Рецензии
РецензияНазина Владислава
Большой куш...
...только в мышеловке!
Золотая молодежь есть в каждом мегаполисе. Это сыночки и дочки сильных, богатых и неприкасаемых мира сего. Отпрыски сорят деньгами направо и налево, разъезжают на дорогих машинах, отрываются в крутых клубах, глотают виски, экстази и нюхают кокаин...
Весь этот шик приманивает к себе простых обывателей, словно пламя свечи мотыльков.
В центре повествования - простой студент Йохан «Ю.В.» (Юэль Чиннаман). Для бедного паренька гламурная жизнь - смысл жизни. Он всю неделю подрабатывает бомбилой, чтобы на выходных оторваться с богатенькими пасынками и почувствовать на себе все прелести запредельной роскоши.
В один прекрасный (или ужасный) день судьба дает ему шанс наконец-таки стать из простой «шестерки» кем-то значимым…
Шанс стать крутым и расправить плечи выпадает не каждый день, но путь к эфемерным благам устлан кокаиновыми тропками, а при разборках никто не будет угрожать вам пластмассовым пистолетиком... Герою на своей шкуре придется узнать то, о чем он слышал лишь из сводок новостей.
Однако в криминальном мире не бывает незаменимых людей и смерть в вопросе денег решает все проблемы: нет человека - нет проблемы!
У воротил криминального мира существует целая отлаженная система по разводу лохов: сопляку дают почувствовать запах денег, обещают золотые горы, а когда вся грязная работа сделана - находят нового лоха и весь процесс начинается снова. Жадные лохи, ведь, не переведутся никогда!
Для того чтобы узнать, сможет ли Ю.В. достигнуть своего счастья, вам нужно обязательно посмотреть фильм Дэниэла Эспинозы «Шальные деньги», особенно если вы любите криминальные разборки.
Продюсеры ленты очень довольны результатами, которых лента достигла в прокате на родине, где стала невероятно популярной и даже сумела обогнать «Аватар» (2009, Джеймс Кэмерон) по кассовым сборам. К тому же, это первый добротный фильм «о гангстерах из Швеции».
По словам создателей ленты, в съемках были задействованы одни актеры-любители. Несмотря на это, впечатления от их игры остались самые положительные! Повествование фильма ветвится, представляя зрителю заглянуть за кулисы жизни каждого из ключевых персонажей, чтобы осознать в полной мере, почему они такие, какие есть, почему промышляют криминалом…
Фильм не дает скучать ни минуты, хотя в нем и нет крутых перестрелок и зрелищных погонь... В нем всё построено на личной драме каждого. Лента изобилует крупными планами, которые не отталкивают, а наоборот притягивают зрителя своим реализмом, которого так старались достичь авторы.
Данный фильм является экранизацией романа «Шальные деньги» Йенса Лапидуса, который получил самые лестные отзывы. Лента, в свою очередь, не является постраничной экранизацией, скорее рассказом по мотивам романа Лапидуса. Так, что после просмотра можно будет прочитать данное произведения без ущерба впечатлению.
В итоге перед нами добротная криминальная драма без особых претензий.
Остальные рецензии автора
Большой куш...
...только в мышеловке!
Золотая молодежь есть в каждом мегаполисе. Это сыночки и дочки сильных, богатых и неприкасаемых мира сего. Отпрыски сорят деньгами направо и налево, разъезжают на дорогих машинах, отрываются в крутых клубах, глотают виски, экстази и нюхают кокаин...
Весь этот шик приманивает к себе простых обывателей, словно пламя свечи мотыльков.
В центре повествования - простой студент Йохан «Ю.В.» (Юэль Чиннаман). Для бедного паренька гламурная жизнь - смысл жизни. Он всю неделю подрабатывает бомбилой, чтобы на выходных оторваться с богатенькими пасынками и почувствовать на себе все прелести запредельной роскоши.
В один прекрасный (или ужасный) день судьба дает ему шанс наконец-таки стать из простой «шестерки» кем-то значимым…
Шанс стать крутым и расправить плечи выпадает не каждый день, но путь к эфемерным благам устлан кокаиновыми тропками, а при разборках никто не будет угрожать вам пластмассовым пистолетиком... Герою на своей шкуре придется узнать то, о чем он слышал лишь из сводок новостей.
Однако в криминальном мире не бывает незаменимых людей и смерть в вопросе денег решает все проблемы: нет человека - нет проблемы!
У воротил криминального мира существует целая отлаженная система по разводу лохов: сопляку дают почувствовать запах денег, обещают золотые горы, а когда вся грязная работа сделана - находят нового лоха и весь процесс начинается снова. Жадные лохи, ведь, не переведутся никогда!
Для того чтобы узнать, сможет ли Ю.В. достигнуть своего счастья, вам нужно обязательно посмотреть фильм Дэниэла Эспинозы «Шальные деньги», особенно если вы любите криминальные разборки.
Продюсеры ленты очень довольны результатами, которых лента достигла в прокате на родине, где стала невероятно популярной и даже сумела обогнать «Аватар» (2009, Джеймс Кэмерон) по кассовым сборам. К тому же, это первый добротный фильм «о гангстерах из Швеции».
По словам создателей ленты, в съемках были задействованы одни актеры-любители. Несмотря на это, впечатления от их игры остались самые положительные! Повествование фильма ветвится, представляя зрителю заглянуть за кулисы жизни каждого из ключевых персонажей, чтобы осознать в полной мере, почему они такие, какие есть, почему промышляют криминалом…
Фильм не дает скучать ни минуты, хотя в нем и нет крутых перестрелок и зрелищных погонь... В нем всё построено на личной драме каждого. Лента изобилует крупными планами, которые не отталкивают, а наоборот притягивают зрителя своим реализмом, которого так старались достичь авторы.
Данный фильм является экранизацией романа «Шальные деньги» Йенса Лапидуса, который получил самые лестные отзывы. Лента, в свою очередь, не является постраничной экранизацией, скорее рассказом по мотивам романа Лапидуса. Так, что после просмотра можно будет прочитать данное произведения без ущерба впечатлению.
В итоге перед нами добротная криминальная драма без особых претензий.
Остальные рецензии автора
0
РецензияНазина Владислава
Как чудила и князь Ярослав спасают...мир под стягом «Единства России».
Насколько был хорош мультфильм «Князь Владимир» (Юрий Кулаков, 2004),настолько плох оказался фильм «Ярослав» (Дмитрий Коробкин, 2010).
Оказывается убогую приписку «Тыщу лет назад» сделали только на постерах (слава всевышнему).
Начну с положительных моментов, ибо их не так много.
Хорош Чурила в исполнении Валерия Золотухина - этакий комический собирательный образ старейшины языческого племени. Зрителей он убивает наповал своей простецкой логикой, в которой зачастую глаголет истина.
Понравилась и невероятная экспрессия Святозара (Виктор Вержбицкий),обратившего свой взор к небесному Отцу. Пожалуй, самая сильная сцена в фильме.
Теперь приступим к разбору полетов.
Как может исторический фильм о становлении города и о борьбе с разбойниками обойтись без красивых и зрелищных драк?
Оказывается, очень даже может!
Можно кое-как пару секунд помахать перед камерой бутафорской пластмассой, а потом воткнуть ее вражине прямо в... «пустоту» между рукой и телом или перерезать горло за кадром, опустив голову противника ниже объектива и сделать мечом вот так: «Хдыщщщщь». И якобы с пренебрежением бросить тело, истекающее кровью.
Жалкое зрелище...
Тех же, кто старался выложиться перед камерой по полной, оператор просто не снял или пробежался вскользь, а потом его потуги порезали на куски и кое-как смонтировали.
Впечатлений от этого просто масса!
«Фильм отличается обилием ярких боевых, каскадерских и конно-трюковых сцен, для исполнения которых были приглашены лучшие каскадеры России».
Хорошо сказано, не правда ли?
Только в фильме ничего этого нет. Однако, в финальных титрах упорно перечисляют всех тех, кто был задействован в массовке. Знаете, набирается приличное количество народа, аж 300 человек жителей Тутаева. Но присутствия толпы не чувствуешь, как будто все сцены с её участием вырезали при монтаже!
Оказывается, исполнитель главной роли Александр Ивашкевич (Ярослав) сам каскадер и постановщик боев на мечах. Почему же его навыками не дали насладиться в фильме? Три жалких «битвы», в двух из которых Ярослав чуть-чуть помахал мечом, да позубоскалил - это и есть демонстрация его талантов?
Почему оператор не взял ни одного дальнего плана? Почему сплошняком кадры по пояс и зачем были нужны неуместные ближние планы в такие моменты?
Оказывается, он еще и прекрасный наездник, только в фильме на лошади он мелькает в двух моментах, которые нужны были для того, чтобы красиво упасть и попасть в плен... Да уж, дали мужику развернуться на экране, ничего не скажешь, браво!
Что же касается актерской игры - ему не веришь, очень уж большим размазней его выставили, народ за таким бы не пошел, чего уж говорить о враждебных племенах.
Алексей Кравченко (Харольд) хоть и выучил все реплики своего героя на старо-норвежском языке, но в фильме их было всего четыре или пять, так что его работа в этом плане не велика. Он сильно подводит в плане мимики - его лицо весь фильм ничего не выражало (вне зависимости от происходящих событий). Наверное, именно поэтому он не производит должного впечатления... Но, мечом махал резвенько, ничего не скажешь.
По-моему, на его место все-таки нужно брать Дольфа Лундгрена, как и планировали изначально.
Не понравились бандиты, которые грабят села и уводят людей в плен, выставленные эдакой лесной гопотой, которая пасет точки и на них стреляет у мирян «хабар чуть-чуть поюзать и мобилу с камерой позвонить» (именно эти изречения напоминает говор старо-русских воротил). По наружности все они представлены подобием монголо-татар (до прихода которых на землю Русскую, простите, по истории еще несколько веков).
Попав в плен к язычникам-«медведям», которые обосновались в лесной чаще в небольшой деревеньке, Ярославу начинает симпатизировать дочка вождя Райда (Светлана Чуйкина),которую он спас от лесной гоп-братвы.
Я и не знал, что Макс Фактор образовался на Руси в начале 11 века, иначе как объяснить наличие на глазах девчонки водостойкой 3D туши, которая поднимала её ресницы на верхних веках чуть ли не «до небес» и не растекалась даже от её горючих слез?! Но особенно позабавил и ровненький и чистенький маникюрчик. Конечно, куда же в лесной деревеньке без него?!
Вообще-то, там основой выживания является натуральное хозяйство, огородничество и собирательство, но, видимо, килограммы провизии девчата не думая меняют на наведение марафета в салоне «Велес».
Смех, да и только...
Сам чудо-идол медвежатников предстает в виде огромного медведя. Когда показывают его «схватку» с Ярославом, хочется закрыть глаза... Нет, не от ужаса, а от стыда!
Не уж-то не могли пригласить циркового мишку и вдоволь «пообниматься» с ним? Вместо этого в кадре мелькает какая-то мазня, отчетливо видна открытая ревущая пасть медведя, а так же отвратная компьютерная графика и человек в костюме адского мишки. Потом Ярослав что-то там рубит за кадром и народ ахает: «Велеса убили!»
Просто кошмар!
Все действо в фильме предстает кусковой нарезкой, соединенной либо черным экраном, либо убогой компьютерной графикой, а львиная доля бюджета была потрачена на постройку города (точнее нескольких избушек, которые показали всего один раз).
Не понравился грим.
У некоторых воинов были видны приклеенные бороды (стыки с кожей не были замазаны),а те, кто имел боевые шрамы, выглядели просто нелепо и смешно, потому что поврежденные места на коже были выполнены из рук вон плохо (особенно «зрелищно» выглядел кусок кожи, приросший к веку, напоминая прилепленную жвачку).
Финальное сражение, если его вообще можно так назвать, содрано с эпической битвы в фильме «Властелин колец: Две крепости»:
- в рассветных лучах солнца явился Гэндальф и с громогласным кличем: «За короля!» пришедшая с ним конница ринулась на полчище Урук-Хаев! Сметая всех и вся на своем пути, грозная военная армада света повергла чернь в бегство. Сломя голову нечисть ломанулась прямо в пришедший лес Фангорн, где ожившие деревья покрошили войско тьмы в капусту.
- в «Ярославе» князь так же подъехал из-под солнечной стороны и объявил горстку человек предателями и, сломя голову, понесся за ними в лес, где у медвежатников стояло множество ловушек: кто-то напоролся на колья, кто-то провалился в яму, кого-то забрала сеть. Ярослава при этом с пафосом сопровождало несколько человек на лошадях...
И напоследок.
