kino.ru

В жизни каждого взрослеющего мужчины наступает пора, когда ему не о чем становится разговаривать с 18-летними девушками. Эти девушки и эти мужчины словно оказываются в двух параллельных мирах со своими мыслями, интересами и поступками. Эти миры уже никогда не пересекутся. Однако, в некоторых случаях, мужчины заигрываются настолько, что остаются в мире старлеток. Нет, они отнюдь, не педофилы. Они просто очень любят общение с девушками, лет на тридцать моложе себя. Вредность подобного поведения для здоровья пытается доказать Нэнси Мэйерс в фильме «Любовь по правилам и без…».

Рассказав однажды всем мужчинам «Чего хотят женщины» (Как выяснилось, в первую голову – красивого секса, изрядно приправленного мужской «лапшой» на ушах),режиссер в «Любви по правилам и без…» пытается разъяснить зрителям всех возрастов «Чего хотят те, кому за шестьдесят». Неудивительно, что с точки зрения Мэйерс, хотят они того же самого.

В жизни медиамагната Гарри Сэнборна (Джек Николсон) присутствует «одна, но пламенная страсть», а именно, неконтролируемое влечение к молоденьким девушкам. Харизматичность актера позволяет зрителю поверить в то, что герой Николсона также невероятно привлекателен для 25 летних американок, несмотря на морщины на шее, дряблую кожу и постоянные сердечные приступы. Впрочем, женские сердца непостижимы, поскольку в нашего героя внезапно влюбляется вся разновозрастная семейка: 28-ми летняя Мэйрин (Аманда Пит),ее мать Эрика (Дайан Китон) и тетя (Фрэнсис Макдорманд). Что касается тетки, то она «вне игры». Но, по отношению к остальным девушкам Гарри исполняет роль переходящего красного знамени, дрейфуя из одной постели к другой.

К сожалению, несмотря на присутствие в кадре действительно интересных актеров, они не могут «вытащить» эту картину на достойный их уровень. И самая главная проблема фильма связана с абсолютно предсказуемым сценарием. С первых десяти минут просмотра становится понятно, что если Гарри останется после сердечного приступа в доме Мэйрин, то героя-любовника обязательно зацапает ее мать. Если у Эрики и Гарри случится амурная сцена, то наш пациент обязательно начнет «откалывать коленца», ныть, что он не создан для долгих семейных отношений, и пытаться разнообразить свою сексуальную жизнь соблазнением молодых красавиц. Эрика же при этом будет невыносимо страдать. Если у нашей героини возникнет случайный роман с молодым врачом (Киану Ривз),то в нужный момент он будет проявлять совершенно немыслимую для нормального мужчины толерантность и выбывать из борьбы за обладание любимым телом при первых же признаках возникновения реального соперника.

Таким образом, начиная смотреть кинофильм о запоздалом взрослении мужчины и о приходе к нему возраста, когда о нимфетках надо забыть, зритель может однозначно рассказать, как начнется, чем продолжится и на ком завершится «Любовь по правилам и без…». Однако, если смотрящему интересно изображение долгой дороги престарелого любовника к своей последней в жизни пассии, то увлеченный романтическим настроением киноман запросто может проглотить этот почти двух часовой опус.

И последнее необходимое знание, которое впитывает зритель, уходя с этого фильма: «Виагра и нитроглицерин несовместимы». Их совместное употребление является лучшим горючим для топки паровоза, отправляющегося в мир иной.

Берегите здоровье. Любите ровесниц. Не кушайте афродизиаки килотоннами, и счастье Вам улыбнется.

Премьера фильма «Любовь по правилам и без…» прошла в кинотеатре «Пушкинский», что само по себе является серьезной заявкой на раскрутку этой картины.

Игорь Михайлов

Фраза «Самое красивое и интересное в отношениях между мужчиной и женщиной – это начало этих отношений» не нуждается в подтверждении своей истинности. Это – аксиома. Попытаться перевести это утверждение в разряд теорем, требующих доказательства, а затем, доказать его, постарался известный комедиограф Питер Сегал.

