kino.ru 
Описание:
Один молодой человек влюбился в девушку, изображенную на рекламном щите. Дальнейшей жизни без нее он не представляет и пытается ее разыскать. Один мужчина средних лет остановился на перекрестке, и в его машину села девушка с рекламного щита. А сама девушка считает, что она снимается в японском мультфильме. Дальнейшее развитие сюжета еще более запутанно.
Жанр: Драма
Год производства: 2005
Страна производства: Россия
Премьера: (Россия) 26 мая 2005 г.
Продюсер: Сабина Еремеева, Андрей Макаров
Оператор: Андрей Макаров
Монтажер: Иван Лебедев
Год производства: 2005
Страна производства: Россия
Премьера: (Россия) 26 мая 2005 г.
Продюсер: Сабина Еремеева, Андрей Макаров
Оператор: Андрей Макаров
Монтажер: Иван Лебедев
| В ролях | |
| Ярослав Жалнин |
Сеансы в кино
Сеансов не найдено
Обсуждение
Показать предыдущие комментарии
crazy rat Вообще неплохо для дебюта. Когда начинаешь вдумываться в сюжет ( а он в фильме есть),то понимаешь - это был кусок жизни. Вдумайтесь в поступки героев, поставьте себя на их место, со скидкой на психологию подростков или одинокого человека средних лет, и поймете - такое могло произойти. Нереальность фильму придают только съемки "размытой камерой", ну и "аварийные исчезновения" одного из героев. Но размытость фильма можно объяснить желанием автора создать своеобразную атмосферу, то есть смоделировать мир с точки зрения восприятия его подростками, а мистические исчезновения можно объяснить фразой из фильма « Странно, что ты меня заметила, обычно меня никто не видит. Я – человек невидимка». Немного испортили фильм и эффекты «из матрицы» - ну не зачем влеплять их, когда человек получает скейтом по башке. Как то очень по лоховски смотрятся. Но это веяние времени. А вообще из фильма можно было сделать отличный клип, благо музыкальное сопровождение соответствует. Или хорошую короткометражку минут на сорок, убрать лишние спецэффекты, тогда исчезла бы «затянутость» фильма и получилось бы очень неплохая психологическая зарисовка.
Tyrin Вспоминаю школьные годы... Когда было время, изучала ради любопытства японский язык. Дорогая Подружка, вспомни, как ты, однажды, вечером потихонечку повесила плакат на неизвестном языке на 10 минут, и забыла об этом! За этого нас чуть не исключили из школы? и взамен этого нам поставили "двойку" по всем предметам в четверти? ;)
Вот кое - что я нашла: Термин «манга» восходит к истории японских комиксов и объединяет в себе значение двух иероглифов: "ман" — картинка и "га" — как попало. Придумал его в 1814 году японский художник Хокусаи — ему первому пришло в голову соединять рисованные наброски в серии.
R.S. То же самое (термин) показывали в начале фильма. Подружка нарисовала такой смешный плакат, суть в том что мы дразнили почти всех ребят и учителей школы на непонятном языке, конечно, фантазировали. Они требовали: "Что там написано? Ох, как это оскорбительно!" Дроргая, помнишь тот миг, когда нам было срочно придумать "что там написано"? ;) Эх, не унывай Подружка, тогда мы плохо изучили японский язык! Действительно было увлекательное занятие.
Вот кое - что я нашла: Термин «манга» восходит к истории японских комиксов и объединяет в себе значение двух иероглифов: "ман" — картинка и "га" — как попало. Придумал его в 1814 году японский художник Хокусаи — ему первому пришло в голову соединять рисованные наброски в серии.
R.S. То же самое (термин) показывали в начале фильма. Подружка нарисовала такой смешный плакат, суть в том что мы дразнили почти всех ребят и учителей школы на непонятном языке, конечно, фантазировали. Они требовали: "Что там написано? Ох, как это оскорбительно!" Дроргая, помнишь тот миг, когда нам было срочно придумать "что там написано"? ;) Эх, не унывай Подружка, тогда мы плохо изучили японский язык! Действительно было увлекательное занятие.
Stelfort 2Гром Значит Вы тоже считаете фильм "Манга" рефлексией современного киноискуства, где объективное мировоспртятие сливается с субъективным, образуя трехмерную реальность сингулярных образов связанных между собой только возможностью, способностью зрителя самому построить целое в зависимости от (глубины?) его внутреннего мира. Так вот напрашивается мысль, что тягучая абстракция, зависящая во многом от свежести или усталости взгляда, угла освещения, готовности к затяжному созерцательному прыжку становится (по крайней мере такая тенденция очевидна) будущим кино. (И чем больше людей представляют разное, тем выше ценность "воспринимаемой незаконченности", которой частично подменяется логический образ, таким образом, становится очевидным, что фильм не для всех, а для каждого. Неспроста «Город грехов» вызывает столько разногласий, люди видят смешанный образ по-разному. P.S. Многие знают с чего начинается Библия, но никто не знает на чем она заканчивается…
Гром И напоследок всё же хочется, очень хочется с чем-то сравнить этот фильм. Ну новаторство, ну эксперимент, но какой-то переработанный опыт должен проглядывать. В дебютных работах всегда ну хоть краешком уха должен улавливаться опыт предшественников. И это не недостаток, так и должно быть, главное, чтобы он был конструктивно переварен в свой собственный продукт. И потенциальному зрителю всегда хочется знать, на что это ну хоть вот столечко похоже. А сбитая с толку память на ум приводит только один фильм. Том Тыквер, «Беги, Лола, беги». Ведь есть что-то общее, и по духу, и по техническим приемам. Пусть сходство не настолько очевидное, но лежит оно где-то в интуитивно ключевой плоскости, а потому умножается на соответствующий весовой коэффициент. Станет ли «Манга» знаковым фильмом, как «Беги, Лола, беги» стал один из символов молодого немецкого кино — вопрос, конечно, слишком пафосный. Но что-то интригующее в этом, безусловно, есть.
