


6Приступая к просмотру, я и не знала, что фильм – экранизация романа, написанного на основе реальной истории, произошедшей в Нью-Йорке в 2012 году. Тогда некая Йоселин Ортега, работавшая няней в семье Крим, обиделась на своих работодателей и в отместку страшно расправилась с двумя своими подопечными – 6-летней Люси и 2-летниим Лео, при этом пытаясь свести счеты и с собственной жизнью. Женщине удалось выжить, суд приговорил ее к пожизненному тюремному сроку. Французская писательница Лейла Слимани написала по этой истории книгу «Идеальная няня», а режиссер Люси Борлето сняла тягучий и тяжелый одноименный фильм.
Картина довольно статичная. В целом ничего, кроме рутины, в ней не происходит. В течение полутора часов мы наблюдаем, как няня, в блистательном исполнении Карин Виар, только и знает, что кормит детей, играет и гуляет с ними. Характер, психопатия главной героини раскрывается в мелочах: во взглядах, периодически странных играх со своей подопечной, в избыточной, какой-то больной, опасной любви к детям. Просмотр фильма напоминает игру в пазл: пока все кусочки не соединены друг с другом, общей картины мы и представить себе не можем, но когда, наконец, все будет закончено, и фрагменты головоломки займут свои законные места, станет очевидно, что собирали мы какой-то сюжет из Босха.
Не знаю, было бы интересно смотреть «Идеальную няню», если бы Виар не была бы настолько харизматичной: за спокойной, в чем-то чувственной внешностью, скрывается глубоко одинокий, больной человек, одержимый заботой за детьми. Одержимость находится на грани жестокости. Наверное, фильм – повод задуматься всем родителям о том, кого они приглашают для заботы о своих детях. Но как проверишь? Вероятно, можно. Однако это не отменяет того, чтобы постоянно присматривать за няней, не доверять ей безоговорочно, не давать ей становиться частью вашей жизни, ведь чужая душа – потемки. Вряд ли кто из нас захочет блуждать в них.
«Идеальная няня», на мой взгляд, очень французский фильм, из разряда тех, в которых блистает Изабель Юппер (кстати, он и здесь отлично бы справилась с ролью). Тем, кто не равнодушен к неспешным психологическим триллерам, картина однозначно понравится.

4Антуражный, но до невозможности нестрашный и примитивный фильм. Подобное сочетание делает объективную оценку картины сложной, поскольку частенько не знаешь что предпочесть: визуальную составляющую или смысловую.
В центре сюжета сирота Мэри, которую взяли на воспитание тетя с дядей. Все вместе они отправляются жить на удаленную ферму где-то в Африке. А место это страшное: некогда здесь в пожаре погибла семья одного селянина. Однако убитому горем мужчине с того света приходит предложение: воскресить умершую дочь взамен на беспрерывную поставку живых душ. Несчастный отец соглашается и обрекает себя на периодические убийства местных жителей, чтобы «кормить» свою дочь, которая, так и оставшись ребенком, сидит в его рюкзаке и постоянно требует от отца все новых и новых жертв. В какой-то момент мужчина знакомится с Мэри и теперь девочке грозит смерть.
Идея стара как мир. Из недавних фильмов мы видели это в чудесном «Докторе Сне» и давнишних – хотя бы в великолепном «Убежище». Для всех этих фильмов характерна интрига, загадочные персонажи, антуражные локации. Но «Отдай свою душу» больше похож на детскую страшилку. В нем нет действительно пугающих моментов, загадка раскрывается очень быстро, финал предсказуем. В итоге становится скучновато, но бросить просмотр не хочется. А это уже что-то.
Любопытен в картине саундтрек. Не знаю, по какой причине было выбрано музыкальное сопровождение одной из сцен балета Чайковского «Лебединое озеро», но это было неожиданно и симпатично (хотя, конечно, не ново: «Гарри Поттер», «Музей восковых фигур» и пр.).
В целом картина на один раз, совсем не шедевр, даже не одна из лучших в своем жанре. Но как киноновинка достойна внимания, хотя бы любителей хорроров.