На Филиппинах всегда светит жаркое Солнце. Это, знаете ли, не Аляска. Туристический рай привлекает погреть свои кости обольстительных красоток и мужественных мачо. Впрочем, пришлым самцам нечего ловить в тех местах, где ступает нога ветеринара Генри (Адам Сэндлер). Генри обольстителен, неотразим и стремителен. Его любят старлетки со знойными глазами, фотомодели с упругими бюстами, уходящие на покой кинозвезды с благородной сединой в волосах. Его обожают не только женщины, но и мужчины. Их память навсегда запечатлит воспоминания о минутах страсти, проведенных в объятиях опытного ловеласа на далеком курорте. Генри верен себе в единственном принципе: он не заводит серьезных связей с женщинами до тех пор, пока…

Люси (Дрю Бэрримор),сексуальная блондинка с томным взором, представляет собой тот тип женщины, который способен «завести» любого мужчину. «Голивудская» улыбка, впечатляющая фигура, уверенная сексапильность, - именно эти черты характеризуют главную героиню фильма. Только один недостаток добавлен «в нагрузку» к ее неотразимости. Проснувшись утром, Люси абсолютно не помнит, что именно происходило с ней вчера, и позавчера, и месяц назад. Если быть совершенно точным, то она ни черта не помнит, что происходило с ней весь прошедший год. Именно год назад девушка попала в автокатастрофу, в которой ей, по счастливой случайности, не вышибло мозги, но, в которой, она лишилась «короткой» памяти. Теперь, Люси является находкой для любого Дон Жуана. Ведь, соблазнивший её мужчина может быть уверен, что его забудут на следующее утро.

Коса находит на камень, когда Генри западает на Люси. Человек, ни разу в жизни не рискнувший на серьезные романтические отношения, внезапно заболеет женщиной, которая будет забывать его каждую ночь. Мужчина, желающий сохранить свою возлюбленную, будет вынужден из раза в раз завоевывать ее душу и тело. Каждый день их роман будет начинаться снова и снова, становясь все более романтичным, красивым и нежным. Каждый поцелуй влюбленных станет для девушки первым.

Адам Сэндлер в этом фильме совершенно неожиданно отошел от роли «абсолютного» комика, включив в свою игру драматический накал. На роль забывчивой Люси первоначально планировалось пригласить Джулию Робертс, которой издавна неплохо удаются роли романтических красоток со сложной судьбой. В Бэрримор же мы, в первую очередь, привыкли видеть разнузданную сексуальность, практический холодный ум, умение постоять за себя. Приглашение этой артистки на роль жертвы несчастного случая влекло за собой определенный риск для режиссера картины. Действительно, в некоторых моментах фильма изображение глубокой скорби и душевного смятения не всегда получается у актрисы, привыкшей играть сильных, уверенных в себе, женщин. Однако, финальная сцена, в которой героиня фильма вынуждена всеми силами бороться за свою любовь, оказывается по плечу именно актрисе с ярким и стойким характером.

Питер Сегал («Голый пистолет 33 1/3: последний выпад», «Миллионер поневоле») снял романтическую комедию о преодолении трудностей и завоевании любви со всеми присущими именно этому жанру достоинствами и недостатками. Не стоит искать в этом фильме четкой выверенности и абсолютной достоверности поступков персонажей. Вполне вероятно, что в реальной жизни мало кому из представителей сильного пола хватит силы и энергии каждый день доказывать любимой женщине правильность ее выбора, как в первый раз. Однако не стоит забывать, что «50 первых поцелуев», выходит на экраны в преддверие женского праздника. В конце концов, разве лучшая половина человечества не заслужила хотя бы иллюзии того, что на свете сохранились мужчины, готовые каждый день, на протяжении всей жизни, любить так, как любят только в начале Романа, постоянно хотеть так, как хотят такого желанного, но пока еще не достигнутого наслаждения?

Премьера фильма «50 первых поцелуев» прошла в молодежном кинотеатре «Горизонт». Гостей всех полов перед показом слегка напоили, девушкам вручили по воздушному шарику – сердечку, а затем устроили викторину с веселыми вопросами и призами.

Игорь Михайлов

«Брюнетка в загоне»

Движение человеческой жизни иной раз напоминает раскручивающийся маховик, который невозможно остановить. Шаг 1. Ничто не предвещает изменений в судьбе, но на горизонте уже маячат легкие облака. Шаг 2. Дорога еще ровна, однако, место облаков уже заняли серо-синие тучи. Шаг 3. Дорога начинает забирать круто вверх. Тучи уже простираются до самого горизонта, и резкие порывы ветра предупреждают о зарождающейся опасности. Шаг 4. Бушует ураган, а впереди отвесная пропасть и, кажется, уже нет никакого спасения идущему путнику.

В жизни эта ситуация чаще всего приводит к катастрофе с летальным исходом. Но, это в жизни… А, в кино, чаще всего, таинственная случайность спасает идущего. Что выступает в роли этой случайности, каприз природы или прекрасный принц, в общем, неважно. Самое главное, чтобы чудесное спасение не было изображено фальшиво, напыщенно, недостоверно… Словом, «Хеппи-энд» должен быть оправдан.