Гром Словом, складывается впечатление, что смысловая нагрузка фильма относится скорее к проблематике восприятия современного искусства, современного мира вообще, чем к некоей конкретной изображенной в фильме жизненной ситуации. А ведь «Манга» — пример кино подчеркнуто дизайнерского, визуального, эстетически выверенного. По большому счету у него могло и не быть особенного смысла, кроме экспериментов с визуальным рядом. Впечатляющи получились их результаты или нет — судить каждому в отдельности, но вот что касается дизайнерского отношения к производимому продукту — тут стоит несколько слов сказать особо. Дизайнерский подход, если он в картине есть, отражается отнюдь не только на построении визуального ряда. Дизайн — это мировоззрение. Это стремление всё приводить к гармонии, завершённости и балансу. И таким взглядом на мир насквозь пропитана «Манга». В этом фильме дизайнерски выстроен прежде всего сам концепт. Все эти пляски вокруг иероглифов. Все эти японские комиксы. Весь этот сюжет как стильный паззл. Даже мотто, и то подчинено законам эстетического восприятия мира, слова, фразы. «Одному молодому подонку показалось, что он влюбился в девушку с рекламного щита. Одной симпатичной девушке показалось, что она невольно стала персонажем мрачного комикса. Одному рефлексивному типу показалось, что он должен спасти девушку, ставшую жертвой загадочных обстоятельств». Наконец имена главных героев в картине — Алиса, Киви, Алик — и те подобраны так, чтобы услаждать специальные струнки души, отвечающие за восприятие эфемерных эстетических ритмов.
Teen spirit.
Два подростка Киви (Ярослав Жалнин) и его ближайший приятель (Филипп Осадчук) ведут себя довольно странным, но, по мнению создателей фильма, – типичным образом. То есть: угоняют иномарки с целью погонять, бьют стекла машин, тырят магнитолы, пишут на стенах слово FUCK с двумя ошибками и снимают проституток на МКАДе.
Находящийся в эпицентре кризиса среднего возраста Алик (Петр Хазизов) пьет коньяк, кружит на роликах по квартире, покупает тонны минералки в супермаркете и просматривает журнальчик о фильмах ужасов.
И тут в их жизни с рекламы дезодоранта (в первом случае) и просто с улицы (во втором) врывается девочка и фотомодель Алиса (Василиса Петина),принося с собой любовь, да неразбериху.
Петр Хазизов, пришелец в мир кино из мира рекламы и спецэффектов (студия Синематека спецэффекты к фильмам «Ночной дозор», Турецкий гамбит», «Статский советник» и т.д.) снимает как бы типичное кино про молодежь, пытаясь вникнуть в реалии нелегкого пубертата. Такое молодежное кино сильно проигрывает в сравнении с теми юношескими фильмами, которые делали отечественные режиссеры, в конце 20 века, хотя влияние Соловьева, чувствуется.
Казалось бы, фильм длиною всего-то 70 минут и с такой мощной аннотацией, - будет полон действия, там, саспенса-шмаспенса, но не тут то было, он, почему-то, оказывается полон пауз и пустот. Девушкины ноги в носках с пальцами – минута, девушкино лицо в окаменевшем недоумении: 5 минут, лицо юноши с сощуренными глазами 3 минуты. Создается впечатление, что монтажер/режиссер зависал время от времени, (тяжелые наркотики?!) может быть в этом и есть своя художественно выразительная прелесть,– видали мы такие фильмы, но в этом случае прием не сработал. Диалоги сведены к минимуму, все персонажи предстают перед зрителем, как эдакие картонные куклы, без эмоций, без мыслей, без мотивов. Если это не стиль, значит явная недоработка.
Лучше всего авторам удались эпизодические зарисовки на тему Московской жизни. Подозрительно следящая за всеми продавщица овощей в супермаркете – это ли не то, с чем мы сталкиваемся каждый день? Отдельное удовольствие получаешь от сделанных в клиповом стиле планов ночного города.
Умение сделать красивые спецэффекты, несомненно, пригодилось начинающему автору. Нигде ещё так эффектно не вставляли кассету в магнитолу, которая оказывается размером во весь экран.
Напоследок, лучшее, что есть в картине – саундтрек. Можно услышать следующих исполнителей: DUBCHAIRMAN&SECOND HAND BAND, MO`JAH`HEAD, OMFO, «Мои ракеты вверх» и т.п. Музыка всегда к месту и всегда хороша. При общении со зрителями, режиссер заявлял, что хотел бы сделать фильм ещё короче, так вот из этой 70 минутной ленты, вышел бы отличный клип.