5Своей остросоциальной подоплекой фильм вызвал неудовольствие у Дональда Трампа. Почему, собственно? На воре и шапка горит? Хотя в фильме нет ничего такого, чего мы не видели раньше. Вон хотя бы в пиловском «Прочь».
В центре сюжета скучающие, пораженные классовым высокомерием богачи, охотящиеся на людей. Он их похищают, перевозят в страны, где человеческая жизнь не стоит и цента, а там, вооружившись и попивая дорогущее винцо, уничтожают мечущихся в панике людей. Но в этот раз, как говорится, ошибочка вышла, и в группу несчастных случайно попала женщина, прошедшая войну в Афганистане. А ей только и дай встряхнуть навыками в мирное время.
В целом задумка не нова. Вспомним хотя бы боевичок 1993 года «Некуда бежать» с Ван Даммом в главной роли. Придумать в таком жанре что-либо трудно. Разве что изощренные виды убийств или этакую мотивацию злодеев, чтобы зритель призадумался о том, куда катится мир.
«Охота» – абсолютно рядовая картина на один раз. Через день после просмотра вы уже и не вспомните, к чему, собственно, все это было, и что такого глубокого режиссер хотел поведать зрителю. Конечно, главная героиня харизматичная, а ее бой с организатором всей этой карусели (Хилари Суэнк) вызывает любопытство. Но не более.

6Были все основания, чтобы этот фильм получился удачным: интрига, изощренные убийства, классическое искусство, в главной роли харизматичный Джеффри Дин Морган. По отдельности эти элементы более чем хороши, но вот они сложились вместе, и получился «сумбур вместо музыки».
В центре повествования детектив в отставке Джейкоб Кэнон (Дин Морган),получающий трагическую весть: его дочь и зятя жестоко убили. Переборов себя и не полагаясь на действия местной полиции, он начинает собственное расследование. Оказывается, что преступник в разных странах убивает молодые пары, создавая из тел «посвящение» какому-либо художественному полотну. Перед совершением своего черного дела психопат направляет открытку, где пишет какие-то якобы глубокомысленные фразы. Расследование дает неожиданный результат.
В целом интересно. Однако все как-то мимо, ни одна из линий, будь то взаимоотношения Кэнона с дочерью, детская травма преступников, жизнь журналистки, также участвовавшей в расследовании убийств, не прописаны как того достойны и как того бы хотелось. В итоге мы смотрим на разные элементы, у нас возникает множество вопросов, мы хотим, так сказать, углубиться в ситуацию, но режиссер нам такой возможности не предоставляет. Скорее всего, не хватило экранного времени. В целом из фильма мог бы получиться неплохой сериал, где характеры персонажей были бы детально прописаны, а мотивация убийств была бы более прозрачной и не ограничивалась бы тривиальными намеками a la «Снеговик».
Из плюсов ленты отмечу оригинальную задумку (хотя отчасти подобное было в одном из сезонов «Декстера) и хорошую актерскую игру. Ожидания не оправдались, хотя все ресурсы для этого были. Жаль.