Режиссер фильма «Хэппи-Энд» Амос Коллек уже приобрел известность создателя кинокартин, изображающих красивое завершение сложностей, преследующих героев. Его «Влюбленная Куини» в одноименном фильме исхитрилась покорить сердце отставного полицейского, годящегося ей в дедушки, излечить любимого от неоперабельного рака и, выйдя за него замуж, нарожать кучу отпрысков. Главная героиня фильма «Хэппи энд» Валери не повторяет подвиг своей предшественницы. Она совершает свой. Однако эта добрая новелла не становится менее привлекательной. Картина играет иными, не менее яркими красками, благодаря исполнительнице главной роли Одри Тоту.

Ее улыбка и желание сделать добро покорили сердца зрителей при просмотре сказочной комедии «Амели». Способность героини к состраданию и твердость духа в драматической ситуации, изображенные Тоту в фильме «Грязные прелести», заставляли каждого смотрящего кинофильм сопереживать всем ее злоключениям и ненавидеть врагов девственницы-турчанки. В «Хэппи-энде» звезда французского экрана снова старается показать сложности эмигрантского существования. Однако теперь она изображает не жительницу Востока, а француженку, действие же фильма из чопорного Лондона перенесено в каменные джунгли Нью-Йорка.

Эмигрантские будни не стали слаще. За право выжить и оказаться наверху чужеземец везде должен заплатить по самой высокой цене. Нашу героиню ждут жестокие испытания. Ночлег в саду у подъезда известного сценариста. Необходимость браться за любую работу, от кухарки до уборщицы. Склонение Валери к оказанию интимных услуг всеми, от кого хоть чуть-чуть зависит ее продвижение к достижению мечты. Это - ее повседневная жизнь. … Мечта – покорить Голливудские вершины и стать известной актрисой, кажется несбыточной…

Однако, в отличие от предыдущей роли Одри Тоту, Валери не приходится пережить до конца все ужасы холодного и бездушного города. Маховик, толкающий героиню в пропасть, внезапно затормозит и остановится. Ведь жанр этого фильма представляет собой мелодраматическую комедию, в которой черная реальность окружающего пространства просто обязана смениться на добрую красивую сказку.

Каждый человек, оказавшийся в невероятно сложной ситуации, имеет шанс найти точку опоры и перевернуть кажущийся безнадежным мир. С точки зрения Амоса Коллека, которую он последовательно отстаивает, шансы терпящего бедствие неоднократно усиливаются, если он честен, оптимистичен, дружелюбен. Но, самое главное качество, которое помогает героине обрести свою мечту - ее открытое для любви сердце…

Игорь Михайлов

«Жди меня, и я вернусь, только очень жди, жди, когда нахлынет грусть…» писал Константин Симонов отнюдь не про прадеда рядового Райана. Фильм Энтони Мингеллы «Холодная гора» дает возможность зрителю осознать, что ожидание любящей женщиной любимого мужчины с войны так же древне, как и сама война…

Представляемый фильм может оказаться непреодолимым испытанием для среднестатистического зрителя. Не только потому, что его ожидают предельно натуралистические кадры военных действий, картины разрухи и жестоких убийств. Самой большой сложностью может оказаться необходимость впустить в свое сознание, пропустить через свое сердце давно ушедшую от нас эпоху, эпоху в которой слова «Честь», «Достоинство», «Любовь», «Верность» обретали свой первобытный смысл. В те времена этим словам невозможно было дать определение, как невозможно дать определение слову «Заря». Это, одновременно, и «восход солнца» и «утро» и «хрустальная роса на острие травы». Но, есть что-то еще, делающее «зарю» Зарей, «любовь» Любовью, «верность» Верностью.

Зритель, неподготовленный к тому, что актеры на экране будут играть Любовь, а не страсть, Верность, а не похоть, иную, совсем непохожую по ощущениям на нашу, жизнь, могут уйти с этого фильма разочарованными. Действительно, в наше время невероятно сложно поверить в то, что женщина, едва знающая своего Избранника, может хранить ему верность долгие годы войны. Еще сложнее поверить в то, что мужчина, всего лишь один раз коснувшийся губ своей возлюбленной все это время может мечтать о встрече именно с ней, единственной.

Войны начинаются, как раскаты грома. Приближение грозы ожидается, как очищающий ливень. Никто не ожидает, что вслед за ним придет ураган, несущий разрушение и смерть. Единственная в истории США кровопролитная война по своим последствиям для участников и по воздействию на зрителя ничем не отличается от гражданской войны в России или резне между племенами Хуту и Тутси на африканском континенте. Когда каждая из конфликтующих сторон убеждена лишь в собственной правоте, когда ненависть к исповедующим иные взгляды превосходит все мыслимые границы, когда единственным взглядом на оппонента становится взгляд сквозь прорезь прицела ружья, изрыгающего смерть, приходит она… Война.

