Краткое содержание: По повести Тадеуша Доленги-Мостовича. Блестящий фильм на грани двух жанров - драмы и мелодрамы. Без стыда признаюсь, что несколько раз не мог удержаться от слез. От гениального хирурга Рафала Вильчура уходит жена, забрав с собой ребенка. В тот же день он напился, был ограблен и не вернулся домой, отправившись бродяжничать без документов, перебиваясь случайной работой. Судьба приводит его в одно из сёл, где он попадает в работники к богатому мельнику, сын которого тяжело болен и признан местным врачом безнадежным. Вильчур спасает мальчика. Сын мельника снова стал ходить, а Рафал остался в этом доме, как член семьи. Издалека потянулись к "знахарю" больные, и он помогал всем, не беря ни копейки денег. В близлежащем городке работала в магазине очень милая и красивая девушка, очень похожая на жену Рафала, и...
Сериал о приключениях Горацио Хорнблауэра состоящий из 8 фильмов снятый в период с 1998 по 2003 В Великобритании. История рассказывает о военных подвигах молодого мичмана начинающего свою карьеру на корабле «Юстиниан», где герой многому учиться и продвигается по службе. Фильм отличается редкостной для сегодня моралью, возвышая те доблестные качества человека, которые сегодня меркнут в современном мире кино. Так же фильм, как наглядное пособие показывает, насколько важна связь лидера и подчиненного. На мой взгляд, фильм лучший в своем жанре. Роль главного героя играет ирландец Йоан Груффудд (Ioan Gruffudd),позже ставший нам известен по фильму великолепная четверка.
В ролях: Евгений Леонов — Андрей Григорьевич Сарафанов, Наталья Егорова — Нина Сарафанова, Владимир Изотов — Васенька Сарафанов, Николай Караченцов — Владимир Бусыгин, Михаил Боярский — Сильва (Семён Севостьянов),Светлана Крючкова — Наталья Автор сценария: Виталий Мельников, Режиссёр-постановщик: Виталий Мельников
Двое парней Владимир и Сильва провожают двух девушек до дома, сойдя вместе с ними на станции в надежде на продолжение отношений. Однако, получив резкий отказ, понимают, что им надо бежать обратно на станцию, — и опаздывают на последнюю электричку. Изрядно замерзнув, они стучатся в каждую дверь. Владимир решает разыграть одного пожилого человека и выдать себя за его старшего сына. Сильва с ним заодно. Хозяин дома Андрей Сарафанов, добрейшей души человек (музыкант),воспитавший без жены дочь и сына, сразу же признает в госте своего старшего сына и, конечно же, счастлив. Реакция «отца» столь тепла и трогательна, что во Владимире пробуждается совесть. Неожиданно для себя он оказывается в тупике взаимоотношений и уже не может уйти просто так.
Фильм "На обочине", США, 2004 год. Вчера на блюрее посмотрел, - думал, действительно дорожная комедия. Но скорее это драма. Фильм простой, как три копейки, однако цепляет так, что вот сегодня сижу и думаю о нем. Двое совершенно непохожих друзей (один бабник-лавелас, бывшая звезда второсортных сериалов, другой - тихий учитель литературы, пытающийся написать книгу, чтобы к своим 40 годам хоть что-то оставить миру и большой знаток вин)отправляются накануне свадьбы лавеласа в "винный тур" - пить вино и отдыхать. Для учителя это путешествие - способ воспрять духом после расставания с любимой женщиной (она его бросила),а для стареющего лавеласа - возможность перепихнуться перед свадьбой, не утруждая себя необходимостью скрываться по углам от будущей жены (поехал с добропорядочным другом пить вина и играть в гольф). Тема среднего возраста на примерах героев-старперов раскрыта практически полностью. Хорошее, домашнее кино для просмотра без вторых половинок.
Драма, Россия, 1987 Режиссер: Александр Прошкин Актеры: Анатолий Папанов, Валерий Приемыхов, Виктор Степанов, Нина Усатова, Зоя Буряк, Юрий Кузнецов, Владимир Кашпур, Сергей Власов, Борис Плотников, Виктор Косых, Елизавета Солодова, Владимир Головин, Алексей Колесник.
1953 год. В тайге скрывается амнистированная группа уголовников, совершающих одно за другим тяжкие преступления. В поисках еды и средств передвижения они набредают на деревушку, где в ожидании катера находятся двое амнистированных политзаключенных. Этим двоим и предстоит спасти беспомощных жителей от банды рецидивистов... Премия "Ника" в номинации "Лучший игровой фильм" (1988 год). Гран-при Международного кинофестиваля в Валансьене (Франция, 1989 год). Приз Международного кинофестиваля в Хихоне (Испания, 1989 год).
США, Гонконг, 1982 Продолжительность 117 мин Режиссер: Ридли Скотт В ролях: Харрисон Форд, Рутгер Хауэр, Шон Янг, Дэрил Хана, Брайан Джэймс, Джоанна Кэссиди…
Вольная интерпретация рассказа Филиппа К. Дика «Снятся ли андроидам электроовцы?». Полицейский получает задание – уничтожить дроидов, вопреки запрету попавших на Землю из космической колонии. Внешне дроиды ничем от обычных людей не отличаются, хотя и имеют гораздо больший запас прочности, но вместе с тем и гораздо меньшую продолжительность жизни. На практике определить кто дроид, а кто человек можно по тесту реагирования зрачка глаза во время опроса. Дроиды, в свою очередь, обладая сверхчеловеческой силой и интеллектом, пытаются прорваться к своему создателю, дабы решить вопрос о своей продолжительности жизни, совершенно не считаясь при этом с человеческими жертвами.