5Еще в Каннах «Свитсуны» снискали восторги критиков, а, попав в прокат, совсем «зазвездились». Хвалить картину стало хорошим тоном, если что-то не понравилось, значит, вы совсем ничего не понимаете в кино. Особенно в европейском. Особенно в авторском. Особенно в румынском. Отвлечемся от скучных рассуждений о новой волне в румынском кинематографе, от каннских восторгов и тому подобных вещей. Почему, собственно, любой фильм нужно воспринимать в контексте чего-то? А если зритель не подготовленный и оперирует категориями «нравится» - «не нравится», значит, его мнение не достойно быть услышанным? Без иронично поднятой брови знатока…
Интрига, обозначенная в трейлере «Свистунов», действительно притягивала. Некий полисмен Кристи (Влад Иванов),павший страстью к роковой брюнетке Гильде (Катринель Марлон) и поддавшись не ее просьбу, едет на остров Гомера, где требуется вызволить из темницы некоего бандита. Чтобы осуществить эту операцию, нужно изучить сложный язык свиста, с помощью которого общаются между собой живущие на этом острове преступники. Кристи все это удается, но жизнь жестока и бла-бла-бла.
Ничего не зацепило меня в этой ленте. Ни, как оказалось, сюжет, ни великолепные пейзажи и не менее великолепный саундтрек, ни история страсти, ни красота Катринель Марлон. Фильм показался скучным и затянутым. Идея была интересная, но ее воплощение подкачало. Лента претендует на криминальную комедию. Криминал, может, и есть. А где юмор? Только слабая ирония.
В середине картины, когда ты вроде понял интригу, режиссер делает финт ушами и показывает нам реальную роль свиста в сюжете. Ну и что, хочется спросить? Создалось впечатление, что автору картины ни криминальная, ни любовная составляющие не были важны. Главное – цветовые аллегории, аллюзии на другие кинематографические произведения, музыка (от классики до рока),черты лиц персонажей, чувственность женского тела и тому подобные вещи. Все это на любителей. Возможно, я и отношусь к ним, но поскольку ожидания от картины были иными, то к ней стойко сформировалось какое-то отстраненное отношение, которое, видимо, преодолеть уже не удастся.

4В 1991 году вышел симпатичный, по тем временам, триллер «В постели с врагом» с Джулией Робертс в главной роли. Ее героиня состояла в браке с неким психопатичным состоятельным господином, от тирании которого мечтала сбежать. Однажды ей это удалось и жизнь, кажется, заиграла. Но и супруг не сидел без дела: нашел покинувшую его жену и в своем стиле попытался ее вернуть. Перенесите этот сюжет почти на 30 лет вперед, добавьте технологий, из которых – мерцающий a la Хищник невидимый озлобленный муж, и получите новинку марта 2020 года «Человека-невидимку».
Это фантастически (во всех смыслах) посредственный фильм, автору которого показалось, что если бесконечно тянуть повествования, то оно будет более интересным. Наверное, так бы и случилось, будь подход к делу талантливым. Но не в этот раз. Действие развивается, кажется, в slow motion: главная героиня Сесилия (Элизабет Мосс) так долго боится появления супруга, который якобы покончил с собой, что ее страх буквально осторчертевает. Зрителю уже все давно понятно, он ждет хоть какого-то неожиданного поворота сюжета, чтобы расцветить эту монохромную скукотень. И вроде был небольшой финт ушами, однако сегодня, когда есть фильмы типа «Девушки в тумане», опытного зрителя таким удивить сложно.
В целом не могу найти в картине ни одного положительного момента. Персонажи ведут себя как форменные идиоты, идея заезженная и преподнесена неинтересно, финал предсказуем. Элизабет Мосс, как мне кажется, хоть и хорошая, но очень однообразная актриса. Я увидела ее впервые в «Безумцах» условных сто лет назад и теперь мне кажется, что она все время играет кого-то одного. Хоть в «Вершине озера»», хоть в «Рассказе служанки», хоть здесь. Играет отлично, но все же…
Роман Уэлса экранизировался кучу раз. Были удачные попытки, были не очень. Были очень «по мотивам»». Мой любимец – фильм Пола Верховена, вышедший в 2000-м. Замечательный, динамичный, интригующий хоррор, где действия главных героев объяснимы и интересны. Ничего этого в «Человеке-невидимке» Ли Уоннелла нет. Есть предсказуемость, серость, напускной страх персонажей и доооолгое изложение всего этого. На самом деле, это странно. Уоннелл написал сценарий к нескольким «Пилам», недавно снял хороший «Апгрейд». Все это давало некоторые надежды на то, что режиссер снимет впечатляющий хоррор, где зритель будет волноваться и бояться. На мой взгляд, очень не получилось.