1860-е годы. Америка в огне братоубийственной бойни. За несколько месяцев до катастрофы, надвое разрывающей страну, в маленьком местечке под названием «Холодная гора» произойдет совсем не историческое событие. Случайная встреча превратит дальнейшую жизнь Ады (Николь Кидман) и Инмана (Джуд Лоу) в Предвкушение и Ожидание. Скромный и неприметный Инман, которому легче вспахать поле, чем выдавить из себя пару слов. Яркая и утонченная Ада, которой выучить названия созвездий на небе значительно проще, чем названия речушек, протекающих рядом с ее поместьем. Что может связывать их кроме вечного чуда под названием «Любовь»? Это будет любовь, которая живет внутри человека, согревая его душу. Она не спешит вырваться наружу, не стремится заявить о себе, не требует от любимого человека ничего, кроме одного «Пусть он будет». Говоря в глаза «Я хочу, чтобы ты была счастлива со мной», влюбленный проявляет исключительно эгоизм. Настоящая любовь может быть выражена словами: «Я хочу, чтобы ты была счастлива». Они не успеют сказать друг другу ни то, ни другое. Поцеловав ее в губы единственный раз, он уйдет убивать и умирать.

Стартовые сцены фильма многие будут сравнивать с апофеозом военных действий, изображенным в картине «Спасти рядового Райана». Это сравнение справедливо. Осуществив подкоп под боевые позиции армии южан, северяне взорвут передовые отряды противника. Каша из человеческих тел, летящая в зрителя, способна заставить содрогнуться. Последующая штыковая атака, взрывы, выстрелы, горы трупов обнажат нервы зрителя, заставляя при просмотре безмолвно вопить от боли при понимании ужаса бессмысленности и безумия происходящего. Инман останется жив в этом бою. Его, раненного, увезут в госпиталь, после которого он снова будет должен вернуться на поля сражений, в агонизирующую и проигрывающую войну, армию…

Осознав бесполезность братоубийственной войны, он дезертирует и начнет долгую дорогу домой по окровавленной, задыхающейся от запаха пролитой крови, стране. Он будет мечтать о прикосновении к своей любимой, как о последнем глотке воздуха или стакане воды в пустыне. Ада, совершенно не обладающая в начале фильма стойкостью Скарлетт О Хара, будет пытаться выжить в эти страшные времена, сохранить себя и свою любовь для человека, которого она едва знает. Однако, лишь однажды прикоснувшись к нему, она навсегда ощутила внутри себя желание стать частичкой своего возлюбленного. «Холодная гора» также находится под властью страха. В городке властвуют банды мародеров и части гражданской обороны, превратившиеся в головорезов, облеченных возможностью безнаказанно убивать от имени воюющего государства.

«Холодная гора» не стала бы настолько достойным фильмом, если бы не четко выверенный и продуманный актерский состав. Николь Кидман здесь совсем не напоминает ни растерянную, постепенно ожесточающуюся беглянку из «Догвилля», ни стремительную и уверенно атакующую своей женской силой Вивьен Ли из «Унесенных ветром». Ада в изображении Кидман, такая хрупкая и фарфорово-утонченная, стильная и изящная, миловидная и трепетная в начале фильма, вынужденно приобретая силу, статность и уверенность в себе, не теряет самого главного качества, присущего именно этой актрисе – искренности. Ее искренность в изображении трепетной любви к мужчине и желания защитить всех слабых и униженных, может показаться искусственной и напыщенной современному зрителю. Но, может и чуточку поколебать его циничные представления об окружающем мире.

Номинация на «Оскар» Рене Зеллвегер, сыгравшую в этом фильме роль Руби, служанки и боевой подруги Ады, кажется справедливо заслуженной. Сочность ее языка, умение быть по-крестьянски откровенной и женственной в своей искренности, способность увлекать своим жизнелюбием первоначально более слабую Аду сыграны очень колоритно и достоверно. Актриса изобразила в «Холодной горе» ангела-хранителя женского рода. О таком ангеле любой из нас может только мечтать.