Это в вкратце фабула, а теперь о личном.
Посмотрел я этот фильм в году этак 1989-1990. Просто купил в ларьке кассету, поскольку вторым фильмом была записана «Дюна» Дэвида Линча. И посмотрел я это кино, совершенно ничего о нем не зная. Не зная, что этот фильм, наряду с «Космической одиссеей 2001» Стэнли Кубрика и «Чужим» (того же Ридли Скотта) задал направление всему фантастическому жанру навсегда. Много можно чего рассказать. Что вместо зубодробительного фантастического боевика или приключенческого фильма а-ля «Звездные войны» у Ридли Скотта получилась кружевная воздушная жестокая драма. И что хотя проблемы идентификации человекоподобных дроидов бесконечно далеки от жизни насущной, но эмоции, показанные в этом фильме… В общем, как ни банально это прозвучит, это оставило неизгладимый след в моей душе, ха-ха-ха. Самый-самый момент для меня – это обреченный бег через стеклянные витрины. Столько в этом жажды жизни, даже не смотря на то, что это искусственное создание. Как получилось создать у Ридли Скотта сей шедевр – совершенно необъяснимо. На съемочной площадке все друг с другом переругались. Харрисон Форд и Шон Янг буквально ненавидели друг друга. И все дружно, включая съемочную группу, ненавидели режиссера. Денег на съемки не хватало. Фильм в прокате провалился. Критика была уничижительной. И только Дэрил Хана провидчески сказала, что если и будут ее помнить, то только по роли Прис (признаюсь честно, образ одноглазой медсестры из «Убить Билла» есть только вариация на тему Прис). В итоге через некоторое время фильм стал эталоном, признанным шедевром, и недосягаемым образцом. Визуальные цитаты из «Бегущего по лезвию бритвы» по сей день кочуют из фильма в фильм, но то эмоциональное напряжение до сих пор остается недосягаемым. Никто, ни Ридли Скотт, ни Харрисон Форд, ни Рутгер Хауэр, или остальные актеры не смог снять что-либо, либо сняться в чем-то столь же значимом. Однако, я совершенно не даю гарантии, что фильм понравится всем и каждому. Одной моей однокласснице он не понравился совершенно. Наверное, этим и определяется «культовость» - не каждому, но если нравится, то в превосходной степени.
"Славное будущее" (The sweet hereafter) Канада, 1997. Продолжительность: 110 мин. Режиссер: Атом Эгоян. В главной роли Иэн Холм.
Фильм рассказывает об автокатастрофе, произошедшей в маленьком канадском городке, и в результате которой погибли 20 маленьких детей. В живых остались лишь женщина-водитель и старшеклассница. Для выяснения обстоятельств трагедии в городок прибывает адвокат (Иэн Холм),который всеми силами пытается расшевелить замкнувшихся в горе родителей – с их помощью и поддержкой он хочет передать дело в суд, поскольку уверен, что катастрофа не была случайностью, и виной всему не ошибка водителя, а циничный коммерческий расчет автобусной компании, решившей сэкономить на деталях к автобусу. Параллельно с основной сюжетной линией мы видим жизнь обитателей городка до и после катастрофы. Она состоит из измен, сплетен, даже инцестов и прочей грязи. Жизнь цвета плесени, говоря флоберовскими словами. Выясняется также, что и у адвоката далеко не все обстоит благополучно: с женой он разошелся, а дочь его наркоманка, больная СПИДом. Сама по себе история об автокатастрофе не то чтобы банальна, но неоригинальна как минимум. Тем более что она вымышленная, и Эгоян не преследовал цели документально воссоздать какую-то конкретную катастрофу. Поэтому незаурядность картины далеко не в сюжете, а в его метафорической интерпретации. На мой взгляд, можно вывести 2 примерно схожих, но все же в чем-то различающихся варианта такой интерпретации. Для первого варианта ключевым является эпизод, когда адвокат встречает ночью у разбитого автобуса усатого дядьку, у которого в катастрофе погибли оба ребенка. Дядька в нелицеприятной форме высказывает адвокату все, что о нём думает, и просит не совать свой длинный нос в горе других людей, а разжиться деньжатами где-нибудь в другом месте. На что адвокат отвечает, что, мол, у него дочка-то наркоманка. «И что?» - недоумевает дядька, мне-то, мол, какое дело до твоей дочки, если у меня свои дети погибли. А адвокат и говорит: да ведь и моя дочка мертвая. Считай, все наши дети мертвы. В этой фразе и заключается смысл действий адвоката: он хочет судиться не с какой-то конкретной автобусной компанией, которая не вставила куда-то винтик или болтик, а со всем обществом, которое не вставило нужный винтик или болтик в воспитание и в будущее своих детей. И отсутствие этого болтика приводит к катастрофам вроде той, что произошла с его дочерью. Таким образом, автокатастрофа – лишь метафорическое переложение того, что произошло бы с детьми из этого маленького городка в будущем: они стали бы наркоманами, пьяницами или просто одинокими несчастными замкнутыми людьми наподобие своих родителей. Второй вариант трактовки связан со звучащей на протяжении всего фильма Легендой о крысолове. Резонно предположить, что раз уж режиссер настойчиво впихивает ее в повествование, то приплетена она явно не ради красного словца. Некоторые аналогии и правда лежат на поверхности: хромой мальчик из сказки - это старшеклассница, оставшаяся в живых после катастрофы; родители переживают потерю своих детей так же, как и в сказке. Но суть, на мой взгляд, вот в чем: то место, куда увел детей Крысолов, - это ведь какая-то пещера, где все хорошо и замечательно, ярко и красиво. И не является ли такая пещера лучшим для детей местом, чем серая жизнь маленького городка, погрязшего в сплетнях и пороках родителей? Вывод насколько циничный, настолько и реалистичный.
