mib

Игорь, мы с Вами уже знакомы довольно давно по интернет-переписке и я уже давно сформировал Вашу позицию в отношении власти, поддержке “СПС” и .т.д. Честно говоря, мне об этом не очень интересно спорить с Вами и тратить на это время. Потому что мы живем в слишком динамичном мире и получая информацию из разных источников, читая материалы, занимаясь прочими делами и.т.д. Еще тратить время на “высокое” обсуждение просто лень! Для этого есть тематические форумы, свои корифеи этого дела и любители подискутировать. У меня есть своя точка зрения на все что творится в РФ. Ее довольно трудно опровергнуть Вашими доводами, потому что рассуждаю я в другом ключе. И, поверьте, если вы читаете и хотите читать провокационные статьи в Новой газете, Независимой газете .... и подпитывать себя их идеями, потому что Вы с ними соглашаетесь, то я использую другие источник литературы (Эксперт, Газета.ру) и остальное додумываю сам.

А если честно, то если человек не связан по профессии с политической деятельностью, то тратить на нее столько сил и ломать копьев, по-моему, глупо. Вот смотришь новости, получаешь информацию, за пару секунд ее обрабатываешь и делаешь СВОИ выводы, а не те что пытаются навязать.

Пример статьи несостоятелен. На Северном Кавказе, особенно в Чечне и Ингушетии, федералы имеют куда меньше рычагов влияния, чем местные кланы, которые еле управляются из Центра. Так что стоять за этими покушениями могли разные структуры!

..... Не бойтесь, за Вами никто не придет, не постучится и не отвезет в лес! Спите спокойно, развивайте свой юридический бизнес и растите детей. Все будет хорошо. И спаться будет легче и нервы сбережете.

Игорь, полностью с Вами согласен. Но из двух зол выбираем меньшее. Никто так же не гарантирует, что с приходом "правых" начнется порядок в стране и бизнес будет развиваться по законам рыночной экономики, а не по понятиям и связям.

Я хочу только сказать, что в стране нет правой партии с рациональным, если можно так выразиться, взглядом. Одни крайности. Либо авангард, либо купленные прозападники, либо простые негилисты.

Взяться им неоткуда, т.к. страна у нас такая (силовая) - вот и получается замкнутый круг. Пока оттепель не настанет и не наберется критической массы людей, наверное, мало что измениться.

На счет сроков (5-10 лет),конечно, лукавство, но будем верить, как верим в нашу сборную по футболу, и как видим, фарт приходит, когда не ждали...

Давайте жить за себя. Критиковать власть с помощью доступных нам способов и заставить ее работать по закону. Собственно говоря, в этом и видится цель гражданского общества, где все равны друг перед другом и все сделано для максимального комфорта граждан и бизнеса, так что с удовольствием отдам голос за правое дело, но не за псевдолибералов.

Я, честно говоря, не понимаю логики властей, которая так рьяно борется с СПС, Каспаровым, Яблоком и.т.д. Все эти акции сделаны на провокацию, чтобы отчитаться перед западными спонсорами ради очередной утки в какой-нибудь Таймс, что у нас в стране все плохо и медведи бегают по улицам, а на дворе 19 век. Сидит царь на троне и отдает приказы своим боярам устранить новоявленных захватчиков!

Но, простите великодушно, за кого СПС, Яблоко, Каспаров предлагают нам голосовать? За Немцова, Явлинского, с... Хакамаду или упаси Бог Касьянова? Белых - мягко говоря, отец семейства, плохо владеющий речевым аппаратом, чем лидер демократической партии....

Борьба с властью - правильное дело, только когда это ДЕЙСТВИТЕЛЬНО правое дело, а не подделка! Тогда я отдал бы голос за них, но в нашей стране чиновников и иждивенцев все как один, только играют под разными масками. Губернаторы, те что были в одной партии переходят в другую ради собственной выгоды, а тот же бизнес не хочет портить себе жизнь. Ходорковский тому пример. Получается замкнутый круг, вроде все хотят (НА СЛОВАХ) иметь сбалансированный кабинет, но никто не хочет, а главное боится что-то менять.

Пока мы вправе освещать в прессе и интернете все что заблагорассудится и доводить до судебных прений чиновников и ме.тов в погонах и отстаивать свои права, со временем может что-то и изменится.

Хотя все говорит об обратном. И начинаются заводится уголовные дела на блогеров и форумчан, которые освещают некоторых властных персонажей. Хорошо, что мы еще живем в Москве, а что творится в регионах, где любой губернатор царь и бог, контролирующий всю пишущую братию или прикрывающий беззаконие своих чиновников с мощью простого нажима и фильтрации событий...

Какой царь будет у власти, такое и будет его окружение. Механизм, запушенный Ельциным, будет трудно остановить. Все будет зависеть от будущего президента, но я оптимист и верю в лучшее. Хотя выбор уже за нас сделают, и я очень надеюсь что это не будет Зу.ков или И.анов!

Очень низкого качества статья, с тем же гнусным уклоном только в правую сторону....

Никто не против голосовать за правых, поймите, же, наконец. Только кто за этими правыми стоит? Чубайс - бывший топ-менеджер РАО ЕЭС. Та же партия, финансируемая Кремлем, ради создания некой видимости перед Западом. Явлинский, проявивший свою несостоятельность в начале 90-х, от которого не ждешь ничего кроме демагогии. Или Каспаров, которому промыли мозги в западных институтах, что он ведет себя не как политик, а революционер.

В стране есть стабильность, люди живут ради себя, а не политики, бизнес поддерживает Власть, все со всеми договорились и хочется просто пожить по-человечески. Если в принципе самое активное население молчит и не идет голосовать, значит их многое устраивает в стране. Никто не спорит, что должны быть политические противовесы, но они должны работать на страну, а не против нее. Сейчас у многих “правые” ассоциируются с прозападными политиками, готовыми, несмотря ни на что, пустить под нож суверенитет страны, открыть все рынки и максимально обезоружить РФ, чтобы подчинить ее воле США и сделать именно сырьевым и рабочим придатком. Звучит кощунственно, но это и есть их главная цель. Те же деньги для себя и лоббирование интересов их спонсоров.

В сегодняшней ситуации централизованная власть – это благо. Должен сформироваться сильный внутренний рынок, компании еще смогут укрепить свои позиции и через лет 5-10 можно подумать о парламентской республике, где как в тех же США будут две партии вести политическую игру, но нисколько не унижая свою страну. В нынешней ситуации из всех этих клонированных партий ЕР, можно проголосовать, с моей точки, зрения за коммуняг, только по причине их социальной ответственности. Будет хоть минимальная оппозиция со своей точкой зрения, довольно предсказуемой, зато отстаивающая интересы простых людей. (та же КПРФ спонсируется около кремлевской группировкой)

Если хотите, чтобы на выборы приходили именно потенциальное поколение, желающее жить по демократическим принципам, нужен у власти диктатор и тиран типа Чавеса, междоусобица во власти и неподчинение армии. Это уже похоже на революцию. А оно надо??? Мы уже прошли это в начале девяностых, теперь время созидать и эволюционировать, а не превращать политику опять в борьбу за власть. Хотя эта предвыборная кампания самая кондовая из всех что были раньше, с такими лозунгами, речами и.т.д, явно смонтированная для пенсионеров, чтобы видеть только их на выборах. Будет меньшая явка, будет нужный результат.

Власти не выгодно, делать из выборов театральное шоу, как во Франции, например, потому что она боится потерять рычаги влияния и боится перемен. Стагнирующая и варящаяся в собственном соку, она в будущем столкнется именно с тем, что люди, удовлетворив свои первоочередные желания в жизни, начнут думать глобально и станут не столь апатичны, по крайней мере, будем в это верить! И в конечно итоге сформируется здоровая и родная оппозиция, пусть даже кремлевская, но своя, в будущем, которая создаст конкуренцию действующей. Хотя утратив влияние, центральная власть, сама станет оппозицией и тогда все опять завертится по новой. Нужен баланс и рациональность, когда эти компоненты придут в норму, нам будет все равно кто управляет страной, потому что жить хуже мы уже не будем.

Когда политика приходит в кино причем с таким апломбом в руках неизвестного режиссера а тем более из враждебной к нам Грузии с ее оранжевыми дружками, снимающим про Россию – это заведомо смешное и пропагандистское кино, чудом добравшееся до российских экранов. Никогда и ни в какой стране вам не расскажут правду о том, что творится на сам деле, про кого снимают картину. Это ангажированное мнение с претензией на истину для людей, разучившихся думать своей головой и видеть кроме хватского популизма со стороны левых, правых, центровых, свой микрофильм на эту проблему.

Лучшим ответом на продукт по закапыванию двух миллионов, которые были явно разворованы не менее чем на половину теми же грузинами, снять фильм про Абхазию и показать что там с НАШЕЙ точки зрения делали грузины в 90-е годы, как вырезали родных нам осетин и абхазцев, как нацист Саакашвили потворствует американскому режиму и открывает музей оккупации.... Все эти события, мягко говоря, подпадают под документальный фильм, какую-нибудь передачу или дебаты с оппонентами – своеобразное колесо вечных проблем и споров между разными странами. Но когда это врывается на экраны кинотеатров мне просто становится тошно от непрофессионализма режиссера, сценаристов, которым нужен только эпатаж, “острая” тема, и минимум аргументов для ее обоснования. Главное, чтобы “зеленые” зрители схавали все как есть, тогда заказ будет выполненным. Отдельными фрагментами вкрапление политики, конечно, приветствуется. Только это уже скорее история, чем обсуждение реальности. Так власть держащие всегда будут ограничивать свободу в этом плане.

