Ирина Шейхетова

Единственное, чем может привлечь этот фильм – участием в нем замечательного Джонатана Риза Майерса, которого лично я нежно уважаю после «Убежища». Актер прекрасен и не заставляет сомневаться, что фильм с его участием будет интересным. Данный случай – исключение.

Российский режиссер Александр Черняев, видимо, пересмотрев в прошлом множество неплохих триллеров, решил снять свой. Для этого почему-то он взял старую как мир, давно набившую оскомину идею о потерявшем память человеке, которого в чем-то обвиняют и который из-за этого вынужден пускаться в бега, пытаясь спасти себе жизнь. Сколько их таких было? «Помни», «Прежде, чем я усну», «Идентификация Борна» и многие другие.

Главный герой Джон Доу (Риз Майерс) приходит в себя больнице, пережив страшную аварию. Вдруг он узнает, что полиция разыскивает маньяка, насилующего и убивающего девушек. Труп одной из них находят у Доу в машине, где также полно его крови. Очевидно, что убийца он. В этом абсолютно убежден тупой как пробка полицейский (Мэлик Йоба),которому, собственно, все понятно и без расследования. Взяв в напарники старинного товарища (безобразно выглядящий Уильям Форсайт, известный, в частности, по роли в «Однажды в Америке»),он начинает преследовать сбежавшего по его же вине из больницы Доу. А тот начинает докапываться до истины (свежо!). Финал «шокирующий».

В «Амнезии», следуя давно проторенной дорожкой, Черняев решил не использовать фантазию и отдаться велению сердца. В результате получилась скучная чушь, в которой очевидность и при этом нелогичность событий усугубляется идиотическими, пустыми диалогами, отдающими боевиками 90-х, типа «Я стар для всего этого», используемые невпопад восклицания «черт» и «дерьмо» и т.п.

Не знаю, по какой причине Джонатан Риз Майерс согласился участвовать в картине. Скорее всего, причина – посковидное время, в которое кинематограф никак не может восстановиться и актеры рады любой работе. Возможно. Но это не извиняет бездарности самой картины. Ведь снял Найшуллер«Никто». Филь далеко не уникален, но, безусловно, радует глаз. А тут…

Столько было ожиданий от этого фильма. Во-первых, интригующий, хотя далеко не уникальный сюжет, во-вторых, главную роль в картине исполнила Эми Адамс, способная украсить собой любой проект. Увы, ожидания не оправдались и мы имеем невероятно затянутый, предсказуемый фильм, который не «вытянул» даже отличный актерский состав.

В центре сюжета детский психолог Анна Фокс (Адамс),которая после одного трагического события, страдая аэрофобией и всеми вытекающими из нее последствиями, сидит дома. Единственное развлечение для нее – наблюдение за соседями, с некоторыми из них она даже дружна. И вот в дом напротив въезжает семейство. Анна, естественно, отслеживает их быт и однажды становится свидетельницей страшного. Увы, полиция ее словам не верит, а вскоре и сама героиня начинает сомневаться в собственной адекватности.

Картина, как я уже упоминала, невероятно затянута. Вроде и длится недолго – час сорок, однако действие настолько неспешно развивается, столько в нем ненужного, предсказуемого, что буквально устаешь: от неряшливого вида главной героини, от очевидности злодея, от того, что все ты это видел и раньше, но в более интригующей, динамичной форме.

Конечно, чуть располневшая Эми Адамс сыграла великолепно. Ансамбль ей составили Гари Олдман и Джулианна Мур (правда, роли у них небольшие). 80% экранного времени – переживания Анны Фокс, ее трагедия, ее болезнь и т.п. Остальное время – детективная «интрига», которая для внимательного зрителя раскрылась сразу, а это обидно.

Собственно, каких-то очевидных достоинств у фильма, кроме, пожалуй, приятного визуала, и нет. Это абсолютно проходная лента, которая наскучила еще во время просмотра.

Думается, режиссер Тейт Тейлор, в чьем арсенале очень неплохой триллер «Девушка в поезде», посчитал, что снял нечто жутко оригинальное. Увы и ах.

В центре сюжета безропотная, мечтающая о внимании домохозяйка Сью Баттонс, застукавшая в день своего рождения мужа с любовницей. Тот, увидев изумленное лицо жены, сам так изумился, что помер от сердечного приступа. Сью решает, что это ее шанс на славу – объявить мужа пропавшим и таким образом стать телезвездой. Правда, она не учла, что рядом с покойным благоверным была сумка с тремя миллионами мафиозных денег. Не разобравшись, Сью хоронит супруга вместе с баблом. А дальше начинается «черная комедия».

Поддавшись влиянию коллег – Гая Ричи и братьев Коэнов – Тейт Тейлор захотел сыграть на парадоксах: череда нелепых и неожиданных смертей, неубиваемая главная героиня, противоестественный финал и т. д. Но в отличие от названных патриархов, Тейту не хватило на такой жанр таланта. Юмор слишком «толстый», диалоги незатейливые, харизматичных персонажей как таковых нет. Абсурдность происходящего не увлекает, как у тех же Коэнов, например, в «Фарго», главная героиня почему-то вызывает раздражение, хотя, думается, ожидалась грустная симпатия.