Загадочная история Бенджамина Баттона / The Curious Case of Benjamin Button
Если этот, снятый по всем законам Оскаровского жанра фильм, не получит статуэтку, как лучшая американская лента, то в моих глазах столетняя церемония окончательно потеряет вес, который уже давно как не соответствует Каннам и Венеции, где показывают НАСТОЯЩЕЕ КИНО. Данная картина - это идеальная баопическая мелодрама с супер-актерами и в непередаваемом антураже. Редко когда, можно сказать, что фильм для своего жанра почти идеален. Ну а Финчер, даже будучи, законодателем мод в триллерах, просто не может снять плохое кино и если сборы значительно меньше бюджета в США - значит эта картина рассчитана на зрителя с мозгами , а не карамельными чувствами и слюнявой болтовней.
“ФИЛИПП ТРАУМ”, СССР, 1989 Другое название: Хроника Сатаны младшего Режиссер: Игорь Масленников Оператор: Николай Строганов Композитор: Виктор Кисин Художник: Наталья Кочергина Производство: Ленфильм Год выпуска: 1989 По мотивам повести Марка Твена «Таинственный незнакомец” Актеры: Габриэль Воробьев, Филипп Козлов, Дима Суворов, Дима Мамонтов, Ия Парулава, Евгений Весник, Алексей Зубарев, Юри Ярвет, Елена Сафонова, Константин Воробьев, Нора (Элеонора) Грякалова, Андрей Ильин, Юрий Гальцев, Аркадий Коваль, Семен Фурман, Петр Меркурьев, Евгений Платохин, Анатолий Сливников
Что-то странное происходило в нашем кино в те годы. Появлялись фильмы, которые выходили далеко за рамки стандартного мировоззрения и официальных религиозных конфессии, ненавящево, но неумолимо неся людям информацию на уровне посвящения эзотерических школ гностиков и розенкрейцеров. Этот фильм наглядный тому пример. После триумфального "Шерлока Холмса" Масленников обращается к малоизвестному и очень странному произведению Марка Твена «Таинственный незнакомец” Эта повесть выбрана не случайно, как и автор, ибо Марк Твен был магистром одного из тайных сообществ (назовём это так, кому надо изучит тему). Но при этом Масленников и сам блещет знанием вопроса, выходя за рамки книги, изрядно добавляя в фильм своего не менне сакрального смысла. В результате имеем вроде бы как незатейливое детское кино, под маской которого скрываются вопросы и ответы, доступные для понимания лишь смелым, заплывающим за буйки далеко на глубину.
В средневековой Австрии, в городе Бургенланде появляется таинственный незнакомец, именующий себя Филиппом Траумом,странствующим магом и чародеем. Продемонстрировав детям чудеса материализации предметов и власть над огнём, он представляется как ангел по имени Сатана. Напуганные и религиозно подкованные ребятишки заявляют, что ангел и дьявол несовместимы, на что чародей уныло замечает: «Вполне совместимы. Все мы когда-то в детстве были ангелами, это потом уже жизнь делает из нас страшилищ». Мальчики проникаются доверием к голубоглазому светловолосому незнакомцу и тут же просят использовать его дар во благо и помочь приходскому священнику отцу Питеру, который добр и крайне беден. Не забыв упомянуть о том, что “род человеческий ничтожен и неисправим”, Филипп Траум исполняет их просьбу, предупредив, что “ни одно доброе дело у людей не остаётся безнаказанным”. В это время в городе царит ужас и произвол инквизиции, заправляет которой председатель духовного трибунала Фейертаг, властолюбивый циник и лицемер. Его власть беспредельна и люди находятся в страхе, на площади забрасывают камнями и сжигают беззащитных старух, обвинённых в ведовстве, царит система доносов. Благодаря своей неуязвимости, единственным, кто может противостоять Фейертагу открыто, становится Филипп Траум. И это при том, что он не страдает любовью к людям, скорее он учит их отрешиться от того несовершенства и ограниченности тех масштабов, что люди именуют “человеческим”. Это что очень явно звучит во время урока, который он даёт сыну органиста. Момент, когда Фейертаг пытается изгнать злой дух из Сатаны, но получает встречный сеанс экзорцизма, можно считать кульминацией фильма. Я не знаю где Масленников взял такой текст.. Финал картины загадочен и справедлив, правда эта справедливость уже далеко выходит за рамки справедливости человеческой, иначе вряд ли можно понять, куда денутся с крепостного моста старый Бранд, Маргарет и Теодор, три маленьких беззащитных человечка, бросившие вызов всем людям города и их богам.