Установка огромного православного креста выглядела зрелищно, но весь момент был загублен «заказной» речью князя, которая повествовала о единстве народа, о том, что все мы разные, но всем нам надо быть вместе и тогда наступит светлое будущее!
Знаете, очень не хватало активистов и синих стягов с лозунгами в духе:
Христос пришел, настала эра света!
Спасибо партии за это!
Что сказать напоследок? Заказ он и есть заказ...
Не тратьте своё время в пустоту.
Остальные рецензии автора
___________________________________________________________________________________________
Рецензия Шматченко Павла
Ярослав. Тысячу лет назад.
Видимо в российском кинематографе стало модно снимать историческое кино. Конечно, можно и бюджет получить хороший и от государства всевозможную поддержку. Фильмы «1612», «Александр. Невская битва», «Тарас Бульба»-это наглядно показывают. Вот только вопрос в том, можно ли снять хорошее кино «по заказу», «при поддержке» кого-либо? Те же самые фильмы дают неоднозначный ответ на этот вопрос. Если «1612» и «Тарас Бульба» более-менее оправдали зрительские ожидания, то «Александра…»ждал провал.
Вот и новый фильм «Ярослав. Тысячу лет назад», так же обращается к теме русской истории. Действие фильма происходит в 1010 году, во времена ростовского княжения Ярослава. Надо сказать, что сведений о ростовском периоде княжения Ярослава мало, и сведения эти носят в основном легендарный характер. Поэтому в основу фильма была положена легенда об основании города Ярославля. Создатели фильма к исторической части фильма подошли очень серьезно, как написано в пресс-релизе: «были тщательно изучены исторические летописи и проведены исследования быта и традиций того времени. В качестве консультантов были привлечены видные историки». Правда, ни имен, ни званий произнесено не было, в финальных титрах имен и фамилий ученых также не значилось. Ну да ладно, не будем сильно углубляться в исторические дебри, тем более, что науке, которую без конца переписывают в зависимости от какой-либо (политической, социальной) обстановки, доверять, тоже особо не стоит. Итак, фильм…
Картинка фильма довольна красивая, видимо сыграло то обстоятельство, что режиссер фильма Дмитрий Коробкин профессиональный оператор, кстати, в картине он выступил еще и как оператор-постановщик. Вначале фильма стали несколько раздражать переходы от сцене к сцене. Какой-то смешной компьютерный перелет, от стоянки дружины князя, в его город. Можно было это как-то интереснее сделать. Город, отстроенный за полгода, выглядит как-то странно и напоминает такие же постройки в фильме «Волкодав». Титры поясняющие, где происходит действие, так же не отличаются оригинальностью: «лагерь ростовцев, лагерь «медведей», лагерь разбойников».
Кстати, кто такие эти разбойники за весь фильм так и не объяснили. Разговаривают они на русском, но с явным восточным акцентом. Судя по эпохе должны быть печенеги, либо хозары, но, повторюсь, из фильма это не особо понятно.
Ростовцы, представленные в фильме добрыми христианами, очень картинно носят нательные крестики. Весь фильм можно наблюдать оный на груди Ярослава, не спрятанный под рубаху. Священник Феодор расхаживает в одной из сцен фильма с деревянным крестом такого размера, увидев который можно сразу во все уверовать. Примечательны две сцены фильма, идущих практически друг за другом. Сцена пытки Ярослава у язычников, и сцена пытки дружинника князя у христиан. «Дикие» язычники просто бьют князя, тогда как «добрые» христиане пытаю по всем правилам пыточного дела.
Вот и добрались до язычников. Это племя «медведей», покровителем которых является Велес. Образ язычников полностью состоит из стереотипов созданными школьными учебниками. Чего стоит человеческое жертвоприношение. А «изображения» Богов, вообще потрясают. Гладко обтесанное бревно, врытое в землю. Браво! В такое бревно верить нельзя, силы в нем нет. Как уж тут не поверить в то, что «крест животворящий делает». Насмешило еще и то, что в конце фильма Райда, дочь отравленного вождя, становится вождем племени. Вы что? Женщину, конечно, почитали, но мужчина должен был править родом и племенем.
Актеры.
В целом, актеры попали в свои роли, за исключением, пожалуй, только Вержбицкого, как-то плоско, без интереса сыграно. В печаль его героя в конце фильма не очень-то верится. Светлана Чуйкина в роли язычницы Райды, смотрелась довольно интересно, только вот на крупных планах оказалось, что в 11 веке у женщины могут быть накрашены ресницы и отличный маникюр на руках. Алексей Кравченко в роли варяга Харальда, смотрелся хорошо. Но кадры с захватом сына Ярослава вызвали смех, слишком уж похоже на захват заложника в современности. Александр Ивашкевич, собственно Ярослав, сыграл достойно. Ярослав у него внушает доверие. Хотя и последняя речь очень отдает предвыборной агитацией. Но, пожалуй, самым светлым и ярким пятном получилась роль Чурилы, в исполнении Валерия Золотухина. Действительно запоминающаяся роль, полная и юмора и мудрости.
Битвы в картине обещали быть интересными, но сняты они были плохо. «Смешались в кучу кони, люди». Мелькающие мечи, брызги крови. Ну не так батальные сцены снимаются.
Огромный плюс фильму, нет обнаженки. Постельная сцена Райды и Ярослава снята хорошо, но могло быть и лучше.
В целом фильм посмотреть можно, но один раз, ради ознакомления. Современным школьникам, не знающим, кто такой Ярослав Мудрый, даже будет полезно посмотреть. Но если вы хотите увидеть более интересные и точные описания язычников, то вам стоит посмотреть «Русь изначальная», викингов - «Белый викинг», русичей - «Александр Невский».
6 из 10
Как чудила и князь Ярослав спасают...мир под стягом «Единства России».
Насколько был хорош мультфильм «Князь Владимир» (Юрий Кулаков, 2004),настолько плох оказался фильм «Ярослав» (Дмитрий Коробкин, 2010).
Оказывается убогую приписку «Тыщу лет назад» сделали только на постерах (слава всевышнему).
Начну с положительных моментов, ибо их не так много.
Хорош Чурила в исполнении Валерия Золотухина - этакий комический собирательный образ старейшины языческого племени. Зрителей он убивает наповал своей простецкой логикой, в которой зачастую глаголет истина.
Понравилась и невероятная экспрессия Святозара (Виктор Вержбицкий),обратившего свой взор к небесному Отцу. Пожалуй, самая сильная сцена в фильме.
Теперь приступим к разбору полетов.
Как может исторический фильм о становлении города и о борьбе с разбойниками обойтись без красивых и зрелищных драк?
Оказывается, очень даже может!
Можно кое-как пару секунд помахать перед камерой бутафорской пластмассой, а потом воткнуть ее вражине прямо в... «пустоту» между рукой и телом или перерезать горло за кадром, опустив голову противника ниже объектива и сделать мечом вот так: «Хдыщщщщь». И якобы с пренебрежением бросить тело, истекающее кровью.
Жалкое зрелище...
Тех же, кто старался выложиться перед камерой по полной, оператор просто не снял или пробежался вскользь, а потом его потуги порезали на куски и кое-как смонтировали.
Впечатлений от этого просто масса!
«Фильм отличается обилием ярких боевых, каскадерских и конно-трюковых сцен, для исполнения которых были приглашены лучшие каскадеры России».
Хорошо сказано, не правда ли?
Только в фильме ничего этого нет. Однако, в финальных титрах упорно перечисляют всех тех, кто был задействован в массовке. Знаете, набирается приличное количество народа, аж 300 человек жителей Тутаева. Но присутствия толпы не чувствуешь, как будто все сцены с её участием вырезали при монтаже!
Оказывается, исполнитель главной роли Александр Ивашкевич (Ярослав) сам каскадер и постановщик боев на мечах. Почему же его навыками не дали насладиться в фильме? Три жалких «битвы», в двух из которых Ярослав чуть-чуть помахал мечом, да позубоскалил - это и есть демонстрация его талантов?
Почему оператор не взял ни одного дальнего плана? Почему сплошняком кадры по пояс и зачем были нужны неуместные ближние планы в такие моменты?
Оказывается, он еще и прекрасный наездник, только в фильме на лошади он мелькает в двух моментах, которые нужны были для того, чтобы красиво упасть и попасть в плен... Да уж, дали мужику развернуться на экране, ничего не скажешь, браво!
Что же касается актерской игры - ему не веришь, очень уж большим размазней его выставили, народ за таким бы не пошел, чего уж говорить о враждебных племенах.
Алексей Кравченко (Харольд) хоть и выучил все реплики своего героя на старо-норвежском языке, но в фильме их было всего четыре или пять, так что его работа в этом плане не велика. Он сильно подводит в плане мимики - его лицо весь фильм ничего не выражало (вне зависимости от происходящих событий). Наверное, именно поэтому он не производит должного впечатления... Но, мечом махал резвенько, ничего не скажешь.
По-моему, на его место все-таки нужно брать Дольфа Лундгрена, как и планировали изначально.
Не понравились бандиты, которые грабят села и уводят людей в плен, выставленные эдакой лесной гопотой, которая пасет точки и на них стреляет у мирян «хабар чуть-чуть поюзать и мобилу с камерой позвонить» (именно эти изречения напоминает говор старо-русских воротил). По наружности все они представлены подобием монголо-татар (до прихода которых на землю Русскую, простите, по истории еще несколько веков).
Попав в плен к язычникам-«медведям», которые обосновались в лесной чаще в небольшой деревеньке, Ярославу начинает симпатизировать дочка вождя Райда (Светлана Чуйкина),которую он спас от лесной гоп-братвы.
Я и не знал, что Макс Фактор образовался на Руси в начале 11 века, иначе как объяснить наличие на глазах девчонки водостойкой 3D туши, которая поднимала её ресницы на верхних веках чуть ли не «до небес» и не растекалась даже от её горючих слез?! Но особенно позабавил и ровненький и чистенький маникюрчик. Конечно, куда же в лесной деревеньке без него?!
Вообще-то, там основой выживания является натуральное хозяйство, огородничество и собирательство, но, видимо, килограммы провизии девчата не думая меняют на наведение марафета в салоне «Велес».
Смех, да и только...
Сам чудо-идол медвежатников предстает в виде огромного медведя. Когда показывают его «схватку» с Ярославом, хочется закрыть глаза... Нет, не от ужаса, а от стыда!
Не уж-то не могли пригласить циркового мишку и вдоволь «пообниматься» с ним? Вместо этого в кадре мелькает какая-то мазня, отчетливо видна открытая ревущая пасть медведя, а так же отвратная компьютерная графика и человек в костюме адского мишки. Потом Ярослав что-то там рубит за кадром и народ ахает: «Велеса убили!»
Просто кошмар!
Все действо в фильме предстает кусковой нарезкой, соединенной либо черным экраном, либо убогой компьютерной графикой, а львиная доля бюджета была потрачена на постройку города (точнее нескольких избушек, которые показали всего один раз).
Не понравился грим.
У некоторых воинов были видны приклеенные бороды (стыки с кожей не были замазаны),а те, кто имел боевые шрамы, выглядели просто нелепо и смешно, потому что поврежденные места на коже были выполнены из рук вон плохо (особенно «зрелищно» выглядел кусок кожи, приросший к веку, напоминая прилепленную жвачку).
Финальное сражение, если его вообще можно так назвать, содрано с эпической битвы в фильме «Властелин колец: Две крепости»:
- в рассветных лучах солнца явился Гэндальф и с громогласным кличем: «За короля!» пришедшая с ним конница ринулась на полчище Урук-Хаев! Сметая всех и вся на своем пути, грозная военная армада света повергла чернь в бегство. Сломя голову нечисть ломанулась прямо в пришедший лес Фангорн, где ожившие деревья покрошили войско тьмы в капусту.
- в «Ярославе» князь так же подъехал из-под солнечной стороны и объявил горстку человек предателями и, сломя голову, понесся за ними в лес, где у медвежатников стояло множество ловушек: кто-то напоролся на колья, кто-то провалился в яму, кого-то забрала сеть. Ярослава при этом с пафосом сопровождало несколько человек на лошадях...
И напоследок.
Установка огромного православного креста выглядела зрелищно, но весь момент был загублен «заказной» речью князя, которая повествовала о единстве народа, о том, что все мы разные, но всем нам надо быть вместе и тогда наступит светлое будущее!
Знаете, очень не хватало активистов и синих стягов с лозунгами в духе:
Христос пришел, настала эра света!
Спасибо партии за это!
Что сказать напоследок? Заказ он и есть заказ...
Не тратьте своё время в пустоту.
Остальные рецензии автора
___________________________________________________________________________________________
Рецензия Шматченко Павла
Ярослав. Тысячу лет назад.