В “Русском треугольнике” не то чтобы не за что зацепиться, а просто не на что смотреть. Все настолько фальшиво и склеено в некий московский детектив, снятый в Рязани, что на остальное даже не обращаешь внимание. Молодой выпускник, ездит на ковбойском джипе, который он мог купить на стипендию, если бы проучился в своем институте восемь с половиной лет на отлично и идет на госслужбу рядовым криминалистом. Далее делает из себя шибко умного и выходит на преступника, убивающего бандитов кавказской национальности, а параллельно с следствием учитель истории, божий одуванчик, вспоминает свое бегство из Чечни. Жена и дочь учителя погибают от ракетного удара российского истребителя, а молодые люди по “Москве” идут служить пушечным мясо, как в Груз-200, по задумке режиссера. Надо сказать, что толи режиссер не обладает и толикой того начального профессионализма, что Треугольник получился совершенно беззубым по отношению к России, толи у съемочной группы были только амбиции и некий эпатаж, который растворился как дым, но нелепость и дурость картины вообще не дает никакой информации. Даже несчастная гибель семьи выглядит просто-напросто специальной вставкой для подчеркивания того, откуда взялись деньги на этот фильм.

Трусливые и продажные актеры, сыгравшие в этом абсурде, привлеченные своеобразной гражданской позицией показали нам очередного Дозора с подмастерьем. Ни эмоций, ни чувств от фильма категории С ожидать и не стоило. Даже грузино-украинский след был довольно слаб, иначе постебался бы над этим фильмом вдоволь!

Валерий Тодоровский решил прервать съемки своей новой картины и расслабиться на выгодном проекте для молодежи фильмом “Тиски”.

Фестиваль в Сочи в этом году был богат новинками как от маститых режиссеров (Балабанов, Муратова, Тодоровский),так и режиссеров новой волны (Попогребский, Меликян, Миндадзе). Жюри фестиваля предстояло хорошо провести время за просмотром этих картин в течение пары дней, пока шел Кинотавр. Поэтому нам, зрителям, удовольствие от просмотра растянули на полгода.

Последним, кого показали из большой тройки стал Тодоровский. Его новая работа сильно диссонирует с “Мой сводный брат Франкенштейн” или “Страна глухих”. С первого взгляда и не скажешь, что сын выдающегося режиссера притворил в жизнь приторную картинку по заказу Госнаркоконтроля.

Действие ленты разворачивается в Ростовской области, итак довольно криминальном центре Юга. Денис, провинциальный диджей, очень похожий на Бенисио дель Торо, а с другого ракурса на Бреда Питта, будет очень любопытен девушкам, кому до.... Иначе чем завлечь противоположный пол на этот междусобойчик совершенно непонятно. Парень решил замутить быстрый кидок с двумя подельниками солидной партией лсд, но вот незадача. В районе, где все про всех знают, ребята попались к местному наркобарону Вернеру (Бондарчук),да так, что подающий надежды диджей вляпался уже не по-детски и на протяжении всей картины будет плыть по течению и изредка задумываться, что собственно я, такой классный пацан, делаю в этом наркопритоне драгдилером? К разудалой братии, конечно, придет каратель в лице опера с фамилией Варейкис(Серебряков),методично окучивающий Дэна и как всегда думающий о России за стаканом водки, тарелкой борща и дозой героча, чтобы наставить парня на путь истины и помочь ведомству ГНК поймать наркобарона. Вроде все шаблонно и предсказуемо. Что можно внести в сюжет про героин, когда уже сняты “На игле”, “Реквием по мечте” и “Кокаин” – образцы качественного кино, выворачивающие наизнанку душу героев и телезрителя? Ответ очевиден. Наркоман он особенный, в России один, по мнению режиссера, а в США другой. В итоге на экране смонтированный в лучших традициях Тони Скотта фильм с выжженной и жирной картинкой, а-ля Город бога и Домино, где за внешней стильной атрибутикой ровным счетом ничего глубинного нет. Напротив, на экране идет настоящая пропаганда здорового образа жизни без наркотиков с очень слабым пространственным сюжетом. Бондарчук играет полнейшего ...-дурака, Серебряков типичного мента! Конечно, все будет хорошо. Добро победит зло, а герой поймет, что наркотики это зло, но смотреть два часа на невнятные диалоги и чрезвычайно скучный сюжет, не получая хоть какой-то дозы для ума очень противно. Разжевано все до последней капли, актеры подобраны таким образом, что невооруженным глазом видно, что клубная тусовка на экране и в жизни для них две большие разницы, подружка Дениса лучше бы весь фильм молчала и дефилировала на публике, как в начале картины топлес, а не открывала рот. Менторский тон и неприятный тембр голоса разрушили образ красивой актрисы! Ко всему прочему, диалоги героев написаны как будто, недоучившимся школьником. Наивно, зато понятно всей целевой аудитории.

За пару недель до выхода «Тисков», вышел фильм с того же Юга России, родом из Северной Осетии «Ласточки прилетели» – дебютная работа с классическими минусами присущим новичку. Но даже там тема наркомании куда более обстоятельна рассмотрена и картина смотрится совершенно иначе, чем детские «Тиски».

Стыдно должно быть Тодоровскому за эту работу. В мире коммерции в нашей стране репутация уже давно ничего не значит. Если талантливые актеры снимаются в мыльных сериалах, то почему режиссеру, которого ценят за сильные ленты, необходимо так унижаться? Мне это трудно понять... В наше время, пропаганда, наверное, гораздо ценнее, чем содержание!

Почти все картины Кинотавра были показаны в этом году в нашем прокате. И отрадно, что появляются новые умные режиссеры, которые не гонятся за деньгами, а снимают интересные фильмы. Закостенелых мэтры, сняли в этом году слабые фильмы (Муратова и Тодоровский). (Балабанову черную метку вручили и вполне заслуженно за извращенное мировосприятие и ту же пропаганду только с кривым уклоном в адрес СССР). Поэтому победа Попогребского очевидна. «Отрыв» выглядел не столь цельно, хотя заслуживает лестной похвалы, ну а «Русалку» еще надо посмотреть.

yami, вы меня рассмешили. Я про одно, а вы про другое!!!

Если это не заказной текст, в чем я сомневаюсь, то просто подхалимаж. ... редьки не слаще!

Yami, она же Pank, она же yami_mami!!!!! На сайт афиша.ру , в журнале таймаут,

trillianna , она же www.liveinternet.ru/users/trillianna

Он же на киноафише!!!!

Если в первом случае - это уже 100% заказной материал! Во втором случае имеет место быть еще сомнения, но завидное публикования своих постов на других сайтах очень подозрительно!!! Тем более это просто не этично получать билеты и потом размещать их на всех ресурсах....

Простите меня великодушно, если я не прав, но пост trillianna –плагиат поста yami – раз! Хотя в нем выражена и своя мысль... Мучают меня сомнения, а не заказные ли это опусы компании, занимающейся продвижение этих Бег....? Кончено, доказательств у меня нет и это только мое субъективное мнение, но слишком уж смазливо и глянцево они обходят все углы, планомерно излагают суть фильма и максимально выигрышно выпячивают только положительные стороны. Хорошо излагают свои мысли, выстраивая их в законченную мини-рецензию. Может быть, действительно авторов двух постов зацепил этот “сказочный” фильм, но верится с трудом...

"В картине много отличных гэгов — чего стоит придорожный торговец, бросающийся буквально под каждую проезжую машину, чтобы привлечь внимание к нехитрому своему товару, или заполошный работник бензоколонки, который одержим идеей ограбить своего работодателя чужими руками — и в нужный момент забывает взять из сейфа деньги…

Впрочем, не обошлось и из притянутых за уши моментов, но на то, с другой стороны, и сказка, чтобы какие-то вещи остались необъясненными."

Т.е то, что Вы написали выше не является притянутым за уши?

Или второй перл “второй — на некий Avon (впрочем, потом становится ясно, что это такой ненавязчивый product placement)”

Странно для девочки/девушки/женщины, нужное подчеркнуть, кто не знает Авон? Конечно, если сравнивать с Ауди, то он “совсем” ненавящивый.

Закон есть закон.

Редко увидишь в нынешнее время качественный детектив из “Святого леса”, который просто интересно смотреть, где сюжетная линия структурирована, динамизм картины не падает на протяжении всех двух часов, полное отсутствие “соплей” и типичных американских штампов, (начиная от игры актеров и заканчивая собаками, неграми, общим антуражен и банальными фразами вкупе с приторным финалом) не могут не радовать. В ленте «Прощай, детка, прощай» все иначе, как принято в глянцевом мире, здесь и режиссер дебютант и позиционирование картины не для широкого круга и известный роман Дэнниса Лехэйна и детектив, который должен быть таковым исходя из жанра, а не этого простого слова.