Внимательный зритель увидит в картине массу заимствований. Возможно, Тейлор и не знал, но он снял фильм, невероятно похожий на замечательную черную комедию «Легенда о Барни Томсоне» с великолепным Робертом Карлайлом в главной роли. Правда, по качеству «Дать дуба в округе Юба» (и все же, почему такое название?) сильно уступает. Это однозначно фильм на один раз и исключительно для ценителей жанра. Убеждена, что если потребуется кому-то посоветовать фильм, где главное – черный юмор, то эта лента Тейта Тейлора вспомнится в последнюю очередь.

Абсолютно подростковая фантастика с аллюзиями на «Повелителя мух». Взрослый зритель обнаружит в ней некоторые отсылки к «Эквилибриуму».

В центре сюжета три десятка молодых людей, которые в ходе многолетнего полета на космическом корабле однажды должны обрести новый дом. Чтобы все было «ровно» и молодежь вела себя примерно, ее подкармливают неким веществом, которое подавляет всякие эмоции. Но и, как всегда, однажды кто-то решает отказаться от этого «допинга», что дало начало цепи событий, в основе которых худшие человеческие качества – жестокость, высокомерие, зависть, ненависть, стадное чувство и т. п.

Все бы ничего, но у картины очень примитивный посыл. Возможно, действительно, лента ориентирована на подрастающее поколение, мол, какими не нужно быть. Но все же, нельзя же так топорно доносить свою мысль. Главные герои показаны нам каким-то примитивным, бездумным стадом, тупо следующим за лидером. Сменяется лидер – сменяется и вектор поведения стада.

Вероятно, режиссер хотел смоделировать в локальном месте специфику современного общества, где, как принято говорить, большинство зомбировано СМИ, следуют за харизматичным, сильным человеком, полностью доверяя ему, несмотря на очевидность. Но всегда найдется честный и добрый антилидер, готовый на все, чтобы принести мир и покой. Что в итоге? Подростки – жестокий народ, у которого никогда не знаешь, что на уме. Будьте с ними осторожны.

Вроде можно сказать, что фильм с моралью, заставляющий задуматься и т.п. Наверное, все это так. Правда, в качестве зрителей должны быть исключительно младые умы. Людям постарше «Поколение Вояджер» покажется до невозможности поверхностным.

Подобных фильмов, в которых якобы в депрессивной атмосфере происходит что-то зловеще-таинственное, в последние годы снято немало. Можно, например, вспомнить «Первую ведьму», «Пустошь тьмы и зла» или «Обитель страха». С последней, кстати, «Заповедь зла» довольно похожа: XIX век, мрачный антураж, унылые люди, некое таинственное зло, которое косит всех подряд. Однако на поверку говорить и не о чем.

В центре сюжета «Заповеди зла» некая уединенная религиозная община, которая полтора десятилетия борется с неурожаем, голодом, болезнями. Причина этих несчастий, по мнению членов общины, – некая провинность перед Богом, которую они никак не осознают и которую истово просят простить. Параллельно с этим, поблизости проживает некая Агата Эрншоу, у которой с пропитанием все в порядке. У женщины есть тайна – рожденная непонятно от кого дочь. Девушка обладает разрушительным даром, который она обращает против каждого, кто проявил к ней или к ее матери неуважение. Кстати, Агата, по ее заявлению, девственница, соответственно, природа рождения дочери отдает чертовщиной. И вот на этой старой как мир коллизии и строится сюжет этого абсолютно бессмысленного фильма.

Не исключено, что цель подобных картин – заинтриговать зрителя. Но если последний – не дурак, у него по поводу самой истории возникнут вопросы. Не получив ответов на них, возникает раздражение, что обесценивает просмотр, заставляя сильно жалеть о потраченном на него времени.

Например, почему бы членам общины – худеющим, болеющим, теряющим детей – просто не собрать манатки и не переехать в более урожайное место? Нет, вместо этого они сидят как пришитые на одном месте, проклиная все и вся. Почему Агата так остервенело скрывала ото всех дочь? Ну родила от кого-то, кому какое дело? А, собственно, от кого родила-то? И какова цель этой девчушки? В который раз попытаться посеять вокруг зло? В этой-то глухомани?

Фильм недостоин ни просмотра, ни его обсуждения. Проходная лента, в которой снялись неизвестные никому актеры. Картина забудется через пару дней. Мне, например, чтобы написать рецензию, пришлось покопаться, чтобы вспомнить название этого фильма. Красноречиво, не правда ли?

В таких фильмах очень любит сниматься Лиам Нисон: у любящего отца, который, конечно же, обладает феноменальными боевыми навыками, некие преступники похищают дочь и требуют за нее выкуп. Восполнившись праведного гнева, главный герой отправляется на поиски, убивая всех на пути. В воде он не тонет, в огне не горит, пули его не убивают, ножи не режут.