Видимо в российском кинематографе стало модно снимать историческое кино. Конечно, можно и бюджет получить хороший и от государства всевозможную поддержку. Фильмы «1612», «Александр. Невская битва», «Тарас Бульба»-это наглядно показывают. Вот только вопрос в том, можно ли снять хорошее кино «по заказу», «при поддержке» кого-либо? Те же самые фильмы дают неоднозначный ответ на этот вопрос. Если «1612» и «Тарас Бульба» более-менее оправдали зрительские ожидания, то «Александра…»ждал провал.
Вот и новый фильм «Ярослав. Тысячу лет назад», так же обращается к теме русской истории. Действие фильма происходит в 1010 году, во времена ростовского княжения Ярослава. Надо сказать, что сведений о ростовском периоде княжения Ярослава мало, и сведения эти носят в основном легендарный характер. Поэтому в основу фильма была положена легенда об основании города Ярославля. Создатели фильма к исторической части фильма подошли очень серьезно, как написано в пресс-релизе: «были тщательно изучены исторические летописи и проведены исследования быта и традиций того времени. В качестве консультантов были привлечены видные историки». Правда, ни имен, ни званий произнесено не было, в финальных титрах имен и фамилий ученых также не значилось. Ну да ладно, не будем сильно углубляться в исторические дебри, тем более, что науке, которую без конца переписывают в зависимости от какой-либо (политической, социальной) обстановки, доверять, тоже особо не стоит. Итак, фильм…
Картинка фильма довольна красивая, видимо сыграло то обстоятельство, что режиссер фильма Дмитрий Коробкин профессиональный оператор, кстати, в картине он выступил еще и как оператор-постановщик. Вначале фильма стали несколько раздражать переходы от сцене к сцене. Какой-то смешной компьютерный перелет, от стоянки дружины князя, в его город. Можно было это как-то интереснее сделать. Город, отстроенный за полгода, выглядит как-то странно и напоминает такие же постройки в фильме «Волкодав». Титры поясняющие, где происходит действие, так же не отличаются оригинальностью: «лагерь ростовцев, лагерь «медведей», лагерь разбойников».
Кстати, кто такие эти разбойники за весь фильм так и не объяснили. Разговаривают они на русском, но с явным восточным акцентом. Судя по эпохе должны быть печенеги, либо хозары, но, повторюсь, из фильма это не особо понятно.
Ростовцы, представленные в фильме добрыми христианами, очень картинно носят нательные крестики. Весь фильм можно наблюдать оный на груди Ярослава, не спрятанный под рубаху. Священник Феодор расхаживает в одной из сцен фильма с деревянным крестом такого размера, увидев который можно сразу во все уверовать. Примечательны две сцены фильма, идущих практически друг за другом. Сцена пытки Ярослава у язычников, и сцена пытки дружинника князя у христиан. «Дикие» язычники просто бьют князя, тогда как «добрые» христиане пытаю по всем правилам пыточного дела.
Вот и добрались до язычников. Это племя «медведей», покровителем которых является Велес. Образ язычников полностью состоит из стереотипов созданными школьными учебниками. Чего стоит человеческое жертвоприношение. А «изображения» Богов, вообще потрясают. Гладко обтесанное бревно, врытое в землю. Браво! В такое бревно верить нельзя, силы в нем нет. Как уж тут не поверить в то, что «крест животворящий делает». Насмешило еще и то, что в конце фильма Райда, дочь отравленного вождя, становится вождем племени. Вы что? Женщину, конечно, почитали, но мужчина должен был править родом и племенем.
Актеры.
В целом, актеры попали в свои роли, за исключением, пожалуй, только Вержбицкого, как-то плоско, без интереса сыграно. В печаль его героя в конце фильма не очень-то верится. Светлана Чуйкина в роли язычницы Райды, смотрелась довольно интересно, только вот на крупных планах оказалось, что в 11 веке у женщины могут быть накрашены ресницы и отличный маникюр на руках. Алексей Кравченко в роли варяга Харальда, смотрелся хорошо. Но кадры с захватом сына Ярослава вызвали смех, слишком уж похоже на захват заложника в современности. Александр Ивашкевич, собственно Ярослав, сыграл достойно. Ярослав у него внушает доверие. Хотя и последняя речь очень отдает предвыборной агитацией. Но, пожалуй, самым светлым и ярким пятном получилась роль Чурилы, в исполнении Валерия Золотухина. Действительно запоминающаяся роль, полная и юмора и мудрости.
Битвы в картине обещали быть интересными, но сняты они были плохо. «Смешались в кучу кони, люди». Мелькающие мечи, брызги крови. Ну не так батальные сцены снимаются.
Огромный плюс фильму, нет обнаженки. Постельная сцена Райды и Ярослава снята хорошо, но могло быть и лучше.
В целом фильм посмотреть можно, но один раз, ради ознакомления. Современным школьникам, не знающим, кто такой Ярослав Мудрый, даже будет полезно посмотреть. Но если вы хотите увидеть более интересные и точные описания язычников, то вам стоит посмотреть «Русь изначальная», викингов - «Белый викинг», русичей - «Александр Невский».
6 из 10
0
РецензияНазина Владислава
Сколько весит ваша «каменная» жизнь?
*Сто́ун — британская единица измерения массы, равная 14 фунтам или 6,35029318 килограммам. В Великобритании и Ирландии используется как единица массы тела человека.
Пожилая пара Джек Мейбери (Роберт Де Ниро) и Мэделин Мейбери (Фрэнсис Конрой) вместе уже 43 года. Однако, сказать, что они счастливо живут душа в душу, не получится никак из-за темного прошлого Джека: Мэделин уже пыталась бросить его, когда он целыми днями просиживал у телевизора, но тогда Джек пригрозил выкинуть из окна их ребенка и у Мэделин не было другого выхода... как остаться влачить жалкое существование в компании бездушного и невероятно скучного муженька.
С тех пор в душе женщины что-то сломалось, она вынуждены просто сосуществовать рядом с ним: спать в одной кровати, ходить в церковь. Чтобы скрасить своё одиночество, Мэделин целыми днями читает священное писание, а чтобы оно лучше усваивалось в грешной душе - вместе с духовной пищей она глушит винище.
Все семьи счастливы одинаково, но несчастны каждая по-своему.
Семья Мейбери - яркий тому пример. Мало того, что между женой и мужем нет духовного взаимопонимания, так еще их дочь разводится и брат Джека скоропостижно уходит в мир иной...
Ежедневно подавленный и замкнутый Джек пропадает на работе в тюрьме, где разгребает дела отбросов общества и дает некоторым возможность скостить свой срок заключения, хотя и не считает их людьми, достойными прощения, потому что он сам в жизни, по его мнению, не совершал преступлений.
Однако, удерживать жену подле себя силой, видимо, считает в порядке вещей.
Перед тем, как уйти на пенсию, он берется «помочь» очередному бедолаге обрести свободу и «нормальную» жизнь. Таким «счастливчиком» оказывается Джаред Криссон по кличке Стоун (Эдвард Нортон). Но, Джек даже представить себе не мог, куда это приведет его, особенно, когда к решению о досрочном освобождении подключается женушка Стоуна Люсетта (Милла Йовович),которая не прочь с помощью постели сдвинуть дело с мертвой точки.
В фильме показана история четырех с виду обычных, но в то же время не вполне обычных и адекватных людей:
Мэделин постепенно сходит с ума от безделья, пьянства и фанатичного погружения в религию.
Джек устал от работы (хотя она является единственным смыслом его жизни и возможностью выплескивать свой негатив открыто),жены (которая является его главным собеседником) и скучных выходных в церкви. От однообразной рутины, он не прочь снести себе башку, но, видимо, силы духа не хватает...
Стоун - преступник, обвиненный незаслуженно, ибо якобы «ничего плохого он не совершал». Только лишь помог в сокрытии некоторых улик, подпалив дом своих дедушки с бабушкой, когда их окоченевшие и бездыханные тела находились внутри. Проведя в тюремном заточении 10 лет из 13, он начинает потихоньку впадать в безумие. Чтобы совсем не съехать с катушек, он пытается познать силу Зукангора через звук, став «камертоном божьим». Однако делает это не для собственного самосовершенствования, а лишь для того, чтобы убедить Джека, что он встал на путь исправления.
Люсетта - скорее нимфоманка, нежели любящая жена, говоря простым языком - обычная блядь, готовая раздвигать ноги по поводу и без повода. Ее неверность противоречит её желанию вытащить муженька из тюрьмы. Для чего? Просто чтобы потрахаться в очередной раз? Её недальновидность и умственная отсталость просто поражают, потому что Стоун просто пользуется ей, чтобы выйти из тюрьмы, а она и рада стараться...
Из всего этого можно было сделать отличный психологический триллер, однако в итоге вышло очень скучное, затянутое и не интересное зрелище. Попытаемся разобраться, почему так получилось.
Весь фильм построен на трех однообразных сценах:
- на монологах Джека и Стоуна, которые обсуждают не состав дела и мотивы преступления, а всякую скучную чушь;
- на взаимоотношениях Мэделин и Джека, если совместное пьянство, сон, чтение Библии и походы в церковь можно назвать отношениями;
- на диалогах Люсетты и Джека, который перетекает в несколько половых случек, а остальное время она просит повлиять на решение о досрочном выпуске милашки Стоуни из тюрьмы.
Это пустые разговоры не несут ничего, лишь заполняют хронометраж, поэтому зрителя они не увлекают, не заставляют прислушиваться и задумываться, они просто проносятся, навевая сонную тоску и зевоту. Возможно, дело в том, что режиссеру не удалось полностью реализовать свою задумку через абстракцию бреда и деградации каждого персонажа, ибо слишком уж шаблонными они предстают в глазах зрителя.
Философия в фильме выражена посредством неоднократной демонстрации разбросанных кусочков пазла по столу, которому не суждено сложиться в полноценную картинку.
Можно представить это кино, как глубокое размышление, основанное на вопросах веры, но нельзя отрицать того факта, что с цитатами из Библии случился невероятный перебор. Их оказалось слишком много и после просмотра не удается вспомнить ни одной. В таком случае не понятно, зачем они вообще нужны, т.к. по замыслу, скорее всего, они должны были побудить в зрителе глубокие мыслительные процессы. Но перед глазами всплывает скорее картинка безумного оборванца с плакатом «Конец придет! Покайтесь!», нежели сцена Страшного суда, где каждый ответит за содеянное.
Конечно, можно начать копаться в каждом герое и прийти к заключению, что герой Роберта Де Ниро Джек из честного человека эволюционировал в чудовище, а герой Эдварда Нортона Стоун из падонка перевоплотился и стал чистеньким святошей. Но, как мне кажется оба героя были и остались чудовищами, просто Стоун умело надел маску просветления и применил её в нужный момент, а Джек - нет. И вопросы веры в таком случае получаются тут абсолютно не при чем.
Положа руку на сердце - образы главных героев, представленных в фильме - статично-отрицательные, каменные (недаром фильм назван кличкой одного из главных героев),они никак не эволюционируют, не имеют путей развития, потому что не хотят находить решения и менять свою жизнь, ведь так проще!
В итоге эту 100 минутную тягомотину не спасает даже звездное трио, которое, по сути должно было обеспечить успех. Раздутое действо легко умещается в один маленький двухминутный официальный трейлер к фильму, так что если вы посмотрите его, вам уже незачем смотреть ленту целиком, ибо действо на экране не даст вам ровным счетом ничего, кроме потерянного времени.
PS
Кстати, совсем не понятно, куда угрохали 22 миллиона денег, если исполнителю главной роли - Роберту Де Ниро заплатили всего 2,5 миллиона. Не могли же остальное отдать Нортону и Йовович!
Остальные рецензии автора
Сколько весит ваша «каменная» жизнь?
*Сто́ун — британская единица измерения массы, равная 14 фунтам или 6,35029318 килограммам. В Великобритании и Ирландии используется как единица массы тела человека.
Пожилая пара Джек Мейбери (Роберт Де Ниро) и Мэделин Мейбери (Фрэнсис Конрой) вместе уже 43 года. Однако, сказать, что они счастливо живут душа в душу, не получится никак из-за темного прошлого Джека: Мэделин уже пыталась бросить его, когда он целыми днями просиживал у телевизора, но тогда Джек пригрозил выкинуть из окна их ребенка и у Мэделин не было другого выхода... как остаться влачить жалкое существование в компании бездушного и невероятно скучного муженька.
С тех пор в душе женщины что-то сломалось, она вынуждены просто сосуществовать рядом с ним: спать в одной кровати, ходить в церковь. Чтобы скрасить своё одиночество, Мэделин целыми днями читает священное писание, а чтобы оно лучше усваивалось в грешной душе - вместе с духовной пищей она глушит винище.