Спасибо на добром слове :) На каталог я и не претендую, а в плане картинок - сам на подножном корме. Так что буду просто попИсывать, может и заинтересует кого на форуме..
Примите и мои самые добрые пожелания на Новый Год, пусть на этом сайте с Вашей помощью РАСПУСКАЕТСЯ И ЦВЕТЁТ ВСЁ БОЛЬШЕ ЦВЕТОВ!
Уважаемый товарищ Конан-варвар. Спасибо за описания к фильмам, к сожалению мы не можем разметстить их в нашем каталоге из-за не того размера - надо 150 пикселов в ширину, и кроме того очень длинное описание, хотя последнее не смертельно, поэтому прошу прислать новые - 150 пикселов шириной, если у вас конечно есть на это время. Желаю вам в Новом Году творческих успехов!
Режиссёр: Эдриан Лайн В ролях: Тим Роббинс, Маколей Калкин
Иаков Сингер был ранен во Вьтнаме. Теперь живет мирной жизнью и работает на почте. В одной жизни имеет подругу, но в тоже время в другой жизни любит жену и сына. Он не может понять где сон, а где явь, две жизни и две реальности постоянно пересекаются и сводят его с ума, а кроме этого он начинает видеть страшные образы, которых именует демонами. Оказывается, что он не один, его боевые товарищи тоже страдают галлюцинациями. Сингер пытается разобраться что происходит, но то, что он узнает в финале - страшнее всех его ожиданий. В конце фильма волосы встают дыбом, последние кадры и просто вышибают слезу, а монолог врача Луиса про "ангелов-демонов, которые освобождают людей от земного" заслуживает отдельного пристального внимания.
Это к вопросу о нравственном аспекте, и о том какие фильмы были сняты на столь актуальную тему инопланетного контакта еще 35 лет назад. Никакого бюджета, никаких спецэффектов, зато сколько смысла и глубины. Что-то изменилось с тех пор? Да, всё стало значительно хуже.
"МОЛЧАНИЕ ДОКТОРА ИВЕНСА" СССР, 1973 В ролях: Жанна Болотова Сергей Бондарчук Ирина Скобцева Валерий Хлевинский Леонид Оболенский Иван Кузнецов Борис Романов Олег Кродес Гунар Плацен Инна Кара-Моско
Краткое содержание: В числе пассажиров потерпевшего катастрофу самолета был доктор Мартин Ивенс, работающий над проблемой продления человеческой жизни. Его и несколько других пассажиров спасли пришельцы с планеты Ораина. Между ними устанавливается контакт. Однако неожиданное нападение военного самолета землян меняет планы пришельцев. Они отказываются помогать планете, на которой сила оружия во многом превосходит силу нравственности...
насчет фильма "Посвященный" тепцова. заходишь на торрентс ру и тупо вверху в стороку поиска вбираешь слово посвященный. фильм будет на второй странице результатов поиска в середине примерно..)
ДО ПЕРВОГО СНЕГА (FIRST SNOW)Германия,США,2006 В главной роли: Гай Пирс.
Редкостной силы кино, полное искренности, человечности и драматизма, порой пронзительное и надрывное до комка в горле, но по простоте и реальности сюжета близкое к жизни каждого из нас, не считающего себя героем блокбастера. Кино про живых людей, про судьбу, про попытку убежать от неё, про свободу выбора и неизбежность предначертанного.
Всё жизненно, просто и ясно, скромно и величественно, ничего лишнего, но очень много сокровенного увидел в этой картине лично я. Извечные вопросы: Где заканчивается Божий промысел и начинается право человека на выбор? Да и есть ли он вообще, или весь наш путь уже намечен Создателем при рождении? Имеем ли мы право творить свою судьбу или это лишь иллюзия и самообман?
Фильм начинается и заканчивается словами: "Дорога, по которой мы пытаемся убежать от судьбы, ведёт нас к ней. Человек управляет своей судьбой... Это лучшая шутка для Бога". Вся история пронизана пронзительной прощальной истомой, нотами неизбежности трагичного финала, но от этого не становится тоскливо, чувства обречённости не возникает, а наоборот, ощущается торжество освобождения от страха.
Гай Пирс гениален, музыка завораживает, напряжение и сопереживание идут по нарастающей, а в финале достигают апогея на уровне катарсиса. Думаю, этот фильм будет по достоинству оценен теми, кто ищет ответы на серьёзные вопросы и не считает поп-корн основной частью сценария.
"Пока чинили сломавшуюся машину Джимми,он чтобы скоротать время решил зайти к старику-предсказателю, от которого узнал, что дела его пойдут в гору, а самому ему суждено умереть, как только выпадет первый снег. Джимми не поверил, но предсказания стали сбываться, но поскольку температура неуклонно понижается, он уже не может не думать о зловещей части пророчества.."
