знакомьтесь со спартанцами”, смотреть на все это (при должном уровне восприимчивости),действительно, смешно! И уровень спецэффектов вполне соответствует заявленному бюджету - динозавры всех калибров смотрятся очень натурально, фантастические декорации “вселенской помойки” завораживают - желание одного из героев остаться там многие зрители разделят. Для приключенческого фильма сюжет слишком примитивен, но в качестве скелета для развлекательной программы вполне годится. И единственное ограничение по возрасту - отношение родителей к словам типа “сиська” и “сосямба” и высмеиванию уринофекальных тем. Хотелось бы ошибаться, но это даже в конце восьмидесятых и среди дошколят не считалось моветоном. И уж кто-кто, а закаленные современным телевидением дети точно не будут разочарованы: “Зацени, баклан, он его выпукнул!” Нежным и неподготовленным, конечно, от подобной продукции лучше держаться подальше, но это и к взрослым относится...

В жанре значится фантастика/приключения/детектив, но по крайней мере для нечитавших книгу ориентир должен быть иным - философская притча с элементами фантастики. Просто, чтобы не возникало недовольных вопросов “почему так затянуто” и ухмылок “да я бы на его месте!” - а они вполне уместны, если в ожиданиях была головокружительная круговерть событий. Фильм же словно специально призывает к тому, чтобы задуматься о поведении и потребностях такого вот рядового Безукладникова, и в этом даже несколько противоречит своему названию - да если б герой, действительно, знал все, то и рассказывать было бы не о чем, скучная спокойная жизнь, распланированная до самой смерти. К счастью, способность отвечать на любой вопрос ограничивается умением своевременно задавать себе нужные вопросы - о том и речь, отсюда и проблемы. Как-то так вскользь проходит идея об отсутствии безвыходных положений - слишком уж часто, казалось бы, наш всезнайка в них оказывается. Но это не промах сценария и не попытка подстегнуть вялый ход истории - Александр ведь неспроста предупреждает о своем нежелании касаться темы смерти. Кто знает, что открылось ему в ответ на подобный интерес, но это легко объясняет некую его отрешенность в земных делах: зритель ведь тоже не особо напрягается, наблюдая за возней отвратительного донельзя бандюка-политика и “серых кардиналов” спецслужб. Благо есть еще и возможность полюбоваться на красивые женские тела - похоже, для героя это оказалось наиболее приятным компонентом дара, да и для поклонников Екатерины Гусевой, наверняка, тоже! Отмечу еще на редкость удачные шутки для такой серьезной тематики: и про Жириновского, и про личную жизнь “слухача” зал просто взорвали, а сколько было еще светлых улыбок и смешков вскользь. Что ж, кажущаяся легкость фильма вполне ожидаема - достаточно взглянуть на Бероева в рекламке - но все ж не обманитесь, это не “развлекалочка” на вечер, а хорошая возможность задуматься о влиянии секретов на жизненный уклад и участь тех, кто знает слишком много.

Упс, а ведь просто хотел обновить страничку :)

Насчет ранее несмотревших не добавил - моя жена трилогию видела, но давно, и ей содержащейся в 4й части информации явно не хватало, чтобы понять, кто кому приходится, и в чем важность Кайла.