Все семьи счастливы одинаково, но несчастны каждая по-своему.
Семья Мейбери - яркий тому пример. Мало того, что между женой и мужем нет духовного взаимопонимания, так еще их дочь разводится и брат Джека скоропостижно уходит в мир иной...
Ежедневно подавленный и замкнутый Джек пропадает на работе в тюрьме, где разгребает дела отбросов общества и дает некоторым возможность скостить свой срок заключения, хотя и не считает их людьми, достойными прощения, потому что он сам в жизни, по его мнению, не совершал преступлений.
Однако, удерживать жену подле себя силой, видимо, считает в порядке вещей.
Перед тем, как уйти на пенсию, он берется «помочь» очередному бедолаге обрести свободу и «нормальную» жизнь. Таким «счастливчиком» оказывается Джаред Криссон по кличке Стоун (Эдвард Нортон). Но, Джек даже представить себе не мог, куда это приведет его, особенно, когда к решению о досрочном освобождении подключается женушка Стоуна Люсетта (Милла Йовович),которая не прочь с помощью постели сдвинуть дело с мертвой точки.
В фильме показана история четырех с виду обычных, но в то же время не вполне обычных и адекватных людей:
Мэделин постепенно сходит с ума от безделья, пьянства и фанатичного погружения в религию.
Джек устал от работы (хотя она является единственным смыслом его жизни и возможностью выплескивать свой негатив открыто),жены (которая является его главным собеседником) и скучных выходных в церкви. От однообразной рутины, он не прочь снести себе башку, но, видимо, силы духа не хватает...
Стоун - преступник, обвиненный незаслуженно, ибо якобы «ничего плохого он не совершал». Только лишь помог в сокрытии некоторых улик, подпалив дом своих дедушки с бабушкой, когда их окоченевшие и бездыханные тела находились внутри. Проведя в тюремном заточении 10 лет из 13, он начинает потихоньку впадать в безумие. Чтобы совсем не съехать с катушек, он пытается познать силу Зукангора через звук, став «камертоном божьим». Однако делает это не для собственного самосовершенствования, а лишь для того, чтобы убедить Джека, что он встал на путь исправления.
Люсетта - скорее нимфоманка, нежели любящая жена, говоря простым языком - обычная блядь, готовая раздвигать ноги по поводу и без повода. Ее неверность противоречит её желанию вытащить муженька из тюрьмы. Для чего? Просто чтобы потрахаться в очередной раз? Её недальновидность и умственная отсталость просто поражают, потому что Стоун просто пользуется ей, чтобы выйти из тюрьмы, а она и рада стараться...
Из всего этого можно было сделать отличный психологический триллер, однако в итоге вышло очень скучное, затянутое и не интересное зрелище. Попытаемся разобраться, почему так получилось.
Весь фильм построен на трех однообразных сценах:
- на монологах Джека и Стоуна, которые обсуждают не состав дела и мотивы преступления, а всякую скучную чушь;
- на взаимоотношениях Мэделин и Джека, если совместное пьянство, сон, чтение Библии и походы в церковь можно назвать отношениями;
- на диалогах Люсетты и Джека, который перетекает в несколько половых случек, а остальное время она просит повлиять на решение о досрочном выпуске милашки Стоуни из тюрьмы.
Это пустые разговоры не несут ничего, лишь заполняют хронометраж, поэтому зрителя они не увлекают, не заставляют прислушиваться и задумываться, они просто проносятся, навевая сонную тоску и зевоту. Возможно, дело в том, что режиссеру не удалось полностью реализовать свою задумку через абстракцию бреда и деградации каждого персонажа, ибо слишком уж шаблонными они предстают в глазах зрителя.
Философия в фильме выражена посредством неоднократной демонстрации разбросанных кусочков пазла по столу, которому не суждено сложиться в полноценную картинку.
Можно представить это кино, как глубокое размышление, основанное на вопросах веры, но нельзя отрицать того факта, что с цитатами из Библии случился невероятный перебор. Их оказалось слишком много и после просмотра не удается вспомнить ни одной. В таком случае не понятно, зачем они вообще нужны, т.к. по замыслу, скорее всего, они должны были побудить в зрителе глубокие мыслительные процессы. Но перед глазами всплывает скорее картинка безумного оборванца с плакатом «Конец придет! Покайтесь!», нежели сцена Страшного суда, где каждый ответит за содеянное.
Конечно, можно начать копаться в каждом герое и прийти к заключению, что герой Роберта Де Ниро Джек из честного человека эволюционировал в чудовище, а герой Эдварда Нортона Стоун из падонка перевоплотился и стал чистеньким святошей. Но, как мне кажется оба героя были и остались чудовищами, просто Стоун умело надел маску просветления и применил её в нужный момент, а Джек - нет. И вопросы веры в таком случае получаются тут абсолютно не при чем.
Положа руку на сердце - образы главных героев, представленных в фильме - статично-отрицательные, каменные (недаром фильм назван кличкой одного из главных героев),они никак не эволюционируют, не имеют путей развития, потому что не хотят находить решения и менять свою жизнь, ведь так проще!
В итоге эту 100 минутную тягомотину не спасает даже звездное трио, которое, по сути должно было обеспечить успех. Раздутое действо легко умещается в один маленький двухминутный официальный трейлер к фильму, так что если вы посмотрите его, вам уже незачем смотреть ленту целиком, ибо действо на экране не даст вам ровным счетом ничего, кроме потерянного времени.
PS
Кстати, совсем не понятно, куда угрохали 22 миллиона денег, если исполнителю главной роли - Роберту Де Ниро заплатили всего 2,5 миллиона. Не могли же остальное отдать Нортону и Йовович!
Остальные рецензии автора
0
РецензияНазина Владислава
Красный закат.
Жизнь Фрэнка Мозеса (Брюс Уиллис) серая и непримечательная: одинокий стареющий агент спецслужб в отставке. Выйдя на пенсию он никак не может найти себе увлекательное занятие, а тусклые дни коротает... в обществе авокадо! Которое прорастая, показало на свет целых два листика - не самая завидная судьба для человека, который рисковал жизнью ради своей страны. Мрачную действительность разрушают светлые проблески - разговоры с хорошенькой девушкой Сарой Росс (Мэри-Луиз Паркер) из пенсионного фонда, которая мается неудачными романами.
Джо Мэтисон (Морган Фримен) - старпер, доживающий свой 80 год в доме для престарелых. У него рак печени... При таком раскладе, кажется, ничто не способно вселить в него желание карабкаться по лестнице жизни, хотя он старается держаться молодцом.
Еще один дедуля - Марвин Боггс (Джон Малкович),с виду - затравленный простачок, который помешан на утопии правительственного заговора и повседневной слежки за каждым через спутники, интернет и мобильную телефонию.
И, наконец, Виктория (Хелен Миррен) - миловидная дама в возрасте, нашедшая смысл жизни в украшении дома цветами и посудой, периодически вспоминающая о своей настоящей любви - это еще один дедуля Иван Симанов (Брайан Кокс),который отбывает свой срок в мрачных и темных коридорах русского посольства, поправляя свое здоровье русской водочкой.
Что же объединяет всех этих людей, помимо отданного долга стране и старости? Да, так... один маленький пустячок - их хочет убить собственное агентство! Послав профессионального киллера Уильяма Купера (Карл Урбан),в распоряжении которого находятся лучшие бойцы различных подразделений.
Всем им предстоит пройти долгий путь понимания того, что они являются лишь пешками в части коварного плана...
Собрав великолепный актерский состав, создатели не стали зацикливаться на достигнутом, насытив действо великолепными эффектами, юмором и небольшой драмой.
А теперь обо всем по порядку.
Спецэффекты.
Их в фильме не очень много. Однако, те, что имеются выполнены очень качественно и зрелищно. Благодаря грамотной операторской работе, при малом количестве они смотрятся выигрышно и уместно.
Юмор.
Создатели решили не трогать пошлость и не вдаваться в особенности менталитета, сделав акцент на американизм. Напротив! Они выстроили все забавные моменты на гэгах, так что с этой частью все в полном порядке - удастся и улыбнуться, и усмехнуться, и посмеяться от души (в особенности, благодаря неподражаемому персонажу Джона Малковича).
Среди всего этого великолепия нашлось место и для маленькой драмы каждого героя в отдельности. Кто-то страдает по былым временам, кто-то пытается свыкнуться с ужасной действительностью, а кто-то просто ждет, когда за ним придет старуха с косой...
Очень просто шантажировать кого-то, наставив дуло пистолета на голову незнакомого, но дорогого кому-то человека, не так ли? А что, если в это время, кто-то проделывает то же самое с вашими близкими?
Оказывается, только с обоюдного насилия приходит осознание того, что самый главный аргумент в диалоге вовсе не пистолет, а умение договориться! Сильная сцена, поражающая в самое сердце.
Музыка.
Это отдельный персонаж фильма, который ненавязчиво сопровождает все действия героев от начала и до самого конца, превращая даже самые опасные ситуации в настоящий фарс, растягивая улыбку зрителя до ушей.
Надеюсь, что история команды РЭД не закончена и, собрав отличную кассу, мы увидим продолжение, тем более, что в конце на это был неслабый намек.
В итоге перед нами очень качественное и красивое кино без провисающих морщинок и недостатков. Зрелище увлекает зрителя с первых кадров и не отпускает до самого конца.
Фильм обязателен к просмотру!
Остальные рецензии автора
Красный закат.
Жизнь Фрэнка Мозеса (Брюс Уиллис) серая и непримечательная: одинокий стареющий агент спецслужб в отставке. Выйдя на пенсию он никак не может найти себе увлекательное занятие, а тусклые дни коротает... в обществе авокадо! Которое прорастая, показало на свет целых два листика - не самая завидная судьба для человека, который рисковал жизнью ради своей страны. Мрачную действительность разрушают светлые проблески - разговоры с хорошенькой девушкой Сарой Росс (Мэри-Луиз Паркер) из пенсионного фонда, которая мается неудачными романами.
Джо Мэтисон (Морган Фримен) - старпер, доживающий свой 80 год в доме для престарелых. У него рак печени... При таком раскладе, кажется, ничто не способно вселить в него желание карабкаться по лестнице жизни, хотя он старается держаться молодцом.
Еще один дедуля - Марвин Боггс (Джон Малкович),с виду - затравленный простачок, который помешан на утопии правительственного заговора и повседневной слежки за каждым через спутники, интернет и мобильную телефонию.
И, наконец, Виктория (Хелен Миррен) - миловидная дама в возрасте, нашедшая смысл жизни в украшении дома цветами и посудой, периодически вспоминающая о своей настоящей любви - это еще один дедуля Иван Симанов (Брайан Кокс),который отбывает свой срок в мрачных и темных коридорах русского посольства, поправляя свое здоровье русской водочкой.
Что же объединяет всех этих людей, помимо отданного долга стране и старости? Да, так... один маленький пустячок - их хочет убить собственное агентство! Послав профессионального киллера Уильяма Купера (Карл Урбан),в распоряжении которого находятся лучшие бойцы различных подразделений.
Всем им предстоит пройти долгий путь понимания того, что они являются лишь пешками в части коварного плана...
Собрав великолепный актерский состав, создатели не стали зацикливаться на достигнутом, насытив действо великолепными эффектами, юмором и небольшой драмой.
А теперь обо всем по порядку.
Спецэффекты.
Их в фильме не очень много. Однако, те, что имеются выполнены очень качественно и зрелищно. Благодаря грамотной операторской работе, при малом количестве они смотрятся выигрышно и уместно.
Юмор.
Создатели решили не трогать пошлость и не вдаваться в особенности менталитета, сделав акцент на американизм. Напротив! Они выстроили все забавные моменты на гэгах, так что с этой частью все в полном порядке - удастся и улыбнуться, и усмехнуться, и посмеяться от души (в особенности, благодаря неподражаемому персонажу Джона Малковича).
Среди всего этого великолепия нашлось место и для маленькой драмы каждого героя в отдельности. Кто-то страдает по былым временам, кто-то пытается свыкнуться с ужасной действительностью, а кто-то просто ждет, когда за ним придет старуха с косой...
Очень просто шантажировать кого-то, наставив дуло пистолета на голову незнакомого, но дорогого кому-то человека, не так ли? А что, если в это время, кто-то проделывает то же самое с вашими близкими?
Оказывается, только с обоюдного насилия приходит осознание того, что самый главный аргумент в диалоге вовсе не пистолет, а умение договориться! Сильная сцена, поражающая в самое сердце.
Музыка.
Это отдельный персонаж фильма, который ненавязчиво сопровождает все действия героев от начала и до самого конца, превращая даже самые опасные ситуации в настоящий фарс, растягивая улыбку зрителя до ушей.