Фейерверк (Fireworks, Hana-bi) Япония, 1997 Продолжительность: 103 минуты Изображение: Цветное Язык: Японский Студия: Bandai Visual, OFFICE KITANO Жанр: Драма
Краткое содержание: «Фейерверк» — это стильный и необыкновенно красивый фильм, в котором неразделимо переплетаются боевик и трагедия, мелодрама и комедия. Бывший полицейский Ниши вступает в кровавый конфликт с якудзой — японской мафией. Некогда стоявший на страже закона, он сам идет на преступление ради самых важных людей в его жизни — парализованного после ранения друга, вдовы убитого коллеги и своей смертельно больной жены. Вместе с ней он отправляется в последнее идиллическое путешествие по Японии, безжалостно и хладнокровно расправляясь со всеми, кто встает у него на пути... Японское слово «hanabi» означает «фейерверк», но написанное через дефис оно делится на две составные части: «hana» — «цветы», символ жизни и любви, и «bi» — «огонь», символ жестокости и насильственной смерти.
За странным и комичным сюжетом скрываются серьёзные философские вопросы, например, почему люди порой готовы рисковать всем ради спасения других? Красочно изображается нелепость расовой дискриминации и бессмысленность обогащения, путём уничтожения природы родной планеты. Показывается мысль о том, что очевидное благо для одних, может быть злом для других или исключительно ценное для одних, может для других совершенно ничего не стоить. Ставится под сомнение ценность технического прогресса. Шикарная игра всех актёров, необычный саундтрек, погружают в другой мир и заставляют раз за разом просматривать этот фильм, каждый раз находя что то новое.
В ролях: Анна Дымна (Марыся Иоланта Вилчур),Артур Барчиш (Василько),Ежи Биньчицкий (знахарь Рафал Вилчур),Томаш Стокингер (Лешек Чинский),Ежи Трела (Самуэль),Игорь Шмяловский, Божена Дыкель (Соня),Анджей Копичиньский (доктор Павлицкий),Петр Грабовский (Зенек),Петр Фрончевский (Добранецкий),Мария Хомерска (графиня Чинская, мать Лешека),Бернард Ладыш (Прокоп).
Режиссер: Ежи Хоффман.
Сценарий: Ежи Хоффман, Тадеуш Долега-Мостович.
Краткое содержание: По повести Тадеуша Доленги-Мостовича. Блестящий фильм на грани двух жанров - драмы и мелодрамы. Без стыда признаюсь, что несколько раз не мог удержаться от слез. От гениального хирурга Рафала Вильчура уходит жена, забрав с собой ребенка. В тот же день он напился, был ограблен и не вернулся домой, отправившись бродяжничать без документов, перебиваясь случайной работой. Судьба приводит его в одно из сёл, где он попадает в работники к богатому мельнику, сын которого тяжело болен и признан местным врачом безнадежным. Вильчур спасает мальчика. Сын мельника снова стал ходить, а Рафал остался в этом доме, как член семьи. Издалека потянулись к "знахарю" больные, и он помогал всем, не беря ни копейки денег. В близлежащем городке работала в магазине очень милая и красивая девушка, очень похожая на жену Рафала, и...
Двое парней Владимир и Сильва провожают двух девушек до дома, сойдя вместе с ними на станции в надежде на продолжение отношений. Однако, получив резкий отказ, понимают, что им надо бежать обратно на станцию, — и опаздывают на последнюю электричку. Изрядно замерзнув, они стучатся в каждую дверь. Владимир решает разыграть одного пожилого человека и выдать себя за его старшего сына. Сильва с ним заодно. Хозяин дома Андрей Сарафанов, добрейшей души человек (музыкант),воспитавший без жены дочь и сына, сразу же признает в госте своего старшего сына и, конечно же, счастлив. Реакция «отца» столь тепла и трогательна, что во Владимире пробуждается совесть. Неожиданно для себя он оказывается в тупике взаимоотношений и уже не может уйти просто так.
Фильм "На обочине", США, 2004 год. Вчера на блюрее посмотрел, - думал, действительно дорожная комедия. Но скорее это драма. Фильм простой, как три копейки, однако цепляет так, что вот сегодня сижу и думаю о нем. Двое совершенно непохожих друзей (один бабник-лавелас, бывшая звезда второсортных сериалов, другой - тихий учитель литературы, пытающийся написать книгу, чтобы к своим 40 годам хоть что-то оставить миру и большой знаток вин)отправляются накануне свадьбы лавеласа в "винный тур" - пить вино и отдыхать. Для учителя это путешествие - способ воспрять духом после расставания с любимой женщиной (она его бросила),а для стареющего лавеласа - возможность перепихнуться перед свадьбой, не утруждая себя необходимостью скрываться по углам от будущей жены (поехал с добропорядочным другом пить вина и играть в гольф). Тема среднего возраста на примерах героев-старперов раскрыта практически полностью. Хорошее, домашнее кино для просмотра без вторых половинок.
Драма, Россия, 1987 Режиссер: Александр Прошкин Актеры: Анатолий Папанов, Валерий Приемыхов, Виктор Степанов, Нина Усатова, Зоя Буряк, Юрий Кузнецов, Владимир Кашпур, Сергей Власов, Борис Плотников, Виктор Косых, Елизавета Солодова, Владимир Головин, Алексей Колесник.