Джуду Лоу удалась роль уставшего от бойни и убийств Инмана. Словно Одиссей, рвущийся на Итаку, он будет преодолевать пространство и время, убивать, умирать, снова воскресать и мечтать о встрече с любимой женщиной, кажущейся призраком. Пожалуй, одной из самых сильных сцен фильма становится история о том, как в своих скитаниях Инман забредет в деревню вдов и проведет ночь с красивейшей женщиной. Он проведет ее совсем не в том стиле, к которому мы готовы, прочитав слова «Провести ночь с женщиной». Опустошенная войной и нескончаемыми убийствами эта женщина, словно оголодавшая волчица, мечтающая о куске мяса, жаждет самца и ненавидит себя за это желание. Отдавшись своей страсти в этом состоянии ночью, женщина проклянет себя и будет ненавидеть свою слабость все отведенные ей последующие дни. Инман не позволит ей быть униженной собственной страстью. Он не отвергнет женщину, но и не заставит ее страдать… А, наутро, он спасет жизнь ей и ее ребенку, снова убив других людей, превративших себя в волков.

Долгая дорога мужчины и женщины навстречу друг другу. Сквозь кровь и пот, сквозь страдания и смерти, без всякой надежды на счастливый конец, они будут мучительно ждать чуда, которое иногда, на краткий миг озаряет жизнь самых достойных. Они не будут ощущать себя былинными героями. Они не представляют, что сами совершают чудо. Они будут думать, что просто выживают в страшные времена. Но одна будет ждать, а другой - стремиться навстречу ее ожиданию. И, да будет так…

Фильм «Холодная гора» снят по историческому роману Чарльза Фрейзера, ставшему бестселлером в США. Картина создавалась на просторах Румынии, что позволило ее создателям создать масштабный блокбастер, затратив на производство всего 80 миллионов долларов. Премьера фильма прошла в московском кинотеатре «Горизонт».

Игорь Михайлов

«Вердикт за деньги» напомнил мне давнишний фильм «Вердикт», снятый еще в то время, когда политкорректность в Америке только зарождалась, а корпорации не были пугалом для американского среднего класса. В то время основным поводом для оттачивания адвокатского мастерства была некомпетентность профессионалов. Блестяще выиграв судебный процесс против хирурга, сделавшего свою пациентку инвалидом, адвокат в «Вердикте» снискал себе славу победителя и нашел повод избавиться от алкоголизма.

Добавив к слову «Вердикт» словосочетание «за деньги», создатели фильма решили слегка осовременить остающееся, в общем-то, без существенных изменений изображение американской системы правосудия в кинематографе. В нынешнем «Вердикте» сталкиваются два адвоката, как водится, плохой и хороший.

Как мы знаем, антагонизм черного и белого цветов в изображении реалий современой жизни является преобладающей цветовой гаммой в американском кинематографе. Этот фильм не стал исключением. На стороне хороших выступают: вдова погибшего от случайной пули прохожего, адвокат вдовы, его помощник, справедливый судья. Вот, пожалуй, и все. На стороне зла - корпорация, производящая стрелковое оружие (В первоисточнике, по которому снят фильм, корпорация производила табак),ее адвокаты, сонм их помощников. Между ними присутствуют присяжные, которым необходимо определить степень вины корпорации в случайном убийстве. Хорошие персонажи изображены вполне однозначно: их слова и мысли напоминают катехизис правосудия, от которого нельзя отклониться ни на шаг. К недобрым героям стоит присмотреться более пристально. Паутина, которая ткется защитниками корпорации, состоит, не только из кодекса чести адвокатуры, но и из неблаговидных приемов: шантажа, подкупа, слежки, несанкционируемых обысков, весьма изящно выполняемых заплечных дел мастерами.

Однако, если бы фильм сосредоточился исключительно на тягомотине судебного процесса, то мы получили бы слабый аналог снятого 20 с лишним лет назад фильма. Несомненно, со времен Джимми Картера Америка изменилась, а кино изменилось и подавно. Поэтому, в процесс вмешиваются манипуляторы. Обоим сторонам предлагается поторговаться за победу. Среди присяжных, которые должны вынести вердикт, находится авантюрист, информирующий стороны, что за десять миллионов долларов жюри присяжных вынесет нужное решение. Он может склонить чашу весов правосудия на сторону того, кто заплатит больше денег. Он рискует всем: жизнью, свободой, имуществом. Удастся ли «кроту» его интрига, сможет ли он сорвать банк, мы узнаем только в конце этого фильма.

«Вердикт за деньги» не лишен длиннот, заимствований, провисания сюжета. Однако, в целом, тема продажного правосудия, напряженной борьбы умов и противостояния героев в изнурительной борьбе за правду и деньги не дает возможность отнести этот фильм к пустышкам или римейкам. Скорее, это стилизация вечных тем под реалии современного мира.

