Девушка, не гоните пургу. В фильме нет НИ ГРАММА чернухи. Если, конечно, Вы думаете, что Вам пожизненно будет 19, и вЫ никогда не умрете, то опровержение этой горькой истины, наверное, будет для Вас горьким откровением, но, уверяю Вас, рано или поздно Вы смиритесь с конечностью Вашего существования.
Во всем же остальном, кроме периодически возникающей на горизонте смерти, фильм на удивление светел, тепел и очарователен. Да и Москва в нем... красива. Еще чуть-чуть и можно на глянцевую обложку журнала. Хорошо, что этого "Чуть-чуть" не произошло.
«Одноразовая жизнь»
«Жизнь дается человеку лишь один раз, и прожить ее надо так…» А, собственно говоря, как? Абстрагируясь от интернациональных иллюзий Николая Островского, можно, в общем, согласиться с актуальностью частичного продолжения его фразы «… чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы». Осталось найти цель, чем и занимается, бредя по жизни, смеясь, девушка Алиса, проживающая безмолвные годы юности на берегу пустынного моря. Особенностью этой самой Алисы, можно сказать, изюминкой, является ее умение творить чудеса. Правда, последствия этих самых чудес неизвестны даже их автору. То за право уехать в Москву из южной провинции приходится платить спонтанным ураганом. То возможность поступить в институт становится реальной только после катастрофы со смертельным исходом для конкурента по проходному баллу. В общем, на ... такие возможности впечатлительной натуре.
Впрочем, наша юная леди не унывает. То устроится на работу живой пивной кружкой или мобильным телефоном. То в институте заведет невербальные знакомства. То влюбится странною любовью на всю оставшуюся жизнь. Амурное заболевание, естественно, скрутит Алису по отношению к преуспевающему, но обладающему суицидальными склонностями характера продавцу грез значительно старше по возрасту. Объект любви отнесется к девушке легкомысленно, но беззлобно, и даже наймет ее в уборщицы. Однако для хорошего человека всегда в жизни присутствуют сюрпризы, а наша девочка весьма фотогенична. В общем, стали бы наши герои жить поживать, да добра наживать, если бы не одно обстоятельство.
Дело в том, что режиссера фильма «Русалка» зовут Анна Меликян. А у этой миниатюрной по росту, но стремительно растущей по степени мастерства дюймовочки с пасторальными сюжетами и сусальными хэппи-эндами напряженка. Реальная жизнь уже в ее дебютном «Марсе» уверенно проглядывала сквозь попытки самоцензуры и, хоть и в лирическом ключе, но весьма рельефно побеждала тотальную диктатуру глянца. А меланхолический рефрен звучал на протяжении всей композиции, удостоверяя невозможность изменения вектора тихой грусти в противоположном направлении.
Так оно и оказалось в следующей работе Меликян. Несмотря на кажущееся сходство с сюжетом бродилки «Питер ФМ», подчеркнутое переходом в «Русалку» соучастника лениградского проекта Евгения Цыганова, новая кинолента оказывается гораздо более серьезной и глубокой работой. В первую очередь, эта серьезность становится результатом проникновенной игры Маши Шалаевой, тонко, чутко, филигранно, одухотворенно исполнившей образ «лунной» девушки не от мира сего, способной приносить счастье ценой несчастья. Во-вторых, мотивы фильма были навеяны Анне нотками истории о водной красавице Ганса Христиана Андерсена. А как помнит литературно подкованный зритель, этот прототип – сказка красивая, но грустная. И, наконец, эта серьезность подчеркивается чудовищным в своей неожиданной реалистичности финалом, который и подтверждает степень роста таланта режиссера. И, несмотря на свою неоднозначность, этот финал заставляет уйти после просмотра с мыслями, высказанными в первом абзаце…
Во всем же остальном, кроме периодически возникающей на горизонте смерти, фильм на удивление светел, тепел и очарователен. Да и Москва в нем... красива. Еще чуть-чуть и можно на глянцевую обложку журнала. Хорошо, что этого "Чуть-чуть" не произошло.
«Одноразовая жизнь»
«Жизнь дается человеку лишь один раз, и прожить ее надо так…» А, собственно говоря, как? Абстрагируясь от интернациональных иллюзий Николая Островского, можно, в общем, согласиться с актуальностью частичного продолжения его фразы «… чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы». Осталось найти цель, чем и занимается, бредя по жизни, смеясь, девушка Алиса, проживающая безмолвные годы юности на берегу пустынного моря. Особенностью этой самой Алисы, можно сказать, изюминкой, является ее умение творить чудеса. Правда, последствия этих самых чудес неизвестны даже их автору. То за право уехать в Москву из южной провинции приходится платить спонтанным ураганом. То возможность поступить в институт становится реальной только после катастрофы со смертельным исходом для конкурента по проходному баллу. В общем, на ... такие возможности впечатлительной натуре.
Впрочем, наша юная леди не унывает. То устроится на работу живой пивной кружкой или мобильным телефоном. То в институте заведет невербальные знакомства. То влюбится странною любовью на всю оставшуюся жизнь. Амурное заболевание, естественно, скрутит Алису по отношению к преуспевающему, но обладающему суицидальными склонностями характера продавцу грез значительно старше по возрасту. Объект любви отнесется к девушке легкомысленно, но беззлобно, и даже наймет ее в уборщицы. Однако для хорошего человека всегда в жизни присутствуют сюрпризы, а наша девочка весьма фотогенична. В общем, стали бы наши герои жить поживать, да добра наживать, если бы не одно обстоятельство.
Дело в том, что режиссера фильма «Русалка» зовут Анна Меликян. А у этой миниатюрной по росту, но стремительно растущей по степени мастерства дюймовочки с пасторальными сюжетами и сусальными хэппи-эндами напряженка. Реальная жизнь уже в ее дебютном «Марсе» уверенно проглядывала сквозь попытки самоцензуры и, хоть и в лирическом ключе, но весьма рельефно побеждала тотальную диктатуру глянца. А меланхолический рефрен звучал на протяжении всей композиции, удостоверяя невозможность изменения вектора тихой грусти в противоположном направлении.
Так оно и оказалось в следующей работе Меликян. Несмотря на кажущееся сходство с сюжетом бродилки «Питер ФМ», подчеркнутое переходом в «Русалку» соучастника лениградского проекта Евгения Цыганова, новая кинолента оказывается гораздо более серьезной и глубокой работой. В первую очередь, эта серьезность становится результатом проникновенной игры Маши Шалаевой, тонко, чутко, филигранно, одухотворенно исполнившей образ «лунной» девушки не от мира сего, способной приносить счастье ценой несчастья. Во-вторых, мотивы фильма были навеяны Анне нотками истории о водной красавице Ганса Христиана Андерсена. А как помнит литературно подкованный зритель, этот прототип – сказка красивая, но грустная. И, наконец, эта серьезность подчеркивается чудовищным в своей неожиданной реалистичности финалом, который и подтверждает степень роста таланта режиссера. И, несмотря на свою неоднозначность, этот финал заставляет уйти после просмотра с мыслями, высказанными в первом абзаце…
Жизнь дается нам один раз… Далее по тексту.