1953 год. В тайге скрывается амнистированная группа уголовников, совершающих одно за другим тяжкие преступления. В поисках еды и средств передвижения они набредают на деревушку, где в ожидании катера находятся двое амнистированных политзаключенных. Этим двоим и предстоит спасти беспомощных жителей от банды рецидивистов... Премия "Ника" в номинации "Лучший игровой фильм" (1988 год). Гран-при Международного кинофестиваля в Валансьене (Франция, 1989 год). Приз Международного кинофестиваля в Хихоне (Испания, 1989 год).
США, Гонконг, 1982 Продолжительность 117 мин Режиссер: Ридли Скотт В ролях: Харрисон Форд, Рутгер Хауэр, Шон Янг, Дэрил Хана, Брайан Джэймс, Джоанна Кэссиди…
Вольная интерпретация рассказа Филиппа К. Дика «Снятся ли андроидам электроовцы?». Полицейский получает задание – уничтожить дроидов, вопреки запрету попавших на Землю из космической колонии. Внешне дроиды ничем от обычных людей не отличаются, хотя и имеют гораздо больший запас прочности, но вместе с тем и гораздо меньшую продолжительность жизни. На практике определить кто дроид, а кто человек можно по тесту реагирования зрачка глаза во время опроса. Дроиды, в свою очередь, обладая сверхчеловеческой силой и интеллектом, пытаются прорваться к своему создателю, дабы решить вопрос о своей продолжительности жизни, совершенно не считаясь при этом с человеческими жертвами.
Это в вкратце фабула, а теперь о личном.
Посмотрел я этот фильм в году этак 1989-1990. Просто купил в ларьке кассету, поскольку вторым фильмом была записана «Дюна» Дэвида Линча. И посмотрел я это кино, совершенно ничего о нем не зная. Не зная, что этот фильм, наряду с «Космической одиссеей 2001» Стэнли Кубрика и «Чужим» (того же Ридли Скотта) задал направление всему фантастическому жанру навсегда. Много можно чего рассказать. Что вместо зубодробительного фантастического боевика или приключенческого фильма а-ля «Звездные войны» у Ридли Скотта получилась кружевная воздушная жестокая драма. И что хотя проблемы идентификации человекоподобных дроидов бесконечно далеки от жизни насущной, но эмоции, показанные в этом фильме… В общем, как ни банально это прозвучит, это оставило неизгладимый след в моей душе, ха-ха-ха. Самый-самый момент для меня – это обреченный бег через стеклянные витрины. Столько в этом жажды жизни, даже не смотря на то, что это искусственное создание. Как получилось создать у Ридли Скотта сей шедевр – совершенно необъяснимо. На съемочной площадке все друг с другом переругались. Харрисон Форд и Шон Янг буквально ненавидели друг друга. И все дружно, включая съемочную группу, ненавидели режиссера. Денег на съемки не хватало. Фильм в прокате провалился. Критика была уничижительной. И только Дэрил Хана провидчески сказала, что если и будут ее помнить, то только по роли Прис (признаюсь честно, образ одноглазой медсестры из «Убить Билла» есть только вариация на тему Прис). В итоге через некоторое время фильм стал эталоном, признанным шедевром, и недосягаемым образцом. Визуальные цитаты из «Бегущего по лезвию бритвы» по сей день кочуют из фильма в фильм, но то эмоциональное напряжение до сих пор остается недосягаемым. Никто, ни Ридли Скотт, ни Харрисон Форд, ни Рутгер Хауэр, или остальные актеры не смог снять что-либо, либо сняться в чем-то столь же значимом. Однако, я совершенно не даю гарантии, что фильм понравится всем и каждому. Одной моей однокласснице он не понравился совершенно. Наверное, этим и определяется «культовость» - не каждому, но если нравится, то в превосходной степени.
Фильм рассказывает об автокатастрофе, произошедшей в маленьком канадском городке, и в результате которой погибли 20 маленьких детей. В живых остались лишь женщина-водитель и старшеклассница. Для выяснения обстоятельств трагедии в городок прибывает адвокат (Иэн Холм),который всеми силами пытается расшевелить замкнувшихся в горе родителей – с их помощью и поддержкой он хочет передать дело в суд, поскольку уверен, что катастрофа не была случайностью, и виной всему не ошибка водителя, а циничный коммерческий расчет автобусной компании, решившей сэкономить на деталях к автобусу. Параллельно с основной сюжетной линией мы видим жизнь обитателей городка до и после катастрофы. Она состоит из измен, сплетен, даже инцестов и прочей грязи. Жизнь цвета плесени, говоря флоберовскими словами. Выясняется также, что и у адвоката далеко не все обстоит благополучно: с женой он разошелся, а дочь его наркоманка, больная СПИДом. Сама по себе история об автокатастрофе не то чтобы банальна, но неоригинальна как минимум. Тем более что она вымышленная, и Эгоян не преследовал цели документально воссоздать какую-то конкретную катастрофу. Поэтому незаурядность картины далеко не в сюжете, а в его метафорической интерпретации. На мой взгляд, можно вывести 2 примерно схожих, но все же в чем-то различающихся варианта такой интерпретации. Для первого варианта ключевым является эпизод, когда адвокат встречает ночью у разбитого автобуса усатого дядьку, у которого в катастрофе погибли оба ребенка. Дядька в нелицеприятной форме высказывает адвокату все, что о нём думает, и просит не совать свой длинный нос в горе других людей, а разжиться деньжатами где-нибудь в другом месте. На что адвокат отвечает, что, мол, у