А теперь представьте, что та же история случилась с женщиной и у нее похитили сына. В итоге мы получаем посредственную, шаблонную пустышку «Дочь волка», который снял, что примечательно, второй режиссер нескольких «Пил»Дэвид Хэкл.

Удрученную похищением сына Клэр, чудовищно переигрывая, сыграла Джина Карано, ее антагониста – «Отца» – выглядящий, как Санта Клаус Ричард Дрейфус. Остальные актеры малоизвестны.

Сюжет развивается на фоне зимних канадских красот (единственный, с моей точки зрения, плюс картины),среди которых бродят кровожадные волки. Клэр, имеющая боевое прошлое (как свежо!),собрав деньги в качестве выкупа, не договаривается с похитителями, которые просто хотят, забрав бабло, кому-то там продать ее 13-летнего сына Чарли. Последний, выращенный дедом, имеет к матери сильные претензии, мол, ее не было рядом, когда было нужно.

Разъяренная Клэр, схватив одного из преступников и пригрозив ему смертью, по глубоким снегам, отправляется на встречу с «Отцом». Тот – садист и неврастеник, которого окружают его «дети», также некогда отжатые у несчастных родителей.

Повествование предсказуемое, разбавляемое идиотическими диалогами героев. Все, кто оказывается на пути Клэр и ее «заложника», пристреливаются либо съедаются волками, которые, что удивительно, старательно обходят стороной главную героиню. Та со значением смотрит им в пустые глаза, мол, «мы с вами одной крови». Волки тут же ретируются и ищут более «податливых» жертв.

Безусловно, Клэр находит сына, конечно, она стреляет, дерется (порадовала сцена, полностью воспроизводящая бой Итона Ханта и Шона Амброуза из «Миссии невыполнима 2»),не тонет в ледяном водопаде, уворачивается от пуль, ножей и т. п. И все это с макияжем на лице, в чистой, сухой одежде, не замерзнув, полная сил и устремлений.

Конечно, сегодня, когда кинобизнес практически не функционирует и проката как такого нет, фильмы снимают для стриминга и, как видно, не очень стараются. Актеры рады любой работе, режиссеры испытывают интоксикацию идеями и пытаются выплеснуть их на экраны. Но «всему же есть предел, братцы». Когда нет свежей задумки и приходится калькировать сюжеты блокбастеров, которые давно стали общим местом, может, стоит переоценить ценности и начать движение в новом направлении?

Это потрясающе недалекий фильм и, что интересно, с претензией на что-то масштабное. Из-за этого он смотрится еще более нелепо.

В центре повествования молодой человек Росс (Ник Робинсон),этакий борец с системой. Будучи, по мнению его родителей, неглупым, он решает, что давать государству возможность ограничивать наркоторговлю – значит ущемлять человеческую свободу. Называя себя «либертарианцем» и цитируя какого-то там экономиста, он бросает вызов окружающим и создает в «даркнете» интернет-магазин, где без труда можно приобрести наркотики (где он их сам берет для продажи – загадка, этот момент в фильме не освещается). Будучи жадным до славы, паренек «сливает» информацию о своей деятельности СМИ, и начинает наслаждаться славой, с восторгом ловя каждое слово о своем предприятии, и заказами на свой товар.

Бизнес не остается незамеченным у правоохранительных органов. Занимается расследованием в том числе недавно вышедший из клиники полицейский Рик (Джейсон Кларк),которого из жалости отправили в IT-структуру в одном из подразделений полиции. Проблема Рика в том, что он бесконечно устарел, абсолютно не владеет работой на компьютере, имеет скверный характер и склонен к нарушению закона. Вот он и решает найти негодяя. Дальше возникает тупейшая свистопляска с поиском Росса, его выслеживанием и т.п.

На все это было бы интересно смотреть, если бы картина была уровня хотя бы стареньких «Хакеров», не говоря уже о замечательном триллере «Кто я». Но «Асоциальная сеть», видимо, снята человеком, далеким от понимания того, какими бывают люди, создавшие в Сети преступный бизнес. В отличие от Росса, это не пугающиеся всего слюнтяи, рыдающие от преследования полиции, которая, собственно, узнала о тебе из-за твоего же тщеславия. Это умные, расчетливые, амбициозные, смелые люди, готовые бороться с системой, справедливо полагая, что ее представители тупы как пробки. И уж точно их не в состоянии поймать какой-то Рик, который не может без помощи включить компьютер.

Глупость повествования плюс огромный хронометраж картины сделали свое дело: было очень трудно дождаться финала, который оказался феерически предсказуемым и недалеким, как и все в этом творении. В картине не было ни харизматичных персонажей, ни интриги, ни интересных сюжетных поворотов, да и идеи, собственно, не было. Видимо, было желание снять нечто залихватское. Однако для этого мало желания. Нужен талант, интеллект и знание киноклассики. Отсутствие всего этого великолепно продемонстрировал режиссер фильма Тиллер Расселл.