Надеюсь, что история команды РЭД не закончена и, собрав отличную кассу, мы увидим продолжение, тем более, что в конце на это был неслабый намек.
В итоге перед нами очень качественное и красивое кино без провисающих морщинок и недостатков. Зрелище увлекает зрителя с первых кадров и не отпускает до самого конца.
Фильм обязателен к просмотру!
Остальные рецензии автора
0
РецензияНазина Владислава
Безнадега…
Герой Райана Рейнольдса Пол Конрой отправился на работу в другое государство, государство опасное, жестокое и кровавое, государство, съедаемое вооруженными конфликтами, стонущее под игом американской диктатуры...
Он приехал, чтобы помогать и на этом зарабатывать, однако, он и представить не мог, что кто-то зароет его в землю в деревянном ящике с целью заработать на нем.
Ничего личного, просто бизнес.
После инцидента 11 сентября 2001 американцы вторглись в Ирак с целью поиска террористов и различных видов оружия, тем самым, накалив до предела и без того сложные отношения в Иракской республике. Выставив свою интервенцию, как гуманитарную и миротворческую деятельность, они противопоставили себе каждого жителя. Не в силах смириться с иноземным «неверным» игом, простой люд начал ожесточенную борьбу от мала до велика! Образ американца-тирана прочно укрепился в сознании людей, так что они не брезгают возможностью заработать всеми возможными способами, потому что зарабатывать честно у большинства просто нет возможности.
-Ты солдат!
-Нет, я простой шофер грузовика с гуманитарной помощью!
-Ты американец! А значит ты солдат!
Основная прелесть фильма заключается в том, что режиссер решил показать всему миру, что не все идет гладко в Изумрудном королевстве (Зеленая зона оккупированного Ирака). За небольшие промежутки времени десятки людей, приехавших с благой миссией, попросту пропадают и используются в дальнейшем, как наживка для выколачивания денег из правительства, которое не хочет идти на контакт с террористами. Если выкупа нет - нет и свободы, значит, очередная «собака» подохнет в борьбе за благие намерения.
Ложь.
При трудоустройстве обещают золотые горы, 100% безопасность и прочие выгоды и блага от нахождения в чужом краю, на враждебной территории. Однако в случае чрезвычайной ситуации привлекательный контракт становится предсмертной запиской... Работодатель всегда найдет лазейку или зацепку, чтобы преимущества обернулись недостатками! И даже страховка не будет выплачена родным!
Полтора часа бедняга Пол пытается найти помощь, однако каждая инстанция отправляет его к другой инстанции, перекладывая свою ответственность. Парень везде слышит лишь слова утешения, просьбы не волноваться и успокоиться, от которых его начинает выворачивать... и захлебываясь гневом и недостатком кислорода, он будет истошно требовать найти и спасти его!
Но самый страшный ужас заключается в том, что любимые, близкие и дорогие люди зачастую оказываются слишком занятыми или вне зоны доступа, а дружелюбный голос автоответчика приветливо попросит оставить после сигнала свое сообщение... которое, возможно, станет ударом похоронного колокола.
Удастся ли Полу выбраться из своей могилы или он останется там навсегда?
Чтобы узнать это обязательно посмотрите фильм Родриго Кортеса «Погребенный заживо».
Но, учтите, что это фильм не для огромных залов. Это не супер-блокбастер!
Это очень тонкая психологическая драма, которая построена на контрастах тьмы и света, буйства и спокойствия, глубокого отчаяния и маленькой надежды…
И лучше всего её смотреть не в кинотеатре, а дома в полной темноте, одиночестве и обязательно в наушниках, потому что основой здесь является концентрация на действе и малейшее постороннее воздействие, будь то шуршание, чавканье, кашель, свечение мобильником на весь зал, а так же разговоры зрителей по соседству просто убьют все то, зачем и ради чего смотришь фильм.
Лента однозначно рекомендуется к просмотру, потому что сотворить с одним единственным актером полуторачасовое завораживающее и интригующее до финальных титров действо, которое происходит в старом деревянном ящике, может только настоящий профи!
Остальные рецензии автора
Безнадега…
Герой Райана Рейнольдса Пол Конрой отправился на работу в другое государство, государство опасное, жестокое и кровавое, государство, съедаемое вооруженными конфликтами, стонущее под игом американской диктатуры...
Он приехал, чтобы помогать и на этом зарабатывать, однако, он и представить не мог, что кто-то зароет его в землю в деревянном ящике с целью заработать на нем.
Ничего личного, просто бизнес.
После инцидента 11 сентября 2001 американцы вторглись в Ирак с целью поиска террористов и различных видов оружия, тем самым, накалив до предела и без того сложные отношения в Иракской республике. Выставив свою интервенцию, как гуманитарную и миротворческую деятельность, они противопоставили себе каждого жителя. Не в силах смириться с иноземным «неверным» игом, простой люд начал ожесточенную борьбу от мала до велика! Образ американца-тирана прочно укрепился в сознании людей, так что они не брезгают возможностью заработать всеми возможными способами, потому что зарабатывать честно у большинства просто нет возможности.
-Ты солдат!
-Нет, я простой шофер грузовика с гуманитарной помощью!
-Ты американец! А значит ты солдат!
Основная прелесть фильма заключается в том, что режиссер решил показать всему миру, что не все идет гладко в Изумрудном королевстве (Зеленая зона оккупированного Ирака). За небольшие промежутки времени десятки людей, приехавших с благой миссией, попросту пропадают и используются в дальнейшем, как наживка для выколачивания денег из правительства, которое не хочет идти на контакт с террористами. Если выкупа нет - нет и свободы, значит, очередная «собака» подохнет в борьбе за благие намерения.
Ложь.
При трудоустройстве обещают золотые горы, 100% безопасность и прочие выгоды и блага от нахождения в чужом краю, на враждебной территории. Однако в случае чрезвычайной ситуации привлекательный контракт становится предсмертной запиской... Работодатель всегда найдет лазейку или зацепку, чтобы преимущества обернулись недостатками! И даже страховка не будет выплачена родным!
Полтора часа бедняга Пол пытается найти помощь, однако каждая инстанция отправляет его к другой инстанции, перекладывая свою ответственность. Парень везде слышит лишь слова утешения, просьбы не волноваться и успокоиться, от которых его начинает выворачивать... и захлебываясь гневом и недостатком кислорода, он будет истошно требовать найти и спасти его!
Но самый страшный ужас заключается в том, что любимые, близкие и дорогие люди зачастую оказываются слишком занятыми или вне зоны доступа, а дружелюбный голос автоответчика приветливо попросит оставить после сигнала свое сообщение... которое, возможно, станет ударом похоронного колокола.
Удастся ли Полу выбраться из своей могилы или он останется там навсегда?
Чтобы узнать это обязательно посмотрите фильм Родриго Кортеса «Погребенный заживо».
Но, учтите, что это фильм не для огромных залов. Это не супер-блокбастер!
Это очень тонкая психологическая драма, которая построена на контрастах тьмы и света, буйства и спокойствия, глубокого отчаяния и маленькой надежды…
И лучше всего её смотреть не в кинотеатре, а дома в полной темноте, одиночестве и обязательно в наушниках, потому что основой здесь является концентрация на действе и малейшее постороннее воздействие, будь то шуршание, чавканье, кашель, свечение мобильником на весь зал, а так же разговоры зрителей по соседству просто убьют все то, зачем и ради чего смотришь фильм.
Лента однозначно рекомендуется к просмотру, потому что сотворить с одним единственным актером полуторачасовое завораживающее и интригующее до финальных титров действо, которое происходит в старом деревянном ящике, может только настоящий профи!
Остальные рецензии автора
0
РецензияНазина Владислава
Дело темное...
Приступая к работе над лентой, создатели решили особо не заморачиваться и просто начали отсматривать голливудский материал, кромсать его на куски и вставлять его в свое произведение.
Что в итоге получилось?
Представить не сложно - попросту винегрет, который весьма сложно переварить.
Взяв за основу народный фольклор, нужно было продолжать развивать именно эту тему, потому что она роднее и ближе нам, россиянам. Однако всё дело в итоге свелось к простой штамповке и заимствованиям с запада.
Почему бесы выглядят, как Урук-Хаи во «Властелине колец»?
Почему образ королевы ведьм Хельви (Елена Панова) 1 в 1 заимствован с Падме Амидалы из «Звездных войн»?
Почему Колдун Александр ака «сын Главного Колдуна» (Сергей Угрюмов) – в точности копирует прокаженного, продавшего душу дьяволу в фильме «Дом мертвых»? Кстати, оттуда же взято и подземелье с возвышающимся над ним строением, окруженным могилами.
Почему превращение в приспешника тьмы 1 в 1 передрано из «Изгоняющего Дьявола»? Не понятно, каким образом существа из якобы потустороннего мира высоко скачут, бегают по вертикальным стволам деревьев и летают, как вампиры в «Сумерках». За счет чего и почему? Потому что они якобы потусторонняя сила?
Как оригинально...
Зачем было брать фабулу и образ главной героини из «Другого мира»? По сюжету в «Темном мире» (который даже созвучен с американским аналогом) бесы и ведьмы ведут войну не на жизнь, а на смерть, а в «Другом мире» клан вампиров враждует с оборотнями. В нашем фильме даже главную героиню Марину (Светлана Иванова) пытались подделать под образ Селины (Кейт Бекинсейл).
С выбором актеров в «Темном мире» - абсолютный провал! Такую игру можно увидеть разве что в самом убогом и дешевом американском слэшере.
Весьма позабавила показуха. Просто при всем желании не удастся подобрать другое объяснение, откуда в российской глубинке взялся вертолет МЧС, который прилетел почти сразу после вызова, битком набитый спасателями в новеньких костюмчиках.
Когда же вертолет решили сбить, сцена превратилась в убожество под названием «нельзя поцарапать казенный вертолет». Это зрелище напоминало пародию на знаковую сцену из фильма «28 недель спустя» , где лопастями вертолета из зараженных каннибалов сделали мясной фарш.
Но от следующего аспекта данного фильма меня просто пробрало на смех.
Помните пафосный компьютерный дирижабль в фильме Павла Санаева «На игре»? Видимо впечатлившись этой новомодной фишкой, в фильме «Темный мир» в самом захолустье вырос огромный компьютерный супер-пупер современный комплекс, в котором несколько тысяч лет обитает зло в лице Александра. К слову, это самое зло обладает силой Дарта Вэйдера из «Звездных войн» , но выглядит при этом как тупой мужлан-имбицил, место которому не у руля мира, а на задворках ночного клуба...
Подрыв этого архитектурного сооружения стойко ассоциируется с концовкой «Дня Независимости».
Не понравился и дилетантский взгляд на нечисть, которая выражена в фильме неким прообразом язычников. Вся эта сущность то оживает, то подыхает, потом оживает вновь и снова дохнет - не ясно где начало и конец бессмысленного месива ради месива. К слову, это самое месиво не сумели даже снять, как следует, хотя каскадеры отработали свою задачу на ура.
На статичных кадрах всё выглядит более-менее сносно, но как только начинается что-то динамичное - оператор впадает в ступор и начинает снимать все подряд, а потом это «непойми чего» кое-как склеили при монтаже...
Наслаждайтесь!
Что хотели нам сказать своим фильмом создатели?
Что не стоит ездить в захолустье и искать на свою пятую точку приключений? Мне лично эта тема набила оскомину благодаря десяткам фильмов с подобным посылом из Голливуда.
Быть может, посыл заключался в том, человек сам кузнец своей судьбы и самое главное в жизни каждого - это выбор, который он осознанно совершает? Так эта тема была полностью раскрыта в «Матрице» Вачовски (поклонником которой, видимо, является режиссер),иначе, как объяснить, что финальная битва между Мариной и Александром почти 1 в 1 походит на битву Нео и Смита в «Матрице: Революции»?
По большей части этот фильм заманивает зрителей в кино привлекательным моментом с разрушающимся компьютерным зданием МГУ (аля «Дневной дозор»),как бы обещая красивые баталии на фоне рушащегося города. Но и здесь зрителей ждет разочарование: моментом, которым пестрят все ролики и даже постеры, показан в самом конце абсолютно не к месту.
Итог.
Слава богам, обошлись без обнаженки, хотя потуги к этому были.
Пока что в жанрах экшна, боевика, мистики и драмы мы идем проторенной дорожкой запада, что очень удручает. На деле получается дешевый римейк-сборная солянка с бездарнейшей игрой актеров.