него дочка-то наркоманка. «И что?» - недоумевает дядька, мне-то, мол, какое дело до твоей дочки, если у меня свои дети погибли. А адвокат и говорит: да ведь и моя дочка мертвая. Считай, все наши дети мертвы. В этой фразе и заключается смысл действий адвоката: он хочет судиться не с какой-то конкретной автобусной компанией, которая не вставила куда-то винтик или болтик, а со всем обществом, которое не вставило нужный винтик или болтик в воспитание и в будущее своих детей. И отсутствие этого болтика приводит к катастрофам вроде той, что произошла с его дочерью. Таким образом, автокатастрофа – лишь метафорическое переложение того, что произошло бы с детьми из этого маленького городка в будущем: они стали бы наркоманами, пьяницами или просто одинокими несчастными замкнутыми людьми наподобие своих родителей. Второй вариант трактовки связан со звучащей на протяжении всего фильма Легендой о крысолове. Резонно предположить, что раз уж режиссер настойчиво впихивает ее в повествование, то приплетена она явно не ради красного словца. Некоторые аналогии и правда лежат на поверхности: хромой мальчик из сказки - это старшеклассница, оставшаяся в живых после катастрофы; родители переживают потерю своих детей так же, как и в сказке. Но суть, на мой взгляд, вот в чем: то место, куда увел детей Крысолов, - это ведь какая-то пещера, где все хорошо и замечательно, ярко и красиво. И не является ли такая пещера лучшим для детей местом, чем серая жизнь маленького городка, погрязшего в сплетнях и пороках родителей? Вывод насколько циничный, настолько и реалистичный.
Если этот, снятый по всем законам Оскаровского жанра фильм, не получит статуэтку, как лучшая американская лента, то в моих глазах столетняя церемония окончательно потеряет вес, который уже давно как не соответствует Каннам и Венеции, где показывают НАСТОЯЩЕЕ КИНО. Данная картина - это идеальная баопическая мелодрама с супер-актерами и в непередаваемом антураже. Редко когда, можно сказать, что фильм для своего жанра почти идеален. Ну а Финчер, даже будучи, законодателем мод в триллерах, просто не может снять плохое кино и если сборы значительно меньше бюджета в США - значит эта картина рассчитана на зрителя с мозгами , а не карамельными чувствами и слюнявой болтовней.
Что-то странное происходило в нашем кино в те годы. Появлялись фильмы, которые выходили далеко за рамки стандартного мировоззрения и официальных религиозных конфессии, ненавящево, но неумолимо неся людям информацию на уровне посвящения эзотерических школ гностиков и розенкрейцеров. Этот фильм наглядный тому пример. После триумфального "Шерлока Холмса" Масленников обращается к малоизвестному и очень странному произведению Марка Твена «Таинственный незнакомец” Эта повесть выбрана не случайно, как и автор, ибо Марк Твен был магистром одного из тайных сообществ (назовём это так, кому надо изучит тему). Но при этом Масленников и сам блещет знанием вопроса, выходя за рамки книги, изрядно добавляя в фильм своего не менне сакрального смысла. В результате имеем вроде бы как незатейливое детское кино, под маской которого скрываются вопросы и ответы, доступные для понимания лишь смелым, заплывающим за буйки далеко на глубину.
В средневековой Австрии, в городе Бургенланде появляется таинственный незнакомец, именующий себя Филиппом Траумом,странствующим магом и чародеем. Продемонстрировав детям чудеса материализации предметов и власть над огнём, он представляется как ангел по имени Сатана. Напуганные и религиозно подкованные ребятишки заявляют, что ангел и дьявол несовместимы, на что чародей уныло замечает: «Вполне совместимы. Все мы когда-то в детстве были ангелами, это потом уже жизнь делает из нас страшилищ». Мальчики проникаются доверием к голубоглазому светловолосому незнакомцу и тут же просят использовать его дар во благо и помочь приходскому священнику отцу Питеру, который добр и крайне беден. Не забыв упомянуть о том, что “род человеческий ничтожен и неисправим”, Филипп Траум исполняет их просьбу, предупредив, что “ни одно доброе дело у людей не остаётся безнаказанным”. В это время в городе царит ужас и произвол инквизиции, заправляет которой председатель духовного трибунала Фейертаг, властолюбивый циник и лицемер. Его власть беспредельна и люди находятся в страхе, на площади забрасывают камнями и сжигают беззащитных старух, обвинённых в ведовстве, царит система доносов. Благодаря своей неуязвимости, единственным, кто может противостоять Фейертагу открыто, становится Филипп Траум. И это при том, что он не страдает любовью к людям, скорее он учит их отрешиться от того несовершенства и ограниченности тех масштабов, что люди именуют “человеческим”. Это что очень явно звучит во время урока, который он даёт сыну органиста. Момент, когда Фейертаг пытается изгнать злой дух из Сатаны, но получает встречный сеанс экзорцизма, можно считать кульминацией фильма. Я не знаю где Масленников взял такой текст.. Финал картины загадочен и справедлив, правда эта справедливость уже далеко выходит за рамки справедливости человеческой, иначе вряд ли можно понять, куда денутся с крепостного моста старый Бранд, Маргарет и Теодор, три маленьких беззащитных человечка, бросившие вызов всем людям города и их богам.