У конченной наркоманки и типичной безграмотной американки из бедного района Бостона, похищают 4-х летнюю дочь Аманду. Никто не знает, кто совершил это страшное преступление и почему за девочку не требуют выкуп. Местная полиция берется расследовать это дело не шатко не валко. Только по инициативе мачехи, близкие решают нанять местную молодую парочку почти детективов (Патрик Кензи (Кейси Аффлек) и Анджела Дженнаро (Мишель Монаган)),чтобы отыскать пропавшую девочку.... В процессе поисков появляются скрытые нюансы, новые подозреваемые и мотивы совершения преступления, сходящиеся в непредсказуемом финале, и самоопределении главного героя в пользу закона, а не разумного поступка.

Надо сказать, что «Прощай, детка, прощай» не выглядит как дебютное кино, что является несомненным комплиментом для любого режиссера, в особенности если он – популярный в Голливуде глянцевый актер, не снимавшийся в принципе в фильмах со смыслом. Здесь Бен Аффлек поставил вместо себя своего брата Кейси, справившегося со своей ролью просто блестяще. Выдержанно, рассудительно и хладнокровно герой Аффлека берется за дело и доводит начатое до конца. Кажется, таким и должен быть настоящий коп: приятным в общении, своим на “деревне” и с гибким умом, только с девушкой ему не повезло. Мишель Монаган расплывается в кадре, как Мыскина в передаче “Наш футбол”, и является простой нагрузкой главному герою. Хотя она и не портит картину, но занимает место в кадре, как декоративный предмет. Вечный коп Фримен, как это не банально, ОПЯТЬ хорош, наверное, с таких можно брать пример порядочного мента, только не в этом фильме.

В целом картина немногого похожа на «Отступников», только покороче и энергичнее. Главной изюминкой считаю емкие и сочные диалоги главных героев и обыденный антураж злачного района, плюс своего рода приятная пропаганда чести и закона со стороны детектива. Лучшего примера для служителей сыска тяжело представить. Две параллельные противоположности (детектив и полицейский),в конце меняющиеся места – красиво, доступно и поучительно...

Если вы желаете посмотреть не только качественный детектив, но и смысловую драму, то очень рекомендую этот фильм. Как говорится, все гениальное – просто.

Новый фильм Киры Муратовой «Два в одном» - довольно странное и неоднозначное кино. Не зная стиль изложения и приемы режиссера начинать с этой картины просмотр ее лент - нерациональное решение. Хотя в фильме и выражен стиль общей философиии Муратовских лент, бесподобно играет Ступка и приятно кривляется Литвинова, все-таки, две новеллы, слабосвязанные друг с другом не вызывают позитивных эмоций. И если в первой части театральная труппа издевается над повесившимся актером и норовит украсть у него какой-нибудь предмет (при этом актеры произносят длинные, короткие псевдоглубинные диалоги про жизнь) совершенно не впечатляет, то вторая антреприза, где стареющий ловелас в исполнении Ступки на протяжении всей ленты совращает свою дочь(Бузько) хотя бы отыгрывается своей камерностью и смыслом. В этой части и актеры посерьезнее и диалоги поразмашистей, но в целом впечатление некой абсурдической ненужности, которую, не посмотрев, ничего не потеряешь. Литвинову можно и нужно посмотреть в предыдущем великолепном театральном фильме Муратовой «Настройщик», а вот на Ступку любопытно посмотреть в этом амплуа. Эротичность этой части сродни некой арт-хаусной детскости, вроде и смотрится по серьезному, а на самом деле искусственный рассказ из книжных романов.

В конечном счете, авторское кино должно быть не только чем-то в оболочке, но и в содержании, а его нет. Не самый удачный фильм Муратовой, по недоразумению ставший победителем в номинации "Лучший фильм СНГ и Балтии" премии “Ника”.

Отмена выборов в регионах на пост губернатора стала мотивом для создания остроумной, пронизанной сатирой картины «День выборов».

Пусть первые минут двадцать сюжет и треп не блещуют юмором или сколько-нибудь запоминающимися моментами, давая понять, что перед зрителем очередное клюквенное шоу, но, разогнавшись и набрав обороты, лента «День выборов» выстреливает картечью актуальных реприз и сценок из реальной жизни периода середины 90-х. Предвыборная кампания, выстроенная на коленке по продвижению губернатора Цаплина в исполнении Василия Уткина (не интересующимся футболом) в регионе на Волге дает свой положительный эффект. Ради столь амбициозной цели был проведен конкретный богохульный разговор батюшкой (Ефремов) с казаками, обеспечена поддержка ВС РФ, налажены контакты с реальными пацанами и в итоге нужная явка избирателей на выборы. Только в картине это выглядит не так скучно как в предложении выше, а исполнено неподражаемым театральным “Квартетом И”, известным своими постановками в ДК Зуева. Режиссер Олег Фомин сумел выстроить концепцию своего детища в игривом формате, подгоняющий всех актеров и сюжет в рамки некого стиля. Не быть этой гармонии, мы бы не смогли увидеть по-настоящему политико-бытовую юморную комедию с не бытовым чувством юмора. Редкое в наши дни сочетание не тривиального сюжета в оригинальном исполнении, не оторванное от жизни, выдуманными сказками или позицией режиссера. В картине есть русская душа, гламур и вечное наше раздолбайство, а кто смотрел хоть раз Серебряную калошу, будет очень рад увидеть формат ленты на экране.

Позитивная комедия про жизнь...

В ближайший четверг в российский прокат выходит фильм Юсупа Разыков «Беглянки» - высосанная из пальца история про утку, Клоки и деревенских призраков.

Аня (Екатерина Гусева),известная телеведущая, отправляется на поиске своего звездуна-футболиста Вадима (Егор Бероев),затерявшегося в сельской глуши с целью найти некую целительницу, приказавшую долго жить. По дороге, где и происходит все действие ленты, она знакомится с дочерью Нюрой(Ирина Рахманова) той самой старушенции, ставшей в дальнейшем некой дурнушкой-советчицей, открывающей глаза Анне на жизнь. Ключевым персонажем ленты является утка, которая сначала врезается в лобовое стекло крутым парням, так же ищущим Вадима, а в конечном итоге оказывается в руках Нюры и путешествует все время на пассажирском сидении автомобиля из Ингольдштадта. Надо сказать, что продакт-плейсмент в этой картине превалирует над всем остальным. Наверное, это уже своего рода, по замыслу продюсеров, “тонкий” маркетинговый ход. Здесь и косметика, и радиостанция, машины, газеты, телефоны и прочая совершенно не относящаяся к кинематографу билеберда, явно соперничающая с Джеймсом Бондом по степени промоушена, хоть как-то оттягивающая внимание от чрезмерной скудости и бездарности режиссера и сценаристов. Каждая фраза актеров не таит за собой ровным счетом ничего. Меланхоличная история в две минуты, которая в принципе неинтересна, размазана как кисель на полтора часа с претензией на сказочное кино и с элементами мистики типа Дэвида Линча.

Лишенное чувства юмора произведение в бутафорском исполнении, начиная от посредственной игры всех актеров, и, заканчивая пустым и картонным бэк-граундом. Вся эта композиция по замыслу создателей должна быть смешной и романтичной, ориентированных на женщин, которые могут привести своих любимых на это зрелище. Надо сказать, что, обладая маломальским вкусом, имея за плечами высшее образование, и знающим кто такой Звягинцев или Михалков на картине делать нечего. Смотреть откровенно плохое кино, претендующее по моим оценкам на звание худшего в этом сезоне, довольно спорно. Юмор умещается в спичечный коробок, а “трогательная” история взята из очередного мыльного сериала, где в главных ролях нынче гламурный футболист и телеведущая.

Екатерина Гусева в очередной раз дала понять, что снимается в самых худших фильмах, выходящим в прокат (Флэшка, С днем рождения Лола, Щит минервы). Дебютную роль в “Змеином источнике” можно считать удачей, как в плане актерской игры, так и по отношению к фильму. Довольно печально видеть неплохую красивую актрису в столь дешевых и провальных лентах. Наверное, на безрыбье и репутация, по мнению актрисы, не важна...

Скучно, противно и жаль потраченного времени. Не вижу ни одного положительного момента и трудно представить кому ЭТО может понравиться? Заслуженная единица и номинант на Золотую малину в этом году...

Андрей Звягинцев – светоч российского кино на Западе, среди молодых режиссеров, которому удается делать умное и качественное европейское кино. С одной стороны, когда смотришь на его картины «Возвращение» и «Изгнание», через призму вневременного и вненационального пространства становится немного не по себе. Вроде и персонажи русские, за исключением жены главного героя Веры (Мария Бонневи),вроде и мыслят они по-нашему, а в целом получается некий симбиоз отфильтрованного европейца. Это не столько скрадывает впечатления от великолепных картин режиссера, сколько не понятна его мысль. На Западе все равно видят в его произведениях Россию, а все попытки отрезать лишнее и приклеить недостающее оказываются для Того зрителя не нужным.