PS
Кстати, любителям и поклонникам 3D вообще нечего делать в кинотеатре, потому что в новом формате фильм представлен фрагментарно, а не целиком! В общем, если сложить вместе все куски - объемное изображение можно наблюдать не более 20 минут. Вот уж где смех, но смех сквозь слезы…
Остальные рецензии автора
________________________________________________________________________________
РецензияБлог Pro Кино
Темный мир в 3D
"Первый российский фильм в 3D", так утверждает ролик рекламирующий фильм "Темный мир в 3D". К сожалению, первый три дэ вышел почти таким же, каким вышел первый блин из пословицы. Временами зритель может просто снять очки, на экране классический 2D фильм. А в некоторые моменты, например во время просмотра начальных титров, а также во время многочисленных батальных сцен, глаза просто начинают слезиться от 3D, который пытаются использовать на всю катушку. Надо сказать, что и фантастически красивые места в Карелии, там где снимали фильм, плохо сочетаются с 3D. Возможно именно поэтому только компьютерный лес в начальных титрах был показан объемным, а настоящий, реальный, сказочно красивый лес видимо оказалось сложно показать в новом формате.
Множество вопросов возникает не только к технической реализации, но также и к истории, рассказываемой фильмом. Следует сразу оговориться, что история сама по себе очень слабая и откровенно не интересная. К тому же, в фильме наблюдается некоторое весьма неприятное смешение жанров. Жанр фэнтэзи, к которому явно принадлежат "озерные ведьмы", баба яга, бесы и колдуны, плохо сочетается с временами проявляющимся триллером, с попаданием в плен к плохим спецназовцам, прилетающим на черном вертолете и запросто убивающим ни в чем не повинных людей. Огорчает и финал фильма, подчеркивающий общую слабость сценария и неспособность создателей фильма найти решение для фильма в едином жанровом ключе.
Возможно, единственное, что в фильме "Темный мир в 3D" не разочаровывает окончательно, это некоторые актерские работы. Такие герои и актеры как ботаник Костя (Иван Жидков),Марина (Светлана Иванова),колдун Александр (Сергей Угрюмов),профессор (Владимир Носик) смотрятся более менее порядочно, благодаря актерским талантам и попаданию в роль, хотя качество фильма, в любом случае, страдает от нескладности выданных им ролей. В случае с королевой ведьм Хельви (Елена Панова),Викой (Мария Кожевникова) и ее бойфрендом (Илья Алексеев),дело обстоит еще хуже, актеры попросту не смогли вытянуть роли.
В целом, фильм "Темный мир в 3D" оставляет ощущение неуклюжести и несуразности происходящего на экране. Хочется каким-то мистическим образом придать фильму логичности, слаженности и стройности. Так, чтобы рассказываемая история заиграла новыми красками, по настоящему красиво, динамично и увлекательно. Или, как минимум, по настоящему объемно.
Больше рецензий от Блог Pro Кино!
Дело темное...
Приступая к работе над лентой, создатели решили особо не заморачиваться и просто начали отсматривать голливудский материал, кромсать его на куски и вставлять его в свое произведение.
Что в итоге получилось?
Представить не сложно - попросту винегрет, который весьма сложно переварить.
Взяв за основу народный фольклор, нужно было продолжать развивать именно эту тему, потому что она роднее и ближе нам, россиянам. Однако всё дело в итоге свелось к простой штамповке и заимствованиям с запада.
Почему бесы выглядят, как Урук-Хаи во «Властелине колец»?
Почему образ королевы ведьм Хельви (Елена Панова) 1 в 1 заимствован с Падме Амидалы из «Звездных войн»?
Почему Колдун Александр ака «сын Главного Колдуна» (Сергей Угрюмов) – в точности копирует прокаженного, продавшего душу дьяволу в фильме «Дом мертвых»? Кстати, оттуда же взято и подземелье с возвышающимся над ним строением, окруженным могилами.
Почему превращение в приспешника тьмы 1 в 1 передрано из «Изгоняющего Дьявола»? Не понятно, каким образом существа из якобы потустороннего мира высоко скачут, бегают по вертикальным стволам деревьев и летают, как вампиры в «Сумерках». За счет чего и почему? Потому что они якобы потусторонняя сила?
Как оригинально...
Зачем было брать фабулу и образ главной героини из «Другого мира»? По сюжету в «Темном мире» (который даже созвучен с американским аналогом) бесы и ведьмы ведут войну не на жизнь, а на смерть, а в «Другом мире» клан вампиров враждует с оборотнями. В нашем фильме даже главную героиню Марину (Светлана Иванова) пытались подделать под образ Селины (Кейт Бекинсейл).
С выбором актеров в «Темном мире» - абсолютный провал! Такую игру можно увидеть разве что в самом убогом и дешевом американском слэшере.
Весьма позабавила показуха. Просто при всем желании не удастся подобрать другое объяснение, откуда в российской глубинке взялся вертолет МЧС, который прилетел почти сразу после вызова, битком набитый спасателями в новеньких костюмчиках.
Когда же вертолет решили сбить, сцена превратилась в убожество под названием «нельзя поцарапать казенный вертолет». Это зрелище напоминало пародию на знаковую сцену из фильма «28 недель спустя» , где лопастями вертолета из зараженных каннибалов сделали мясной фарш.
Но от следующего аспекта данного фильма меня просто пробрало на смех.
Помните пафосный компьютерный дирижабль в фильме Павла Санаева «На игре»? Видимо впечатлившись этой новомодной фишкой, в фильме «Темный мир» в самом захолустье вырос огромный компьютерный супер-пупер современный комплекс, в котором несколько тысяч лет обитает зло в лице Александра. К слову, это самое зло обладает силой Дарта Вэйдера из «Звездных войн» , но выглядит при этом как тупой мужлан-имбицил, место которому не у руля мира, а на задворках ночного клуба...
Подрыв этого архитектурного сооружения стойко ассоциируется с концовкой «Дня Независимости».
Не понравился и дилетантский взгляд на нечисть, которая выражена в фильме неким прообразом язычников. Вся эта сущность то оживает, то подыхает, потом оживает вновь и снова дохнет - не ясно где начало и конец бессмысленного месива ради месива. К слову, это самое месиво не сумели даже снять, как следует, хотя каскадеры отработали свою задачу на ура.
На статичных кадрах всё выглядит более-менее сносно, но как только начинается что-то динамичное - оператор впадает в ступор и начинает снимать все подряд, а потом это «непойми чего» кое-как склеили при монтаже...
Наслаждайтесь!
Что хотели нам сказать своим фильмом создатели?
Что не стоит ездить в захолустье и искать на свою пятую точку приключений? Мне лично эта тема набила оскомину благодаря десяткам фильмов с подобным посылом из Голливуда.
Быть может, посыл заключался в том, человек сам кузнец своей судьбы и самое главное в жизни каждого - это выбор, который он осознанно совершает? Так эта тема была полностью раскрыта в «Матрице» Вачовски (поклонником которой, видимо, является режиссер),иначе, как объяснить, что финальная битва между Мариной и Александром почти 1 в 1 походит на битву Нео и Смита в «Матрице: Революции»?
По большей части этот фильм заманивает зрителей в кино привлекательным моментом с разрушающимся компьютерным зданием МГУ (аля «Дневной дозор»),как бы обещая красивые баталии на фоне рушащегося города. Но и здесь зрителей ждет разочарование: моментом, которым пестрят все ролики и даже постеры, показан в самом конце абсолютно не к месту.
Итог.
Слава богам, обошлись без обнаженки, хотя потуги к этому были.
Пока что в жанрах экшна, боевика, мистики и драмы мы идем проторенной дорожкой запада, что очень удручает. На деле получается дешевый римейк-сборная солянка с бездарнейшей игрой актеров.
PS
Кстати, любителям и поклонникам 3D вообще нечего делать в кинотеатре, потому что в новом формате фильм представлен фрагментарно, а не целиком! В общем, если сложить вместе все куски - объемное изображение можно наблюдать не более 20 минут. Вот уж где смех, но смех сквозь слезы…
Остальные рецензии автора
________________________________________________________________________________
РецензияБлог Pro Кино
Темный мир в 3D
"Первый российский фильм в 3D", так утверждает ролик рекламирующий фильм "Темный мир в 3D". К сожалению, первый три дэ вышел почти таким же, каким вышел первый блин из пословицы. Временами зритель может просто снять очки, на экране классический 2D фильм. А в некоторые моменты, например во время просмотра начальных титров, а также во время многочисленных батальных сцен, глаза просто начинают слезиться от 3D, который пытаются использовать на всю катушку. Надо сказать, что и фантастически красивые места в Карелии, там где снимали фильм, плохо сочетаются с 3D. Возможно именно поэтому только компьютерный лес в начальных титрах был показан объемным, а настоящий, реальный, сказочно красивый лес видимо оказалось сложно показать в новом формате.
Множество вопросов возникает не только к технической реализации, но также и к истории, рассказываемой фильмом. Следует сразу оговориться, что история сама по себе очень слабая и откровенно не интересная. К тому же, в фильме наблюдается некоторое весьма неприятное смешение жанров. Жанр фэнтэзи, к которому явно принадлежат "озерные ведьмы", баба яга, бесы и колдуны, плохо сочетается с временами проявляющимся триллером, с попаданием в плен к плохим спецназовцам, прилетающим на черном вертолете и запросто убивающим ни в чем не повинных людей. Огорчает и финал фильма, подчеркивающий общую слабость сценария и неспособность создателей фильма найти решение для фильма в едином жанровом ключе.
Возможно, единственное, что в фильме "Темный мир в 3D" не разочаровывает окончательно, это некоторые актерские работы. Такие герои и актеры как ботаник Костя (Иван Жидков),Марина (Светлана Иванова),колдун Александр (Сергей Угрюмов),профессор (Владимир Носик) смотрятся более менее порядочно, благодаря актерским талантам и попаданию в роль, хотя качество фильма, в любом случае, страдает от нескладности выданных им ролей. В случае с королевой ведьм Хельви (Елена Панова),Викой (Мария Кожевникова) и ее бойфрендом (Илья Алексеев),дело обстоит еще хуже, актеры попросту не смогли вытянуть роли.
В целом, фильм "Темный мир в 3D" оставляет ощущение неуклюжести и несуразности происходящего на экране. Хочется каким-то мистическим образом придать фильму логичности, слаженности и стройности. Так, чтобы рассказываемая история заиграла новыми красками, по настоящему красиво, динамично и увлекательно. Или, как минимум, по настоящему объемно.
Больше рецензий от Блог Pro Кино!
0
РецензияНазина Владислава
Задери мою душу в 3D!
или кто Вы, мистер Потрошитель?
Маленькие городки всегда таят в себе тайну или славятся какой-нибудь достопримечательностью. В сонном городишке Ривердейле такой диковинкой считается адский мужик с кликухой «Потрошитель» - днем тихий и мирный отец семейства, находящийся под наблюдением психиатра, а по ночам, сам того не зная, он берет ритуальный нож с символической надписью «месть», и режет местных горожан.
Страсти по адскому мужику: «Все мы будем в аду, но он будет с ножом».
И, знаете, его можно понять: если мужика все достало, если у мужика нет нормального хобби, то у мужика начинает плавно ехать крыша, тогда мужик берет в руки нож! Вечерами и ночами адский мужик из Ривердейла не вылезает из темного подвала, где мастерит детские игрушки, но в один прекрасный день он решает увлечься ролевой игрой, подобно Голлуму и Смеаголу в «плохой-хороший мужик». А дальше, он находит симпатичный ритуальный нож с символической надписью «месть» и представляет, как он смачно кромсает, кромсает... кромсает всех вокруг! Естественно ничего зрителю не показывают, но ассоциативный ряд не заставляет себя долго ждать.
Изгонять дьявола умеет каждый супруг. Просто кто-то пользуется силой убеждения, а кто-то лезвием ножа.
В самый интересный момент, когда адский мужик все еще продолжает кромсать, он вдруг понимает, что творит что-то не то! Понимает с тех самых пор, когда его руки обагряет теплая красная краска, которая начинает течь из человека, если его пару раз садануть ножом в живот. А если садануть разок-другой с особым фанатизмом, да еще и в область шеи - красный оттенок сменит темно багровый! «Черт меня подери!» - думает адский мужик и, подобно ребенку на Рождество, начинает истошно носиться по дому с невероятным приступом возбуждения и неистовой радости.
Не так страшен чёрт, как обломанные рога.
Полуночную веселуху и развлечения чудака с ножом прерывает полиция, которую адский мужик сам же и вызвал (видимо, чтобы еще веселее было). Полиция оказалась не юморная и на приглашение присоединиться к кромсанию женушки ножом отнеслась без малейшего понимания. От души нашпиговав свинцом мистера «Потрошителя», его зачем-то решают вернуть к жизни лошадиной дозой адреналина, когда тот уже почти богу душу отдал (видимо, наконец-то, до стражей порядка дошел смысл веселухи с ножом и они решили-таки присоединиться).