Не знаю, напишу ли в ближайшее время что-нибудь отдельно по первым трем частям - давно не пересматривал. Но попробую сформулировать, что лично меня так привлекло в этой серии. Во-первых, не припомню, появлялись ли раньше на экране настолько страшные в своей неумолимом преследовании герои - “Терминатор” оправдывает название на все сто, и главным действующим лицом по крайней мере в оригинале является именно робот-убийца. Да и в непревзойденном сиквеле тоже, в общем-то, благо их там уже двое, и один все ж сражается во благо человечества, но все свои необычные качества (логику действий, мощные неспешные движения, изображение эмоций) сохраняет в полной мере, чем выгодно выделяется среди стереотипных спасителей мира, особенно в обрамлении обычных людей-соратников. Ну, а во-вторых, и эту причину я считаю главной - благодаря масштабам угрозы на всем протяжении фильма ощущается тяжелая атмосфера обреченности, неизбежного надвигающегося краха, и когда в финале сквозь нее пробивается и крепнет росток надежды, испытываешь мощный эмоциональный подъем, причем даже при повторном просмотре это воздействие не ослабевает. Во многом, конечно, заслуга харизматичных актеров - таким хочется верить и сопереживать. Ну, и правдоподобность сценарных ходов, которые несмотря на некую абсурдность основной концепции не позволяют цепляться к деталям. Плюс запоминающаяся и лиричная главная музыкальная тема, конечно же. Все вышеперечисленное, увы, в той или иной степени исчезло с уходом Кэмерона из франшизы. Серия не выпала из “высшей лиги”, а для фантастических боевиков это означает, что спецэффекты и обилие сцен действия идут в ногу со временем. Но я их неспроста ранее не упоминал - хоть ILM и получили “Оскара” за беспрецендентное по тем временам внедрение компьютерной графики в “Судном дне”, наиболее впечатляющие сцены вполне обошлись бы и пиротехникой, доказательством тому неснизившаяся за 17 лет смотрибельность. В симпатичной, но какой-то безликой Локен (модель Т-Х) не чувствуется и половины той смертоностности, что у Роберта Патрика (мало на кошках тренировалась?); торчок Коннор, напротив, сыгран черезчур убедительно и в качестве будущего мессии не смотрится. А главное, конечно, повернутая с ног на голову фишка с лучом надежды - вместо мрачных индустриальных пейзажей сплошной солнечный денек (даже на кладбище) да хай-тек, улепетывающие от смерти герои лаются и неловко шутят, а когда настает внезапный Армагеддон, грибочки взрывов смотрятся как фейерверки победившим в битве, да проигравшим войну. Какое там “Нет судьбе” - банальная отсрочка заглянувшим за ширму времени. Мощная идея, не спорю, но не в такой развлекательной арранжировке. От нового фильма МакДжи, признаюсь, ожидал большего - если б изначально настроился на “сиквел Т3”, то разочарования могло и не быть. Но обещали ведь что - мрачное беспросветное будущее, отчаянную борьбу горстки выживших с всемогущим Скайнетом. А где беспросветность - там и возможность для внезапного лучика надежды в конце, мелодраматического финала и мелодии, которая в прошлом фильме прозвучала лишь на титрах в попсовой арранжировки. Увы... Баланс сил оказался загублен напрочь, вместо темных блиндажей и лающих на входящего незнакомца собак - светлые пустыни из “Безумного Макса” с недружелюбным населением и Гигантские Роботы (очень эффектно, не спорю - настоящие декорации, минимум компьютерной графики - но мы этого еще насмотримся в июле),словно треножники из “Войны миров” несущие корзины с пленниками к неведомой и явно очень неприятной участи. Плюс обнесенная минным полем база партизан в болотах. Плюс подлодки, стаи вертолетов и даже штурмовики, вот уже десять лет ежедневно избегающие превосходящих по всем характеристикам, но почему-то таких редких Охотников. Создается впечатление, что уничтожение человечества явно не в главных приоритетах у Скайнета - основные силы ушли на более важный фронт. И даже цитадель-ловушку остались охранять лишь два Терминатора: устаревшая модель “мягкий затылок” и на радость хорошо известная, но совершенно еще необученная, с щенячьим восторгом швыряющая жертв, прежде чем добить фатальным тычком пальцем - надо ли спойлерить, что возможность такого тычка она упустит? Музыка тоже не порадовала. Ладно хоть, актеров подобрали с меньшим чувством юмора, чем в третьей части. Что Джон, что Маркус - вполне такие солдаты-спецназовцы, в меру брутальные и привлекательные, и даже Кайл удался на все сто: молодой глазастый (в “Звездном пути” было незаметно, но грязевой грим выявил) дубль Бьена, взрослеющий и набирающийся опыта в полном неведении о своей судьбе. Может, кстати, в том и причина ощущения “фильма для подростков” (а это первая серия, получившая статус PG13 вместо привычного R),что один из центральных персонажей (еще один сюжетный ляп, кстати - Скайнет ведь явно в курсе о роли Кайла в истории) является подростком. В принципе, до самого финала серьезных претензий к качеству увиденного у меня не возникало, и отговаривать от просмотра в кинотеатрах я ни в коей мере никого не собираюсь. Просто не настраивайтесь на что-то большее, чем зрелищный летний легкий боевичок о том, что “человек от машины отличается сердцем”.