Игорь Михайлов

К сожалению, самая главная ошибка, которую могут совершить прокатчики этого фильма, уже совершена. Фильм «Блуберри», выходящий на экраны страны, в пиаре адресован совсем не тому зрителю, который должен идти его смотреть. Анонсируя эту картину, как новый вестерн с Венсаном Касселем в роли современного Индианы Джонса, рекламщики сознательно расширяют аудиторию, одновременно с этим, увеличивая число людей, которые, матерясь, будут требовать обратно деньги после просмотра.

«Блуберри» совершенно однозначно может быть отнесен к фильмам, которые необходимо показывать в ограниченном просмотре любителям репертуара московского кинотеатра «35 мм». Этот фильм отличает филигранная невероятно стильная работа оператора, весьма нетривиальный для экранизации комикса сюжет, совершенно неожиданные композиции в построении. Однако, вестерн, это скорее оболочка фильма. Сам же он напоминает некую психоделическую фантазию, которая от «Индианы Джонса» уведет зрителя к «Матрице» братьев Вачовски. Идея этого фильма основана на том, что победить врага можно только уничтожив страх в своем сердце, освободив и увидев демонов, живущих внутри каждого человека.

Изгнание этих демонов составляет основную изюминку фильма, поскольку главные соперники будут уничтожать друг друга, находясь в наркотическом сне под влиянием древних индейских снадобий.

Случайная стычка главного героя (Венсан Кассель) с соперником на душу и тело проститутки (Майкл Мэдсон) определит направление вектора жизни обоих. Встретившись через много лет, они сойдутся в смертельной схватке, которая для одного из них станет последней. Их поединку придаст драматизм старинная карта, которая приведет обладателя пергамента к несметным сокровищам. Победить каждому из них должна помочь энергия, таящаяся внутри соперников. Но, главным призом для выжившего будет обретение СИЛЫ. При просмотре финальных кадров фильма к зрителю может прийти идея, что источник этой силы скрыт в вагине подруги главного героя, которую она так красиво раскрывает под гладью озера во время купания, завершающего финальную битву с главным супостатом.

Единственным недостатком этого фильма, несмотря на наличие любовной линии, является его холодность. Эти качества «Блуберри» можно сравнить с холодностью разящего клинка, летящей пули или остывшими чувствами старца, который еще помнит прикосновение страстной женщины к своему телу, но, более, не нуждается в нем.

Стильность. Выверенность. Холодность. В этих словах триада качеств фильма «Блуберри». Бездонное небо сваливается на героев фильма и поглощает их. Но, некоторых оно делает небожителями. «Открылась бездна, звезд полна. Звездам числа нет. Бездне - дна».

Игорь Михайлов

Пытаясь изменить прошлое, человек обязательно меняет будущее. Эту идею, высказанную еще Стивеном Кингом, пытается донести до сознания зрителя фильм «Эффект бабочки».

Четверо подростков: мальчик, девочка, ее брат и их общий друг, проживающие в американской глубинке, попадают в очень непростые ситуации. Отец мальчика неизлечимо болен и находится в психиатрической клинике. Под влиянием тяжелых переживаний у подростка постоянно возникают провалы в памяти. Сложность ситуации усугубляется тем, что отец девочки и ее брата – маньяк-педофил. Однажды, он заманит детей в подвал своего дома и снимет фильм про то, как они занимаются сексом.

Под влиянием этого кошмара мальчик будет признан страдающим амнезией, брат станет садистом и психопатом, девочка всю жизнь будет страдать комплексом неполноценности и истерией, а их общий друг превратится в дауна. Мутация психики подростков обречет их на совершение безумно отвратительных поступков. Только мать главного героя найдет в себе силы вместе с ним покинуть город, в котором катится под откос жизнь участников произошедшего кошмара. Одним из способов лечения своего сына от «провалов» в памяти будет избрано написание дневников, которые главный герой станет вести на протяжении всей жизни.

Несмотря на мрачную завязку, представляемый фильм отнюдь не является параноидальным фильмом ужасов или бессмысленным триллером. По своему жанру, эту картину можно отнести к разряду психоделической фантазии, сказки на тему: «Что было бы, если все произошедшее с нами возможно было изменить?».

Отец, погибший в психиатрической клинике, передаст своему сыну уникальную способность. Она воплотится в возможности главного героя вспоминать забытые сцены своей биографии и изменять их в далеком прошлом при прочтении дневников. Попадая в отправную точку проблем своего детства, главный герой будет постоянно изменять факты, послужившие толчком к ужасным событиям. Он будет делать это много раз, превращая свою жизнь в постоянный «День сурка». В измененной реальности герой станет богачом, хиппи, преступником, инвалидом. Каждый раз он будет проникать все дальше и дальше в прошлое, пытаясь нащупать точку опоры, с помощью которой сумеет в очередной раз перевернуть мир и изменить ужасную судьбу всех своих друзей в настоящем.