Новая лента тандема Звягинцев – Кричман «Изгнание» продолжает, начатую режиссером тему семьи, где на первый план уже выходит взаимоотношение супружеской пары. И если следовать общей тенденции режиссера, то «Изгнание» мало чем отличается от «Возвращения» в стилистическом плане. Алекс (Константин Лавроненко) и Вера испытывают кульминационный виток совместной жизни, когда муж узнает о беременности своей супруги, по ее словам, от чужого мужчины. Брат Алекса Марк (Балуев),помогает найти выход из сложившейся ситуации по-армейски, нисколько не церемонясь с понятиями: чувства, ответственность, долг и предлагает наиболее операбельное решение – аборт. История, показанная на экране, протяженностью два с половиной часа, пронизывает зрителя до основания своей жестокостью, отменной операторской работой, скрытыми символами и общей атмосферой с подчеркнуто сине-серо-черными тонами и блистательной актерской работой. В Венеции, четыре года назад, Звягинцев получил двух “львов”, сейчас одну “Пальмовую ветвь” за мужскую роль, кстати, довольно спорную, потому что Лавроненко так и не нашел свой образ или режиссер не смог его полностью раскрыть, отчего он выглядел наименее эффекто. Скорее награда в Каннах – отписка, за качественную картину, но не с тем жюри. Иначе, как считать очередной триумф азиатского кино и возвращение в советское прошлое румынской картины. Все-таки европейцы, странный народ.

«Изгнание» в отличии от «Возвращения» провисает только в “глубине” и вторичности относительно перовой картины. Здесь больше планов, многозначительных диалогов и динамичного сюжета и совсем мало места для понятия образа главных героев. Если бы не последние 20 минут картины, которые подводят итоги странным действиям Веры, когда она дает просмотреть фотографии Роберту, то столь жертвенный поступок в отношении семьи был бы полностью неоправдан. Звягинцев в очередной раз делает внутренний мир человека главным разрушителем личности, позволяющий калечить свою судьбу по средствам всей гаммы чувств другого человека. Тонкость и ранимость женской души, прошедшей через муки непонимания, заставляют его делать порой не обдуманные и противоестественные здравому смыслу поступки – на то она и женщина, на то и верная мать, что мудрость и эмоции иногда меняются местами.

Конечно, есть и более сильный фильмы с описанием женской/семейной психологией, например, «Ад» Тановича, но картины Звягинцева без операторской работы Кричмана не были бы тем самым искусством с сюжетом, когда включаются все рецепторы чувств. Такие картины позволяют думать, анализировать и доступным языком приобщаться к качественному кино.

Сильная при всех нюансах картина, которая запомниться надолго!

Самое обидное Валенитина, если мы уж с вами затронуди заботу о подростающем поколении, то это отсутствие у этих людей вкуса, который подменяется понятием моды, разрекламированной именем режиссера, не снявшего ничего путного кроме Города грехов. А так, когда мозг не может уже воспринимать эмоции от души, а полагется только на рекламу получается такие вот любители отрезанных половых органов. Печально, но у каждого свои предпочтения и каждый живет для себя, иначе назидательством можно только навредить.

Самое печальное, что я пошел на фильм, только потому что любимый Рататуй перенесли на час раньше и нигде не было изменено расписание на официальных и других сайтах, поэтому пришлось идти на ЭТО

Роберт Родригес снял полноценную муть, причем вобрал все “лучшее” от студии “Трома”. Быть бы этому месиву комедией, а по-другому просто смотреть бессмысленно, а получилась искусственная шутка, от которой не хочется смеяться в связи с ее чрезмерной прямотой и как следствием тупостью. Об этом фильме много говорить не приходится. Вторая часть Гриндхауса, как и первая навевает такую скуку, что без дополнительного пива высидеть это безумие просто не удастся. Режиссер явно запутался, как снимать свое творение. Намешал сюда политику с Бен Ладенем, ФБР, разбавил это лесбийской любовью, сопливыми диалогами между одноногой и ее хахалем и ради кучи добавил праздношатающихся зомби. Не то ни се, а по середине как говорится пусто. Если бы не ретушь под семидесятые и сексапильная лесбиянка, жена доктора, скорее можно было бы взять топор и мысленно перелетев через океан замочить холодным оружием самого Родригеса, за то, что снял откровенно никчемное и тупое кино. В ленте сией нет не то чтобы смыла, это и не положено, но и драйва, реального месива, с заливанием экрана клюквенным соком, а есть полный набор из сериала Санта-Барбара и появляется стойкое желание побыстрее забыть это детище, ориентированное на подростков.

Тонкий и ироничный, просто восхитительный! Второй раз ходили сегодня на Рататуй, и как в первый раз. Гениальное творение мультипликаторов! Как искрометно воссозданы эмоции Реми, как необычно и захватывающе составлен сюжет, ловишь каждый взгляд и мимику Крыса и других персонажей, а не тупо ржешь, как некоторые, над пятиминутным трейлером перед Рататуем. Детям до 8 лет на ленте делать нечего, они будут изнывать от скуки и только портить родителям настроение, а всем остальным, подзабывшим, что такое вдохновение, улыбка, очень рекомендую.

ЛУЧШИЙ МУЛЬТФИЛЬМ 2007 ГОДА!!!!!!

В кинотеатры страны вышел удивительный мультфильм “Рататуй” – история умного повара-крысы Реми и его незадачливого поваренка Лингвини, творящих свои изыски в лучшем ресторане Парижа “Гюсто”.

Мультипликационный шедевр “Рататуй”, студии Pixar, на мой взгляд лучший из всех ее предыдущих произведений. С появлением “Истории игрушек”, первого полностью компьютерного мультфильма формата 3-D прошло уже двенадцать лет. Эта картина стала не только первопроходцем в эпоху тотальной реалистичной графики, но и привнесла своеобразный эталон для будущих лент в плане охвата аудитории. Теперь веселые, красивые и развлекательные произведения смотрят даже с бОльшим удовольствием взрослые чем дети. “История игрушек 1-2” была очень классной картиной во всех смыслах. Таким детским, но столь милым произведением, что последующие ленты: Корпорация монстров, В поисках Немо, Суперсемейка и Тачки были сделаны в том же ключе, но вторичны и кроме героев толком ничем и не отличались. Pixar не хватало нахрапистости и взрослого юмора Dreamworks, как у Шрека 1-2, и Ледникового периода 1-2, но поднаторев и поменяв концепцию, студия Pixar своим новым мультфильмом дала сильного пинка скучному продолжению зеленого чудовища и установила новую планку в плане ироничного нестандартного юмора, отличной идеи и непревзойденной графики.

Главной изюминкой картины является, конечно же, Реми – обаятельный, смыленный, талантливый Крыс от рождения, желающий стать известным шеф-поваром. Режиссеру Брэду Бреду удалось наделить своего персонажа, не побоюсь этого слова, глубокой и проницательной душой и человечным характером. Действия, мимика и речь очаровательного крысенка очень трогает и иногда в сентиментальных моментах прошибает на слезу. Не знаю, как удалось воплотить в персонаже всю концепцию картины, которая выстроена под мохнатого синего грызуна, но слабых мест в ленте “Рататуй” просто нет. Несомненной удачей можно считать время и место действия разворачивающейся на экране. От вида компьютерного Парижа веет романтикой и амуром, комикообразные жители, подобные персонажам Тима Бертона, столь колоритны, что за одну только атмосферу мультика можно наградить оператора, если бы он был. Ну и самое наконец, ценное в любой картине, – это сюжет. Он действительно оригинальный, не лишенный интриги, с хорошим и тонким юмором разных культур и стебом над некоторыми профессиями и личностями не дает взглянуть на часы и все время интригует новым и новым кадром. Аниматоры и режиссер явно поймали кураж в своем проекте и вложили душу в каждого персонажа. Единственное, что можно сказать в упрек картине – это чрезмерная тупость, юность и вертлявость друга Реми, Лингвини и совсем не похожей на француженку, его девушки-повара.

Настоятельно советую посмотреть “Рататуй” на большом экране, не ждать ДВД и ни в коем случае не смотреть экранную копию. Создатели постарались на славу, русский дубляж просто бесподобен (мне, даже, показалось, что он лучше оригинала). Но а про настроение даже говорить не хочется: букет разнообразных эмоций вам обеспечен.

Получив колоссальное наслаждение от столь милого и доброго мульта без уже топорных гэгов как в Шрэке, можно сказать, что Pixar попала в точку, добавив своей картине чуточку смысла, взрослого юмора и шарма. Так держать!

Редкое для меня явление, но со времен “Возвращения” Звягинцева и “Матч Поинта” пойду на “Рататуй” второй раз. Уж очень, классный крыс и сам мульт. Надеюсь в будущем кто-нибудь из “большой тройки” создаст нового героя в образе шутливой вороны :)

Bon appetit!!!!!!!!!

Ремизов, если вас вдохновил персонаж, после чего ваш ник-нейм полностью олицетворяет данного героя, то мне просто вас жаль, хотя и не искренне. Как говорится, (без ругательств(а хотелось бы)),аргументировали бы ВЫ свою оценку моих высказываний, а не несли полную околеситсу и пустые комментарии как мне писать рецензии. Если такой вот умный, написали бы сами. Право, даже как-то не удобно отвечать на такой жест “доброй воли”, было бы с кем говорить и по делу, а то очередной пшик и под лавку. Ау, Ремизов, что-то я совсем не вижу витиеватой мысли по поводу фильма, да и сомневаюсь, что вы его вообще смотрели.