8Забавный фильм, в котором, что интересно, сюжет не главное и это не раздражает. Основное в картине – безумный, не останавливающийся экшен, колоритные персонажи и личностный рост главного героя – программиста-неудачника Майлза в замечательном исполнении Дэниела Рэдклиффа. Кстати, «Пушки Акимбо» мне чем-то напомнили симпатичные «Открытые окна» с Элайджой Вудом – та же смесь комедии, какого-то киберпанка; худшего, что несет в себе современная поп-культура; разрушающая роль соцсетей и тому подобные вещи.
В центре повествования скучающий паренек, «зависающий» за игрой в компьютерные игры. По воле судьбы, он сам становится героем одной из таких «стрелялок» – к рукам у него прибиты пистолеты, которыми он должен убить коллегу по несчастью – неустрашимую девицу с детской травмой. Рулят этой движухой какие-то отморозки, главный среди них – некий человек, весь «как будто разрисованный восьмиклассницей».
В течение картины мы наблюдаем, как главный герой меняется – из запуганного лошары превращается в довольно симпатичного персонажа, готового умереть, но уничтожить злодеев. Подобная стремительная трансформация, созданная тяжелыми жизненными условиями, для меня всегда интересна и режиссеры нередко балуют нас такими лентами. Одна из замечательных – «Людоед»Антонии Берд.
Как и в недавно вышедшем довольно посредственном «Эксперименте “За стеклом”», в «Пушках Акимбо» пользователи соцсетей – одни из главных персонажей. Эти постоянно что-то жующие, не отрывающие взгляда от экрана компьютеров и смартфонов недалекие персонажи, с каким-то дремучим наслаждением наблюдают за страданиями реальных людей, сожалея об их смерти только потому, что веселье закончилось. Они делают ставки на убийц, постоянно что-то орут в монитор как в домофон, готовы не спать сутками, платить за игры, собственно готовы на все, чтобы заглушить пустоту своей жизни. А это большие деньги. И именно поэтому несчастный Майлз с изуродованными руками весь фильм радует нас своей живучестью.
В целом фильм неплох. Хороша игра Рэдклиффа, интересны персонажи, в чем-то необычен сюжет ленты, от просмотра не хочется отвлекаться, за главного героя переживаешь. Одним словом, «Пушки Акимбо» обязательно доставят удовольствие любителям жанра или тем, кто хочет отдохнуть от раздумий над унылыми фильмами отечественных режиссеров.

4То, что начиналось как довольно многообещающая драма, постепенно скатилось в какую-то мешанину событий, в основе которой, как мне показалось, был Эдипов комплекс Неда Келли. Если исходить из такой посылки, то фильм однобок и малоинтересен.
Картина Джастина Курзеля довольно детально воссоздает жизнь австралийского преступника Неда Келли, во всяком случае, если сравнивать сюжет с информацией из Википедии. Доля вымысла, безусловно, присутствует и эта доля, во всяком случае, в первой половине ленты, до того как Нед был еще в молодые годы осужден, довольно интересна. Здесь «засветились» Рассел Кроу и замечательный Чарли Ханнэм, сыгравшие брутальных, интересных, неоднозначных персонажей, многое, как казалось, заложивших в маленького Неда. Тот жил вместе с сильной духом матерью-проституткой, малодушным отцом, братьями и сестрами. Именно Неду, как старшему в доме, приходилось помогать матери во всех делах, именно на него делалась ставка, именно от него ждали мужественности и продолжения рода Келли. Все это режиссер приберег для раскрытия во второй половине фильма. Что тут скажешь?... Не получилось.
Взрослый Нед предстает перед нами как какой-то истерик, так и не переживший тяжелое детство. Его манит к себе властная мать, ожидающая от него проявления качеств, которыми парень просто не обладает. При других обстоятельствах Нед стал бы отличным семьянином, любящим отцом, работягой. Но, увы. Нужно было реализовывать ожидания матери. И он стал преступником. Тем, кто убивает полицейских, якобы протестуя против угнетения малоимущих и иммигрантов. Тем, кто не в состоянии владеть своими эмоциями, кто подсознательно ждет «сильной руки», которая его направит, тем, кто постоянно ожидает одобрения и похвалы матери. Ради последнего он готов грабить и убивать. Ради нее он готов умереть. А она ради него готова?
Почему, собственно, за последние полторы сотни лет к Неду Келли так и не сформировалось однозначного отношения? Кто-то считает его заурядным грабителем и убийцей, кто-то – Робин Гудом. Видимо, у Джастина Курзеля есть собственный взгляд на эту тему. Для него Нед – парень с переломанной психикой, что отразилось на всей последующей его жизни. Тогда в чем загадка Неда? В чем его привлекательность, в том числе для кинематографистов? Судя по этому фильму, непонятно.
На мой взгляд, режиссер не смог интересно показать историю Неда Келли, не сумел вызывать к главному герою хоть какие-то чувства, кроме недоумения. Не знаю, может быть, это «вина» актера, сыгравшего роль Келли. Мне он показался недостаточно харизматичным. Убеждена, что этот персонаж достоин большего. Приступая к просмотру, я ожидала что-то вроде чудесной ленты Эндрю Доминика «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса». Но, увы. Получилось слабо, затянуто, непродуманно, да и просто скучно.