Фильм «Эффект бабочки» достаточно убедительно и красиво материализует мечту каждого человека подправить свою биографию. Кинокартина не скатывается в абсолютную «черноту» изображаемых фактов и не пытается изобразить реализацию иллюзий в «шоколадно-сусальном» виде.

Этот напряженный и динамичный фильм словно вбрасывает в мозг смотрящего идею о единстве случайности и закономерности, неотделимых друг от друга. Точка опоры, которую необходимо изменить, может иногда совпадать с моментом рождения, а лучшим способом исправить сложности собственной жизни может стать аборт, который прекратит эту жизнь в самом начале.

Игорь Михайлов

Если в блокбастерах про Терминатора будущее в образе сокрушающей машины приходило к людям настоящего, то в фильме Джона Ву «Час расплаты» люди из настоящего пытаются при помощи механизмов заглянуть в будущее. Итог от этого не меняется.

Майкл Дженнингс принадлежит к той породе людей, которых принято называть вундеркиндами. Из ничего он вполне способен создать нечто и воплотить результаты своих поисков при помощи математических формул. Майкл востребован. Ему хорошо платят. Он вхож в высшие сферы. Единственная неприятность, которую приходится переживать главному герою фильма – периодическое стирание памяти. Этот процесс необходим, поскольку деятельность Майкла связана с проникновением в самые интимные тайны гигантских корпораций. Однако, что такое лишение памяти за два предыдущих месяца, если эта неприятность с лихвой компенсируется гигантскими гонорарами?

Все движется великолепно до тех пор, пока Майк не решает ухватить куш, который не в состоянии переварить. Он соглашается провести в исследовательском анабиозе три года. После окончания работы его память будет стерта, но он станет миллионером. Результат совсем не оправдывает его ожиданий. Вместо вожделенных миллионов он получает набор из двадцати бытовых предметов и несколько наемных убийц за спиной.

Фильм «Час расплаты» можно охарактеризовать одной фразой. Этот боевик снят по рассказу сумасшедшего классика футуристических антиутопий Филиппа К. Дика. При упоминании фамилии этого автора в памяти всплывают предыдущие фильмы, снятые по мотивам его произведений: «Вспомнить все», «Бегущий по лезвию бритвы», «Особое мнение». Каждая из этих кинокартин становилась хитом, многократно окупившимся в прокате. Сочетание мрачности в предсказании будущего с жизнелюбием и силой характера главных героев привлекала к романам этого автора, как абсолютных пессимистов, так и жизнелюбивых оптимистов.

В «Часе расплаты» интеллект и обреченность таланта Филиппа Дика умножаются на яростную энергетику и неукротимый драйв Джона Ву, ставшего режиссером этого фильма. Хореография насилия и балеты перестрелок. Мужчины в позиции мексиканской дуэли, автомобили, исполняющие роль артиллерийских снарядов, оружие, которое не стреляет, а, словно, исполняет зажигательный брейк. Все эти составляющие не складываются, а умножаются в фильмах Джона Ву.

Весь фильм внимание зрителя притягивают артисты, исполнившие главных героев фильма, ученого и его подругу, Бен Аффлек и Ума Турман. Аффлек исполнил роль хладнокровного мыслителя, яростного бойца, любящего мужчины. Глядя на него понимаешь, что этот парень будет идти к своей цели до конца. Он способен побеждать, если не силой ума, то ударом кулака. Ума Турман, ослепившая любителей кино качеством игры и стильностью в фильме «Убить Билла», в «Часе расплаты» играет роль настоящей женщины. Нежная, любящая, сексуальная, героиня Турман превращается в разъяренную тигрицу, когда речь заходит о жизни и смерти ее любимого человека.

Корпорации и ФБР объявили Майклу войну. Они боятся, что ученый слишком много знает о чужих секретах, особенно, о тех, которые создал он сам. Впереди много разбитых витрин, взорванных автомобилей, убитых людей, блестяще исполненных поединков. Но, самое главное, впереди у главного героя новая любимая женщина. Ведь ему снова стирают память, и о старой подруге он все забыл.

Пожалуй, этот способ борьбы с разводами необходимо применить на практике. Через три года семейной жизни мужчине стирают память. Бац, и старая жена звучит, как новая. Именно с этой оптимистичной мыслью мужчины покидают зал после просмотра блокбастера «Час расплаты», который обречен на то, чтобы стать хитом сезона.