Результат вполне предсказуем.
Адский мужик, очнувшись, не оценил юмор копов в плане свинца и с радостью познакомил их со своим ножом, представив перед богом души парочки копов. В самый разгар праздника он исчезает, немыслимым образом подорвав карету скорой помощи.
О, том, о ком нельзя вспоминать перестали говорить долгие 16 лет. Здесь все могло бы закончится в духе «вот и сказочке конец, кто дослушал - молодец!»
Но Потрошитель пускает слух в народе,
Что он отсутствует в природе,
А сам, как старый ловелас,
Живёт за пазухой у нас.
Местные жители говорят, что... кур доят и от однообразной жизни начинают придумывать, что в семи невинных ребятишках, которые родились в День гибели адского мужика, живет дух Его.
После этого начинается долгая и несуразная бредятина о том, что, возможно, душа адского мужика распределилась между семерыми детками и (о, мой бог) деревянным конем убийцей... а может быть и не распределилась... а может быть распределилась, но только на одного!
Теперь каждый из них под угрозой ритуального ножа с надписью «месть»!
Что сказать?
Уэс Крейвен показал нам «Кошмар на улице Вязов», испугал нас «Криком», а теперь пришло время... смеяться!
Перед нами очень скучный и затянутый слэшер с претензией на гениальность и непредсказуемость с невероятно глупым сюжетом, малым количеством крови, расчлененки и отсутствием сисек. Эдакое девственное кино с рейтингом R, который себя никак не оправдывает.
Чтобы хоть как-то себя занять, зрители сами вслух додумывали смешные продолжения каждой сцены и все дружно угарали.
Представьте себе такой момент: вот за спиной подростка возникает черная и страшная фигура, которая глубоко вздыхает, прямо как девственница на первом свидании, дальше крупным планом показывают нож... Думаете дальше будет нечто в духе «Американская кромсальня ритуальным ножом с надписью “месть”»?
Неа! Вместо этого нам покажут или дикие глаза подростка, или как его сбросят в реку или болтающиеся ноги, измазанные кетчупом, а следом на место преступления понаедет минимум пятьсот машин полиции, несколько скорых и две тысячи человек будут сновать туда-сюда с целью выяснить, кто же, черт возьми, это сделал.
Куда дели 15 миллионов денег? На грим Потрошителя, которого даже нормально не показали? Можно было пригласить Роба Зомби, ему бы даже гримироваться не нужно было.
Возможности 3D здесь вообще не раскрыты. Себя этот формат никак не оправдывает вообще и нужен лишь для увеличения цены за билет.
Рабочее название фильма - «25/8». Видимо, это отношение зрителей, заснувших в зале и покинувших фильм задолго до конца.
Жаль, что старина Крэйвен не оправдал ожиданий...
Если хотите от души поржать над тупостью его нового фильма - соберитесь большой компанией и вперед в кино!
Остальные рецензии автора
Задери мою душу в 3D!
или кто Вы, мистер Потрошитель?
Маленькие городки всегда таят в себе тайну или славятся какой-нибудь достопримечательностью. В сонном городишке Ривердейле такой диковинкой считается адский мужик с кликухой «Потрошитель» - днем тихий и мирный отец семейства, находящийся под наблюдением психиатра, а по ночам, сам того не зная, он берет ритуальный нож с символической надписью «месть», и режет местных горожан.
Страсти по адскому мужику: «Все мы будем в аду, но он будет с ножом».
И, знаете, его можно понять: если мужика все достало, если у мужика нет нормального хобби, то у мужика начинает плавно ехать крыша, тогда мужик берет в руки нож! Вечерами и ночами адский мужик из Ривердейла не вылезает из темного подвала, где мастерит детские игрушки, но в один прекрасный день он решает увлечься ролевой игрой, подобно Голлуму и Смеаголу в «плохой-хороший мужик». А дальше, он находит симпатичный ритуальный нож с символической надписью «месть» и представляет, как он смачно кромсает, кромсает... кромсает всех вокруг! Естественно ничего зрителю не показывают, но ассоциативный ряд не заставляет себя долго ждать.
Изгонять дьявола умеет каждый супруг. Просто кто-то пользуется силой убеждения, а кто-то лезвием ножа.
В самый интересный момент, когда адский мужик все еще продолжает кромсать, он вдруг понимает, что творит что-то не то! Понимает с тех самых пор, когда его руки обагряет теплая красная краска, которая начинает течь из человека, если его пару раз садануть ножом в живот. А если садануть разок-другой с особым фанатизмом, да еще и в область шеи - красный оттенок сменит темно багровый! «Черт меня подери!» - думает адский мужик и, подобно ребенку на Рождество, начинает истошно носиться по дому с невероятным приступом возбуждения и неистовой радости.
Не так страшен чёрт, как обломанные рога.
Полуночную веселуху и развлечения чудака с ножом прерывает полиция, которую адский мужик сам же и вызвал (видимо, чтобы еще веселее было). Полиция оказалась не юморная и на приглашение присоединиться к кромсанию женушки ножом отнеслась без малейшего понимания. От души нашпиговав свинцом мистера «Потрошителя», его зачем-то решают вернуть к жизни лошадиной дозой адреналина, когда тот уже почти богу душу отдал (видимо, наконец-то, до стражей порядка дошел смысл веселухи с ножом и они решили-таки присоединиться).
Результат вполне предсказуем.
Адский мужик, очнувшись, не оценил юмор копов в плане свинца и с радостью познакомил их со своим ножом, представив перед богом души парочки копов. В самый разгар праздника он исчезает, немыслимым образом подорвав карету скорой помощи.
О, том, о ком нельзя вспоминать перестали говорить долгие 16 лет. Здесь все могло бы закончится в духе «вот и сказочке конец, кто дослушал - молодец!»
Но Потрошитель пускает слух в народе,
Что он отсутствует в природе,
А сам, как старый ловелас,
Живёт за пазухой у нас.
Местные жители говорят, что... кур доят и от однообразной жизни начинают придумывать, что в семи невинных ребятишках, которые родились в День гибели адского мужика, живет дух Его.
После этого начинается долгая и несуразная бредятина о том, что, возможно, душа адского мужика распределилась между семерыми детками и (о, мой бог) деревянным конем убийцей... а может быть и не распределилась... а может быть распределилась, но только на одного!
Теперь каждый из них под угрозой ритуального ножа с надписью «месть»!
Что сказать?
Уэс Крейвен показал нам «Кошмар на улице Вязов», испугал нас «Криком», а теперь пришло время... смеяться!
Перед нами очень скучный и затянутый слэшер с претензией на гениальность и непредсказуемость с невероятно глупым сюжетом, малым количеством крови, расчлененки и отсутствием сисек. Эдакое девственное кино с рейтингом R, который себя никак не оправдывает.
Чтобы хоть как-то себя занять, зрители сами вслух додумывали смешные продолжения каждой сцены и все дружно угарали.
Представьте себе такой момент: вот за спиной подростка возникает черная и страшная фигура, которая глубоко вздыхает, прямо как девственница на первом свидании, дальше крупным планом показывают нож... Думаете дальше будет нечто в духе «Американская кромсальня ритуальным ножом с надписью “месть”»?
Неа! Вместо этого нам покажут или дикие глаза подростка, или как его сбросят в реку или болтающиеся ноги, измазанные кетчупом, а следом на место преступления понаедет минимум пятьсот машин полиции, несколько скорых и две тысячи человек будут сновать туда-сюда с целью выяснить, кто же, черт возьми, это сделал.
Куда дели 15 миллионов денег? На грим Потрошителя, которого даже нормально не показали? Можно было пригласить Роба Зомби, ему бы даже гримироваться не нужно было.
Возможности 3D здесь вообще не раскрыты. Себя этот формат никак не оправдывает вообще и нужен лишь для увеличения цены за билет.
Рабочее название фильма - «25/8». Видимо, это отношение зрителей, заснувших в зале и покинувших фильм задолго до конца.
Жаль, что старина Крэйвен не оправдал ожиданий...
Если хотите от души поржать над тупостью его нового фильма - соберитесь большой компанией и вперед в кино!
Остальные рецензии автора
0
РецензияНазина Владислава
На гребне волны…
В супер кинотеатре «IMAX» 16 сентября состоялась премьера фильма «Серфинг на Таити 3D».
В центре внимания этого документального аттракциона 38 летний американец Келли Слэйтер (девятикратный чемпион мира по сёрфингу).
Катание на волне на специальных лёгких досках — это неимоверный кайф, драйв и панический ужас одновременно.
Весь букет непередаваемых ощущений, которые очень близки к эйфории, сможет испытать зритель, не уезжая из городских джунглей, при этом, не намочив даже ноги!
Как описать словами то, что не поддается описанию?
Когда каждая клеточка твоего тела начинает сосуществовать отдельно от всего твоего организма… Пожалуй, создателям удалось передать весь букет эмоций и чувств, кроме, страха… Но, ведь это восхитительно, по сути, ни с чем не сравнимое удовольствие без минимального риска для жизни!
Ни с чем несравнимое впечатление!
Вся прелесть этой документалки в том, что она являет зрителю очень сильный 3D эффект, который не удается увидеть ни в одной из полнометражных лент. Периодически я снимал очки, и тогда перед моим взором являлось насыщенно многослойное изображение с огромным количеством деталей — эта особенность просто выталкивала все предметы с экрана в зал, в прямом смысле погружая зрителя в теплые воды Таити.
Для увлеченных людей там, на прекрасных осровах, целая жизнь, полная невероятных приключений и головокружительных событий. Однако ни один серфер не знает, что принесет следующая волна: неимоверную радость и адреналин или увечье, протащив бедолагу по рифам…
Таитяне искренне верят, что души погибших остаются среди них, а так же всячески стараются задобрить «большую воду» ритуальными танцами.
Помимо завораживающих покатушек на волнах, создатели уделили внимание и обитателям красивейших морских рифов, до которых благодаря высоким технологиям можно дотронуться рукой!
Безусловно, зрелище заслуживает неоднократного просмотра и только на огромном экране IMAX!
Остальные рецензии автора
На гребне волны…
В супер кинотеатре «IMAX» 16 сентября состоялась премьера фильма «Серфинг на Таити 3D».
В центре внимания этого документального аттракциона 38 летний американец Келли Слэйтер (девятикратный чемпион мира по сёрфингу).
Катание на волне на специальных лёгких досках — это неимоверный кайф, драйв и панический ужас одновременно.
Весь букет непередаваемых ощущений, которые очень близки к эйфории, сможет испытать зритель, не уезжая из городских джунглей, при этом, не намочив даже ноги!
Как описать словами то, что не поддается описанию?
Когда каждая клеточка твоего тела начинает сосуществовать отдельно от всего твоего организма… Пожалуй, создателям удалось передать весь букет эмоций и чувств, кроме, страха… Но, ведь это восхитительно, по сути, ни с чем не сравнимое удовольствие без минимального риска для жизни!
Ни с чем несравнимое впечатление!
Вся прелесть этой документалки в том, что она являет зрителю очень сильный 3D эффект, который не удается увидеть ни в одной из полнометражных лент. Периодически я снимал очки, и тогда перед моим взором являлось насыщенно многослойное изображение с огромным количеством деталей — эта особенность просто выталкивала все предметы с экрана в зал, в прямом смысле погружая зрителя в теплые воды Таити.
Для увлеченных людей там, на прекрасных осровах, целая жизнь, полная невероятных приключений и головокружительных событий. Однако ни один серфер не знает, что принесет следующая волна: неимоверную радость и адреналин или увечье, протащив бедолагу по рифам…
Таитяне искренне верят, что души погибших остаются среди них, а так же всячески стараются задобрить «большую воду» ритуальными танцами.
Помимо завораживающих покатушек на волнах, создатели уделили внимание и обитателям красивейших морских рифов, до которых благодаря высоким технологиям можно дотронуться рукой!
Безусловно, зрелище заслуживает неоднократного просмотра и только на огромном экране IMAX!
Остальные рецензии автора
0
РецензияНазина Владислава
Я ТОЖЕ… умею мечтать и любить.
В кинотеатре «35мм» 15 сентября состоялась премьера испанского фильма «Я тоже» режиссеров Альваро Пастора и Антонио Нахарро.
Лента отмечена двумя наградами на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне за лучшую мужскую (Пабло Пинеда) и женскую роль (Лола Дуэньяс),которые выполнили свою работу на отлично! Фильм ставит перед зрителем целую цепочку вопросов на злобу дня:
Ребенок с синдромом дауна это благодать или проклятие?
Стоит ли делать из такого ребенка полноценного члена общества?