В окончании скажу банальную фразу – не нравится не читайте. А просто так хаять меня я не позволю. Так что отвечайте за слова, альметьевский вы наш. Небось, Москва так дурманит голову :)))))

Обычная жизнь

Распад творческого дуэта Хлебникова и Попогребского явно пошел на пользу нашему кинематографу. Вместо одной картины “Коктебель”, обласканной критиками и получившей ряд кино наград, двое талантливых режиссеров за последние годы сняли сильные душевные и “простые” картины о будничной жизни. Говорить кто из них лучший – просто не имеет смысла. Каждый работает в своем жанре, да и послужной список еще совсем мал, но тенденция налицо. Режиссеры из ниоткуда прокладывают свою авторскую дорогу позитивного кино.

“Простые вещи”, получившие все самые важные награды на Кинотавре вышли в прокат аккурат в момент объявления победителей. Наверное, этим можно объяснить живой интерес публики к этой картине, вышедшей, как и многие хорошие ленты, без хоть какой-то рекламы, даже в интернете. Главный приз Кинотавра, лучшая мужская роль (Сергей Пускепалис) и приз за режиссуру Попогребскому с лихвой победили оставшиеся 13 картин. Даже критики, опозорившиеся на Кинотавре, и те вручили ленте своего “слона”. Этими регалиями качество фильма не измерить, но прислушаться к ним настоятельно стоит. Говорить про лучший фильм, может и преждевременно, не смотря оставшиеся картины, но стиль картины и оригинальная проста изложения заслуживают лестных слов.

Казалось бы, чего проще показать жизнь глазами человека, испытывающего кризис среднего возраста в фактически документальной манере? Но за последнее время, не было столь одухотворенных и приближенных к реальности фильмов как “Простые вещи”, где название является лейтмотивом всей картины. По духу и энергии он очень напоминает “Прогулку”, только без летающей камеры, но уже про другую категорию людей. Может Питер так влияет на режиссеров, а может жизнь там для творческого и культурного человека подчеркивает общий антураж царской России, где горожане имеют пограничную ментальность между большим городом и провинцией. Все здесь размеренно и идет в вялом ритме без суеты и забот о переустройстве политических сил в России. Про жизнь конкретного человека, думающего о внутреннем мире и поиска решении на насущные вопросы.

Анестезиолог Сергей Маслов (Сергей Пускепалис) работает в обычной больнице. Женат и имеет взрослую дочь. Проживает в коммунальной квартире с душевным соседом грузином. Иногда ходит “налево” с голубоглазой медсестрой, иногда пьет национальный напиток и мучается обдумыванием беглых мыслей. Периодически получает вознаграждения от пациентов и “левую” работенку. Так и живет он со своей женой, которая “немножко” беременна. Такие вот личные истории про настоящее идут медленным приятным ходом.

Жизнь, такая штука, что подкидывает нам все время свои проблемы, которые, кажется, нельзя решить. У “настоящего врача” “Пуспекалиса” должен родится сын, а он хочет аборт, т.к. в коммуналке ребенку плохо, да и зачем на половине пройденной дороге менять свою пусть и не самую хорошую, но устоявшуюся жизнь. Случай сводит Сергея с тяжело больным известным актером в исполнении Леонида Броневого, которому необходимы ежедневные уколы. Пожилой актер и врач без должного медицинского образования через терни характеров располагают друг к другу и становятся друзьями. Сталинская квартира уже отписана хоперному агентству, предлагающего пожизненную ренту, а одинокая судьба некогда бывшего актера зовет его уже не к общению, а на “белый свет”. Проблемы, проблемы, проблемы, кажущиеся неразрешимыми для Сергей, меркнут для героя Броневого с его жизненным опытом и настроем, что он решает подарить неизвестную картину Репина за услугу эвтаназии. Картина оказывается подделкой. Сергей не может осуществить задумку хозяина, но все-таки ворует произведение искусства и в итоге решает свои проблемы. Кажется, и говорит то здесь не о чем. Это просто жизнь, которую приятно посмотреть со стороны, узнать в персонажах себя и полюбить дарованную нам свыше волю к пребыванию на грешной земле, радостно ощутить решение проблем и настроится на позитивный лад.

Ленту “Простые вещи” выделяет именно ее импровизация героев ( Броневого, сыгравшего просто бесподобно и Пуспекалиса, вылитого врача в актерской маске),отличной операторской работой и грамотной постановкой режиссера. Можно немного придраться к диалогам и некоторую наигранность в мини-эпизодах с дочерью, женой, но в целом все очень дополняет и гармонирует в этой легкой ленте.

Но все-таки, будучи очень хорошим фильмом, его можно считать очень своим для одних и более спокойным для других. Сравнивая дуэт Хлебникова и Попогребского, я отдаю предпочтение первому, ни сколько не умаляя заслуги Алексей. Просто язык его картин мне ближе и приятней и более запоминающийся. И если “Коктебель” в плане общей оценки фильма на меня не произвел никакого впечатления, то “Простые вещи” уже более поступательный шаг, который мне много больше импонирует.

Твердость — не тупость!

На экраны вышел “Кремень”, дебютная работа Алексея Мизгирева про провинциального парня Антона Ремизова(Антропов),решившего покорить Москву своей коронной фразой - “твердость — не тупость”, наделать много шума в Городе-Герое и вернуть никогда не любившую его девушку Зинаиду.

Получивший на прошедшем фестивале “Кинотавр” в Сочи приз за лучший дебют фильм “Кремень” очень быстро появился на экранах. Наверное, шумиха по поводу “Груз 200”, произведенной на студии СТВ, как и эта картина должны дать четкую направленность того, что политические игры медленно, но верно покоряют и кинематограф.

Только что, закончив службу в ВС РФ, Антон приезжает в Москву из татарского города Альметьевск. Здесь его никто не ждет, но он же “Кремень” – поэтому ощетинившись на столицу начинает лепетать свои коронные фразы типа: “твердость — не тупость”, за слова отвечаю и прочие идиотские выражения. После проведенных двух лет на государевой службе наблюдается типичное для современной России уничтожение личности как человека-разумного и переход его в стадию: тупость и настойчивость пробьет дорогу в жизнь. Приехал он ради возлюбленной Зинаиды, которая за прошедшее время перебралась из провинциального города в Москву и на закате школьных лет отправила ему открытку с малозначительной речью, инициированной школой. Девушка дает парню отворот-поворот, а отец (владелец автосервиса) отправляет своего земляка на историческую родину.

Волею случая и “твердости” характера “Кремень” начинает поступательные шаги на службе в органах внутренних дел, где ему открывается реальная обстановка современной действительности и нравов царящих здесь, а так же четкое понятие власти, что менту дозволено всё. С этих пор и до самого конца герой с отмороженной головой пытается двигаться в рамках кинообъектива и лепетать несуразную чушь, а на заднем плане можно лицезреть форменный произвол сержаната Чахлова (отменно его сыгравшего, в исполнении Дмитрия Куличкова) по отъему российских рублей у владельца автосервиса, крышивание борделей, подтасовкой уголовных дел о совершенных убийствах, нелегальных работяг и.т.д. Режиссер явно поймал кураж в этом вопросе и начисто забыл для чего снял собственно сам фильм “Кремень”. Не покидает ощущение, что данное произведение было слеплено под чью-то дудку. В художественном плане – это чистый ноль. Эдакий “младший Брат” для подростков, решивших покорить Москву с шаблонными фантазиями и эфемерными способностями, причем полностью непонятный и бесхарактерный тип, как и все действие, которое развивается во круг него – своего рода, лубочный клубок из разных современных пазлов. Если режиссер хотел “просветить” публику столь трепетной темой беспредела, то у него кроме пшика ничего не вышло. Зачем реализовывать благую идею в рамках кинотеатра не понятно, если ты не можешь внятно написать сценарий, составить актерам человеческие диалоги и не понимаешь причинно-следственную связь? В итоге выходит некий уродец с пятью руками и одной ногой, отображающий реальные страшные события за картонными героями. Это не фильм, а самый настоящий конструктор, за которое заплатило опять же федеральное агентство. Наверное решив, отыграться на ментах и отвлечь внимание о спонсорстве, все выпускающие картину в прокат решили самим прикоснуться к лакомому куску казенных денег.

На протяжении всего фильма, проживая никчемную и пустую жизнь героя, сам становишься тупее и начинает болеть голова от невменяемости происходящего на экране, высосанного из пальца сюжета.

Обсуждать здесь, собственно говоря, и нечего. Когда не за что зацепиться хочется побыстрее выйти на свежий воздух и стереть увиденное из памяти, чтобы не заразиться и не понизить своей разумный и человеческий вкус в отношении кинематографа.

Могу рекомендовать картину для таких же как Антон, желающих покорить столицу не умением а на храпом, которые по истечении времени начинают портить облик моего города своими примитивными замашками, после чего о москвичах думаю не Бог весть что. А так же тем, кто мало знаком с реалиями сегодняшнего беспредела силовиков. Но нормального кино вы точно не увидите, только отголоски и обрывки бессвязных идей режиссера.

В очередной раз моему возмущению в сторону критиков нет предела. Наверное, у “профессионалов” данного жанра голова работает по принципу не здравой логики, а эпатажа. Вот нам показали реалии ментовских оборотней в погонах, давай-ка режиссеру дадим приз, несмотря на несмотрибельность и полную туфту, которую с трудом можно досмотреть. Все-таки общество у нас очень своеобразное. И тем и другим требуется психологическая разгрузка и встреча у барьера для дискуссии. Правда, очень смешно за ЭТО давать призы, даже за дебют.