Игорь Михайлов

Самое спорное в этом масштабном кинопроизведении Клинта Иствуда – это его название. Трактовку этого наименования зритель может сделать самостоятельно. Диапазон интерпретаций может быть огромен. В фильме действительно присутствует река. Огромная, величавая, степенно несущая свои воды мимо своих берегов, где на протяжении нескольких десятилетий в жизни героев разыгрывается драма. Однако если при просмотре этого фильма воспользоваться ассоциативным мышлением, то, «реку» можно сравнить с самой жизнью, с теми ее событиями, которые не зависят от воли персонажей, но меняют вектор и скорость движения течения.

Если попробовать установить жанр фильма «Быстрая река» в одном слове, то любое из многочисленных определений может конкурировать друг с другом. Триллер? Конечно. В фильме есть все задатки этого жанра. Убийство. Напряженное расследование с риском для жизни участников. Динамика и скорость. Детективная история? О, да. В фильме она является движущей силой интриги. Два полицейских (чего стоит один «Морфеус» в роли сержанта полиции) расследуют жестокое убийство молодой девушки. Одновременно с их расследованием в поиски убийцы включится отец жертвы вместе с бандитского вида друзьями. Однако одним убийством фильм не ограничится… Любовная драма? Несомненно. Любовь юноши, жестоко прерванная уничтожением любимой. Любовь жен главных героев, такая страстная, непредсказуемая, сильная, приводящая, к абсолютно разным последствиям для обладателей любимых женщин. Характерная сага? Фильм можно назвать и так, поскольку он повествует о жизни трех друзей на протяжении трех десятилетий, от детства до зрелости. Детства, в котором дружбу трио разорвало трагическое событие, произошедшее с одним из них. Зрелости, в которой событие далекого прошлого повлекло еще более тяжелые последствия.

Таким образом, попытка определения жанра этого фильма, приведет к единственно возможному определению: «Многоплановость». «Таинственная река», повествуя о реальной жизни, на редкость удачно соединяет все необходимые для ее изображения планы и жанры, не преувеличивая и не гипертрофируя ни один из них.

Три друга, находящихся в возрасте, когда детские шалости являются единственным способом существования, вырезают на асфальте свои имена. Пройдет несколько секунд и жизнь каждого из них изменится раз и навсегда. Рядом с ними уже остановился автомобиль, из которого выйдет педофил, выдающий себя за полицейского. Он заберет с собой одного из мальчиков, и будет насиловать его несколько суток. Мальчик выживет, но произошедшая история надломит его психику навсегда. Она расшвыряет по жизни и остальных друзей. Каждый из них всю жизнь будет мучиться вопросом: «Что было бы, если в машину сел не он, а я?»

Пройдет несколько десятков лет, и жизни основных персонажей снова сплетутся в клубок, расплести который поможет только проникновение в их далекое прошлое, в их детские тайны, в их скелеты в шкафах. Дочь одного из друзей будет убита. Другой, работающий в полиции, будет вести расследование. Третьего обвинят в убийстве.

«Таинственная река» выгодно отличается от стандартных поделок, выбрасываемых современной киноиндустрией, по следующим показателям. Великолепная, блистательная актерская игра. Попадая под харизматичное обаяние каждого из персонажей, зритель может ассоциировать себя с каждым из них, настолько убедительно и качественно они исполняют свои роли. Отражение реалий американской жизни, в первую очередь связанное с пристрастием граждан этой страны к доносительству на ближнего своего. Совершенно несвойственное Голливудскому кинематографу брезгливое отношение к «стукачам», жизнь которых становится адом после совершенных действий. Отсутствие абсолютного хэппи энда в сочетании с реальным, жизненным финалом.

Клинт Иствуд, снявший в 74-х летнем возрасте очередной мега-проект, подтвердил свои способности снимать фильмы, объединяющие зрелищность голливудских блокбастеров с мыслительным процессом, присущим независимым режиссерам. Вероятно, именно в этом возрасте наилучшим образом воспринимается идея: «Рано или поздно человек заплатит за все. За веру, за неверие, за ложь, за любовь. За все». Чаще всего, цена, которую просят небеса, абсолютно адекватна человеческим поступкам, за которые надо платить. Однако, существует тот самый процент мистики, совпадений, случайностей, который превращает человеческую жизнь в непредсказуемую, таинственную, мистическую реку, на поворотах которой каждый может быть разбит о порог или выброшен на одинокий скалистый остров без всяких видимых причин…

Игорь Михайлов