5На мой взгляд, по достоинству этот фильм могут оценить или дети, или те, кто каким-то образом еще сохранил внутри себя ребенка, или же те, кто нежно относится к видеоиграм про Соника. Остальным картина покажется наивной, предсказуемой, местами затянутой. К этим «остальным» отношусь и я.
Безусловно, фильм в чем-то похож на прошлогоднего «Покемон: Детектив Пикачу»: аналогичный суперспособный милаха, ищущий друзей; аналогичные злодеи, мечтающие этого милаху прикарманить; люди, спасающие пушистого непоседу, сиропный финал. Если это не напрягает, и вы находитесь в «заложниках» просмотра, то вполне можно им насладиться, отбросив предубеждения.
Наполненный энергией ежик Соник прилетает на Землю, спасаясь от злодеев на своей планете. Здесь он живет в одиночестве, но не одиноко: ему всегда есть, чем себя развлечь, кругом много интересного, а особенно – жизнь полицейского Тома и его возлюбленной. В какой-то момент за Соником начинают охотиться военные и по их заданию – гениальный доктор Роботник в исполнении Джима Керри.
Мультик – сгусток экшна. Зрителю не дают заскучать, каждую минуту экранного времени что-то происходит. И это неплохо – нивелирует довольно слабый сценарий. Соник – милейшее неунывающее создание: синий, с огромными глазами, в приятной озвучке Антона Комолова. Его товарищ Том (Джеймс Марсден) – бравый полицейский, готовый ради правого дела и спасения товарища нарушить закон. Ну и, конечно, доктор Роботник – клишированный злодей, сыгранный глубоко клишированным Керри. В целом этот персонаж – зеркало профессора Фэйта из «Больших гонок», помноженное на кривляния Керри из его ранних картин типа дилогии об Эйсе Вентуре. После ужасающего «Настоящего преступления» (2018) Керри вернулся к образу паяца, в котором он смотрится органично.
Не могу сказать, что «Соник в кино» плох. Но и хорошим его не назову. Досидела до конца просмотра с трудом – лень было уходить. Да и ежик примилейший. Детям до 13 лет и тем, кто ностальгирует по видеоиграм Sonic the Hedgehog, фильм, однозначно, понравится.

Довольно симпатичный, легкий фильм на один раз. В центре сюжета циничный, но добросердечный врач, который в праздничную ночь разъезжает по Парижу с визитами к пациентам. В какой-то момент у него «прихватывает» спину, в результате чего выполнять работу становится более чем проблематично. Благо, подворачивается мимо проезжающий на велосипеде отзывчивый курьер, который решает помочь доктору: вставив в ухо наушник и строго следуя раздающимся из него рекомендациям, парень отправляется по вызовам, где, его, конечно, ожидает масса забавных ситуаций.
Картина очень добрая, наполненная легким юмором и состраданием к людям. Увы, это так редко сейчас. Еще реже – встретить человека, который бескорыстно, не боясь попасть впросак, берется помочь и делает это на пределе своих возможностей.
В целом многого о ленте не скажешь. Она заряжает позитивом, некоторые эпизоды однозначно запомнятся, актерская игра хорошая, финал светлый. Не пожалела, что посмотрела. Но точно пересматривать не буду.