Пингвины наступают!!!!

Мультфильм “Лови волну”, как меня просветил мой друг – чисто профессиональный и узкоспециализированный псевдодокументальный анимированный фильм с характерными фактурными героями, молодежным слэнгом и снятый в формате спортивного кино.

Может оно все и так, только мне привычнее (и затем я хожу на некоторые мульты),весело провести время, а не смотреть компьютерный репортаж о пингвинах, ставших, наверное, уже ближе к человеку чем обезьяна. Особенно смешно было после просмотра наблюдать толпу людей, медленно поднимающейся по эскалатору. Вспомнились документальные фильмы ББС и Птицы –2. Такие все разные по росту и идущие в развалку –вот это было действительно смешно после мультика. А так он представляет собой практически лишенный оригинальных смешных моментов компьютерный мульт, вторая работа Сони после “Сезона Охоты”. Репортажная съемка, плюс более детальное прорисовывание характеров персонажей и неплохая графика воплотились в “Лови волну”, где наиболее привлекательной частью является “живая” волна и океан. Глаз от этого зрелища было тяжело оторвать, потому что слушать эти банальные басни про жизнь, серф и скучные романтические отношения просто неинтересно.

Жутко не понравился главный герой пингвин Коди, не столько внешне, хотя Танк с элементами тату-аэрографии будет посимпатичнее, сколько озвучкой Тимати. Не знаю, кто переводил тексты, и как Коди общается в оригинале, но постоянные йо, нишняк, типа круто и.т.д просто бесили. Отчего сам персонаж превратился в какого-то неврастеника с маловыраженной целью заполучить звание чемпиона и просто противного пингвина. Если бы попсятник Тимати не включил в мульт свои нигерские примочки, тогда голос его очень даже гармонировал с этим пингвином и не раздражал. Очень понравилась семья главного героя: жирный брателло и такая скептическая мамочка – типичные представители гомосапиенсов. А вот Цыпа Джо, растаманский такой цыпленок, мне не понравился совершенно, хотя и откалывал большую часть шуток. В мире забавных пингвинов ему нет места – выглядит инородным телом и причем очень тупым. Но это на мой вкус.

В итоге мульт получился специфичным, с малым количеством шуток, но для своей узкой прослойки зрителей. Мне было скучно, практически не смешно и хотя о том, что посмотрел совершенно не жалею.

Стас, вы так красноречиво показали всем нам “белый” флаг и “раскрыли суть” героев, что куда, же нам, любителям кино, не понять тех образов и людей, которых отобразил Балабанов. Знаете, как это не прискорбно звучит, но тоже самое можно сказать про любой более менее нормальный фильм, где каждый персонаж что-то олицетворяет. Просто “груз 200” – это не только труп десантника в кровати, а простое отображение ВСЕГО самого плохого в одном кино бессвязно связанного и поданое зрителю, под корочкой с мыслительным повидлом. “Груз 200” – это не тупое кино, но излишне субъективное и в большей степени с точки зрения режиссера образное и с претензией на документальность, чем художественное в плане кинематографического искусства невысоких материй. Ощущение, что тебя опустили в д..., после которого, выходя из зала, чувствуешь облегчение, что живешь уже в другой стране. Задумываться эта картина совершенно не дает, а только вызывает реакцию отторжения и анализа, что многое, показанное на экране, наигранная комбинация с элементами чернухи. Посмотрите “Свободное плавание” – тоже описание любимой вами провинции, но как все изыскано сделано Хлебниковым и как герои в такой же ситуации стараются жить сами, не опираясь на государство. А власть как была сволочью, так и останется навсегда. Тоже самое в любой стране, но нельзя же все опошлять. В конце-то концов, умные люди не хают все вокруг, а ищут рациональное зерно, а Балабанов даже обычных русских людей смешал с Г...ом. Ему хоть чиновник, хоть мент, хоть, работяга – один х....н. Стереотипное мышление никогда не красит, даже в тех случаях, когда картина “Груз 200” идет в авангарде российского кино.

НЕравнодушный - 2007-06-16 23:19:09 Только не Игорь, а Валерий Кичин. Рецензия и впраду отличная. В самую точку. Приятно было очень читать.

Идеологическая война.

Нашумевшая картина “Груз 200”, показанная на недавнем светоче русского киноискусства фестивале “Кинотавр” не получила ничего. Критики в один (молодой в основном) голос заверещали – произвол, куда катится страна – это же “луч света” в “темном” царстве. Скандал был гарантирован. Тем более от участия отказались наши звезды, Миронов и Маковецкий, который впоследствии озвучил преподавателя кафедры научного атеизма (Громов) очень эффектно. Маковецкий показал свое истинное лицо в этом персонаже - тоже самое, как убивать с закрытыми глазами и потом сказать, а это было не со мной. Масла в огонь подлил талантливый продюсер Сельянов и уважаемый мною человек, до этого фильма, режиссер Алексей Балабанов, поющий в унисон с ним – такого вы еще не видели, это история о любви бла-бла-бла. Резонно предполагать, что без столь мощного сарафанного пиара “Груз 200” стал чем-то в роде запретного и откровенного кино, которое, как и “4” опять гнет свою вымышленную линию. Прокатчики закупили его в 50 копиях, показывают на вечерних сеансах и ловко играют на повышении градуса прожженными рецензиями о гениальности этой картины и важнейшей на сегодняшний день. Собственно говоря, зритель не такой д..рак, чтобы не видеть очевидно, что доказал и форум кино.ру. Особенно полезно почитать мнения none379 и Савосина, а также рецензию на фильм.ру перед тем как посетить данное творение, а лучше вообще ничего не читать, чтобы не делать скоропостижных выводов и обратиться к своей здравой логике. Хотя она самая бывает такой же подлой, как и раздутый и стоящий на глиняных ногах “Груз 200”.

Посмотреть его непременно надо, чтобы иметь свое собственное представление о том, как умело продвигают для зрителя, обладающего интеллектом повыше всяких серферов и звездунов такое ретушированное под серьезное кино глянцевое ..., сродни дебильному фильму “Жара”

Итак, действие картины разворачивается в 1984 году, когда друг за другом уходят Андропов и Черненко –время перемен, необъявленный развал СССР при Горбачеве и нарастающая стадия вседозволенности, неподкрепленная как экономическим положением в стране, так и самой властной верхушкой, не желающей и не в состоянии контролировать разрушительный и стремительный процесс всероссийского передела в обществе, душе и экономике.

Прототип будущих нуворишей спекулянт-студент весь фильм, разгуливающий в красной майке с надписью СССР отправляется в провинциальный клуб, где знакомится с дочерью райкома Анжеликой(Кузнецова),к которой парень и его девушка должны были поехать на следующее утро на дачу. Выпивка кончилась, и молодежь поехала в ставку к местному барыге, торгующем водкой из-под полы.

С этого момента и до самого конца девушка Анжела попадает в принудительную власть к местному капитану Журову(Полуян),работающего в мифическом Ленинске, который проявляет к ней извращенную любовь с примением бутылки, трупа десантника, выродка уголовника и естественно самого себя. Помимо этого в картине присутствует русский мужик (Серебряков),постоянно пьющий, как и все в этом фильме, и начинающий думать о душе и Боге; случайно попавший на огонек атеист-преподаватель (Громов),пытающийся развенчать имеющееся представление о “Небеса” и простая русская женщина, жена героя Серебрякова, – олицетворение непоколебимости русского духа и справедливости. Все эти персонажи умело взаимодействуют межу собой и показывают наглядно эпоху застоя, глазами Балабанова, признающегося в своей ярой антипатии к своей бывшей стране.

Конечно, задумка Балабанова о первичности непосредственного действия в картине и вторичности, показывающей эпоху меняются местами. Если убрать столь пустой и бесхарактерный образ самих персонажей, особенно Капитана Журова и его надуманной истории то фильм разваливается на куски и представляется фальшивой, документалистической беллетристикой, мастерски срежессированной по чьему-либо заказу. Мало того, что выглядит происходящее картинно, так и навязывание своего мнения для неокрепших мозгов зрителей, принимающих ЭТО за чистую монету, позволяет делать выводы о настоящей информационной войне с однобокой и ущербной позиции изображения.

Хочет человек снять фильм про политику, имея свой взгляд – пожалуйста. Только зачем ворошить старое и бить себя в грудь, что все было именно так. В любой стране можно найти как только положительные черты общества, так и все ее нелицеприятные грани, если делать акцент только на одной из них, то получается настоящий фашизм, с перевирание, другой историей, другим сознанием и другой идеологией. Своего рода партийная война, где одни следуют по проторенной дороге и гнут свою линию. Только нет в “Грузе 200” какой-то документальности, образности и художественной ценности. Напыщенная со смакоком описанная действительность военного периода, бесконечное пьянство и разговоры за жизнь, полнейший милицейский беспредел убогость и коварство самого гражданина СССР. Срез эпохи и перекладывание на рельсы нашего дня очень показательны: будущие олигархи, взращенные уже на другой ментальности, расцвет вакханалии со стороны власти(ментов),что скорее было чуть позже а не тогда, бесполезная война в Афгане, возвращение к Богу – все верно, только причем тут простые люди, которые опять пьют беспробудно, а Журов наделен повадками извращенного маньяка в лице капитана, контролирующего эмоции и характеризующего поступки не по истинному нутру и логике вещей, а по явной указке главнокомандующего режиссера. Честно говоря, это самый настоящий треш, причем категории молодежного ужастика, только с приклеенным политическим окрасом. Другой причины видеть в этом истинную монету у меня просто нет. Либо это простая ненависть по прошлой юной жизни в СССР, либо некая недоразвитость.