Как помочь ему адаптироваться в окружении непонимания, безразличия и даже презрения?
Лента наглядно демонстрирует как достоинства, так и недостатки нелегкой жизни с одной лишней хромосомой (47 вместо 46).
Даниэль (Пабло Пинеда) невероятно смышлен и харизматичен. Он умеет любить и искренне жаждет быть любимым. Он мечтает о простом времяпровождении в компании хорошего человека, друга и не только друга, мечтает о задушевных беседах, хочет понимания и отношения к нему, как к равному. Однако, «нормальные» люди не хотят воспринимать его всерьез, отчего бедняга винит себя и своих родителей за то, что они попытались сделать его «нормальным»...
Основная отличительная особенность человека с синдромом Дауна в том, что он предстает перед любым человеком открытой книгой без подводных камней и сюрпризов: если ему грустно, он плачет, если весело - заливается громким смехом, если что-то не понимает, то с большим интересом пытается разобраться. Такие люди очень уперты, поэтому и добиваются многого, будучи записанными в группу слабаков от рождения...
Именно таков Даниель, Даун от кончиков волос и до кончиков пальцев, т.е. целиком.
И не только в кино, т.к. актер, играет на экране "по сути" самого себя. Примерно 30 лет назад Пабло стал первым ребенком, который начал учиться в общеобразовательной школе, а не в отдельной. Режиссер узнал о нем из средств массовой информации, увидел его в документальном кино и сразу решил обязательно рассказать его историю. Фильм повествует об одной части его жизни, о любви.
Лаура (Лола Дуэньяс) - полная противоположность. Будучи обладательницей 23 пар хромосом и ярлыка «полноценности» она прожигает свою жизнь табаком, алкоголем и случайными связями. В развратном теле не осталось ничего чистого, она никогда не испытывала любви и устала от жизни... Даниэль со своей откровенностью, наивностью и великодушием представляется ей настоящим ангелом, которых она никогда не встречала. Он осыпает ее комплиментами, дарит подарки и… даже признается в любви! Потихоньку сердце начинает согреваться, но прошлое держит крепко. Его невозможно перечеркнуть, как невозможно в одночасье вырастить могучее дерево.
Вода и огонь никогда не смогут воссоединиться, они могут лишь слиться в экстазе, чтобы принести в этот мир лучик оптимизма и надежды перед тем, как погаснуть...
После просмотра этой душевной и трогательной истории не перестает мучить вопрос, кто же нормален в этой жизни и существуют ли критерии «нормальности».
Кто же настоящее чудовище? Тот, кто рожден летать и по своей глупости падает в самый низ или тот, кто рожден ползать и всеми силами старается взлететь?
И напоследок…
Герой фильма Даниэль задает своей матери вопрос: «К чему все усилия, если я не могу быть счастлив???» Вот слова режиссера Альваро Пастора:
- Я не могу ответить на этот вопрос, потому что это классическая дилемма… Здесь стоит разграничить вопрос о счастье: вы счастливы, когда осознаете то, что происходит или вы счастливы, когда вообще ничего не осознаете и ставите себе шоры на глаза.
А как бы вы ответили Даниэлю?
Обязательно посмотрите этот фильм! Он научит вас терпимости и пониманию. Он научит вас любить жизнь и то, что вы имеете…
Остальные рецензии автора
Я ТОЖЕ… умею мечтать и любить.
В кинотеатре «35мм» 15 сентября состоялась премьера испанского фильма «Я тоже» режиссеров Альваро Пастора и Антонио Нахарро.
Лента отмечена двумя наградами на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне за лучшую мужскую (Пабло Пинеда) и женскую роль (Лола Дуэньяс),которые выполнили свою работу на отлично! Фильм ставит перед зрителем целую цепочку вопросов на злобу дня:
Ребенок с синдромом дауна это благодать или проклятие?
Стоит ли делать из такого ребенка полноценного члена общества?
Как помочь ему адаптироваться в окружении непонимания, безразличия и даже презрения?
Лента наглядно демонстрирует как достоинства, так и недостатки нелегкой жизни с одной лишней хромосомой (47 вместо 46).
Даниэль (Пабло Пинеда) невероятно смышлен и харизматичен. Он умеет любить и искренне жаждет быть любимым. Он мечтает о простом времяпровождении в компании хорошего человека, друга и не только друга, мечтает о задушевных беседах, хочет понимания и отношения к нему, как к равному. Однако, «нормальные» люди не хотят воспринимать его всерьез, отчего бедняга винит себя и своих родителей за то, что они попытались сделать его «нормальным»...
Основная отличительная особенность человека с синдромом Дауна в том, что он предстает перед любым человеком открытой книгой без подводных камней и сюрпризов: если ему грустно, он плачет, если весело - заливается громким смехом, если что-то не понимает, то с большим интересом пытается разобраться. Такие люди очень уперты, поэтому и добиваются многого, будучи записанными в группу слабаков от рождения...
Именно таков Даниель, Даун от кончиков волос и до кончиков пальцев, т.е. целиком.
И не только в кино, т.к. актер, играет на экране "по сути" самого себя. Примерно 30 лет назад Пабло стал первым ребенком, который начал учиться в общеобразовательной школе, а не в отдельной. Режиссер узнал о нем из средств массовой информации, увидел его в документальном кино и сразу решил обязательно рассказать его историю. Фильм повествует об одной части его жизни, о любви.
Лаура (Лола Дуэньяс) - полная противоположность. Будучи обладательницей 23 пар хромосом и ярлыка «полноценности» она прожигает свою жизнь табаком, алкоголем и случайными связями. В развратном теле не осталось ничего чистого, она никогда не испытывала любви и устала от жизни... Даниэль со своей откровенностью, наивностью и великодушием представляется ей настоящим ангелом, которых она никогда не встречала. Он осыпает ее комплиментами, дарит подарки и… даже признается в любви! Потихоньку сердце начинает согреваться, но прошлое держит крепко. Его невозможно перечеркнуть, как невозможно в одночасье вырастить могучее дерево.
Вода и огонь никогда не смогут воссоединиться, они могут лишь слиться в экстазе, чтобы принести в этот мир лучик оптимизма и надежды перед тем, как погаснуть...
После просмотра этой душевной и трогательной истории не перестает мучить вопрос, кто же нормален в этой жизни и существуют ли критерии «нормальности».
Кто же настоящее чудовище? Тот, кто рожден летать и по своей глупости падает в самый низ или тот, кто рожден ползать и всеми силами старается взлететь?
И напоследок…
Герой фильма Даниэль задает своей матери вопрос: «К чему все усилия, если я не могу быть счастлив???» Вот слова режиссера Альваро Пастора:
- Я не могу ответить на этот вопрос, потому что это классическая дилемма… Здесь стоит разграничить вопрос о счастье: вы счастливы, когда осознаете то, что происходит или вы счастливы, когда вообще ничего не осознаете и ставите себе шоры на глаза.
А как бы вы ответили Даниэлю?
Обязательно посмотрите этот фильм! Он научит вас терпимости и пониманию. Он научит вас любить жизнь и то, что вы имеете…
Остальные рецензии автора
0
Карательница: территория войны.
Оказывается, до сих пор находятся люди, которые считают, что тема криминала не исчерпана и о ней еще есть, что сказать. Ну, что же, если рассматривать фильм Александра Атанесяна «Близкий враг» как одну из серий «Бригады» (2002, Алексей Сидоров),то он оставит вполне приятные впечатления, которое, скорее всего складывается благодаря совместному сотрудничеству отечественных и западных спецов.
В частности американского оператора-постановщика Брюса Алана Грина. При просмотре сразу чувствуется, что камера находится в надежных руках! Просто глаз радуется и отдыхает.
Благоприятному восприятию способствует и сам фильм, в котором просто отсутствуют динамичные сцены, повествование разворачивается очень неторопливо, статично и даже в моменты основного действа все происходит, как бы через силу - сказывается атмосфера сонного портового городка.
Оказывается, Александр Атанесян работает с актерами по принципу Андрея Тарковского - он набирает актеров, с которыми не надо работать! И если он устраивает пробы - значит не четко представляет персонажа, потому что изначально он пишет сценарий под конкретного актера. Так было с Дюжевым, Паниным, Грековым, Костомаровым и Трофимовой.
С мужским составом Атанесян попал, что называется «в десятку»:
- Дмитрий Дюжев уже показал свой профессионализм в «Бригаде», где он исполнил роль Космоса, в «Жмурках», сыграв Саймона, так что роль Олега «Красавчика» ему не могла не даться. Главное в работе Дмитрия над характером в фильме «Близкий враг» - было не повторить то, что уже было отдано двум героям из криминальной среды. Насколько ему это удалось - пусть решает каждый зритель для себя.
- Андрей Панин, как мне кажется, не нуждается в представлении. Актер старой закалки, в послужном списке которого каждый зритель сможет найти полюбившийся образ. В фильме «Близкий враг» исполнил роль прикованного к инвалидному креслу Валька «держателя воровского общака», холодный, расчетливый, молчаливый старикан с сухими руками. Хотя он и не дееспособен, но когда он начинает говорить, даже самые отвязные воротилы опускают глаза и смиренно слушают его.
- Сергей Греков в ленте исполнил роль Захара - замкнутого и задумчивого главаря воров в законе по кличке «Король». Среди своих он жесткий авторитет, дома любящий отец, который приютил осиротевшего ребенка.
- Александр Головин (Сандрик) - проявил себя с самой лучшей стороны, возможно благодаря очень удачному образу пай-мальчика с козлиной бородкой и зализанными волосами.
- Роман Костомаров (Коля) весьма удачно исполнил свою дебютную роль подонка и ловеласа. В каждой компании, наверное, найдется такой себялюбец, не чистый на руку. Из-за его глупости и жажды легкой наживы потом расплачиваются все вокруг.
С женскими ролями все обстоит не так удачно: они не прописаны, шаблонны и не интересны, им не получается сопереживать!
Нелли Уварова (Маруся «Мышка») и Евгения Трофимова (Полина) смотрелись очень блекло и невыразительно на фоне крепкого мужского костяка воротил. Выбор Нелли и ее роль вообще ни к селу, ни к городу: рваные диалоги + никакая мимика = никаких эмоций, характер абсолютно не раскрыт. Представ в фильме авантюристкой, она запросто присоединяется к мести Полины за убийство мужа. Но, простите, убить - все-таки не в магазин сходить... Её персонажу нужно было уделить больше времени.
Выбор Евгении на главную роль понятен, потому что она является женой режиссера и его музой, так сказать. Однако, на экране она выглядит очень плохо, в диалогах нет ни чувств, ни эмоций, она просто читает текст. Не веришь, что она действительно потеряла дорогого человека и готова мстить за него.
У Александра при работе над сценарием не клеились женские роли, поэтому за советом он обратился к жене, которая объясняла, как её героиня должна себя вести в тех или иных обстоятельствах. Но, на экране отобразить это должным образом не удалось из-за чего весь фильм разваливается, как карточный домик. Кстати, в этом частично виноват сценарий, который предстает повествование в виде флэшбеков овдовевшей Полины, т.е. по сути с самого начала потерян контакт со зрителем, потому что нет интриги. Она не появляется ни в середине, ни в конце фильма.
А причина, по которой убивают Олега «Красавчика» вообще всплывает в середине.
К чему смотреть всю оставшуюся часть?
Чтобы узнать, как хрупкая невеста надерет всем матерым ворам в законе их пятые точки?
Кстати, очень смешно выглядят убийства с применением огнестрельного оружия: Полина закрывает глаза, не целясь стреляет, попадает врагу не известно куда, но тот сразу копыта откидывает - такой детский сад заставляет не сопереживать, а ухмыляться этому фарсовому детскому саду.
В действиях бандюганов вообще нет логики: все они обитают в маленьком портовом городишке, где каждый знает друг о друге абсолютно все, но когда шайку начинают потихоньку вырезать - никто не трясется за свою жизнь, наверное надеясь, что его это не коснется. Можно же было собрать манатки, бабло и смыться, но, видимо, жалко насиженное местечко... Поэтому смываться и растворятся едут...в пригород!
Еще один недостаток фильма в том, что в мировом кинематографе тема мести стала основой очень многих фильмов, когда бандюги жестоко убивают кого-то, а потом родственник или любимый человек жертвы начинает вершить самосуд над ублюдками. Пожалуй, единственное отличие фильма Атанесяна в том, что хрупкая девушка начинает истреблять воров в законе «изнутри», но это лишает фильма динамики. Насколько это хорошо - вы должны решить сами.
Если вам нечем занять свой досуг - можно посмотреть этот фильм.
Да, он очень неровный, но у него есть масса достоинств, наряду с массой недостатков.
Остальные рецензии автора