Спасибо на добром слове :) На каталог я и не претендую, а в плане картинок - сам на подножном корме. Так что буду просто попИсывать, может и заинтересует кого на форуме..
Примите и мои самые добрые пожелания на Новый Год, пусть на этом сайте с Вашей помощью РАСПУСКАЕТСЯ И ЦВЕТЁТ ВСЁ БОЛЬШЕ ЦВЕТОВ!
Режиссёр: Эдриан Лайн В ролях: Тим Роббинс, Маколей Калкин
Иаков Сингер был ранен во Вьтнаме. Теперь живет мирной жизнью и работает на почте. В одной жизни имеет подругу, но в тоже время в другой жизни любит жену и сына. Он не может понять где сон, а где явь, две жизни и две реальности постоянно пересекаются и сводят его с ума, а кроме этого он начинает видеть страшные образы, которых именует демонами. Оказывается, что он не один, его боевые товарищи тоже страдают галлюцинациями. Сингер пытается разобраться что происходит, но то, что он узнает в финале - страшнее всех его ожиданий. В конце фильма волосы встают дыбом, последние кадры и просто вышибают слезу, а монолог врача Луиса про "ангелов-демонов, которые освобождают людей от земного" заслуживает отдельного пристального внимания.
"МОЛЧАНИЕ ДОКТОРА ИВЕНСА" СССР, 1973 В ролях: Жанна Болотова Сергей Бондарчук Ирина Скобцева Валерий Хлевинский Леонид Оболенский Иван Кузнецов Борис Романов Олег Кродес Гунар Плацен Инна Кара-Моско
Режиссер: Будимир Метальников. Сценарий: Будимир Метальников.
Краткое содержание: В числе пассажиров потерпевшего катастрофу самолета был доктор Мартин Ивенс, работающий над проблемой продления человеческой жизни. Его и несколько других пассажиров спасли пришельцы с планеты Ораина. Между ними устанавливается контакт. Однако неожиданное нападение военного самолета землян меняет планы пришельцев. Они отказываются помогать планете, на которой сила оружия во многом превосходит силу нравственности...
Примного благодарен! =)
насчет фильма "Посвященный" тепцова. заходишь на торрентс ру и тупо вверху в стороку поиска вбираешь слово посвященный. фильм будет на второй странице результатов поиска в середине примерно..)
Редкостной силы кино, полное искренности, человечности и драматизма, порой пронзительное и надрывное до комка в горле, но по простоте и реальности сюжета близкое к жизни каждого из нас, не считающего себя героем блокбастера. Кино про живых людей, про судьбу, про попытку убежать от неё, про свободу выбора и неизбежность предначертанного.
Всё жизненно, просто и ясно, скромно и величественно, ничего лишнего, но очень много сокровенного увидел в этой картине лично я. Извечные вопросы: Где заканчивается Божий промысел и начинается право человека на выбор? Да и есть ли он вообще, или весь наш путь уже намечен Создателем при рождении? Имеем ли мы право творить свою судьбу или это лишь иллюзия и самообман?
Фильм начинается и заканчивается словами: "Дорога, по которой мы пытаемся убежать от судьбы, ведёт нас к ней. Человек управляет своей судьбой... Это лучшая шутка для Бога". Вся история пронизана пронзительной прощальной истомой, нотами неизбежности трагичного финала, но от этого не становится тоскливо, чувства обречённости не возникает, а наоборот, ощущается торжество освобождения от страха.
Гай Пирс гениален, музыка завораживает, напряжение и сопереживание идут по нарастающей, а в финале достигают апогея на уровне катарсиса. Думаю, этот фильм будет по достоинству оценен теми, кто ищет ответы на серьёзные вопросы и не считает поп-корн основной частью сценария.
"Пока чинили сломавшуюся машину Джимми,он чтобы скоротать время решил зайти к старику-предсказателю, от которого узнал, что дела его пойдут в гору, а самому ему суждено умереть, как только выпадет первый снег. Джимми не поверил, но предсказания стали сбываться, но поскольку температура неуклонно понижается, он уже не может не думать о зловещей части пророчества.."
Фейерверк (Fireworks, Hana-bi) Япония, 1997 Продолжительность: 103 минуты Изображение: Цветное Язык: Японский Студия: Bandai Visual, OFFICE KITANO Жанр: Драма
Краткое содержание: «Фейерверк» — это стильный и необыкновенно красивый фильм, в котором неразделимо переплетаются боевик и трагедия, мелодрама и комедия. Бывший полицейский Ниши вступает в кровавый конфликт с якудзой — японской мафией. Некогда стоявший на страже закона, он сам идет на преступление ради самых важных людей в его жизни — парализованного после ранения друга, вдовы убитого коллеги и своей смертельно больной жены. Вместе с ней он отправляется в последнее идиллическое путешествие по Японии, безжалостно и хладнокровно расправляясь со всеми, кто встает у него на пути... Японское слово «hanabi» означает «фейерверк», но написанное через дефис оно делится на две составные части: «hana» — «цветы», символ жизни и любви, и «bi» — «огонь», символ жестокости и насильственной смерти.