С таким же успехом можно снять “4” и быть в опале, тогда как “Груз 200” финансировался ФАККом, и никто его из цензурных органов не запрещал, как Бората. Смотрите зрители и радуйтесь, что вам “открывают” глаза на мир. Такого рода фильм как “Груз 200” – индикатор сознательности граждан и открытости перед своей душой.

Отрадно что помимо умело замаскированной эпохи 84 года, ставшей восстановлением новой России Балабанов верит в воскрешение простых людей с помощью веры, когда преподаватель ЛГУ приходит в церковь и отмечает заслуги русской женщины, восстанавливающей справедливость.

Быть бы этому фильму достойным отображением времени, да нет, гипертрофированное сознание режиссера и простая ненависть к прошлому создали невиданного монстра, пытающегося обличить и так “сладкие” краски нашего быта и прошлого. Кто верит в эти сказки о хорошей жизни тогда и сейчас пусть верит, но не надо добавлять только серых красок, которые можно приписать по любому поводу. Даже чисто по человечески не укладывается в голове поступок Алексея, когда, зная о смертной казне, он все равно предпочел промолчать, как мать Журова – чокнутая алкоголичка находится в полном помутнении и вообще ничего не соображает в действительности или банальное стукачество со стороны тех же ментов по поводу дочки, жившей у него в квартире, которого не было. Да, каждый герой своего рода символ некоторых типажей людей, но в целом это делает картину фальшивой, особенно когда видишь на одной кровати страшные кадры с трупом десантника, дохлым зэком и кучей мух вокруг.

В этой киноленте нет ничего созидательного, она деструктивна и просто-напросто воинствующе убога своей подоплекой – это мощное и опасное оружие, которое как политический инструмент может при определенном случае выстрелить только в большем масштабе.

Пресловутая красная майка – это переходящее знамя молодым, более алчным и бездуховным, чем их предки, да только ненависть от просмотра “Груз 200” ложится не на этих спекулянтов и транжир, а на простой народ, который был взращен совершенно другими идеями и ценностями, основанными на порядочности и честности, что те отщепенцы –герои фильма составляли ни как не большинство и даже не треть населения страны. Они были и тогда маргиналами, только все это показано сейчас с претензией на новую правду.

Фильм не основан на реальных событиях, он вымучен в голове режиссера и чудом докатился до экранов в предвыборный период. Может это был политический заказ против КПРФ, хотя очень смутно верится.

Надо отдать должное Полуяну, что тот так фактурно сыграл своего персонажа. Даже и представить трудно, как в этой роли выглядел бы Миронов, наверное, походил бы на очкарика-преподавателя из “Змеиного источника”. Можно только посочувствовать молодой актрисе Кузнецовой, что для многих на первых порах она будет ассоциироваться с жертвой насильника, как из фильма “Необратимость” с Моникой Белуччи. Это вот тот самый пример, как художественно, реально и шокирующее можно снять кино о личной трагедии, а не воткнуть бутылку в ... всей стране.

П.С. В четверг был на предпремьерном показе фильма “Кремень” Мизгирева, который получил приз на Кинотавре за лучший дебют. Эта откровенно плохая лента заслуживает отдельной оценки, только там показан милицейский беспредел сегодняшнего дня, причем на протяжении всей картины. Когда главный герой попадает в систему и его затаскивает в это грязное болото, причем с наглядным примером для любителей Саши Белого – иди в милицию и будешь крутым и богатым. Я это к чему, да опять наше ФАКК дало деньги на это убогое зрелище, где своих же государственных пешек показали в совсем нелицеприятном виде. Где вы видите после этого цензуру на Лебедей или другие фильмы (кроме Бората),чтобы так опускать данных представителей. Хотя сделано все верно и очень точно характеризует нашу исполнительную власть.

Это творение Балабанова требует нескромной аргументации, так что в скором времени и я отпишусь на этот счет. Могу только сказать про фильм - много шума из ничего или как у Балабанова поехала крыша!!!!

Долгожданный мультфильм про зеленого огра, который мог бы стать достойным продолжением второй части дал понять, что шедевры, рожденные на волне творческого и умственного помешательства группы людей, влюбленных в мультипликацию изживают себя, когда в столь интимный процесс вмешиваются деньги. Если первая часть была открытием в анимационном плане и в недурственной манере излагавшая комические моменты в интерпретации очаровательного Осла и милого зеленого уродца, живущих в своем лесу и худо бедно по законам жанра развивающих сюжетную линию на манер детских сказок, то второй Шрэк стал настоящей бомбой уже недетского масштаба. Пародирование известных голливудских фильмов, улучшенная графика и ненормальный кот дали понять, что на Олимп массовых мультиков претендует именно он – Шрэк-2. Скажу более, это был один из самых моих любимых мультов, подаривший очень хорошее настроение, как от качественного серьезного фильма. Ожидать от продолжения предыдущего успеха было очень наивно. Так же как верить в победу над сборной Англии. Посмотреть, то посмотрим, а что там будет, практически известно. Так и получилось. Третья часть не показала ничего в художественном смысле. Абсолютно тривиальная история, лишенная смыла, разбавленная парочкой моментов от извечно моторного Осла и харизматичного переводчика Шрэка. Нельзя, конечно, сказать, что фильм плох. Он все же выше тех “шедевров”, которые не носят брэндовое имя и идут массово летом, но и не таит духа первых двух частей. Да это и не удивительно, когда из под палки заставляют делать новые красивые истории, а получается только совершенствование физиономии персонажей и развевающиеся волосы. Главное –это сюжет, а когда он приторный и неинтересных, даже веселые герои не заставят рассмеяться. Пусть Шрэк становится семьянином и так же горячо любит очаровательную Фиону, но шутки про купание в д...е, и непроизвольные испр..ния смахивают на Сезон охоты. А сам король “Зеленых” и повелитель тридевятого царства стал похож на (уж простят меня африканцы) зеленого негра только с уже инопланетными рожками. Посмотреть все же его стоит. Даже при таких существенных недостатках в нем остается харизма прошлых лет и иногда маленькая толика остроумного юмора.

Мертвая натура

Кинокартина “Натюрморт”, режиссера Цзя Чжанкэ, примечательна тем, что отхватила Золотого львенка в 2006 году на венецианской Мостре. Быть бы после этого фильму событием мирового масштаба, а нет – опять получился недопеченный, пересоленный и неаппетитный ..., который кроме высокого звания обладает неземной тоской.

Сюжет ленты высосан из пальца, точнее его просто нет. Бывший шахтер приезжает аж через 16 лет в родные края, чтобы повидаться со своей дочерью, которую бросил с матерью ради своих личных выгод и не отдавая должного своему отцовству. Параллельно с этой линией появляется медсестра, желающая найти своего мужа в урбанистической провинции. Суть да дело, Хань узнает, что ради возвращения дочери ему требуется выкупить ее за несколько десятков тысяч юаней (своего рода отступных) какому-то лицу, а Шень, не найдя понимания и ответной любви беглого мужа получает от ворот поворот и возвращается домой.

Столь “динамичное” действо хронометражем два часа позволяет сначала: окунуться в природу живописного первобытного Китая и его новой урбанистической формы, ощутить всю силу беспрецедентной по масштабам и размерам строительства плотины “Три ущелья”, увидеть быт бедных китайцев и послушать великолепные музыкальные композиции; затем поелозить в кресле, сходить за пивом а потом и вообще заснуть.

Наверное, таким картинам в полной мере присуще слово аморфный кинематограф. Вроде что-то здесь и есть, но целостности, впечатлений и памяти он не оставляет. Хотя есть в нем некоторая привлекательность азиатского происхождения. В картине очень живо показана “Машина” Великого Китая, перемалывающая людей, природу ради собственной выгоды. Здесь человек- это песчинка, раб коммунизма, который всех устраивает. Надо снести деревню. Так, пожалуйста, люди они же где-нибудь найдут свое новое место жительства. Так начинаешь понимать, что полтора миллиарда – это очень круто. Любая работа, более менее оплачиваемая – на вес золото, так как претендуют на нее десятки маленьких, крепких, выносливых и дружелюбных косоглазых человечков. Воочию можно наблюдать за сооружением монстра в уникальном природном ущелье, уже затопленным водой. Как строители сносят дома вручную из-за большей дешевизны их работ, нежели используя динамит, при этом живя там же. Узнать, что даже самый бедный китаец всегда может быть накормлен рисом, найти жилье за 2 юаня, при зарплате 60-70 как у Ханя и при этом прочувствовать все-таки близкий нам по укладу коммунистический быт уже с элементами хай-тек индустрии в виде мобильного телефона. К тому же, меланхоличность картины не такая уж, что откровенно хочется зевать или уйти побыстрее. Первый час, как раз за неспешностью, начинаешь ловить все нюансы картинки и ощущения этой жизни, потому что сюжет, как уже говорил, не стоит и ломанного гроша. Перейдя же экватор и посматривая на часы уже весь этот “Натюрморт” начинает реально надоедать, когда уже более невозможно смотреть на одну и туже картину, где ничего не происходит. Заведомо хочется сказать, а за что дают львов и что в этой ленте такого, что ее вообще отобрали в Венецию. Да, “Натюрморт” в полной мере можно назвать фильмом, только не для зрителей, а для какой-нибудь инсталляции или репортажа в новостях о двух странных людях пытающихся найти своих родных.

Лучшее, что есть в “Мертвой натуре” - это красивый трейлер и очень приятная китайская музыка в оперном и поп исполнении, да откуда-то взявшееся НЛО.

Помним о тебе

На экраны вышла мистическая трагикомедия “Я остаюсь” с Андреем Краско – первая и единственная главная роль великого актера в полнометражном фильме.

Как бы не была сурова судьба к талантливым и любимым обществом людям, они покидают этот мир всегда неожиданно. Андрей Краско – это большая утрата для нашего кинематографа. Актер, который мог своей минутной ролью завести зал, распадающегося фильма, отобразить сущность простого русского мужика, сыграть любую роль, преобразив ее в мини-спектакль. Так уж получилось, что в серьезном кино ему была уготована эта судьбоносная роль. Некролог Андрея Краско в образе врача Тырсы Виктора Палыча.

Судьба, она такая штука. Никогда не знаешь, что может ожидать тебя за поворотом. Обеспеченному доктору Виктору Палычу, работающему в частной клинике, грех жаловаться на свое обитание в живом мире. У него есть верная и любящая супруга(Елена Яковлева),инфантильная дочь Женя(Нелли Уварова),двадцати восьми лет, витающая в облаках, приличное здоровье и желание жить. Но пути идиотов и несчастливых неисповедимы. Получив боулинговым шаром удар в голову от наклюкавшегося соседа, Виктор Пачыч впадает в кому и встречается в переходном мире с инструктором(Федор Бондарчук),который пребывает в этом перманентном состоянии уже три года. Группа бодрящихся за жизнь людей следует намеченным курсом к следующей зоне и другому инструктору через неведомые белые породы, похожие на известняк. У каждого своя история, и свое раскаяние о несовершенных делах в бренном мире, но даже здесь одни вспоминают детство, другие читают свои женские романы, а третьи находят настоящую любовь….

Картина “Я остаюсь” –это действительно очень грамотная ироничная и гармоничная актерская и кинематографическая композиция от которой получаешь большое удовольствие. Реплики и образы героев подобраны идеально и гладко встроены в общий контекст фильма. Параллельные истории судьбы пересекаются в разных образах героев и лаконично встраиваются в повседневную жизнь, давая задуматься о многих вещах, посмеяться от души и зарядится оптимизмом.

Мир невесомого бытия здесь такой же как и реальный, только черно-белый и обделенный родными, дающий необходимые минуты для размышления и помогающий сделать новую переоценку ценностей. Каждый кто “там”, верит и любит своих, которые “здесь”. Простая и задумчивая Юля грезит о своем “певце” Юрии Затонском, ставшим популярным после песни “Потаскуй…, потаскуй… и еще…, и еще раз потаскуй”; Борис обрел свою новую любовь, а Глеб Валентинович, молодящийся начальник Жени понял, что прожил зря.

Среди многочисленных ярких персонажей выделяется агент ритуальных услуг(Владимир Епифанцев),умело разводящий потенциальных клиентов и “новый бог” лама Мулей Лун, воскрешающеий всех и вся за приличный гонорар.

Фильм по своей сути харизматичный. Он не столь обременен домыслами, как “Живой” и не позволяет впасть в глубокие рассуждения, а заряжает оптимизмом и показывает искрометным языком привычные вещи в оригинальном формате сюжета, который пропитан тонким и качественным юмором. Изящный и простой фильм становится чем-то большим, потому что образ врача Тырсы очень напоминает самого Краско и воспринимается через призму его судьбы. Режиссеру Оганесяну удалось собрать в единое целое великолепных актеров и подобрать к ним образы, описать, может быть, реальную историю и вдохнуть оптимизма по будущим для всех временам.

Запоминающаяся и крепкая картина “Я остаюсь” сделана с душой и теплом, в ироничной манере отбражая суровость человеческих характеров и моменты их исправления. Выдержана в духе качественной трагикомедии, где даже никудышная актриса Уварова выглядит пристойно, а Бондарчук не раздражает глаз и слух.

К сожалению, сам Краско не успел озвучить своего героя Тырсу. Его перевоплощение совершил Семен Фурман, который на 90% из 100 похож на самого Андрея.

Вечная память всенародно любимому актеру, который начал раскрывать свой талант в неспокойное и зарождающееся время нового кинематографа, предложившего мало стоящих ролей, и не до конца раскрыл силу и ум выдающегося актера.

To Lady, Голландский – это dUtch, а не datch

(на сей раз это меланхолично-задумчивые голландцы и взрывной ирландец),

Ну а эти персонажи неведомо откуда взялись. Там были ДАТЧАНЕ и Исландец. А сам Триер родом из Дании.

Вымученный скандал.

Картина “Скандальный дневник” привлекает внимание зрителя своей фабулой. Наверное, поэтому, очереди в 35мм и битком набитый зал жаждали увидеть хорошую игру Бланшетт, Денч и парочку пикантных сцен. Очень странно, что такой фильм, заведомо прибыльный, купил только 35мм и уж он то точно остался в “шоколаде”.

Действие картины разворачивается в обычной школе. Неотразимо сексуальная и творческая Шеба(Бланшетт) устраивается учительницей рисования. Ее появление стало для многих отдушиной в закостенелом коллективе. Мужчины, все как один желали с ней познакомиться и естественно переспать, а женщины с язвительной улыбкой становились ее приятельницами. Такой поворот дел и избыточное внимание к “простушке” никак не укладывались в аристократической личности Барбары в исполнении Денч, которая пухла и сочилась желчью от зависти. Слово за слово эти барышни стали подругами. Барбара постоянно вела дневник, помогавший ей спастись от одиночества и реализовать ее тайные желания. А Шеба оказалась и не столь счастлива в личной жизни. Муж старше ее лет на двадцать. Сын болен синдромом Дауна. Родители воспитывали ее в строгих традиция, а юность пролетела в мятежных поисках своего творческого “я” среди рокеров.

Размеренная жизнь привлекательной Шебы превратилась в каждодневный компромисс внутреннего и внешнего “я”. Школьник 15-лет довольно скучно ухаживает за своей учительницей и в прямом смысле разводит ее на секс. Шлет откровенно похабные sms, бегает за ней по улице и в конечном итоге добивается своего не единожды, и не дважды, а с завидной регулярностью, причем, выбирая довольно экстремальные места, неприспособленные для любви. Скорее даже не любви, а банального секса с молоденьким пацаном. Правда очень странно, что такая внешне успешная, коммуникабельная и приятная Шеба не могла реализовать свои тайные желания с кем-нибудь постарше. К этому нет никаких предпосылок. Режиссер очень умело и эффектно просто соединил элементы сюжета, разбавив их фирменной музыкой Филипа Гласса, отчего внешне все выглядит привлекательно и интересно, но вдаваться в психологию и характер героинь он явно побоялся или просто не смог завершить интересный в идейном смысле фильм.

Заметив греховный акт, с точки зрения Барбары она начинает шантажировать поддающеюся управлению Шебу, ради личной выгоды с плохо скрываемым лесбийским уклоном в 60 лет.

С этого момента и до самого конца фильм стремительно набирает обороты и приводит к печальному финалу с элементами триллера.

Рассматривать эту историю и сопереживать аналогично реальности как-то глупо. Скорее это зрелище под маской фильма режиссера с театральных подмостков Ричарда Айра в большей мере походит на спектакль. Отсутствие в ключевых моментах даже “междустрочных” предпосылок к действию и неясность характеров героинь, явно не соответствующих их внешнему облику – главная проблема картины.

Не может обаятельная жена и примерная мать ни с того ни с сего отдаться под воздействием плохо скрываемых намеков к слюнявому пацану. Ее фраза: - “Я сама не знаю”, еще раз подтверждает тезис, что вымысел этой истории и образа героини Шебы как нонсенсом и не назовешь. Тем более в картине явно идет намек на глубокие отношения между учительницей рисования и ее учеником. Увлеченность старой девы к молоденьким простушкам с рассеянным сознанием тоже приводит в некоторое замешательство. Назвать эти отношения как выдуманными больше и нельзя. Был написан эпатажный сценарий про совращение и лесбийские отношения, методично разложенный по полочкам со своими плюсами, минусами и представленный в увлекательную историю. Только предпосылок к этому не имея.

При таком суждении картина все равно остается очень привлекательной для просмотра и с моей идеалистической оценкой к кинематографическому искусству она покажется в самый раз. Тем более видимых проколов, кроме обычного звонка парню для проверки информации, кто открыл их личную тайну и нет.

Самым главным плюсом, конечно, же является великолепный дуэт Денч, образ постоянно ворчащей старушке наконец-то подошел ей гармонично и по-новому представшая Бланшетт, не как талантливая актриса, а как очень красивая женщина.

Качественное европейское кино не без изъянов, но если особо не придираться то будет здесь и скандал, любовь, пламенные чувства и страсть, непредсказуемый конец, печаль страдания и вкус победы.